ФБ Марины Савичевой. А в РАМТе Алдонин Сергей собрал первый акт "Подходцева". В ожидании нового года и новых премьер)... — с Stepan Morozov и Алдонином Сергеем в Российский академический Молодежный театр - РАМТ.
Пост N: 525
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 04.02.15 21:12. Заголовок: В гостях у "ВМ&#..
В гостях у "ВМ" новый директор Российского академического молодежного театра Софья Апфельбаум Подробнее: http://www.vm.ru/tv/2015/02/03/v-gostyah-u-vm-novij-direktor-rossijskogo-akademicheskogo-molodezhnogo-teatra-sofya-apfelbaum-277610.html#player "Возвращаясь к нашим премьерам ближайшим. У нас премьера по Аверченко, это спектакль вечернего репертуара, взрослого. Мы очень рассчитываем, что он удастся, потому что очень сложно ставить спектакли сатирические, юмористические и не уйти в бульварщину, в заигрывание со зрителем, остаться на достаточно высоком уровне. Режиссер очень известный, Сергей Алдонин, и в конце марта у нас премьера".
Пост N: 124
Зарегистрирован: 04.07.11
Откуда: Россия, Петрозаводск
Отправлено: 10.02.15 15:30. Заголовок: Из ФБ РАМТа: 18 и 1..
Из ФБ РАМТа: 18 и 19 марта в 19.00 в РАМТе состоится премьера спектакля "Подходцев и двое других" по юмористической повести Аркадия Аверченко в постановке Сергея Алдонина. Начинаем активное ожидание! В главной роли - Пётр Красилов. Присоединяйтесь!:)
Внимание-внимание! Друзья! У нас две новости: первая и хорошая! Во-первых, дата премьеры спектакля "Подходцев и двое других" - ПЕРЕНОСИТСЯ! На 1 апреля! (и это не первоапрельский розыгрыш:)) А во-вторых - мы открываем продажу билетов на премьеру через кассы театра (Театральная пл., д. 2 и ул. Б. Дмитровка, д. 2)!
Доподлинно известно только, что скучно не будет и посмеяться удастся от души. Никогда не знаешь, что этой лихой троице - Подходцеву, Громову и Клинкову - взбредет в голову. То они издают юмористический журнал, а вот уже нянчатся с крикливым подкидышем, а затем решают проучить жадного и трусливого нувориша. Премьера спектакля "Подходцев и двое других" - 1 апреля! Билеты уже в продаже. Обратите внимание, теперь билеты на премьеру можно забронировать прямо на сайте РАМТа. http://ramt.ru/orders/order-4751/d-635635116000000000/
"Художник спектакля "Подходцев и двое других" Виктор Шилькрот: "Действие повести Аверченко происходит в Петербурге 1917 года. Хочется создать ощущение города-миража из дуг мостов и арок, из отражений и бликов. Того старого прекрасного и загадочного города больше нет, но в нашем сознании живут его образы, созданные Гоголем, Пушкиным, Достоевским, Блоком, Мандельштамом и другими призраками Петербурга". До премьеры - 3 недели!" http://vk.com/club1500952
Пост N: 572
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 18.03.15 00:55. Заголовок: Алексей Бородин: ..
Алексей Бородин: "На первое апреля у нас назначена премьера - и день этот выбран недаром, поскольку речь идёт о спектакле "Подходцев и двое других", поставленном Сергеем Алдониным по замечательной повести Аркадия Аверченко. В этой постановке заняты наши ведущие артисты: Пётр Красилов, Илья Исаев и Степан Морозов." http://vk.com/club1500952
Отправлено: 20.03.15 11:45. Заголовок: спасибо всем за всег..
спасибо всем за всегда добрые и теплые слова в адрес моих постов:) принесу сама вчерашние эмоции:)
Подходцев, двое других...и попугай. Показ для пап и мам в РАМТе:)
поскольку я берегу чувства и мысли тех, кто еще только пойдет на премьеру смотреть этот замечательный спектакль, то свои впечатления и родившиеся в ходе просмотра спектакля мысли я спрячу под кат а сверху оставлю лишь слова огромной благодарности прекрасной Марии, которая позволила заглянуть куда-то туда, вовнутрь театра... я буквально выросла за кулисами, до 7 лет существовала между кулисами театра и задворками телевидения, и вот сейчас, спустя столько лет, я вновь могу говорить о том, что передо мной чуть-чуть приподнялась одна из кулис, когда я получила уникальную возможность увидеть спектакль еще до момента его выхода перед зрителем по-настоящему:) спасибо-спасибо-спасибо:)
не стоит ждать от этого спектакля серьезных размышлений и все же надо быть готовым к немалой его продолжительности, в конечном счете это часа 3,5 точно с двумя антрактами, но сегодняшний вечер однозначно продлил мне жизнь не на один день с тем количеством живого смеха:) знаете, РАМТ славится своими серьезными постановками, даже в спектаклях, где есть место улыбке, абсолютно всегда поднимаются серьезные вопросы... я не говорю сейчас о детских спектаклях, хотя в них-то всегда есть мораль;) и это замечательное свойство РАМТа, когда увиденное не проходит стороной, а заставляет думать и оставляет в душе глубокий след... так вот Подходцев - это, пожалуй, единственный спектакль в репертуаре моего любимого театра, который в общем-то думать не заставляет))))) он ведь в самом деле абсолютно для развлечения и удовольствия, и этим он хорош, хорош еще и потому, что он другой, что это эксперимент для РАМТа, ведь в нынешнем репертуаре такого точно нет... при этом сама повесть Аркадия Аверченко заканчивается на такой ноте, что после упоительного смеха в моменты чтения всего произведения, ты все же задумываешься и смахиваешь слезу... в спектакле смещен несколько акцент в концовке - она в итоге заставляет задуматься, но нет этого чувства щемящей грусти... хотя осознание того, что в жизни может быть самым важным, все же настигает... вообще, удивительное дело - из повести выброшено буквально полтора эпизода и немного изменены некоторые обстоятельства, подозреваю, что в силу театральной условности, а так - режиссер идет строго по тексту и развитию сюжета, что, конечно, меня как любителя первоисточника подкупает:) при этом все не строится только на читке авторского текста, спектакль разбавлен совершенно потрясающими с хореографической и музыкальной точек зрения номерами как вокальными, так и танцевальными, а использование живой музыки и живых музыкантов, которые, не являясь профессиональными актерами, также вовлечены в действие - это услада слуха и большое счастье лично для меня:) я обожаю пластические этюды и использование движения, языка тела в постановках РАМТа и в очередной раз я получаю такой подарок:) а если учесть еще тот факт, что во всем этом фейерверке мне дают Петра Анатольевича, то моему личному фанатскому счастью нет предела:) спектакль хорош еще, конечно, самим материалом в первую очередь - все же начало XX века, трое сумасшедших друзей, с текстами Аверченко, который мастерски использует "слово" и игру этих слов, то есть смех смехом, и, хоть местами игра и идет на грани эдакого фола, но все же в большей степени юмор интеллигентный, порой даже довольно тонкий... и при этом спектакль ужасно смешит и, если во время первого акта мы просто хихикали, то в конце второго уже смеялись в голос, а весь третий смеялись уже по-моему потому, что просто смеялись)))) он удивительно заразительно смешной и как не прокалываются при этом актеры - совершенно непонятно)))) про актеров - охххх... ну я в восторге, что тут говорить)))) мне столько времени на сцене показывали весь набор искрометности Пети, что уже только от одного него я могла бы быть в восторге;) он и танцует, и дурачится, и уморительно пересказывает происходящее, его отношения с друзьями, то, как они дразнят друг друга, как издеваются друг над другом, или поддерживают в непростые минуты, сцена же обеда у четы Подходцевых просто феерична вся сама по себе)))) знаете, когда я просто узнала состав действующих актеров, то ни секунды не сомневалась в том, кто именно будет играть Подходцева, впрочем в Громове и Клинкове распределение ролей тоже не составило для меня труда... но вернемся к Петру Красилову - это абсолютно его роль... и по типажу, и по тому, как Петя умеет играть... это все лучшее, что есть в его юмористической ипостаси, отлично сыгранное и поданное под правильным соусом... и танцы, ох уж эти танцы и замысловатые "па" - тут смайлик, падающий в обморок... нет, это не лучшая его роль лично для меня, но роль замечательная и теперь и у зрителя РАМТа появится возможность оценить эту сторону невероятного таланта моего любимого актера:)
то, что Громов достанется Илье Исаеву, у меня тоже не вызывало сомнений именно в смысле типажа, но вызывал сомнение тот факт, как интеллигентный красавец Исаев может сыграть это неШто Громова? ооооо, как же я много не знала об Исаеве до сегодняшнего вечера)))))))))))))))) хорош!!! просто великолепно хорош!!!! причем не ожидала от него вот такого вот прочтения, он совсем другой, вот абсолютно, я уже видела его ни в одном спектакле и вот такой манеры игры - ни разу, причем веришь абсолютно, он такой, такой... ой, это не объяснить, но играть человека, у которого высосала мозги страшная Баба Яга - это не шутки))))
сложно оценивать игру Степана Морозова, так скажем, в разрезе, бо мало его видела на сцене, но однозначно Клинков - это тоже абсолютно его роль, опять же и по типажу, и по тому, как он эту роль разыграл, а уж первое его появление на сцене - оооо, пожалуй, не стоит брать билеты на места излишне сбоку)))))
не могу молчать о прекрасной Елене Галибиной, которая в очередной раз подтвердила для меня, что она абсолютнейшая и непревзойденная королева эпизода! там смеяться можно от первой до последней секунды ее появления на сцене - порадует она несказанно))) люблю ее за эту невозмутимую иронию и возможность вот так смеяться над собой:)
Рамиля удивила, ой, удивила, впрочем уже традиционно;) неожиданное прочтение ее персонажа с режиссерской точки зрения, не все мне было близко, но Рамиля сыграла очень колоритно и так манерно, что вполне можно и невзлюбить;)
Татьяна Матюхова, Анна Дворжецкая, Тарас Епифанцев, Дмитрий Бурукин, Изнаур Орцуев, Сергей Печенкин - без них, мне кажется, ушла бы огромная доля смеха и буквальной истерики из этого спектакля, без их игры, их перевоплощений, их удивительных прочтений персонажей
ааа, художники по костюмам - мои герои, буквально с первого появления той же массовки - ох уже эти толщинки))))) и отдельный поклон художникам за столик, постоянно перемещающийся по сцене)))
мне кажется, что я и половины своих впечатлений не рассказала, потому как хочется и то, и это, и еще вот то... но я же пойду на премьеру через две недели пугаться взрывов в середину первого ряда, так что обязательно дорасскажу то, о чем не рассказала сегодня;)
а почему название спектакля столь стремительно было изменено нами после его просмотра - узнаете, посмотрев премьерные показы спектакля 1, 10 и 24 апреля;) спешите за билетами - не пожалеете, говорю это совершенно искренне:)
p.s. эфир на радио Карнавал довел сегодня буквально до истерики от смеха)))
"Это волшебное слово "примерка"! Художник по костюмам Ирэна Белоусова придумала к спектаклю "Подходцев и двое других" костюмы разные: яркие и неброские, сдержанные и откровенные, строгие и до слез смешные. До премьеры - две недели!" http://vk.com/club1500952 (жалко, на фотках нет Пети) Скрытый текст
Утвердив на главные роли Петра Красилова, Илью Исаева и Степана Морозова, режиссер Сергей Алдонин столкнулся с непредвиденными трудностями: "Эти три человека - в жизни мои близкие друзья. И в этом для нас была огромная сложность. На репетициях мы часто не понимали, как сыграть. Когда живешь по этим же законам, что и герои, надо что-то еще отыгрывать или, наоборот, удерживать себя? Традиционно произведения Аверченко ставились в провинции, где играли молодые актеры, или студенты. В нашем спектакле задействованы актеры старше своих героев, так как для того, чтобы освоить философию, заложенную Аверченко, нужен жизненный опыт. Эта повесть комедийна, но сыграть ее очень сложно. Если играть фарс, комедию в стиле Лопе де Вега, будет пошло. Если не доиграть, будет невнятно. Баланс юмора Аверченко, подчас очень странного, здесь особенно важен".
«Для меня мой герой – самый близкий типаж из социума. На самом деле, Подходцев – это сам Аверченко, а эта повесть – его автобиография. Поэтому, в какой-то мере я играю самого автора, – рассказал Петр Красилов. – Самое неприятное и ужасное, что может быть в жизни – это когда тебе вдруг становится скучно. Поэтому я и мой герой пытаемся окружить себя интересными нам людьми, чтобы все время поддерживать интерес к жизни. Но жизнь такова, что по прошествии времени люди все равно отстраняются из-за жизненных обстоятельств, и ты опять вынужден поддерживать интерес к жизни в одиночестве».
Петр Красилов расскажет о спектакле "Подходцев и двое других" - 30 марта в 0.30 (в ночь с понедельника на вторник), в программе "Правда 24" на телеканале "Москва 24", а 31 марта - в эфире Первого канала в программе "Доброе утро". Премьера - уже в среду!
В РАМТе премьера — Сергей Алдонин сделал постановку по повести Аркадия Аверченко «Подходцев и двое других». С некоторой натяжкой эту повесть замечательного российского писателя начала ХХ века можно назвать русской предысторией «Трех товарищей» Ремарка — историей одной веселой частной дружбы на фоне меняющегося исторического фона, превращения России из царской в советскую. В заглавной роли — премьер Молодежного театра Петр Красилов, знакомый театралам по рамтовским «Рок-н-роллу» по Тому Стоппарду и «Эрасту Фандорину», а телезрителям — по «Бедной Насте», «Не родись красивой» и другим сериалам. Накануне премьеры артист рассказал «Газете.Ru» о работе над спектаклем, чувстве русского языка и о том, в чем преимущества театра над кино.
— Чем может привлечь зрителей ваш «Подходцев…»?
— Зритель, который придет на этот спектакль, сможет увидеть, вспомнить и обнаружить много схожего со своей жизнью. Режиссер спектакля Сергей Алдонин поставил историю не о политических событиях, а о дружбе — и в то же время об одиночестве. Вернее, о нежелании пребывать в состоянии скучного одиночества.
— Это перемещение в современность?
— Нет, никакого переноса нет. У Аверченко действие происходит в 1917 году, и у нас происходит. Но люди не меняются — и понять, что это прошлое, можно только по тому, что люди ездят на извозчиках, по костюмам, хотя такие костюмы и сейчас можно носить. И еще по тому, как люди разговаривают — на настоящем русском языке.
— Аверченко не самый популярный автор на российской сцене. У вас не было ощущения, что его проза сопротивляется инсценировке?
— Нет, такого ощущения не было. Когда я читал текст пьесы про себя и когда потом проговаривал вслух на читке — все было здорово и весело, понятно и интересно. Но когда мы «встали на ноги» и начали репетировать на сцене — в какой-то момент стало казаться, что у нас ничего не получится. В этом, мне кажется, и заключается сложность Аверченко как автора.
Повесть написана как киносценарий, там много монтажа — например, событие закручивается, но ничем не заканчивается, а просто начинается что-то новое.
Это скорее киношный принцип, который реализовать в театре очень сложно. Поэтому приходилось по-новому искать какие-то точки, расставлять акценты. В общем, пришлось заставлять себя начать разговаривать на поэтико-музыкальном языке повести, чтобы он зазвучал органично.
— Вы играете Яна в рамтовском спектакле «Rock'n'roll» по Тому Стоппарду, заглавную роль в спектакле «Эраст Фандорин», заняты в других спектаклях этого театра. У вашего Подходцева есть преемственность с предыдущими ролями?
— На эту роль я согласился, потому что Подходцев в этом спектакле не главный герой. В постановке вообще не одна главная роль, их там три — собственно Подходцев, Громов (играет Илья Исаев) и Клинков (Степан Морозов). И название произведения не означает, что двое других — хуже. Просто в Подходцеве Аверченко пытался вывести себя.
— Судя по вашей фильмографии, у вас есть привязанность к некой ретроэстетике, к старомодности. Вы сами выбираете подобные роли или они вас выбирают?
— Повторюсь: все уже происходило раньше, времена меняются, а люди остаются теми же. Мне кажется правильным, что мои герои разговаривают на настоящем русском языке. Я и в жизни стараюсь придерживаться правил — и меня почему-то понимают, и никому не смешно.
В кино сложно заниматься личным поиском — тебе либо предлагают сниматься, либо не предлагают.
А ты либо соглашаешься, либо нет — по разным причинам. Например, пока ставили «Подходцева», я отказался от двух кинопроектов: спектакль был мне интересен больше. Дело в том, что театр — это мой личный тренажерный зал, без него мне сложно было бы держать себя в нормальной актерской форме и совершенствоваться. Кино не дает пространства для такого развития — там сняли и забыли. В театре можно совершенствоваться ежедневно.
— А где для вас пространство основного боя тогда?
— В театре, конечно.
— Театр сейчас стал полем яростной полемики, в том числе выходящей на уровень культурных властей, уличных пикетов или даже силовых операций — этот вид искусства неожиданно сконцентрировал в себе злобу дня. Современная драматургия вызывает у вас аппетит как у актера?
