http://www.ramtograf.ru/sob-borodin-04-16.html "Важную для Бородина тему утопии и границ человеческой свободы, которую остро ставит его последний – нонконформистский спектакль «Нюрнберг», продолжит и следующая премьера РАМТа – «Демократия» по пьесе английского драматурга Майкла Фрейна. Эта история посвящена Вилли Брандту, канцлеру Германии тех времен, когда страна была поделена на две части. Он проводил политику воссоединения ФРГ и ГДР, идея которой на тот момент казалась утопической. Ему хотелось равенства и справедливости, но в итоге Брандт потерпел фиаско, и карьера его оборвалась: «Через много лет стену сломали, так что недаром он что-то пытался сделать. И я понимаю, что сейчас жить иллюзиями тоже нельзя. Но утопия недостижима, и с сегодняшним нашим опытом мы должны это понять. Это полезно знать всем нам». Премьера «Демократии» планируется в октябре 2016-го года."
А сейчас он репетирует пьесу "Демократия" Майкла Фрейна о Вилли Брандте, провозгласившем в 1970 году новую политику в отношении социалистического востока, политике-мечтателе, - такой уровень разговора мало кому доступен сегодня и во "взрослом" театре, хотя он всегда против такого деления". Скрытый текст
Это из комментариев: Спойлера не будет, но будущая "Демократия" - это всё же не про политику: глубочайший нравственный конфликт Брандта с одним очень близким к нему человеком. Брандт - это роль для Ильи Исаева, даже внешне, хотя, возможно, юбиляр нас снова удивит. (Артем Полин)
"А сейчас я работаю над пьесой еще одного английского автора — крупного драматурга Майкла Фрейна, создателя таких известных пьес, как "Шум за сценой" и "Копенгаген".
"Демократия" Фрейна — это история канцлера Германии Вилли Бранта и его личного помощника восточногерманского шпиона Гюнтера Гийома, которая стала хитом в Лондоне и на Бродвее. Премьера запланирована на октябрь, работа в самом разгаре.
— Чем привлекла вас эта пьеса?
— Прежде всего тем, что в ней нет нравоучения, назидательности. Фрейн дает нам возможность познакомиться с разными мнениями и сделать свой выбор. Меня очень пугает, что сегодня люди совершенно ушли от дискуссии, перестали слушать и слышать друг друга, принимать разные точки зрения. Это нисколько не снимает того, что у каждого есть свои принципы, свои устои, свой путь в жизни. Но мне кажется, театр — это как раз то место, где люди собираются вместе и могут вступить в диалог.
Герой "Демократии" полон замечательных мечтаний, стремлений к идеальному — и это ведет его по жизни. Я считаю это темой нашего театра. Почему я поставил "Берег утопии" и "Алые паруса", а теперь вот "Демократию"? Потому что остро ощущаю сегодня утрату утопии, мечты. Она, может, и недостижима, но, несмотря на это, человек должен двигаться ей навстречу. Без этого все становится бессмысленным." http://ria.ru/authors/20160606/1443537055.html
РАМТ (Российский академический Молодежный театр) 10 июня в Черной комнате состоялась встреча с британским журналистом, драматургом и одним из ведущих переводчиков произведений А.П. Чехова Майклом Фрейном, автором пьесы "Демократия". Автор рассказал о своем творческом пути, особенностях современной британской драматургии, а также специфике перевода русских классических произведений и их восприятии иностранными читателями. Майкл Фрейн также посмотрел прогон будущего спектакля "Демократия" и встретился с его создателями.
"Алексей Бородин для Gazeta.Ru: "Несмотря на то что ряд пьес, которые у нас идут, имеют политическую подоплеку, мне как постановщику в них интересны прежде всего человеческие истории. Интересно, как человек существует в тех обстоятельствах, которые ему предлагает история. Кроме того, такой политик, как Вилли Брандт, - это человек идеи, заведомо не реализуемой, но красивой, эффектной и важной для современности. Этот мотив присутствует и в "Алых парусах", и "Нюрнберге", и в "Береге утопии". Всегда важно напомнить, что люди часто ставят перед собой высокую историческую цель и двигаются к ней не разбирая дороги. Помнить уроки истории, избегать напрасных жертв - это все, казалось бы, просто, но для человека почти недостижимо".! ФБ РАМТа
«ВО МНЕ ВСЕ ПРОТЕСТОВАЛО ПРОТИВ НАСИЛИЯ И ДИКТАТУРЫ» АЛЕКСЕЙ БОРОДИН "Сейчас я хочу поставить «Демократию» Майкла Фрейна. Не знаю, что получится, но хочется порассуждать на эту тему. Ведь тоска у людей, мне кажется, вызвана не столько желанием вернуть какие-то старые идеалы, сколько отсутствием нормального, полноценного диалога о проблемах современного общества. От этих тем не надо закрываться. Даже если они трудны для восприятия, они должны быть в аппарате драматического театра." http://www.teatral-online.ru/news/15802/
"Вот и канцлер ФРГ Вилли Брандт в «Демократии» вдруг замахнулся на невозможное. Меня занимает тема противостояния обстоятельствам. Уже ясно, что не будет того, о чем человек мечтает, а он все равно надеется. Сегодня это становится даже смешно, поэтому я и выбрал «Демократию». Она — о крушении иллюзий. " А.Б.
"А в «Демократии» мне интересно существование человека в определенных исторических реалиях. Главный герой спектакля — канцлер ФРГ Вилли Брандт — ставит перед собой высокую цель и идет к ней, не разбирая дороги. А я ненавижу насилие. Не принимаю его и всегда буду против." А.Б.
Вспоминаем 95-й сезон. Автор "Демократии" - британский журналист, драматург и один из ведущих переводчиков произведений А.П. Чехова Майкл Фрейн на встрече со зрителями 10 июня рассказал о своем творческом пути, особенностях современной британской драматургии, а также специфике перевода русских классических произведений и их восприятии иностранными читателями. https://new.vk.com