— Театр — это все-таки коллективное творчество, и огромное значение имеет другое — то, что именно хочет сказать произведением не только актер, но и режиссер. И если мне будут неинтересны мысли и задачи человека, который собирается занять меня в своей постановке, я откажусь. И мне будет все равно — что за автор, что за пьеса.
Так что дело не в драматургии, а в людях, которые с этой драматургией собираются работать.
У меня было много раз, когда для спектакля было взято прекрасное произведение, вроде бы и режиссера я знаю. Но к третьей репетиции понимал, что это будет халтура, — и я вставал и уходил. Современная драматургия — это хорошо, но дайте к ней еще и прекрасных партнеров, и замечательного постановщика.
— Что вы думаете про последние скандалы в театральной среде? Про «Тангейзера» в Новосибирске, где запрещают, конечно, не Вагнера, но его интерпретацию?
— Людям, которые что-то сейчас запрещают, надо честно признаться, что через какое-то время будут запрещены постановки по Достоевскому и Толстому — мало ли что их словами можно сказать.
Мне кажется, надо цензурировать не мысли, а вкус.
Надо попробовать поцензурировать свою совесть, свои взгляды на жизнь. Может, стоит начать делать что-то, чтобы простой человек, который платит им налоги, жил получше. Ощущение, что люди в очередной раз мучаются от безделья. Мне лично обидно все это наблюдать.
— Очень многие представители разных родов театра сейчас едины в ощущении, что мы стоим на пороге «запрета на профессию», вторжения госмашины в личное пространство. Вы такую опасность чувствуете?
— Нет, опасности я не чувствую. Есть обида, что люди, не относящиеся к профессии, к театру, указывают нам, что делать. Но чувства опасности нет — мне разговаривать пока никто не запретил, и есть возможность выбора. Я могу пойти в «Театр.Doc», а могу — в Большой театр. Мне может понравиться один и не понравиться другой — или наоборот. И это мой сознательный выбор. Я не думаю, что мои коллеги боятся, что им что-то запретят. В этом случае мы будем делать что-то лучше.
"Вечерняя Москва" http://vm.ru/news/2015/04/01/petr-krasilov-druzhba-v-otlichie-ot-lyubvi-vsegda-vzaimna-282617.html 1 апреля в РАМТе премьера спектакля «Подходцев и двое других» (режиссер Сергей Алдонин) по рассказу Аркадия Аверченко. Эта история о мужской дружбе, которую женщины атакуют шпильками, булавками и еще менее острыми, но куда более эффектными штучками. Исполнитель главной мужской роли – Петр Красилов делится с «Вечерней Москвой» своими представлениями о любви, дружбе, интересной жизни и об идеальных мужчинах. Кстати, театральному детективу «Эраст Фандорин» 16 апреля исполняется 13 лет… Красилов – внешне вылитый герой Бориса Акунина – рост 178, волосы черные, глаза голубые, а иногда зеленые, и противоположность блондину Подходцеву. - Петр, в спектакле «Подходцев и двое других» вы играете издателя юмористического журнала. Сами-то пробовали писать? - Юмористических штучек не сочинял. В юности пытался писать стихи – о любви, Родине. Когда начал заниматься театром, стихотворные размышления оставил. Начал отдавать себе отчет, что пишу плохо. Повзрослел. - На вашу юность как раз пришлось открытие массовому читателю творчества юмористов – эмигрантов первой волны: Аверченко, Тэффи, Дона-Аминадо. Или вы позднее узнали этих остроумных, ироничных, подчас недобрых и всегда честных писателей? - Как раз в юности я прочитал Надежду Тэффи, и ее женский взгляд на мир вызвал у меня недопонимание. Зато мне очень нравился Зощенко. А вот с Аверченко познакомился уже в сознательном возрасте, и сразу же предпочел его Зощенко. Мне показалось, что у Аверченко при неизбежном цинизме гораздо больше деликатности. - Многие рассказы и последний роман Аверченко «Шутка мецената» - во многом автобиографические. Судя по ним, интересной жизнью жил Аркадий Аверченко и, кажется, не хандрил? - Мой Подходцев и двое его друзей делают все, чтобы не дать друг другу заскучать и не погрязнуть в безмятежном меланхолическом существовании жизни. Они устраивают розыгрыши, организуют всякие предприятия, как это было с юмористическим журналом. На четыреста рублей, которые свалились на них как манна небесная, они издают журнал, видя в этом максимальный интерес и пользу. До революции это была большая сумма, которую они могли потратить на женщин, рестораны, развлечения, но во всем этом они находили вред своему здоровью. Когда издали журнал, потратив на него все деньги, его тут же закрыли с формулировкой «За вредную антиправительственную деятельность». Хотя ничего вредного в журнале и не было. В такой ситуации героям пришлось найти другие способы для развлечения. Один из которых – жениться, а чем не способ? - Петр, этот постулат нуждается в объяснениях. Что значит – женитьба как способ развлечения? - На протяжении этой дружбы возникла женщина, которая пыталась разлучить своего возлюбленного с его друзьями. Долгое время это не удавалось, а когда журнал закрыли, то у женского пола появилось больше шансов. У Аверченко проходит мысль о том, что «дружба – понятие не вечное». Если дружбу поддерживать искусственно, то это уже не дружба, а жалкое подобие. Одну из ролей в прекращении мужской дружбы в этой истории сыграла женщина – досточтимая Евдокия Антоновна, которая "захомутала" Громова (актер Илья Исаев). Когда женился мой герой – замечу, что он был первым из друзей, связавших себя браком – тогда дружба была в состоянии распустившегося бутона, и он предпочел дружбу. - Дружбу или любовь лично вы, Петр, считаете более сильным, бескорыстным и красивым чувством? - На мой взгляд, настоящая дружба бывает исключительно в мужской среде. Почему-то сомневаюсь, что среди женщин существует большая дружба – скорее, соперничество. А любовь – совсем другая материя, которая невесть откуда возникает, и ее продолжительность неизвестна. Дружба более доброе чувство, чем любовь. В дружбе нет мук – иначе что это за дружба? Тогда как в любви без мук никак. К тому же дружба всегда взаимна, а вот любовь, увы. - А вы не любите мучиться? Не секрет, что среди артистов есть те, кому страдания помогают лучше играть. - Не хочу перекладывать свое настроение на сценические образы. Привык чувствовать то, что в данный момент чувствует мой персонаж. Если моему герою надо заплакать, я не вспоминаю трагические ситуации из своей жизни, потому что это будет невольным обманом. В каждом герое пытаюсь обнаружить что-то присущее мне. Правда, не могу сказать, что каждый мой герой это «я в предлагаемых обстоятельствах», ибо не всегда я - плохой, как некоторые мои герои, и не всегда такой хороший, как они. - Эраст Петрович Фандорин, которого вы играете в одноименном рамтовском спектакле уже 13 лет, - хороший или так себе? - Он – идеальный. На мой взгляд, Фандорин возник из-за отсутствия «героя нашего времени». Причем Фандорин, в принципе, герой вне времени. Признавая в нем абсолютного героя, я наделял его человеческими слабостями, среди которых рефлексия. - Близок ли вам герой Аверченко – с более гибкой фамилией «Подходцев»? - Очень. Пожалуй, только два отличия. Первое – мое искреннее отношение к женщинам в отличие от цинизма героя Аверченко. Второе – я не боюсь одиночества так, как его боится Подходцев. - Что означает циничное отношение к женщинам? - Когда мужчина ставит себя выше женщины. Я стараюсь быть на равных. - Но при этом предполагаете, что женщины не способны на настоящую дружбу? - Это не говорит о том, что женщины ниже мужчин, просто они - другие. - Как вам удалось побороться самую большую фобию современного человека – боязнь одиночества? - Во-первых, мне не скучно с самим собой. Во-вторых, я точно знаю, что не одинок. - Не боитесь оказаться невостребованным артистом? Раньше участвовали в шоу «Танцы на льду», снимались в сериалах, в частности, «Бедная Настя», а сейчас – каждый вечер только театр? - Не часто снимаюсь во многом потому, что театр предлагает более интересный материал, чем нынешний кинематограф. Пока репетировал спектакль «Подходцев…», отказался от двух ролей в кино, о чем не жалею. - Подходцев – петербуржец, а вы – москвич. Принадлежность к разным столицам вас разъединяет или делает ближе (по закону сопротивления)? - Так получилось, что москвичом себя не ощущаю. Разумеется, я люблю Москву, особенно пешеходную и старую. Например, район Таганки – уголок дореволюционной Москвы, который удалось сохранить. Нравится Замоскворечье – по той же причине. Но современная Москва - слишком эклектичный город, что не лучшим образом отражается на его внешнем виде, атмосфере. В этом отношении мне симпатичнее Санкт-Петербург. Если раньше Москва была мещанским или купеческим городом, то сегодня она больше напоминает большой рабочий квартал. Москва редко бывает тихой, а я люблю тишину, и нахожу ее в Санкт-Петербурге. Играя спектакль на московской сцене, мне нравится представлять, что нахожусь в Петербурге, да еще в начале XX века. - Петр, расскажите о своих детях? - Мальчику Ване будет 13 лет, а девочке Саше – семь. Ваня живет в другой семье, со своей мамой, и мы не так часто встречаемся, как хотелось бы. Правда, Ваня стал частым зрителем моих спектаклей, что не может меня не радовать. Взросление дочери вижу по минутам. - Может, умеете бантики завязывать и косы плести? - Я позволяю своей дочери вить из себя веревки, потому что при этом ощущаю себя Богом. Что касается банта, то, конечно, я его завяжу, но это будет очень странный бант. Сколько бы я не причесывал Сашку, но симметрия, необходимая для косичек и хвостиков, у меня не получается. Всегда находятся желающие переплести мои косички.
Пост N: 2517
Зарегистрирован: 22.06.05
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 02.04.15 09:27. Заголовок: Премьера вчера прошл..
Премьера вчера прошла на "УРА"!!!! БРАВО ВСЕМ!!! Зал хохотал и потом уже просто стонал от смеха. Прекрасная постановка, блестящая актерская игра. Из этой троицы выделить кого-то просто нереально - великолепны все трое!!! Потрясающе!!! Великолепная игра, юмор, танцы, живая музыка - и всё в одном бешеном ритме и в блестящем исполнении!! На поклонах было море цветов. Нетрудно догадаться, у кого было больше всех букетов! Монолог Подходцева в конце спектакля добавил грусти, и финальный танец тоже. А еще финальный танец невольно напомнил спектакль "Эраст Фандорин" - там у Пети финальный бег, здесь у него финальный танец. Сложно написать что-то более-менее внятное, т.к. эмоций море, мысли путаются в голове. От хохота мышцы лица болят до сих пор. Мой совет девушкам, которые соберутся на этот спектакль - не красить тушью глаза! Всё потечет! Никакая супер-пупер тушь не выдержит такого количества слёз от смеха! Непонятно, почему в программке стоит фамилия Алексея Янина напротив фамилии "Подходцев". Разве он играет вторым составом эту роль???? И еще непонятно - почему в программке не указано, что там 2 антракта? Спектакль бесподобный, всем советую!!! Море позитива, смеха, великолепного настроения и наслаждения от игры актеров обеспечено!!! Браво всем- режиссеру Сергею Алдонину, главным героям - Пете, Илье, Стёпе, остальным актерам - Татьяне Матюховой, Елене Галибиной, Рамиле Искандер, Сергею Печенкину, Тарасу Епифанцеву, Дмитрию Бурукину, Изнауру Орцуеву, Анне Дворжецкой, Александру Пахомову и всем остальным!!! Спасибо музыкантам за музыку и отдельнео спасибо - за их некоторые невообразимые прически. Видела, как пианист не смог сдержать смеха и периодически "раскалывался", начинал смеяться, хотя держался изо всех сил. БРАВО!!! Великолепный спектакль!!
Отправлено: 02.04.15 10:29. Заголовок: про антракты - о том..
про антракты - о том, что их два, уже давно была информация на сайте театра, а вот наличие второго состава вчера удивило и немного расстроило, но факт остается фактом: не всегда в роли Подходцева на сцену будет выходить Петр Красилов...
по итогам второго просмотра пост еще в ночи написала;) вот и прошел премьерный показ в РАМТе спектакля по повести Аркадия Аверченко "Подходцев и двое других" при участии Петра Красилова, Ильи Исаева, Степана Морозова и ряда не менее прекрасных и удивительных артистов:) начну с грустного - программка выявила тот факт, что у героя Петра Анатольевича есть второй состав - Алексей Янин, а это вновь приводит нас к тому, что билет просто так не купишь, если брать с прицелом на Красилова, то надо караулить составы, ых... но это не отменяет того факта, что спектакль прекрасен и удивителен, как и наша жизнь: она ведь тоже прыкрасна и удзивицельна! (с) о нем сложно рассказывать, иначе придется пересказать буквально всю повесть, но скажу о том, что спектакль о дружбе, в первую очередь о ней, о том, как не скучно можно жить на этом свете, какие курьезы иногда случаются буквально на ровном месте, спектакль о хорошем настроении и минуте философии в жизни... за последние пару недель вышло очень много интервью с Петром Красиловым, где он говорил о том, что спектакль о дружбе и о боязни остаться в одиночестве... что есть в нем смысловое зерно, та идея, которую стараются донести и актеры, и режиссер... безусловно это так, идея считывается очень легко, но для меня даже после второго просмотра спектакль остается вечером хорошего настроения и заряда позитива на долгое время, для меня именно это в нем первично... в данном случае я не иду в театр за смыслом, а все же за смехом на хорошие искренние добрые темы:) да, я бы убрала совсем эпизод с Марьей Николаевной, причем именно из-за определенных режиссерских особенностей его решения, туда же бы у меня пошел разнос после закрытия Апельсина, а сцена первого явления Клинкова весьма и весьма на грани, но... эти сцены есть и в общем и целом, мое ханжество они не особенно задевают... спектакль так или иначе построен на заигрывании со зрителем, но актеры так мастерски владеют ситуацией как на сцене, так и в зале, видно, как они влюблены в материал и в эту работу, что все остальное отходит на второй план: ты заражаешься не только этим истерическим смехом (один выкрик мужчины из зала "Сбегает" в момент, когда Громов покидал женушку, уходя к друзьям, чего только стоит)))), но и влюбленностью актеров, их настроением, с которым они играют этот не простой с точки зрения физики и актерской работы спектакль... но нет этой вымотанности, она появляется только на поклонах, а весь спектакль легко, искренне, радостно, именно так и не иначе, ведь иначе его играть нельзя, просто противопоказано в отличие от предпоказа спектакль уже несколько сократили - подрезали некоторые сцены, убрали некоторые цитаты, или то же раздевание увели со сцены за кулисы, но это делает спектакль динамичнее, живее... думаю, что он будет постоянно продолжать трансформироваться и мы увидим еще немало его вариаций:) в любом случае видно, где еще стоит работать, но при этом видно и то, куда эта работа может быть направлена - у спектакля по сути даже нет предела... а пока это в первую очередь мастерство всех, без исключения, задействованных на сцене актеров совершенно фееричные эпизоды с Марусей и с Харченко, чаепитие в доме Подходцевых - это просто истерика с попугаем)))), появление Евдокии Антоновны)))), или приход нотариуса - Бурукин абсолютно фееричен))) опять же - все растанцовки, цитаты песен и живая музыка - совершенно прекрасны и лично меня подкупают:) к слову, музыканты приглашены, они не актеры, поэтому вдвойне молодцы, что так справляются:) первый ряд подарил сегодня каждую эмоцию, каждое выражение лица или случайный жест - моменты, разыгранные на авансцене были буквально на расстоянии вытянутой руки и тут было главное - не умереть от смеха))) конечно же, не обойдусь без слов в адрес Морозова, Исаева и Красилова Морозов сегодня играл как-то с искрой прямо, видно было, как ловил мячик пинг-понга от партнеров и мастерски разыгрывал партию... к слову, многие технические моменты сегодня удались лучше, чем на предпоказе - уже растут;) Исаев - я все еще не могу поверить, что он может быть таким... таким Громовым))) это очень, ОЧЕНЬ смешно и еще смешнее, если ты знаешь, каким Исаев вообще-то бывает и может быть))) и, конечно же, Петр Анатольевич - абсолютно его роль! как он говорил во всех интервью, что более всего Подходцев из его окружения похож на него самого, так оно и есть, за парой-тройкой исключений глобального порядка... смотришь и не нарадуешься, просто бенефис его таланта! сегодня одна прекрасная дама сказала мне совершенно чудесную вещь, мы обсуждали с ней другой спектакль и другого актера, которые неизменно производят на меня впечатление и тут я сказала, что все равно, несмотря на это, продолжаю любить Петра Красилова, хотя, конечно же, он абсолютно другой... так вот, она произнесла сумасшедшую фразу - Петр он другой, он легче, он подобно Андрею Миронову... я сначала подумала - ох ничего себе... все же сам Миронов... а потом сидела и продолжала думать на эту тему: ведь и впрямь... нет, Красилов не Миронов, они разные и оба достойны.... но игра Красилова оставляет тоже чувство легкости, что и игра Миронова... ты уходишь из театра после таких спектаклей счастливым человеком, с проветренным, в хорошем смысле этого слова, мозгом, чтобы жить и творить дальше... они своей игрой лечат души, залатывают раны... и это невозможно не ценить и не любить в моем случае;) так что, огромное спасибо моей соседке по месту за такое красивое сравнение:)
Мимишка , спасибо за отзыв!!! У меня так рассудительно не получилось написать - эмоции захлестывают. И тоже полностью согласна - я в восторге от ТАКОГО Громова!! Никогда не ожидала от Ильи Исаева столько юмора!!! Потрясающе!!
Отправлено: 06.04.15 00:41. Заголовок: «Подходцев и двое др..
«Подходцев и двое других». 1 апреля 2015
Видимо, Алдонин совсем не мой режиссер. На протяжении всего спектакля сохранялось стойкое ощущение диссонанса. Все было чудесно: смешно, красиво, музыкально, а главная троица вообще взрывоопасна, но вот мне почему-то смеяться в положенных местах совершенно не хотелось, зато от души посмеялась в соседское плечо в «незабронированных» для смеха отрывках. Я вообще довольно упряма, когда от меня (даже как от зрителя) чего-то ждут, и не ведусь на провокации. Плюс неотвязчивая мысль – «я бы сделала иначе..» Кстати об ожиданиях – вот их-то у меня относительно спектакля вообще не было. Ни завышенных, ни заниженных. Повесть я тоже не читала. Поэтому мои ожидания глубины и более тонкого юмора относились к театру в целом. К тому же речь идет о РАМТе, где комедии могут быть печальны, а в драме есть место для смеха. Не привык здешний зритель к такому односложному прочтению – комедия ради комедии. Поэтому у меня такое двоякое впечатление. Ведь и спектакль еще сыроват и, надеюсь, будет дорабатываться. Ну, а теперь я могу перейти к приятной части моего рассказа Ведь и понравилось мне в спектакле многое. Например, уморительные образы толстых жителей Петербурга. И если на ком-то этот «костюмчик» сидел как влитой, то некоторым артистам лишние сантиметры доставляли явное неудобство. Танцы. Танцы были прекрасны, и по моему скромному мнению, их должно было быть больше. Некоторые диалоги и сцены я бы заменила танцами, тогда бы и провисаний было меньше, и просто бы глаз порадовался. К троице главных героев вообще нареканий быть не может! Все на своих местах. Обожаю дуэты Исаев-Морозов и Красилов-Исаев в других спектаклях, а тут целое трио. Но хотелось немножечко объема придать Подходцеву. Вспоминались другие роли Красилова. Иногда прямо-таки хотелось увидеть мсье Пьера (моя любимая роль у Петра), но тут уже моя личная тоска по спектаклю примешалась, да и мизансцена ну ооочень похожая на «ну вот и приехали..». И очень хороший финал с танцем! Прямо фандоринский бег. И опять – я бы раза в два сократила время монолога в пользу этого танца.. Фаворит спектакля – это, конечно же, Громов. Исаев, которого мы знаем таким, каким мы его знаем, здесь очаровательно не такой :). Исаевская способность иронизировать, это бесспорно прекрасно, но когда артист Исаев начинает ломать комедию.. И как он очень легко и грациозно танцует!! И еще мое отдельное громадное спасибо за музыкантов на сцене! Для приятного времяпрепровождения с друзьями или просто, чтобы расслабиться и отвлечься, «Подходцев и двое других» - идеальный спектакль! Очень много юмора, танцы, живая музыка, а уж песни какие (гыы), шикарнейший актерский состав. Обязательно нужно будет повторить в следующем сезоне.
Пост N: 3645
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 11.04.15 13:02. Заголовок: была 1.04.2015г. «П..
была 1.04.2015г.
Спектакль замечательный: легкий, тонкий, веселый, живой! Эта история про трех друзей, которые встретились случайно и стали отчасти неразлучными. История показана очень легкой и веселой, несмотря на то, что сквозь юмор проскальзывали проблемы героев, какие-то жизненные ситуации. По ходу спектакля мы понимаем, как герои действительно относятся друг к другу, хотя порой подкалывают друг друга, иронизируют, ворчат: в эпизоде, когда вернулся Подходцев (который ушел от них, когда женился), было видно, что они на радостях готовы ему все простить; а как радовались друзья, когда Громов пришел к ним на именины Клинкова. В спектакле очень интересные декорации. Это и комната, где живут главные герои, и в то же время некое пространство, мир, который не ограничивается этой комнатой. Когда гаснет свет, мы видим мир извне (словно сквозь стену), а иногда стена поднимается, и мы видим, что место действия меняется. В спектакле много пластичных сцен: одна из таких – драка друзей, которая прекрасно сделана в замедленном виде; также придумано много интересных решений, пример тому – свадьба Громова, где стол был в виде ткани (на ней была нарисована еда), а стаканы были виртуальными. Не менее интересным было и начало спектакля, когда герой едет на карете с кучером – так вот, в центре сцены с краю было сидение, а впереди были вожжи, а другие кареты (которые актеры уже носили на себе) стояли на сцене. Спектакль очень музыкальный, в нем много прекрасных мелодий, которые музыканты играли вживую и порой становились героями действия и замечательных танцевальных номеров. Прекрасный актерский ансамбль – все без исключения, как исполнители небольших ролей (Р. Искандер, Т. Матюхова, А. Дворжецкая, Е. Галибина, С. Печенкин, Т. Епифанцев, Д. Бурукин, А. Штепура), так и исполнители главных ролей П. Красилов, И. Исаев, С. Морозов!
Но отдельно хочется выделить трех главных героев – Подходцева, Громова и Клинкова! Степан Морозов (Клинков). Ловелас и любитель женщин – собственно, если бы не это его пристрастие, они бы с ним никогда не встретились, ведь они спрятали его от разъяренного мужа одной из его возлюбленных. Он человек веселый и шустрый. Замечательно играл, мимика, танцы, интонации – просто прелесть! Мне очень понравились моменты: - когда герой рисовал карикатуры к журналу «Апельсин» и все приставал к Подходцеву: то «Рубашку сними, я твои руки нарисую, то ноги», а рисовал он женщину; ей и при этом рассказывал, как он оказался в такой ситуации.
Илья Исаев (Громов) Он, в противовес своему другу, человек задумчивый и невеселый. В самом начале истории он даже бросался под карету, но при этом он отнюдь не из робкого десятка. Замечательная мимика у Ильи была и тонкая реакция на некоторые действия и моменты, танцевал прекрасно и пел. Как здорово его герой изменился на глазах, когда объяснял жене, кто в доме хозяин, такой грозный стал, также герой прекрасно перевоплотился в этакого дурочка глухонемого, когда они хотели разыграть одного нехорошего человека; а еще замечательно его герой сочинял стихи для журнала «Апельсин», у него получалось очень интересные и комичные строки.
Петр Красилов (Подходцев). Человек жизнерадостный, хитрый, умный. С самого начала мы видим, как он виртуозно заставляет (хитростью) ленивого извозчика поехать быстрее, ну и с самых первых минут мы видим, что герой готов помогать людям. Просто потрясающая мимика, замечательная пластика. Моментов, которые понравились, очень много, но запомнились ещё, увы, не все: - как реагировал на слова Клинкова, когда тот представлял их перед Марусей (его новой знакомой) – все было видно и понятно по мимике, жестам. - когда рассказывал, меняя голоса (в лицах) разговор гостей в их с женой доме, из-за которого он собственно и ушел – просто прелесть, как сыграно!!! - очень красивый и пластичный финальный танец Подходцева с зонтиком!! Браво просто! - когда герои пошли на какой-то вечер, как изменился Подходцев, когда увидел даму, которая ему понравилась, сразу как-то подтянулся, стал таким галантным и элегантным!
Всем, кто не был на премьере, рекомендую сходить на этот спектакль и все увидеть своими глазами – я не сомневаюсь, что вы получите удовольствие и море позитива от этого действия! Спектакль был цветочный и, конечно же, – премьера все-таки – цветов было море! Но больше всего их было у Петра Красилова!
Несравненная Рамиля Искандер о "Подходцеве" и не только.
РАМИЛЯ ИСКАНДЕР: «ЕСЛИ ПОДХОДИШЬ К ДЕЛУ ТВОРЧЕСКИ И ОТВЕТСТВЕННО, ТЕБЕ ВСЕГДА БУДЕТ СЛОЖНО»
Мы встретились с ведущей актрисой Российского Молодёжного театра Рамилей Искандер незадолго до премьеры спектакля «Подходцев и двое других». Конечно же, с целью поговорить о спектакле. Но, как это всегда бывает, когда перед тобой сидит открытый, интересный человек, закончить разговор совсем не просто. В Рамиле, маленькой хрупкой девушке, чувствуется огромная внутренняя сила. Она видна во всём — в том, с какой энергией и отдачей актриса существует на сцене, в том, как улыбается, разговаривает и даже в том, как она благодарит за цветы после спектакля. Сила. Искренность. Талант. Пожалуй, этими словами можно наиболее полно охарактеризовать нашу сегодняшнюю героиню — Рамилю Искандер.
Совсем скоро выйдет новый спектакль с вашим участием – «Подходцев и двое других». Расскажите, что у вас за роль? За время спектакля в жизни трёх друзей, которых играют Пётр Красилов, Степан Морозов и Илья Исаев, появляется несколько женщин. Мы старались сделать, чтобы каждая из них была собирательным образом определённого типа женщин. Одна такая русская баба, рубаха-парень, другая из таких женщин, которые ничего не могут сделать сами, они всё время в таком полуобморочном состоянии, третья – давно желающая найти мужчину своей мечты и не находящая, вечно сомневающаяся, а четвёртая – очень правильная вдохновительница семейного очага. Мне достался образ вечно падающей в обморок девы. Она вся такая воздушная… Мы придумали внешний момент проявления этой воздушности – моя героиня ходит на пуантах, как будто летает над всем земным. Вам близка эта роль? Я анти-такая женщина. Но раз режиссёр решил доверить мне эту роль, я стараюсь сделать её максимально узнаваемой. В двух словах расскажите, о чём спектакль. Повесть Аверченко ведь не особенно на слуху. И для нас это хорошо. Потому что это не то произведение, которое поставлено в десяти театрах Москвы и ещё в двадцати театрах в регионах. Тема спектакля – дружба. Три человека шли по жизни в одиночку, потом случайно встретились и так же непонятно разошлись. Режиссёр рассказал нам, что это очень автобиографичная вещь, что Аверченко так же был разлучен со своими друзьями, которые остались в России, когда он уехал в эмиграцию. Так они больше и не встретились. В нашем спектакле в конце стоит знак вопроса – увидятся они ещё когда-нибудь или нет? Сергей Алдонин (режиссёр спектакля – прим.ред.) настаивает, что они не увидятся. Что человек приходит в мир один, встречает друзей, любовь, но проходит какой-то кусочек жизни – и он снова остаётся один. И ещё – спектакль о молодости и счастье. О бесшабашной дружбе, когда нет ни денег, ни квартиры. Но ты всё равно счастлив. Потому что ты молод и потому, что рядом друзья. По тексту кажется, что произведение очень мужское. Спектакль тоже получается мужским? Абсолютно. Илья, Степан и Пётр со сцены вообще не уходят. Да и других мужских ролей там миллион. Когда я смотрю на сцену, у меня ощущение, что там одни мужчины (смеётся). Как вам работается вместе с Сергеем Алдониным? Знакомство с Серёжей состоялось очень давно в Челябинске, когда мы со Степаном Морозовым служили в Челябинском театре драмы. Серёжа приехал туда ставить дипломный спектакль – «Зимнюю сказку» Шекспира. Это был замечательный спектакль, просто потрясающий! Для меня каждая репетиция была просто феерией. Алдонин устраивал какие-то невероятные тренинги, было безумно интересно. Меня поразило тогда, и сейчас продолжает поражать, какой Серёжа потрясающий артист, как он умеет показывать! Я не люблю через голову приходить к роли, мне нравится её чувствовать, и в этом смысле работать с Серёжей просто замечательно. А трудности связаны с тем, что Серёжа перфекционист, и для него нет понятия «лучшее – враг хорошего», он всё время ищет, бывает, его «кидает» в совершенно полярные стороны. Но мне это нравится, нравится пробовать. И дай бог, чтобы из наших проб что-то получилось! Судя по прошлому сезону, вы явно не боитесь экспериментировать и с удовольствием работаете с молодыми начинающими режиссёрами. Расскажите об этом. Я очень доверяю Алексею Владимировичу (Бородину – художественному руководителю РАМТа – прим.ред). Если он пригласил режиссёра ставить спектакль, значит, видит, что это будет хорошо. Когда появилось распределение на спектакль «Людоедик», и мы приступили к работе, оказалось, что я в интересном положении. На репетиции оставалось не так уж много времени. Но режиссёр спектакля Ио Вулгараки сказала: «Я хочу работать с Рамилёй и Максимом Кериным. Максим есть, а Рамилю мы будем ждать». Это меня очень обрадовало. Работать с Ио очень интересно. Это европейский менталитет и совсем другая режиссура. Другая в чём? Трудно сформулировать в двух словах, но в том числе у неё был чётко составленный план репетиций, были готовы все мизансцены, она уже вела работу с композитором, который специально для нас писал музыку. Мы с Максимом очень сомневались. Если честно, для меня пьеса была не понятна, всё действие происходит за кадром. А на сцене только письма и рассказ о произошедшем. Но Ио настолько была уверена в успехе и увлечена нами. И всё получилось! Я бы хотела поработать с ней ещё не раз. Что касается Саши Баркара (режиссёр спектакля «Затейник» — прим. ред.)…. Это была невероятная встреча. Я познакомилась с ним на «Радио России», где мы записывали радиоспектакль. Это самая трудная актёрская работа, потому что в арсенале только голос, а нужно, чтобы слушатель «увидел» происходящее. Оказалось, что Сашу я понимаю даже не с полуслова, а с полузвука. В рамках «Розовской лаборатории» мы показали эскиз «Затейника», который впоследствии стал спектаклем. У нас до сих пор продолжается совместный творческий процесс, и, я надеюсь, он никогда не прекратится. Я очень люблю спрашивать артистов, что происходит с их героями за рамками спектакля, как сами артисты видят продолжение истории. В этом плане очень интересен «Затейник» с открытым финалом. Как по-вашему, что всё-таки сделала Галина? Поехала к Сергею или нет? Так трудно говорить, что было бы…. Я думаю, что многие люди прошли через подобную ситуацию, и каждый может вспомнить момент, когда было принято решение, которое спустя много лет оказалось неверным. Галина в конце говорит: «Мне кажется, мы совершили что-то непоправимое». Что значит для неё поехать к Сергею? В спектакле есть момент, когда мы с Андреем (Сипиным, партнёром Рамили в спектакле «Затейник» — прим. ред.) через книжку смотрим друг на друга. Каждый из героев представляет себе другого в момент встречи. Я смотрю так, как смотрела бы Галина на Сергея, если бы приехала. А каким он стал? Какие у него морщинки появились? Куда направлены уголки губ? Что в его глазах? Она ведь едет не к тому Сергею, который есть сейчас, а к тому, которого она знала когда-то. Я, конечно, хочу, чтобы Галина поехала. Чтобы у них было всё хорошо, чтобы быт не разрушил их любви. Но мне кажется, что в этой ситуации все герои остались одинокими. Вы работали с Богомоловым, когда он ещё не был таким популярным и таким скандальным. Хотели бы вы поработать с ним сейчас? Скандальный вопрос о скандальном режиссёре (смеётся). Когда я с ним работала в спектакле по Ионеско «Бескорыстный убийца», его мировоззрение как режиссёра ещё не сформировалось окончательно. Но уже тогда оно было неординарным. Безусловно, он личность. Безусловно, он очень глубокий режиссёр (пауза). Меня как актрису научили принимать любую работу с энтузиазмом, преодолевать себя, идти вперёд. Работа с Богомоловым была бы для меня вызовом, экспериментом над собой. Мне не близко его творчество, но здорово, что есть разные режиссёры и разный театр. Глядя на вас, невозможно представить вас кем-то, кроме актрисы. У вас были какие-то другие варианты профессионального развития? Мне кажется, рано или поздно театр случился бы в любом случае. Само решение стать актрисой возникло спонтанно, из ниоткуда. Это не было мечтой детства. Я была медалисткой, и в 11 классе давала интервью местной газете. И на вопрос, кем вы хотите стать, неожиданно для себя ответила – актрисой. Никаких предпосылок к этому не было. Всю свою школьную жизнь я дружила с математикой и английским. Родители предполагали, что я стану либо экономистом, либо лингвистом. Но вы стали актрисой. Мама отпустила? Да. Видимо, поняла, что мне это нужно. Или надеялась, что я годик поучусь, и мозги встанут на место. По-настоящему мама поверила, что я могу стать артисткой года через три-четыре. Я работала в ТЮЗе, и родители впервые пришли ко мне на спектакль. Мы играли «Мещанина во дворянстве». Мама вышла со спектакля и сказала: «Все очень большие молодцы!». «А я? Я тебе понравилась?». «Ну, ничего так! Даже смешно». Это была высшая похвала для меня. Рождение ребёнка изменило вас как актрису? Да, очень сильно. Я не могу сказать, что всё, что я делала до этого – полная чушь. Я надеюсь, что что-то у меня получалось донести до зрителя. Но как-то объёмнее всё стало. Как будто ты был одинокой планетой, а теперь появился спутник и летает вокруг. И теперь ты – это две планеты. Многие актёрские дети в РАМТе участвуют в «Береге Утопии». Вы бы хотели, чтобы ваш сын со временем пополнил труппу «Берега»? Вопрос в том, будем ли мы играть «Берег», когда подрастёт мой сын. Ему всего полтора года, а самому маленькому мальчику лет шесть должно быть. То есть нам ещё пять сезонов играть надо. А вообще, не знаю. Когда у меня ещё не было ребёнка, я говорила, что только через мой труп мой будущий ребёнок будет заниматься театром. Почему? Потому что это адская работа, жестокая профессия, – говорила я. А я хочу, чтобы мой ребёнок был счастлив. А через какое-то время после рождения Тимура, я поняла, что он очень артистичный. Он сам с собой играет спектакли, очень любит танцевать, поёт. Так что время покажет. Раз уж мы начали говорить о «Береге», расскажите, каково это – играть в спектакле целый день? Для этого нужны определённые душевные и физические силы. Где их брать? От зрителей. От партнёров. На самом деле, тяжелее всех зрителям, потому что они всё это время сидят. Ну и ребятам, у которых главные роли, конечно. У меня в первой части всего одна сцена, я играю Катю, любовницу Белинского. Во второй части моя героиня – Наташа Тучкова. Это совсем другая роль, другой темперамент. Если Катя спокойная и мудрая, то Наташа взрывная. Это тоже небольшая роль – всего две сцены. Но нужно, чтобы персонаж запомнился, чтобы зрители поняли, кто он, какую роль во всей истории играет. Вы играете реальных исторических личностей. Во время репетиций вы изучали историю, читали что-то о своих героях? Да, конечно. У нас были встречи с Томом Стоппардом, который много нам рассказывал, очень здорово погружал нас в эпоху. Я тоже читала о своих героинях, особенно о Наташе Тучковой, которая потом стала Натали Огарёвой. Она писала в мемуарах, что всю жизнь пыталась всех сделать счастливыми. И в итоге сделала всех несчастными. Мне нравится Стоппард тем, что политическая мысль у него не оторвана от жизни. И мы узнаём Герцена, Чаадаева, Белинского, все эти глобальные, мощные фигуры не по учебнику, мы смотрим на них, как на людей со своими проблемами, переживаниями, встречами и расставаниями. Мне кажется в этом успех и пьесы Стоппарда, и спектакля. Столько лет играть такой огромный спектакль – это большой труд. Запал не проходит? Нет. Есть спектакли – и «Берег» в их числе, во время которых в театре царит особая атмосфера. Все собраны с самого утра. По коридорам ходят люди в тех же костюмах, что и на сцене. И как будто появляется дух того времени. Это ощущение не у меня одной, и оно мне очень нравится. А в конце третьей части, когда все артисты появляются на сцене, от зала идёт невероятная энергия. Вы одна из самых разноплановых актрис, которых я видела. Во всех ролях вы абсолютно разная. Какие роли вам особенно близки как человеку? Когда я только начинала работать в театре, в какой-то момент у меня возникло осознание того, что мне хочется за всю свою актёрскую жизнь ни разу не повториться. Хочется найти в каждой своей героине что-то неповторимое и внутренне, и внешне. И если это хоть как-то получается, я безумно рада. А по поводу близких ролей… (пауза) Первое, что приходит на ум, наверное, самое верное и есть. Мне вспомнился «Рок-н-ролл», второй акт, где я играю Эсме. Как это ни странно, к этой роли я шла очень сложно. Изначально Эсме мне казалась понятнее, чем Элеонора, которую я играю в первом акте. Но с Элеонорой я справилась быстрее и легче. К Эсме я пришла уже почти на премьере, во время одного из последних прогонов. Вдруг что-то щёлкнуло. В этом мне очень помогли режиссёр Адольф Яковлевич Шапиро и Алексей Владимирович Бородин. Алексей Владимирович часто приходил к нам на репетиции, он видел, что мне трудно, что не получается, и он нашёл слова, благодаря которым что-то произошло, я поняла, что меня можно поместить в любую ситуацию вне спектакля, и я буду действовать, жить, как Эсме. Такое вот волшебство. И как бы трудно я к этой роли ни шла, это самая близкая мне роль по ощущениям, по духу. Пожалуй, так же, как Эсме, мне близка Тамара в «Гупёшке». В ней очень большая часть меня. Эмоционально не тяжело играть такие психологически сложные спектакли, как «Гупёшка»? Во время спектакля ты этого не понимаешь. Уже после ощущаешь огромную усталость. Первое время я очень долго приходила в себя. Настолько не было сил, что я иногда просто сидела по полтора часа в гримёрке. Но, я думаю, так в любой профессии. Если ты подходишь к делу творчески и ответственно, тебе будет сложно. Мой самый любимый спектакль – «Алые паруса». Я считаю, что вы именно та Ассоль, какой она должна быть. Вам близка эта роль? Да. По силе веры. Не знаю, оправдываю ли я ожидания зрителей, я слышала разные мнения. Кому-то не хочется видеть Ассоль угловатым подростком, они хотят видеть романтичную девушку в белом платье. У нас другие «Алые паруса». Настоящие. Алексей Владимирович много говорил о том, что произведение Грина – это только верхушка айсберга. Все-таки основная тема «Алых парусов» — это одиночество и вера в чудо, несмотря ни на что. Я считаю, что Михаил Бартенев и Андрей Усачев смогли раскрыть глубинный смысл этого произведения. Ассоль – девочка, выросшая с отцом. Я видела девочек, которых растили отцы. Они другие, она очень отличаются от девчонок, у которых есть матери. Она более резкая, больше похожа на мальчишку. Она не может быть в белом платье, это однозначно. Ассоль невозможно сыграть, если сама не веришь в чудо. Веришь, даже несмотря на то, что это чудо может и не произойти. Рамиля, вы уже много лет играете в театре. Вы всё ещё волнуетесь перед выходом? Невероятно волнуюсь! Чем дальше, тем страшнее! (смеётся) Потому что со временем всё больше и больше ответственности. И ты понимаешь, что нельзя опустить планку ниже определённого уровня. Надо всё время куда-то стремиться. http://people-on-plate.ru/2032/
Виктор Подварков ("Свободная пресса") о "Подходцеве": "Сергею Алдонину удалось под вереницей смешных диалогов и остроумных проделок увидеть трагедию одиночества, которую можно выразить в простой фразе: "Если вокруг столько одиноких людей, то почему вокруг столько одиноких людей"? И именно это позволило сделать спектакль не плоским, не просто ярким шоу, но серьезным произведением, в котором на вопрос "Так в чем смысл жизни?" никто не сможет дать ответа. Потому что тот, кто на него готов ответить - обычно лжет".
Алексей Киселев (журнал "Афиша") рассказал порталу BFM о "Подходцеве": "Это "Дживс и Вустер" такой... в условиях дореволюционной России. А вообще, трехактный спектакль, довольно ненавязчивая эффектная компиляция, карнавальная, простая. Со смешными костюмами. Единственное, что для искушенной публики там будет все понятно в первые пять минут... И все-таки в финале происходит некоторое открытие невербальное, которое представляет некоторый небанальный интерес".
Портал "ПроАртИнфо" о "Подходцеве": "Жизнь российская - она всегда с сюрпризами, во все века и годы. И в чем ее смысл, по мнению Аверченко, "даже полиция России ответить не может". И народ регулярно нищает, и дыр на локтях все больше - но разве это повод унывать?"
Елена Груева (TimeOut) о "Подходцеве": "Приключения трех друзей-шалопаев, разводил и юмористов случаются аккурат накануне революции. А их заботят легкие деньги для легкой жизни. Новый 1917-й они встречают тостом "Больших перемен!". Режиссер на тревожной атмосфере не настаивает, превращая спектакль в цепь милых анекдотов, разыгранных очаровательной троицей: Петром Красиловым, Ильей Исаевым и Степаном Морозовым". http://vk.com/club1500952
Пост N: 599
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 11.04.15 13:34. Заголовок: Авангард борьбы с ме..
Авангард борьбы с мещанством
В РАМТе состоялась премьера спектакля «Подходцев и двое других» по повести Аркадия Аверченко
Русская комедия - это особая вещь. Самое острое здесь чувство юмора - это юмор, если угодно, висельника или каторжника, того, кому терять нечего, кроме чувства собственного достоинства, а потому и простор для смеха ничем не замусорен. Такой юмор, когда хохочешь над шуткой взахлеб, а отсмеявшись, на последнем всхлипе, поднимаешь взгляд и видишь в глазах шутящего смирение и грусть. И тогда улыбаешься ему так, понимающе: «А ты крепкий малый, брат!» Аркадий Аверченко написал повесть «Подходцев и двое других» в Санкт-Петербурге 1917 года. Он терял на глазах родину, а писал про трех повес, кутил и авантюристов, которых по какой-то прихоти вместе свела судьба. Режиссер Сергей Алдонин, под стать главным героям, пошел на настоящую авантюру: он создал спектакль столь же запойный и шумный, как неспокойная троица, кутежи в котором перемежаются со скоротечными похмельями непростых раздумий и оценок нанесенного ущерба окружающему миру и здоровью. В эту вечеринку режиссер, как радушный хозяин на стол, метнул все, чем богата сцена: классическая диалоговая комедия сменяется водевилем, кордебалет - балетом, комедия положений - не пошлой клоунадой, и все - в сопровождении живого оркестра, который не прячется стыдливо в оркестровой яме, а смело перемещается по сцене. Нельзя не отметить очень удачное оформление сцены: легкие элементы декораций, прекрасно передающие дух Петербурга начала двадцатого века, позволяют за считанные мгновения переносить действие из квартиры на улицу, оттуда – на вокзал и уже в другую квартиру. Художник спектакля Виктор Шилькрот так говорил перед премьерой о своей работе: «Действие повести Аверченко происходит в Петербурге 1917 года. Хочется создать ощущение города-миража из дуг мостов и арок, из отражений и бликов. Того старого прекрасного и загадочного города больше нет, но в нашем сознании живут его образы, созданные Гоголем, Пушкиным, Достоевским, Блоком, Мандельштамом и другими призраками Петербурга». На троицу Аверченко РАМТ решительно ответил своей: Петр Красилов, Илья Исаев и Степан Морозов исполнили Подходцева, Громова и Клинкова более чем убедительно. Настолько, насколько три друга могут сыграть трех друзей. Актеры были органичны, достоверны, ярки на фоне города-призрака и его жителей-теней, достойны друг друга. Трое друзей вышли на бой с пошлостью и мещанством и вели его с отчаянием обреченных, проверяя на прочность и окружающий мир, и населяющих его людей. Но судьба, определившая их в передовой отряд этой борьбы, сама же и разметала его, подкинув Громову жену, а Клинкову – нежданное богатство. И вод Подходцеву остается только в последний раз разыграть своих друзей. Впрочем, шутка эта, как и положено лучшей шутке, понятна будет только ему. Сергею Алдонину удалось под вереницей смешных диалогов и остроумных проделок увидеть трагедию одиночества, которую можно выразить в простой фразе: «Если вокруг столько одиноких людей, то почему вокруг столько одиноких людей?» И именно это позволило сделать спектакль не плоским, не просто ярким шоу, но серьезным произведением, в котором на вопрос «Так в чем смысл жизни?» никто не сможет дать ответа. Потому что тот, кто на него готов ответить – обычно лжет. http://svpressa.ru/culture/article/118137/?rss=1
Пост N: 602
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 15.04.15 20:39. Заголовок: «Важнее политики для..
«Важнее политики для меня, как и для Аверченко, дружба, любовь и человеческие отношения» Сергей Алдонин о премьере своего спектакля в РАМТе
14.04.2015
1 апреля в РАМТе состоялась премьера «Подходцев и двое других» по одноименной повести Аркадия Аверченко. Ее герои – бесшабашные молодые люди, ищущие приключений, но страшно боящиеся потерять личную свободу и крепкую мужскую дружбу. Это вторая комедия Сергея Алдонина в РАМТе. В 2000-м выпускник мастерской Марка Захарова в ГИТИСе поставил на этой сцене свой первый спектакль – «Севильский цирюльник». И вот 15 лет спустя возвращается на эту сцену уже в качестве маститого режиссера.
– Когда мы с Алексеем Владимировичем обсуждали, что я буду ставить, рассматривали несколько вариантов, в том числе и Шекспира. Бородин настоял на Аверченко и оказался прав. Сегодня это очень правильное произведение о настоящих человеческих отношениях, которые испарились в наше время. А еще история «Подходцева» очень похожа на нашу жизнь, потому что с исполнителями главных ролей Ильей Исаевым, Петром Красиловым, и Степаном Морозовым мы дружим уже около 15 лет, и эта история во многом о нас.
– В чем сложность работы с друзьями? Сказывается ли это на процессе репетиций?
– Сказывается. Когда понимаешь, что играть в то, как ты живешь, очень сложно. Все-таки работа должна быть отдельно, а жизнь – отдельно. Мы долго так и жили: дружили и не работали вместе. Но теперь собрались в этом спектакле в этом театре. И нам пришлось придумывать ключи к игре в нашу молодость.
– Хоть в этой повести и нет политики в чистом виде, Аверченко уделял ей большое внимание в жизни и творчестве. А насколько важна тема политики в спектакле?
– Ни на сколько. Но политика – это часть жизни, мы ведь не можем жить отдельно от государства, поэтому в спектакле, конечно, она присутствует. Но важнее политики для меня, как и для Аверченко, дружба, любовь и человеческие отношения. Это был человек, которого выкинули из страны, несмотря на то, что он был одним из любимых авторов Ленина. Но для него, видимо, было важнее другое – он потерял друзей, уехав из-за политики, не смог жить за границей и очень быстро умер. Думаю, от тоски! Так что прежде чем бежать из своей страны в поисках лучшей жизни, надо серьезно обдумать и проанализировать опыт предшественников!
– Вы – режиссер синтетического театра, любите соединять несоединимое: привносить киношные элементы в театр и наоборот. Что нетеатральное есть в этом спектакле?
– Эта повесть, как и этот спектакль весь, как кино. Ведь и жизнь наша стала, как кино: мы куда-то мчимся, везде опаздываем, не договариваем нужных слов. Мы существуем в сокращенных мизансценах. Похоже поставлен и спектакль. В нем все идет отдельными миниатюрами – приключениями. С той лишь разницей, что герои Аверченко понимают, что жизнь на этой земле у них одна, и смысл ее не в деньгах, карьере и подобострастии.
– Все ли в спектакле Вам удалось, что планировали?
– Да, актеры все проживают правильно. Единственное, им нужно время, чтобы разыграться, спектаклей десять. Три часа комедии, не уходя со сцены, играть очень тяжело: они не успевают ни переодеться, ни передохнуть. И в финале еще нужно оставить силы на трагедию! Но это техника, которую эти прекрасные актеры в состоянии наработать.
– Какого зрителя ждете?
– Все мои спектакли в первую очередь для молодежи, но, конечно, на них приходят и взрослые. Я считаю, что все бессмысленно, если не учитывать молодежь, которой нужно строить что-то дальше. Лучше, чем мы, чем наши папы и мамы.
– Спектакль выходит, у него начинается самостоятельная жизнь. Вы будете следить за ним?
– Всегда. Этим и отличаюсь. Все мои актеры знают, что пока спектакли идут, я всегда слежу за их качеством.
– Знаете уже, чем будете заниматься дальше?
– Конечно. У меня будут продолжаться съемки многосерийного фильма «Люся Гурченко», в котором, кстати, снимается много рамтовских актеров: и Илья Исаев, и Рамиля Искандер, и Татьяна Матюхова, и Дарья Семенова. А потом в планах – «Вий», спектакль по Гоголю.
– В Вашей Мастерской?
– Может, и в РАМТе.
– А есть уже конкретные актеры, которых хотели бы задействовать?
– В РАМТе такой богатый коллектив актеров, есть из кого выбрать. Достоинство Алексея Владимировича Бородина в том, что он собрал лучшую театральную труппу на сегодняшний день. В этом театре можно ставить любое произведение из мирового репертуара, и с этими актерами можно снять кино любого жанра. С ними можно идти в бой.
Как-то уж очень грустно заканчивается статья: "Подходцев остается один. Чудак-человек по-прежнему улыбчив, но уже не так отчаянно смешлив. Он тоскует по прошлому и совсем не знает, что ждет его в будущем. А оно — это страшное будущее — наступает. И в нем очевидно не будет ни молодости, ни дружбы, ни света."
"1 апреля я выиграла билеты в Театр Человек, но в итоге отправила знакомого театрала туда, а сама отправилась в РАМТ на премьеру спектакля "Подходцев и двое других". Получилось всё спонтанно, достались места на балкон, а в итоге уселись прекрасно в партер (точнее я уселась прекрасно, а коллега на самом крайнем месте ряда сидела, не совсем удобно, но не под потолком. Легкий спектакль, отлично подходит после рабочего дня. Комедия, премьера которой состоялась 1 апреля. В конце приплели немного философии об одиночестве. Сюжета практически нет, потому что показывают просто разные последовательные истории из жизни трех людей, ставших друзьями. Жаль, но потом они разбежались по не зависящим от них обстоятельствам. Действие происходит в 1916 году, а заканчивается 1917. Не хочется фантазировать, что было с героями дальше, но определенно с таким подобной манерой жить, ничего хорошего. Зал смеялся, я тоже. На мой взгляд, в этом спектакле самое главное - актеры. Они настолько прекрасно дополняют друг друга, чувствуют друг друга, что всё происходящее ощущается очень реально некоторые моменты очень жизненные. Главного героя как такового нет, хоть в названии и звучит одна, а не три фамилии. Да, Подходцев завершает спектакль, с него всё началось, но всё же главных героев три: Подходцев, Громов и Клинков (Петр Красилов, Илья Исаев и Степа Морозов). Что-то в последнее время я зачастила смотреть на Красилова) Но это так совпало. Я ничего от него не ждала выдающегося, когда шла на спектакли с его участием, тем не менее в очередной раз приятно удивлена. Для меня в этом спектакле Подходцев получился неким связующим звеном в троице друзей, золотой серединой. Очень понравилась в конце сцена с зонтом! Очень красиво, легко, пластично. Даже в некоторой степени в немного грустной концовке я узнала себя, тема одиночества все же близка, думаю, каждому в некоторой степени. Илья Исаев в роли Громова мне открылся с новой стороны, потому что роль так скажем маленького, сомневающегося, неуверенного человека очень интересно сочетается с внешней мужественностью и мощью. На контрасте прекрасно получилось. Ни намека на неестественность, очень гармонично. Такая тонкая грань, которую не переступил актер, не скатился в пошлость, в переигрывание, перетягивание внимания на себя. Мне кажется, что эта роль самая запоминающаяся в целом, а не отдельными моментами, которые были у остальных двух героев спектакля. Клинков появляется на сцене не самым обычным образом: спасаясь от ревнивого мужа, прикрываясь одной вазой, укрывается в комнате Подходцева, где и находит двух будущих друзей. Эффектная сцена, эффектное появление Степана Морозова, находящегося в отличной физической форме) Думаю, именно эта сцена стала решающей в 16+. Любитель женщин, привлекательный мужчина, а в конце - богатый наследник. Это про него, Клинкова. Женские роли небольшие, но не менее интересные. Друзья выпускают журнал, пекут кулич, разводят на деньги богатенького сыночка, сидят с грудничком, устраивают личную жизнь в течение 3 часов (с двумя антрактами). Не знаю, как долго спектакль будет в репертуаре, но для легкого вечера неплохо. Лучше в РАМТе посмеяться, чем на дешевую антрепризу сходить, думаю."
Отправлено: 06.05.15 15:36. Заголовок: ну так скажем, это н..
ну так скажем, это не на сайте ВК написано, а на официальной странице РАМТа, что в данном случае вполне можно считать достоверной и самой актуальной информацией. Янин был в программке и мы все, увы, понимали, что когда-нибудь это произойдет...
Отправлено: 13.05.15 11:08. Заголовок: к сожалению, если но..
к сожалению, если новости не врут, то такие перетурбации с составом по очень печальным причинам: у Алексея Янина произошел инсульт и сейчас он находится в коме... очень хотелось бы всеми душевными силами пожелать ему выкарабкаться оттуда и полностью восстановиться...
Мимишка , боже, какой кошмар! ОЧЕНЬ будем надеяться, что эта информация ложная и что у Лёши всё в порядке, и по каким-то другим причинам Леша не сможет быть 14 мая в этот спектакле.
Отправлено: 13.05.15 13:40. Заголовок: да, к огромному сожа..
да, к огромному сожалению, это не выдумка ЛайфНьюз... Российский академический Молодежный театр - РАМТ: Актер нашего театра Алексей Янин перенес обширный инсульт и находится в тяжелом состоянии в реанимации. Объявлен сбор средств для оплаты проведенной операции и лечения Алексея: https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/?fref=nf
Реквизиты для перевода средств: Номер лицевого счета 4081 7810 1381 2007 2345 Номер карты Сбербанк 5469 3800 2715 9606 Daria Yanina
Пост N: 2549
Зарегистрирован: 22.06.05
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 13.05.15 22:50. Заголовок: Только что по каналу..
Только что по каналу Lifenews сказали, что Лёшу прооперировали, что идет сбор средств, что будет 11 июня благотворительный спектакль и все средства пойдут на лечение. Будем надеяться!!! Организм молодой - должен выкарабкаться.
Обыкновенная , наверное. Точно я не знаю, просто в новостях сказали, что будет 11 июня благотворительный спектакль и все средства пойдут на лечение. Какой именно спектакль - нигде не написали и не сказали. А в афише РАМТа в этот день только "Нюрнберг". Так что он, наверное.
Пост N: 159
Зарегистрирован: 04.07.11
Откуда: Россия, Петрозаводск
Отправлено: 15.05.15 23:06. Заголовок: Господи! Столько кош..
Господи! Столько кошмарных событий...я до сих пор в таком шоке ... такое ощущение , что я сплю и всего этого нет... Что Степан Юрьевич...жив. Нет, это просто невыносимо больно осознавать обратное . Будем надеяться и верить, что Алексей выкарабкается!!! Он молодой, сильный! Поможем как можем и будем молиться за его выздоровление!
Здравствуйте друзья и близкие. Приношу свои извинения, что не написала вчера. Сегодня у Алексея есть небольшие улучшения, он непроизвольно шевелит различными частями тела, в так же исследование показало что нет аневризма. Это значит что операцию повторно проводить не будут, а в остальном состояние все еще тяжелое. Спасибо что вы с нами и что вам важно то, что происходит с самым близким для меня человеком. Мы с ним рядом и боремся за него, за его здоровье, и знаем что все будет хорошо. https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/permalink/1627553144148624/
Радостные новости об Алексее Янине: https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/?fref=nf "Дорогие наши близкие и друзья. Сегодня есть новости. Пока очень опасно радоваться, но всё же. Алексей вышел из комы. Сам. Открыл глаза, закашлял, и сжал мою руку. Это первые радостные новости за все эти бесконечные дни. Спасибо всем кто молился и верил, за слова и помощь. Это первый шаг на пути, но очень важный для всех нас!!!"
Пост N: 661
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 07.06.15 00:21. Заголовок: Одно слово - mimishk..
Одно слово - mimishka "...у меня сейчас какой-то совершенно невозможный фейерверк чувств... еще когда неделю назад стало известно, что Подходцеву быть и срочный сложнейший ввод в огромную роль, одну из основополагающих в спектакле делает Дмитрий Кривощапов, меня разорвало: я верила, что Дима сможет, боялась за свои впечатления, боялась за то, что это ведь Степина роль, боялась, как сыграют... да, все в любом случае было бы хорошо, ведь они все профессионалы, но просто хорошо - этого недостаточно! и да, они все сумели сделать это не просто хорошо, они сделали это феерически!
изначально меня внезапно вышибло сразу с первых сцен от авансцены в массовку%%% сама была в шоке, но какой же треш и угар творится там, пока происхоядщее спереди отвлекает внимание - лица, движения - очень весело)))) потом, конечно же, прекрасные Петр Красилов и Илья Исаев... они сегодня такие уверенные актерские деды были, правильно Маша сказала, троллили просто жестко, но в то же время они невероятные партнеры по сцене - в уже сложившийся тандем легко впустили нового третьего участника и нашли для него свое, абсолютно уникальное место... спектакль стал-таки другим, их сложно сравнивать, но в, казалось бы, одних и тех же репликах тех же самых актеров все стало иначе на каком-то интуитивном уровне оголенных чувств
Дима - ох!!! неее, ну я почти была готова и к сцене с вазой, и к леопарду, ко всему я была готова, в том числе и к тому, что Дима обязательно справится, только к одному не была готова - что меня так порвет от смеха, счастья и какого-то незамутненного восторга:) я уже после первого действия бросалась к Маше на шею, говоря о том, какое это счастье видеть такую блестящую игру:) мне кажется, что я так и просидела весь спектакль с влюбленными абсолютно глазами:) да, пара моментов была на волнении, да, танцы не отскакивают еще от зубов, да, сутулится (бить его за это), но он за пару недель поднял спектакль где-то по углам театра при своей немалой занятости уже в репертуаре... и помимо радости созерцания, я сейчас им еще и невероятно горжусь, что он вот такой - с огромными глазищами профессионал и Актер! даже стоит посмотреть на мой этот пост и понять, что Дима оттянул львиную доли моего внимания от Петра Анатольевича, а это ведь не просто сделать было всегда)))) и Петя безусловно невероятный молодец (а еще же у него два дня назад был день рождения, с которым его поздравляла добрая половина зала)))), Илья по-прежнему фееричен! но я смотрела сегодня спектакль в 4 раз и буду еще смотреть, а потому обязательно буду вновь и вновь писать о том, как они здорово играют, какие они невероятно смешные, как я люблю танцы Пети, как умираю на последней сцене, все это будет, а сейчас... сейчас мне хочется бесконечно говорить о Дмитрии Кривощапове, потому что батман в полный шпагат, потому что сполз гольф, потому что оголено плечико ради товарища Громова, потому что совершенно сумасшедшая мимика, там даже говорить ничего не надо)))), потому что абсолютно точные интонации, вот один-в-один, но в то же время это другой Клинков, такой, каким его мог создать только Дима:) чудо в РАМТе вновь случилось и я бесконечно благодарна тому, кто предложил на эту роль именно Диму, поверил в его такое воплощение:)
а еще были усищи и кинжал Изнаура, Рыжий Бурукина, извозчик Печенкина, Антон ЛУЧ-ШИЙ!!!, гомерически смешной Тарас, прекраснейшая Дворжецкая!
сегодня я смотрела будто совсем-совсем другой спектакль, с иначе расставленными акцентами, поскольку в дружбе трех человек повился один, который существенно моложе;) только раз совершенно выбило из спектакля, то, чего я боялась в течение всего спектакля, шмякнуло в самом конце - сцена с Рыжим - разговоры об ушедшем друге... благо потом прекрасная Галибина там задорно прыскала в платок "в машине" с Кривощаповым, что вернуло обратно в действие...
бесконечно спасибо всем актерам за этот невероятный труд и огромную радость:) и да, таких фееричных поклонов у меня еще не было - с подарками, цветами, падающими цветами, актерами в разных концах сцены и кучей людей у сцены%%% но зато 4 адресных улыбки и искренняя благодарность в счастливых глазах:)" http://mimishka007.livejournal.com/226214.html
Театральный критик всех времен и народов, легендарный arlekin "Подходцев и двое других" А.Аверченко в РАМТе, реж. Сергей Алдонин Алдонин снова поставил в РАМТе спектакль после очень долгого перерыва - больше десяти лет назад он выпускал здесь "Севильского цирюльника", не слишком изысканную, но яркую, отвязную буффонаду. "Подходцев" - тоже буффонада, но то ли за короткий срок, прошедший после премьеры, что-то "усохло", то ли изначально режиссер себя сдерживал (к чему он обычно не склонен), спектакль показался мне не слишком энергичным, а это в отсутствие сквозного сюжета даже при двух антрактах за три часа, по-моему, угнетает. Заглавный герой Подходцев (Петр Красилов) знакомится сначала с Громовым (Илья Исаев), наехав на него извозчиком, а затем с Клинковым (Дмитрий Кривощапов), когда тот прибегает к нему на квартиру, спасаясь от ревнивца с пистолетом, абсолютно голый, не считая японской вазы взамен фигового листка. Все трое - прощелыги и мистификаторы, любители приключений и увеселений, и по возможности за чужой счет. Весь спектакль - набор более или менее забавных случаев из жизни беспокойной троицы. Однажды, задумав отпраздновать пасху с куличами, Клинков приводит девицу легкого поведения Марусю, и та месит им тесто для кулича. В другой раз они обводят вокруг пальца малоприятного знакомца - ряженый Громов имитирует смерть, несчастного обвиняют в убийстве и под это дело обирают. А приведенная на квартиру дамочка с ребенком оставляет младенца трем товарищам. К третьему акту Подходцев успевает жениться, но сразу разводится и возвращается к прежним привычкам, а вот Громова захомутала пожилая толстуха. Тут и Клинков получил наследство от дядюшки: Громов теперь женатый, Клинков богатый, и Подходцев остается снова один.
Помимо триумфирата основных персонажей, в эпизодах возникают порой колоритные женские образы - разбитная Маруся (Татьяна Матюхова) или жена Громова, колоритная толстуха Евдокия Антоновна (Елена Галибина). Фирменные алдонинские примочки имеются в наличии, не в гораздо меньшей, чем я ожидал, концентрации. Не особенно добавляют живости и яркости действу накладные животы и зады второстепенных персонажей, нарочито густой румянец, схематично обозначенные приметы архитектурного стиля модерн, мельтешение нарядных музыкантов. Впрочем, может быть, я "просто разучился смеяться", как выражалась Тэффи - в программке цитируют ее слова, сказанные в связи со смертью Аверченко, 90-летие с момента которой приходится на нынешний год. Однако и контекст у спектакля вышел, мягко говоря, невеселый, а если прямо говорить - трагический. Я не успел посмотреть премьеру, а вскоре одного из актеров выбила из строя болезнь, другой погиб. Дмитрий Кривощапов, заменивший Степана Морозова, играл Клинкова впервые, и мне показалось, был в ансамбле самым интересным, не просто старательным, а по-настоящему азартным. Что касается Красилова и в еще большей степени Исаева - складывалось ощущение, что им или не очень интересно, или трудно - наверное, обстоятельства и впрямь не располагают, но на мой взгляд, спектакль из отдельных сценок-скетчей в целом складывается пока неважно, да и сами сценки далеко не все ровные, а главное - не совсем понятно, хотел ли Алдонин чего-то иного, кроме как повеселить почтенную публику . Аверченко-то вряд ли хотел, напечатав свою повесть в 1917 году. Но в спектакле рефреном проходит вопрос "в чем смысл жизни?" - поначалу звучащий явно иронически (применительно к полицейскому), а под занавес уже как будто и всерьез. И распад мужской дружбы, и одиночество заглавного героя - это все какая-то "грустинка", несколько дежурная и неуместная."
Пост N: 664
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 08.06.15 00:08. Заголовок: "Дорогие наши бл..
"Дорогие наши близкие и друзья. Завтра Алексею предстоит операция и от нее многое будет зависеть. Нашими общими молитвами: дай Боже ему сил!" https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/ И еще раз, простите, не одними молитвами жив человек. Номер счета чуть выше.
"Дорогие наши близкие и друзья. Сегодня Алексею сделали операцию. Она прошла успешно. Это пока не говорит о глобальных изменениях, но у него появилась положительная динамика. В ближайшие дни будем сообщать о результатах и его состоянии. Спасибо вам всем за поддержку и то внимание, которое вы дарите ежедневно. Все будет хорошо!" https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/
Дорогие наши друзья и близкие! На сегодняшний день неврологическое состояние Алексея стабильное, без особых изменений. Каждый день к нему приходят реаниматологи , проводящие с ним легкую физкультуру и дыхательную гимнастику. Лешу потихоньку готовят к тому ,что бы он начал самостоятельно дышать. Мы идем медленно, но верно! Спасибо вам, что идете с нами
Пост N: 682
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 29.06.15 15:29. Заголовок: Екатерина Климова &#..
Екатерина Климова "Недавно я была на премьере спектакля Сергея Алдонина «Подходцев и двое других» в РАМТе. Там играет мой однокурсник Петр Красилов. Расплакалась, конечно, ушла под большим впечатлением.
Поначалу кажется, что это просто веселая история о трех друзьях, но в конце спектакля ты понимаешь, что все не так однозначно и просто. Мне понравилось, что это наша, чисто русская, самобытная история,"- поделилась с Woman.ru Екатерина Климова. https://vk.com/wall-72576578_915
Дорогие наши друзья и близкие! Алексей дышит сам! Неврологическое состояние пока не меняется, но мы надеемся что курс хорошей реабилитации Лешу восстановит. Берегите себя и своих близких! И еще раз спасибо вам за то, что молитесь с нами!!!
Дорогие наши друзья и близкие! Алексея перевели в отделение интенсивной терапии. В ближайшее время мы должны будем перевезти его в реабилитационный центр, где начнут активно заниматься его восстановлением. Леша сегодня долго лежал с открытыми глазами, смотрел наш свадебный ролик и пытался улыбаться!
Пост N: 686
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 07.07.15 23:18. Заголовок: "Дорогие наши бл..
"Дорогие наши близкие и друзья! Алексей лежит в палате интенсивной терапии и находится в стабильном состоянии🙏 Сейчас мы активно решаем вопрос о переводе Леши в реабилитационный центр. К сожалению сегодня мы получили отказ от одного из лучших центров Москвы, в связи с тем что случай очень тяжелый и сейчас им с ним делать нечего.. Боюсь что вопрос о прохождении реабилитации в Европе будет подниматься. Поэтому друзья, заранее прошу вас, если есть у кого какие выходы или контакты хороших европейских клиник которые занимаются восстановлением после инсульта, пожалуйста поделитесь🙏 Благодарю вас,что вместе с нами!!!" https://www.facebook.com/groups/1622813687955903/ Скрытый текст
Я, админ, напоминаю: Реквизиты для перевода средств: Номер лицевого счета 4081 7810 1381 2007 2345 Номер карты Сбербанк 5469 3800 2715 9606 Daria Yanina
"Дорогие наши друзья и близкие! Спасибо всем за отзывы и советы! Сегодня было принято решение перевезти Алексея в мед центр Центра банка. Конечно, реабилитация там не сильная( но хоть какая-то) . Хочу пояснить причину отказа нам в центре, который считается одним из лучших в России. У Леши установлена сложная система шунтирования, с помпой в голове, аппараты, с которыми работают у них, не могут взаимодействовать с тем, что установлено в Леше. И еще один серьезный нюанс, пациентам в таком состоянии, очень тяжело попасть в реабилитационный центр в России, с ними практически никто не работает. Спасибо вам за отзывчивость,будем надеяться, что мы попадем в хороший центр, неважно где"
Среди претендентов в номинации «Лучшая мужская роль», где напомним, заявлены десять актеров, а в шорт-лист «Звезды Театрала» по итогам интернет-голосования попадут три, напряженная борьба развернулась между юбиляром Олегом Табаковым и – неожиданно – Петром Красиловым. На данный момент он оттеснил даже Игоря Миркурбанова, который за пару сезонов набрал сумасшедшую популярность благодаря спектаклям Константина Богомолова и двум работам в «Ленкоме».
Почему же Красилов? РАМТ, где он «прописан», – один из фаворитов на театральной карте Москвы, особенно карте молодежной. Но этот сезон оказался особенно удачным, причем по всем направлениям. И если в большинстве своем премьерные спектакли затрагивали темы серьезные и глобальные, то под занавес театрального года зрители РАМТа получили очень качественное развлекательное зрелище – «Подходцев и двое других», по повести Аркадия Аверченко, опубликованной в 1917 году. Подходцева – милого чудака, легко верящего всем на слово и с азартом бросающегося во всяческие авантюры, с какой-то актерской нежностью, несмотря на общий комизм ситуаций, – играет как раз-таки Петр Красилов. Кстати, в лонг-лист «Звезды Театрала» он попал впервые.
За восемь лет своего существования «Звезда Театрала» превратилась в самую массовую премию зрительских симпатий. На протяжении года публика предлагает на странице премии лучшие спектакли, актерские и режиссерские работы, а в июне (т.е. под занавес сезона) на их основе формируется лонг-лист и выставляется для голосования. Напомним, что в прошлом году голосование побило все мыслимые рекорды: в нем приняли участие 54 тыс. человек из 85 стран мира. Торжественная церемония вручения наград состоялась в Театре Вахтангова. По традиции, там же пройдет она и в этот раз – в первый понедельник декабря.
Дорогие наши друзья! Состояние Алексея стабильное, неврологически пока не меняется. Благодарю вас за то, что интересуетесь и сопереживаете вместе с нами🙏 Леша поправится, нужно лишь время!
Пост N: 705
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 05.08.15 23:46. Заголовок: Гастрольные планы РА..
Гастрольные планы РАМТа
8 и 9 сентября спектакль "Лада, или Радость" сыграем на сцене Театра драмы им. И.А.Гончарова в Ульяновске в рамках гастрольной программы Фестиваля "Золотая Маска".
На свои первые гастроли отправится спектакль "Подходцев и двое других": 8 сентября в 19.00 его сыграют на сцене Выборгского ДК в Санкт-Петербурге.
С 6 по 12 октября РАМТ ждут масштабные гастроли в Нижний Новгород и Саров в рамках программы "Большие гастроли 2015" Федерального центра поддержки гастрольной деятельности. На сцене Театра юного зрителя мы сыграем спектакли "Эраст Фандорин", "Чехов-GALA", "Сотворившая чудо", "Денискины рассказы" и "Сказки на всякий случай".
В октябре "Бесстрашного барина" увидят зрители Петрозаводска.
http://www.teatral-online.ru/news/14214/ Торопитесь: до объявления шорт-листа премии зрительских симпатий «Звезда Театрала»-2015 осталась всего лишь неделя - семь дней, когда голос каждого человека, поставившего галочку в лонг-листе, может стать решающим. Интрига сохраняется до последнего момента. Например, очень трудно предсказать, кто выбьется в лидеры в номинациях «Лучший режиссер» («Театрал» недавно писал об этом) или «Лучшая мужская роль». Идет серьезная борьба, поскольку на протяжении всего лета призывы голосовать за своих кумиров активно раздавались в фанатских соцсетях, посвященных творчеству Дмитрия Бикбаева и Петра Красилова, Григория Антипенко и Артура Смольянинова... На форум поступили тысячи голосов от их небезразличных поклонников. Однако им ничуть не уступают мэтры - те артисты и режиссеры, чья слава завоевана не только свежим премьерным спектаклем, но и десятилетиями самоотверженного труда. В их числе, например, Олег Табаков и Александр Збруев. А если говорить о режиссерах, то здесь и Марк Захаров, и Юрий Бутусов, и Адольф Шапиро, и Сергей Женовач, и Алексей Бородин... Чьи имена окажутся в тройке лидеров? Ситуация сложная, картина меняется ежедневно. На нынешний момент в номинации «Лучший спектакль» сразу два спектакля набрали одинаковое количество голосов. Но кто-то ведь должен выбиться в лидеры? Не оставайтесь безразличными. За восемь лет своего существования «Звезда Театрала» стала самой массовой в России премией народной любви: заходите и голосуйте!
http://vk.com/club1500952 "Уже завтра 8 сентября мы сыграем наши первые спектакли юбилейного 95-го сезона! - на сцене Ульяновского Театра драмы им. И.А.Гончарова в рамках специального проекта Фестиваля "Золотая Маска" - спектакль "Лада, или Радость" по повести Тимура Кибирова в постановке Марины Брусникиной; - на сцене Выборгского ДК в Санкт-Петербурге в рамках Международного театрального фестиваля "Виват, Комедия!" им. Н.П. Акимова - спектакль "Подходцев и двое других" по повести Аркадия Аверченко в постановке Сергея Алдонина. Самые внимательные зрители уже, наверное, заметили, что составы этих спектаклей пересекаются, и потому - питерского зрителя ждут дебюты! Не пропустите! "
Виват, Подходцев! Сегодня, 13 сентября, заканчивается питерский фестиваль "Виват, комедия!" Спектакли, на нем представленные, чистой комедией в большинстве своем не являются. Трагикомичное продолжение "Ромео и Джульетты", написанное желчным горинским пером (театр А. Джигарханяна, Москва). Жутковатый Дюрренматт с блистательной аннотацией сайта ДТЗК - "Сколько стоит жизнь человека? Легко ли купить и продать ее? На эти сложные вопросы однозначно ответит зрителю спектакль «Визит дамы». (театр Комедии им. Акимова, СПб). Дурашливо-поэтичный "Город. Женитьба. Гоголь" экстравагантного экпрессиониста Юрия Бутусова ( театр Ленсовета). Не совсем комедия или совсем не комедия. Нечто супер. Но для тех, у кого в крови сумасшедшинка бутусовская. А этих мало... Есть и международные конкурсанты, спектаклей которых я, увы, не увижу. Однако, читая пресс-релизы, уже ловлю кайф. Вот например, "Свадьба Фигаро", Брно, Чехия - "Молодой Шотландский драматург Дэниел Крейг Джексон, известный на Западе нашумевшими комедийными спектаклями, перемещает известную комедию интриг П.Бомарше «Женитьба Фигаро» в современный хищный мир банковского дела, делая это со значительной долей некорректного юмора. Войдите и Вы в сумасшедший космос Фигаро Фергюсона, молодого деловитого человека с сердцем маркетингового стажёра и брутальным телом биржевого спекулянта! ". "Правительственный концерт", Ереван, Армения - "Веселое музыкальное представление в комедийном жанре, посвященное полной и окончательной победе демократии в Армении… В спектакле принимают участие актеры-актрисы, певцы-певицы, исполнители классических и современных танцев, дипломанты-дудкисты, мастера оригинального жанра при театре, дрессировщики, шаманы и драконы, а так же олени и многочисленные зарубежные гости… Большинство артистов работают без страховки… " В общем, цирк с конями...
Ого-го!
"Научно-практическая конференция продлится три дня, в течение которых выступят именитые искусствоведы и театральные деятели. Свой мастер-класс даст итальянский артист, педагог и директор Итальянской театральной школы Claudio de Maglio, а также один из крупнейших знатоков комедии дель арте, доктор искусствоведения актер и режиссер Александр Илиев. В заключительный день научно-практической конференции пройдет лаборатория современной комедии."
Прикольно, что народное голосование ВКонтакте отдает преимущество "Трактирщице", которая обгоняет нашего "Подходцева" . А "Трактирщица" ( БДТ, Каменноостровский театр, Ксения Раппопорт в гл. роли, постановка А. Прикотенко, идет давно, отзывы внутрипитерские разноречивые) пройдет в рамках фестиваля только сегодня вечером.
Первое, что он скажет: "Так што...!" Так что... Бум надеяться на профессионалов!
Пост N: 738
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 13.09.15 18:40. Заголовок: И вот в эту пеструю ..
И вот в эту пеструю компанию попал наш "Подходцев"- милый, простодушный, несмотря на питерские першпективы арок, очень московский. Попал под пристальный взгляд петербургского зрителя. Волею случая наткнулась сегодня на диалог Алисы Бруновны с Иваном Ургантом: А.Б.: "В Петербурге зритель более требовательный, потому что мы свои. Когда мы приезжаем в Москву, зритель, конечно, горячее, и прием более теплый. Но мы - гости! Поэтому мы не обольщаемся!". Но, по моему опыту, к чужим питерцы еще как пристрастны! Зал Выборгского ДК был изначально требовательным, потому что как раз чужие. Не медийные, не сериальные, не скандально известные. Хлопали, смеялись. Осторожно, в меру, переглядывались друг с другом: "Молодцы!" В первом антракте уходили. Я в страшном сне такого не представлю, чтоб в РАМТе такое случилось бы. Там же "своя" публика приходит к "своим" актерам. А у нас ведь уходили... Бог им судья. Парочка, претендующая на изысканность, брала манто и плащ в гардеробе со словами: "Смысла нет совсем!" И все-таки мы победили! Я боюсь оказаться субъективной, но мне кажется, что зал порвала Дворжецкая. Плотины были снесены, невозмутимость рухнула под напором Аверченковско-Алдонинского юмора, и мои соседи по креслу уже не могли сдерживать истерических всхлипываний. Контрольный выстрел - несравненная Галибина! А там, в конце действа, и смысл проявился. Так, не назидательно, ненароком... Для тех, кто понимает. Не обязательно говорить о высших материях заумным языком - можно просто станцевать под дождем. И вот тебе смысл. Даже больше - смысл жизни.
Пост N: 739
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 13.09.15 20:42. Заголовок: Теперь как мне показ..
Теперь как мне показался спектакль - именно этот, здесь и сейчас. Я ведь была на премьере "Подходцева" и видела первого Клинкова. Поэтому, как многие из нас, не могу смотреть спектакль без слез. Так што... Дмитрий безусловно на высоте. Он практически виртуозно влился в ансамбль - и не то, что отторжения его образа организмом спектакля - даже швов не видно! Конечно, Клинков у него другой. Более щеголеватый, измыслевый, фасонный. Поручик Ржевский. Тот, первый Клинков был нутряным, горячим, с карамазовской ноткой. Но - все, опять слезы к горлу. Два дебюта. Очень милый Харченко-Пахомов. Если у Тараса Харченко - явная собака, серая и противная (не, я собак люблю, но это же как метафора...), то Харченко-Пахомова, баклана необщипанного, даже жалко, так он по-детски розовощек и испуган. С Марусей сложнее. Рамиля в интервью говорила, что они с Алдониным пытались представить несколько типов женщин. Разных темпераментов, моделей поведения и т.д. Ясно - чтоб на контрасте все-все театрально усилить. Маруся, несмотря на яркую раскраску и род занятий, прям-таки излучает невинность. Ну, если не невинность, то простодушие и неиспорченность русской бабы, которая в горящую избу и коня на скаку. Оказавшись в гостях у нашей небуржуйской троицы, углядев кадку с опарой, она попадает в тот мир, который д.б. ей предуготован - вести хозяйство, детей растить, уют создавать. И понятно, почему ее так обижает пятирублевка за "услуги", когда она на миг забыла, что она мамзелька. Этот типаж - и контраст с остальными женскими образами, и контраст в контрасте внутри себя (идеал содома и мадонны). Так вот. У Татьяны Матюховой более приближено к замыслу контраста, и того, и другого. С каким придыханием она произносит: "А скажите мне, пожалуйста, у вас есть где куличи испечь?", как будто в любви признается. Недаром в ответ слышит от первого Клинкова: "О, моя путеводная звезда!" У Дарьи Семеновой Маруся более резкая, визгливая, прожженная, даже кое-где галибинские интонации проскальзывают. Это безусловно ярко, красочно, но более гуашево, чем акварельно. Плавные переходы контраста в контрасте теряются. Хотя, конечно, обе Маруси хороши! Марья Николаевна, вся такая воздушная, с хрустально-чистым колокольно-нежным голосочком, была, в отличие от премьеры, несколько хрипловата. Может, акклиматизация. Или режиссер решил несколько приземлить персонаж? Все возможно. Сравним кое-что. Вот в первом спектакле так звучал диалог М.Н. и Громова: -Пойдемте, Марья Николаевна. Есть будем. -Неудобно... Ну, пойдемте. В питерском варианте: -Пойдемте, Марья Николаевна. -Нет, неудобно. -Есть будем. -Пойдемте! (смех в зале) Не знаю, стоит ли ради сомнительного смешка жертвовать идеей стрекозиной легкости. О Галибиной и Дворжецкой уже писала. Это были артистические бомбы со знаком "РАМТ". А как питерский зритель вздрогнул при взрыве телефонного аппарата в руках Златовласки!.. Нам-то, воспитанным ЭФом, все нипочем! Маленькое наблюдение: москвичи хлопают на фразе Петра с зеркалом: "Красавец!", а Питер - на фразе: "Ну вот видите. Если даже полиция России не может ответить на вопрос, в чем смысл жизни?" Все-таки есть особая атмосфера своего пространства и своего зрителя, когда нить между залом и сценой возникает сразу, как первая верно взятая нота. Но и в чужом "монастыре" РАМТ оказался великолепен! Спасибо вам за питерского "Подходцева"!
Пост N: 741
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 14.09.15 19:47. Заголовок: В "Звезде театра..
В "Звезде театрала" мы вышли с Александром Збруевым на финишную прямую. Олега Табакова оставили далеко позади. Что победит: молодость или опыт? http://www.teatral-online.ru/news/14325/
Пост N: 2460
Зарегистрирован: 11.05.06
Откуда: Остров Русь, Москва
Отправлено: 06.10.15 23:50. Заголовок: Подходцев и двое дру..
Подходцев и двое других. РАМТ. 01.10.15.
У этого спектакля есть послесловие, которое осталось там, за тяжело сдвинувшимся оливковым занавесом театра… Ведь «ругательная» табличка, появившаяся на спинке кровати женившегося Подходцева, показала не только малое число дней его брака, но и напомнило нам год, когда действие происходит: 1916. А это значит, что пройдет совсем немного времени – год-два, и будет разрушен весь этот смешной и трогательный мир, в котором живут герои. Уничтожатся состояния, о которых «не просили», но к которым уже привыкли. Разлетятся по свету семьи – пусть изначально созданные кое-как, тяп-ляп… но к ним уже точно привыкнут. Жизнь тех, кто остался и без семьи, и без последнего рубля, тоже разрушится – и придется уехать… ну, хотя бы в Прагу, и придется умереть там в марте, не дождавшись близкой весны…
Жить как прежде им не удастся: очень сильно не будут жаловать в грядущем новом государстве людей думающих… А они – Подходцев, Громов, Клинцов – именно что думающие (иногда очень напряженно), придумывающие что-то иногда совсем нелепое, глуповатое… но и о том, в чем смысл жизни, задумаются именно в этой компании. *** Главный и единственный недостаток спектакля – он слишком длинный для комедии с трогательным печальным финалом. Первое действие смотрится «влёт», но уже во втором вдруг являются замедления и повторы… а действий-то три… Нет, не скучно, но все-таки – длинновато.
Хотя в спектакле есть все, обещающее успех: прекрасный текст Аркадия Аверченко, любимая многими режиссура Сергея Алдонина, трансформирующиеся декорации, яркие элегантные костюмы, «живая» музыка на сцене, танцы, энное количество взрывов (лопнувший попугайчик в клетке – это безумно смешно) и драк (какая ж хорошая свадьба без драки)… Всё на месте, все для успеха постановки… В которой самое главное все же – актеры на главных ролях. Просто великолепные. Даже – безупречные. Петр Красилов, Илья Исаев, Дмитрий Кривощапов. Актеры высочайшего класса, точные до гранулы миллиграмма. Изящный центр сценической композиции, неплохо обрамленный прочим актерским ансамблем (одна Татьяна Матюхова в роли «пасхальной» Маруси чего стоит!).
В общем, очень неплохой спектакль об очень важном: о дружбе и взаимной любви. О том, как внезапно сводит жизнь совсем, кажется, различных людей… да и склеивает их души навек. А если потом судьба их разводит, то только с кровью и навечной болью можно оторвать друг от друга. И будут помнить друг друга, навсегда расставшись. Даже когда внезапно налетевший ветер сдует мишуру праздника, и начнет выворачивать зонт, которым ты путаешься прикрыться… От чего? От дождя. И от одиночества. И от грядущей беды. И от так и не решенного вопроса: в чем смысл нашей жизни?
"Внимание! Внимание! 16 октября в спектакле "Подходцев и двое других" участвует "питерский" состав: Дарья Семенова сыграет Марусю, а Александр Пахомов - Харченко. Не пропустите!:)" https://vk.com/club1500952
"Театральный уикенд, день первый. "Подходцев и двое других". РАМТ. В прошлом сезоне трагические обстоятельства, сложившиеся в РАМТе, не позволили увидеть этот спектакль. Но в этом сезоне мы с дочкой до него дошли. И не пожалели. Это было достойнейшее завершение рабочей недели. Я так не смеялась в театре уже давно. Состав: Подходцев - Петр Красилов Громов - Илья Исаев Клинков - Дмитрий Кривощапов Харченко - Александр Пахомов Рыжий - Дмитрий Бурукин Маруся - Татьяна Матюхова Марья Николаева - Рамиля Искандер Анна Евгеньевна - Анна Дворжецкая Евдокия Антоновна - Елега Галибина Полицейский - Артем Штепура Извозчик - Сергей Печенкин
Конечно, три главных персонажа - это просто фонтан юмора, характеров. И в этом спетакле открытием для нас стал Дмитрий Кривощапов, которого раньше видела только в массовке. То, что Илья Исаев и Петр Красилов - профессионалы и огромные талантища, не вызывало сомнений. Но вот Дмитрий ничуть им не уступал. Его Клинков был бесшабашным, легкомысленным, но в то же время, верным другом. Эта троица показала очень разных людей, но объединенных единым - дружбой и верностью этой дружбе. Громов - эдакий недалекий увалень, но с некой мужицкой хитростью, Подходцев - довольно простой, открытый, но очень ранимый. Клинков - ловелас, повеса, но легко могущий расстаться с богатством ради друзей. Мне кажется, что в реальной жизни такие союзы тоже долго не существуют. Кто-остепеняется, кто-то пропадает, кто-то продолжает держаться на плаву при том же образе жизни. Но в некой идеализации на сцене эти герой вызывают такую искреннюю симпатию, что даже в голову не приходит сравнивать их с подобными людьми в жизни. И в этом я вижу особую прелесть театра. Хочется отметить Рамилю Искандер. Снова убеждаюсь, что она очень талантливая актриса, а "Алые паруса".... Мне кажется она просто их переросла. Что в "Минутах тишины", что в "Подходцеве", она везде разная, но ее героини вполне могут существовать в реальной жизни, можно посмотреть вокруг и сказать: "Да, вот же она, Марья Николаевна!" А это говорит о том, что актрисе удалось не просто сыграть персонажа, а прожить кусочек его жизни. Пусть это легкомысленный и безответственный персонаж, но она его прожила. И ни на минуту не сомневаешься, что это не актриса, играющая роль, а настоящая женщина "Марья Николаевна". И отдельно мне хочется отметить Сергея Печенкина в роли извозчика. Роль небольшая, но такая яркая! Один его спор с Подходцевым о том, что такое есть лошадь, чего стоит! А его игра лицом, когда он вез Громова и Подходцева с бутылкой и ножом... Просто феноменально! Теперь обязательно буду присматриваться к этому актеру в других спектаклях. Как определить данный спектакль - поучительный он или развлекательный? Я бы все же отнесла его к развлекательным. Хотя финал заставляет размышлять. Не уверена, что я поняла правильно то, что заложил в этот финал Сергей Алдонин. Так это будет поводом посмотреть еще раз, чтобы либо убедиться, что все поняла правильно, либо прийти к какому-то другому выводу." http://gal11111.livejournal.com/32470.html
Пост N: 3665
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 01.11.15 21:17. Заголовок: была 16.10.2015 г. В..
была 16.10.2015 г. Второй раз побывала на этом спектакле! И во второй раз спектакль смотрится на одном дыхании, так же легко и весело, в нем немало смешных и поучительных моментов, немало курьезных, чего-то такого жизненного и знакомого, и по-прежнему все это смотрится, как умная комедия, которая не строится на глупых шутках. Шутки в спектакле очень тонкие и добрые! В спектакле уже произошли изменения: - во-первых, убрали фейерверк, когда герои стоят вместе с Марусей; - во-вторых, доработали финал истории, теперь все заканчивается не танцем с зонтиком, как раньше, в конце мы видим, что герой мерзнет от холода на улице, стоя на ветру, совсем один. Финал сделали более глубоким и более грустным, ведь из-за гордыни он и остался один, а вот смогли бы герои быть вместе, после изменения статусов – это вопрос? Суть истории в том, что герои становятся слишком разными по социальному статусу - Клинков разбогател, а Громов женился – вот и развела их судьба, что и доносит до зрителя оставшийся один Подходцев, как и в начале истории, только уже грустный и одинокий, внутренне и внешне! В этот раз первые увидела Дмитрия Кривощапова в роли Клинкова. У Димы герой не такой, как был у Степана. Он более романтичный, обаятельный, добрый, менее уверенный, этакий любитель женского пола, легкий, казалось, невесомый, так легко Дмитрий передвигался по сцене. У него великолепные пластика, мимика, танцы! Много прекрасных моментов, которые были сыграны отлично: как он комментировал то, что нарисовал к журналу «Апельсин»; как герой изменился, когда появился ребенок; его появление с вазой и много других моментов. Он прекрасно вписался в команду, и, глядя на это трио, кажется, что они всегда играли вместе! Два других героя тоже, конечно, прекрасны! Илья Исаев (Громов). Лирический герой, находчивый, хитрый. Как он быстро придумал, как проучить Харченко; прекрасно изображал глухонемого, а потом и его брата! А как изменился, когда женился, хоть и нельзя сказать, что герой стал другим, но изменения в нем определенно произошли, и, как ни странно, он нежно относился к Евдокии, хоть она и женила его на себе, можно сказать, насильно. Но при всем этом, сквозь весь спектакль проскальзывает некая грусть героя. Несмотря на веселый образ жизни друзей, герой задумчивый, и нет в нем искорки, этакого озорства. Петр Красилов (Подходцев). Он среди этой троицы кажется человеком разумным, он некий разум, видно, что он порой бдит и одного, который попадал в истории из-за любви к женщинам, и второго, который был выдумщиком. Герой хитрый, смелый, лихо заставил извозчика ехать быстрее. Петя хоть был, судя по всему, нездоров (порой хрипел), играл прекрасно и сильно! Было много тонкостей, которые он показывал не только мимикой, но и простыми жестами! Показав всего лишь кулак извозчику, он, как говорится, все сказал: на вопрос «С пятаками?» - после того, как герой таким образом заставил нерадивого извозчика ускорить свой шаг – ответ был просто кулак! Так же прекрасно он пересказывал друзьям разговор в их с женой доме, после которого он не выдержал и сбежал – там были не только изменения голоса, но и интонации, а ведь действующих лиц в рассказе было немало. Прекрасная сцена с ребенком, когда все герои вдруг меняются и становятся нежными, заботливыми и в итоге привязываются к малышу. Герой меняется, когда встречается с Анной, он становится ухоженным, счастливым, с сияющим взглядом, таким легким, словно ему хочется летать и это очень чувствуется в игре! А после свадьбы, когда друзья приходят в его дом, мы видим, что герою стыдно за них и как он строго бдит за ними, хоть и рад тому, что они его навестили. Прекрасная игра: живая, яркая, сильная, тонкая, глубокая, а когда мы видим глаза героя в момент переживания того или иного момента в его судьбе - это гипер сильно!! Также мне понравились: Елена Галибина (Евдокия), Рамиля Искандер (Мария Николаевна), Дарья Семенова (Маруся), Анна Дворжецкая (Анна)! Спектакль был цветочным – почти у всех цветы!
Прекрасная находка! Замечательная, очень точная, статья! Юмористическую повесть о «человеческой троице, которая причудливо сошлась разными путями к одной и той же точке Сошлись, чтобы надолго не разойтись» Аркадий Аверченко сочинил в 1917 году, как раз накануне Октябрьской революции и своей эмиграции из России. Прошло почти 100 лет, и режиссер Сергей Алдонин перенес этот сюжет на сцену РАМТа. Три очаровательных бесшабашных бездельника повстречались по прихоти судьбы. Три разных характера. Подходцев (Петр Красилов) - наивный простак, добряк и романтик, готов с друзьями разделить и кров, и последнюю рюмку. Его случайный знакомый и в душе поэт Громов (Илья Исаев) чуть не попал под лошадь пролетки, в которой ехал Подходцев. И в тот же час стал его лучшим другом. Третий герой «преступного сообщества» - любвеобильный Клинков (Дмитрий Кривощапов) появляется в квартире Подходцева при пикантных обстоятельствах. Когда он был у любовницы, внезапно явился муж. И он спасается в чем мать родила, прикрывшись китайской вазой, в квартире Подходцева. Без обязательств по отношению друг к другу и к окружающему миру они умудряются жить легко и непринужденно в убогой съемной квартире, где из «предметов роскоши» всего-то три кровати с панцирными сетками и сервировочный столик. За квартиру часто нечем платить, но и это не страшно. Авантюры и розыгрыши, даже мошенничество позволяют друзьям существовать без гроша за душой. Кутежи и застолья, приключения и скоротечные похмелья - с каждым днем их дружба крепнет. Даже трудно представить, какая сила могла бы их разлучить. Они сошлись, словно три реки, образующие общее русло. Пытаются издавать либеральный журнал «Апельсин». Да журнал закрывают по цензурным соображениям, к их же радости. Они ссорятся, но ненадолго. Пытаются жениться, да сбегают от жен и пошлости брака, потому что свобода не просто способ их жизни, но и религия. Ради «праздника жизни» на сцене режиссер Сергей Алдонин пустил в ход все доступные драматическому театру средства: комедия положений сменяется водевилем, клоунадой и анекдотом. Приключения Подходцева и компании сопровождает квинтет музыкантов, который позволяет героям нашей истории вальсировать по жизни. Российский академический молодежный театр, м. «Театральная», Театральная площадь, 2. 23 декабря. Цена билетов: 200 - 2500 руб. http://www.msk.kp.ru/daily/26462/3332321/
Много писать не буду. Спектакль, как всегда, прошел на "ура!". А в последние дни уходящего года так кстати получение положительных эмоций. И даже грустный конец не мешает. А уж когда на сцене столько талантливых людей, то это вызывает настоящий восторг. По сравнению с прошлым просмотром было единственное изменение - Епифанцев Тарас в роли Харченко. И, увы, нам он понравился гораздо меньше, чем Александр Пахомов. Хотя в тот раз мне показалось, что он мерзкий. Но да! Так и должно было быть. У Тараса гадостности было гораздо меньше, что и создавало ощущение какой-то недоигранности. Чего-то не хватало. Но все остальные были просто фееричны! И Дмитрий Кривощапов, и Илья Исаев, и Петр Красилов! Персонаж Рамили мне по-прежнему не нравится. Но она сама в этой роли бесподобна. У нее получается именно тот образ, который, мне кажется, и был заложен Сергеем Алодниным. И все больше и больше влюбляюсь в Елену Галибину! Какая же она разная в каждом спектакле! Нет слов, одни эмоции!
Пост N: 40
Зарегистрирован: 18.09.13
Откуда: Mуром
Отправлено: 25.01.16 08:39. Заголовок: Подходцев и двое дру..
Подходцев и двое других. 21.01.2016
А Марфинька опять.. Давать зарок не ходить больше на спектакль сложно, так как в один чудесный день в него ввели Дашу Семёнову и Александра Пахомова. И этот прекрасный состав как раз выпал на ту неделю, когда ломка по любимому театру и артистам достигла точки «а, всё равно, идём хоть на «Подходцева!»
Не очень люблю я этот спектакль. Точнее – не люблю режиссёра и всю эту его жеманность и грубость в постановках. Всё это очень противоестественно. Думала, что если увижу спектакль опять, не сдержусь и разругаю в пух и прах. И вот я посмотрела ПДД и вышла в замечательном настроении, потому что мне внезапно «Подходцев» понравился.
Да, у него куча гигантских косяков, которые можно убрать. Нужно! И сделать два акта и один финал. Было бы идеально! И зал бы не пустел так резко. Но даже в том виде, в каком спектакль существует сейчас есть масса прекрасного, а именно – артисты и музыканты!
Поэтому по пунктикам захотелось не разругать, а похвалить.
Во-первых, моя любимая Даша Семёнова в роли Маруси! Не ожидаешь в грубоватой «жрице любви» увидеть столько нежности, юмора и даже инфантильности. Но Даша радует и удивляет каждый раз в каждой своей роли, и за это я её просто обожаю!
Во-вторых, Александр Пахомов в роли Харченко. Роль сама по себе яркая, а танцующий Пахомов – это отдельное эстетическое наслаждение. Витечка у Пахомова наивный дурачок, так что эти три.. кхм.. товарища просто конфетку у ребёнка отнимают, а не раскулачивают мажора. Бедняжка Харченко.
Про главную троицу можно говорить бесконечно. И если я раньше заявляла, что Алдонин поставил спектакль для своих друзей, где они играют в уже знакомой им манере, то вчера это был просто хороший «зелёный» спектакль, в котором артисты отрывались на полную катушку, но и выкладывались при этом на все 100%!
И беру назад свои слова о том, что Пётр Красилов играет Подходцева на всем нам знакомых своих «трех аккордах». Наконец увидела в нём и глубину, и характер. Что творит Исаев - не поддаётся цензурному описанию. Просто гомерически смешно и абсурдно! Дима Кривощапов рвёт шаблон на мелкие кусочки. Он не только всё выше и выше ставит планку актерской игры, но ещё и юмора вносит мегатонну.
Обаятельного извозчика Сергея Печёнкина нельзя не отметить, так как с него-то эта история и начинается. И он играет важную роль в коммуникации персонажей. Такштаа.. И да, на нём у меня спектакль держался всё это время, потому что он единственный показывал не алдоновщину, а хорошо прорисованный образ всегда немного пьяненького добряка возницы.
В общем, вводы немного уравняли процентное соотношение алдонинской режиссуры и прекрасной игры рамтовских артистов.
Ну и отдельное огромное спасибо массовке за то, что периодически не видела и не слышала главных героев на авансцене! История с Берегом повторяется :)
А вот что меня продолжает резать в «Подходцеве», так это страдания господина Петро по поводу подходящей к концу дружбы. Правда, хочется обнять и сказать, - «Петя, c’est la vie». А вспоминая, как троица познакомилась, еще и добавить «easy come, easy go». Иногда людей надо отпускать, ведь кто захочет – останется, или придумает способ связь поддерживать. Так что финальная часть даётся мне тяжко. А ведь финала ТРИ!
В первом я любовалась профилем и причёской Калиновского (Юра ещё и проявил участие к горю Петра и похлопал его по плечу – было очень мило). Во втором я наблюдала за Клинковым и Евдокией Антоновной (тоже ужасно милые товарищи), ну а третий финал пропустить - преступление! Очень люблю финальный танец, а Красилов очень пластичный, прекрасно двигается. И только за это можно простить последние 30 минут спектакля.
пост именно о любви! потому как любовь творит чудеса:) и только любовь могла помочь сделать то, что сегодня произошло в стенах родного любимого театра:) практически год назад в театре случилось сразу два несчастья... и это было и остается большой болью и большой раной, но Алексею Янину еще можно и нужно помочь! а потому даже не стоял вопрос, где мы проведем вечер 17 марта - билеты забронировали в день объявления новости и уже 2 марта выкупили:) все средства, вырученные от продажи билетов на спектакль "Подходцев и двое других" в этот вечер, пошли на лечение Алексея... а еще... ох, даже не знаю, как и рассказывать, но есть такое выражение - талантливый человек талантлив во всем! и вот родные любимые РАМТовцы не только подарили этот спектакль Алексею, а еще принесли много всяческих интересных вещей, сделанных своими руками, средства от продажи которых также пошли на лечение Алексея... и на этом не все: всю ночь они жарили-парили-пекли и наготовили невероятное какое-то количество вкуснейших блюд!!! и также все средства от их продажи пошли на лечение Алексею! и была концертная программа как до спектакля, так и вовремя каждого из двух антрактов... и были специальные места, где каждый зритель мог оставить средства на лечение Алексея! всего было собрано по предварительным подсчетам более 700 (!) тысяч рублей и это невероятно!!! я просто не знаю, какие написать слова, чтобы передать те чувства, когда я сегодня с усилием передвигалась по битком заполненному фойе и только успевала увидеть-услышать что-то, что откроет для меня этих людей с какой-то новой, совершенно невероятной стороны!!! и сколько в этом всем тепла, доброты, открытости и душевной щедрости.... правильно сегодня сказал Сергей Алдонин: спасибо огромное Алексею Владимировичу, ведь главное - это воспитать человека, актера мы воспитаем уже как-нибудь сами;) все дело именно в людях, именно в этой поддержке и взаимопомощи, бескорыстии и потребности быть друг с другом, делать не только общее дело, но и быть неравнодушным... ведь сегодня в фойе было множество и тех, кто не работал сегодня, но они пришли, чтобы помочь, чтобы организовать, чтобы все прошло на высоком уровне и все не только поучаствовали в сборе средств, а ушли чуточку счастливее:) я радостно несла в себе чебурек от Изнаура Орцуева (оБоги!!! он же их сам готовил!!! чебуреки, Карл, чебуреки!!!) и с собой - творение Саши Аронс:) очень давно хотела заполучить какую-нибудь из ее чудеснейших работ и вот, выпал случай - приобрести себе такую вот красоту:)
отдельной строкой о том, что вынесено даже в заглавное фото... это тот случай, когда совпадения не случайны и явно судьба с тобой играет, но когда вчера вечером мне вдруг захотелось вспомнить и запостить у себя следующее видео, я и подумать не могла...
это был самый настоящий сюрприз - увидеть сегодня этот номер живьем... я видела его только раз, на Ночи в театре... но не с Настей... и тогда, в ночь с 26 на 27 марта... тогда я открыла для себя Тиму... и пропала... с тех пор все так, как есть:) а с Настей было только это видео, а сегодня... вы без труда найдете меня на фото, как близко это было...
как близко, как чудесно, как замечательно и нежно!!! когда одним выздухом, одним дыханием, когда слышишь тела людей, творящих искусство... когда так мощно, больно, страстно! когда так по-настоящему и так наотмашь!!! для меня в этом номере целая жизнь! и я не знаю, кого благодарить, что это сегодня случилось у меня на глазах на расстоянии вытянутой руки... точнее знаю - Тиму и Настю!!! чудесных и невероятных:) и именно в этот момент была решена участь третьего букета, который по праву высшей справедливости ушел к Насте:)
у меня просто недостаточно слов, чтобы описать все свои эмоции в эти 4 минуты, что звучит "Не покидай меня, весна"...
и спектакль был совершенно чудесный! в некотором волнении: вон даже Марусю уронили и перепутали Громова с Клинковым;) но какой-то такой искренний, радостный - мы опять громко хрюкали над кучей выражений лиц главных героев и творческого безобразия в массовке)))) и поклоны какие-то очень-очень родные:) а потом вышел Сергей Алдонин и, немного путаясь и смущаясь, просто поблагодарил зал... и в этот момент, когда зажгли свет и в зале тоже, когда актеры были так близко к краю сцены, когда рухнул барьер зритель-артист, потому как в этот момент мы делали общее дело... в этот момент... я всегда говорила, что РАМТ для меня - это больше, чем театр... но сегодня РАМТ пустил нас в свою семью... и это бесценно! а потом вышла Дарья Янина и пела, а ей подпевал и аплодировал весь зал... Come on baby, light my fire Come on baby, light my fire Try to set the night on fire Try to set the night on fire Try to set the night on fire Try to set the night on fire
когда так много людей желают выздоровления... Алексей, ты просто не можешь теперь иначе;)
В года разлук, в года смятений, Когда свинцовые дожди Лупили так по нашим спинам, Что снисхождения не жди. И командиры все охрипли, Тогда командовал людьми Надежды маленький оркестрик Под управлением любви.
Несмотря на то, что "Подходцев" не входит в число моих любимых спектаклей РАМТа, конечно же, посмотреть его в записи и вживую - две большие разницы. Во-первых, энергетику живого спектакля (а равно возможность самому выбирать акцент своего внимания) никто не отменял, а во-вторых, именно у "Подходцева" она особая. И совпавшие с началом жизни этого спектакля на сцене трагические события определённо на него влияют, местами придают глубину и подтексты, которые изначально с него не считывались, местами подчёркивают имеющиеся... Это к тому, что всегда выглядящий затянутым финал вчера был не просто неплох, а откровенно хорош. Как и весь спектакль, который приобрёл наконец черты трагикомедии (и обычные источники раздражения почему-то не раздражали, даже Рыжий кривлялся меньше обычного). Впрочем, конечно, сыграла свою роль и атмосфера благотворительного вечера. Казалось бы, зачем именно "Подходцев" - потому что премьера, потому что связывает между собой имена Янина и Морозова? Но на самом деле именно он оказался как благотворительный спектакль в поддержку друга более чем уместен, потому что это был спектакль о людях, не вешающих носа. И как тут не оценить игру Петра Красилова, благодаря которой Подходцев в финале совершенно не воспринимался нытиком, каким почему-то вышел в телеверсии (всё-таки любая видеосъёмка делает спектакль плоским, одномерным); это была куда более сложная эмоция, чем жалость к себе. И ответ на вопрос "в чём смысл жизни" был дан, пусть и без слов - в том, чтобы её продолжать, пусть ветер рвёт зонтик из рук, сбивает с ног и заметает дорогу снегом. Навстречу 1917 году. Чувство пронзительной грусти под закрывающийся занавес. Нет, финальный танец не лишний, и монолог не лишний, всё-таки они нужны там оба.
Я намеренно не буду писать ничего о том, что происходило вчера в фойе. Потому что это было организовано не для моего развлечения. Но я надеюсь, что мне тоже удалось вчера хоть немного помочь и поддержать. Как смогла и чем смогла. И что в конечном итоге всё будет хорошо. Потому что всё время плохо быть не может.
Сегодня спектакль посвятили Степану Морозову, после спектакля Сергей Алдонин сказал слова о нем и нам показали слайды и видеофрагменты из его работ и из жизни несколько фотографий выложу ( есть и видео).
"Особенный" "Подходцев" завершился смотрящим на нас с экрана живым Степой. А еще Сергей Алдонин сказал, что каждый год, 14 мая, на сцене будет Степин спектакль. Мы все, и коллеги, и зрители, помним его. На Троекуровском были вчера многие рамтовцы, и алдонинцы, и просто друзья театра. Официальных речей не было. Ребята вспоминали, как Степа сочинял слоган для аэрофлота, как пытался на велосипеде пересечь МКАД... Принесли еще одну бейсболку в пару к выгоревшей МС, яркую, оранжево-черную. "Степе бы понравилось..." Зажженная свеча и море цветов.
Инвалядная коляска!!! http://mimishka007.livejournal.com/253285.html 14 мая, "Подходцев и двое других" "Судья Хейвуд - главный персонаж спектакля - спрашивает: "Хотелось бы знать, кто будет моими судьями?" Это очень хорошая фраза, которая многое в себе несет. Когда-нибудь суд ждет каждого из нас. Не в буквальном, конечно, смысле".
"У артиста Степана Морозова были глаза чистого цвета, под яркими софитами большой сцены Молодежного Театра или в его тусклой Черной комнате казавшиеся то голубыми, то серыми. Его взгляд был ясным и прозрачным, словно лед. Его взгляд обжигал. Это, наверно, глупо - приступать к описанию с глаз, но у него были такие глаза, что с них начинались многие роли - зритель ловил его взгляд и дальше не мог оторваться от всего, что артист делал на сцене". Зоя Бороздинова "Глаза Питера Пэна"
К.Ч.У.Н.
и все же я попробую начать сначала и немного рассказать о последнем в сезоне Подходцеве и моем 8,5 Подходцеве как не парадоксально, но именно этот спектакль у меня оказался самым часто просматриваемым в РАМТе - и смех и грех прямо))) сегодня он был каким-то особенно феерическим, чему собственно способствовала не одна причина... чего стоило появление Клинкова ака Кривощапова!!! или "достаточно было и инвалЯдной коляски"))) или "тааааак" Исаева в "разборках" с Галибиной, последующий мужской смех из зала и понимающее лицо Исаева - сорванные аплодисменты в середине реплики))))))))))))))))) или вся сцена с Рыжим и особо фееричный ее финал! потрясающие финалы у каждого действия сегодня были, особенно у первого, да и вообще танцы сегодня были прямо на разрыв аорты и рубашки на груди;) безусловно все моменты, которые я неизменно люблю при всех длиннотах спектакля: знакомство героев, визиты к Харченко, визит к Педро и Нюше, Свадьба и финал... не могу сказать, что по настроению сегодня спектакль в меня попал, как удачно заходил дважды подряд до этого, но смеялись и смеялись много... теперь нужен перерыв, а он и будет... - на сколько ты уезжаешь? - месяца на три... - ааааа, как же мы будем без тебя целых три месяца???!!! буквально - диалог про нас и нестерпимо приближающийся конец сезона... прекрасные поклоны с морем цветов и радостью встреч у сцены...
а потом... то, на что, пожалуй, сегодня Театр имел право, хотя это довольно смелый шаг - выносить на публику свое настоящее внутреннее... и сегодня я впервые не смогла сдержать слез... когда в середине маленькой хроники, посвященной Степе, зал начал вставать, это уже было выше всех моих барьеров и выстроенных стен... когда они, те, кому так больно, так близко от тебя - это невозможно не чувствовать... у фейсбука есть прекрасная функция - показывать всопоминания разных лет от текущего дня... последние два дня я хочу разбить экран телефона, чтобы не всплывали воспоминания прошлого года... чтобы не видеть-не слышать-не знать... прошел целый год...
Пост N: 55
Зарегистрирован: 05.11.15
Откуда: Россия, Дедовск, МО
Отправлено: 20.09.16 02:39. Заголовок: Лилия, спасибо за пр..
Лилия, спасибо за прекрасные фото! «Подходцев» обжился, стал какой-то уютный, как давно идущие спектакли; но в этот раз раз был грустнее, чем майский. Тогда, вопреки ожиданиям, это была больше комедия, превратившаяся в трагикомедию только в самом конце; а в этот раз примесь еле уловимой горечи на фоне развеселого балагана ощущалась с самого начала (хотя это может быть просто мое восприятие в связи с ситуацией с Фандориным). Три часа пролетают совершенно незаметно. Во время первого просмотра казалось, что немного затянули; но с тех пор спектакль реально изменился, и уже ничего нельзя сократить, и два финала (монолог Подходцева и танец) кажутся совершено оправданными. Ну и зеленка была, как же без этого? В сцене с Клинковым на вокзале опрокинули графин, уронили рюмки, одну, кажется, даже разбили, потом технично все это собирали на тележку. На именинах Клинкова Громов уронил крышку от бутылки в стакан Подходцева и весьма самодовольно заявил «Какой я снайпер!», а потом потребовал от Петра, которому далеко не сразу удалось выудить эту крышку: «Закрой ее (бутылку), а то как бы чего еще не вышло». И еще повезло с залом - не слышно было ни телефонных звонков, ни шуршания фантиков, ни разговоров, а вот смеялись и аплодировали охотно. Видимо, просто на первые спектакли сезона пришел постоянный зритель.
Пост N: 57
Зарегистрирован: 05.11.15
Откуда: Россия, Дедовск, МО
Отправлено: 22.09.16 14:23. Заголовок: Поклоны от Натальи Ж..
Поклоны от Натальи Жигачевой.
Петя явно простыл. На поклонах хорошо видно, как носом шмыгает, и выглядит нездоровым.
Еще вспомнилось со спектакля: Нюшу Подходцеву не смогли как следует упаковать в ковер, протащили полметра и бросили, после чего Громов меланхолично заметил: "Не донесли ..."
А еще теперь Мария Николаевна и офицер появляются не на втором этаже металлоконструкции, а из оркестровой ямы.
ФБ Театральная компания Сергея Алдонина Нравится · 5 ч · отредактировано ·
Петр Красилов и Дмитрий Бурукин (Dmitriy Burukin) на прогоне спектакля Подходцев и двое других Сергея Алдонина в Российский академический Молодежный театр - РАМТ!
#Repost @alex_dariya with @repostapp ・・・ Спектакль, на котором мы побывали с @triviya, был ПОТРЯСАЮЩИМ!!! 😍😍😍Невероятно душевная и очень веселая атмосфера царила на протяжении всего спектакля. Так замечательно, когда ты чувствуешь, что являешься частью спектакля! И, конечно, очень хочется сказать огромное спасибо всем тем, кто проделывает такую огромную работу, чтобы в итоге мы увидели полноценный и органичный спектакль. В первую очередь, огромное спасибо режиссеру- Сергею Алдонину!!!(#сергейалдонин) Без него ничего этого бы не было!!! Во-вторых, ВСЕ актеры великолепны и никто не был лишним! @petr.krasilov.1977 - человек- счастье!! Смотришь на него и заряжаешься позитивом и радостью. Долго и упорно могу расхваливать его талант, но пока сам не увидишь, не поймёшь о чем идёт речь! Каждый новый спектакль #петркрасилов раскрывается для меня с большей стороны!! #ильяисаев и #рамиляискандер - вижу их не впервые и могу сказать, что они безусловно талантливые! Актеры, которых я увидела впервые - #дмитрийкривощапов (и с ним я успела сфотографироваться😏) #татьянаматюхова #аннадворжецкая #еленагалибина - все Вы безусловно талантливые актёры, надеюсь буду видеть Вас снова и снова! Ну, и наконец, музыкальное сопровождение... Познакомились вчера с частью оркестра и могу сказать, что это замечательные и весёлые парни! @tokarevkm, Марк и Андрей- спасибо Вам большое😌
P.S.: очень много буковок, но я не могла их не написать!😌 P.P.S.: думаю, ещё несколько дней во мне будет жить это чувство эйфории! #рамт #сергейалдонин #подходцевидвоедругих #петркрасилов #ильяисаев #татьянаматюхова #рамиляискандер #дмитрийкривощапов #анастасияпрокофьева #еленагалибина #изнаурорцуев #комедия #аркадийаверченко #талант #актеры #сцена #любовь #красота #счастье #москва #кудапойти
[url=https://www.facebook.com/aldonintheatrecompany/?__xts__]Б - Театральная компания Сергея Алдонина сейчас здесь: Музей - театр "Булгаковский Дом". Вчера в 13:52 · Москва ·
Открытый прогон нового спектакля Сергея Алдонина в Театре Булгакова!
Дорогие друзья! В преддверии премьеры спектакля «Аверченко и двое других» и в ознаменовании приближающегося закрытия сезона мы решили сыграть традиционный прогон «для пап и мам» не только для друзей и коллег, как это обычно происходит в театре. Мы решили пригласить вас!
Генеральный прогон – это, конечно, святая святых. Здесь может произойти всё, что угодно, и вы должны быть к этому готовы. Ведь главная задача – «собрать» спектакль и разглядеть, каким он будет с костюмами, светом, музыкой, работой всех служб. Не менее любопытно и то, как и в какие моменты будет реагировать зритель. В общем, получается, что мы будем на вас экспериментировать! И эксперимент этот возглавит, конечно, режиссер спектакля Сергей Алдонин, который в этот раз сядет с вами в зал и будет «дирижировать» происходящим на сцене.
Ждем вас в Театре Булгакова 6 июня в 19.00! _______________________________________________________ О спектакле: Что получится, если собрать в одно время и в одном месте трех изобретательных, неистощимых на выдумки авантюристов? Результат непредсказуем! Доподлинно известно только то, что скучно не будет и посмеяться удастся от души. Больше ста лет назад, в предреволюционном Петербурге 1917 года, Аркадий Аверченко писал о себе и своих друзьях - о тех, кто не строит планов, потому что понимает: надо радоваться настоящему. В Москве XXI-го века спектакль по повести Аверченко «Подходцев и двое других», созданный ранее Сергеем Алдониным в Российском академическом Молодёжном театре (РАМТ), возвращается на сцену, чтобы вернуть зрителям историю о дружбе и «троице, которая причудливо сошлась разными путями к одной и той же точке». В ролях: Петр Красилов, Илья Исаев, Дмитрий Кривощапов, Наталья Булыга, Анастасия Прокофьева, Константин Богданов, Дмитрий Бурукин, Изнаур Орцуев, Дарья Семенова, Инна Романова, Марина Савичева, Ксения Тишкова и другие. Режиссер-постановщик - Сергей Алдонин.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 419
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Страница Е.Редько
"Все было украдено до нас".
На поклонах хорошо видно, как носом шмыгает, и выглядит нездоровым. 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
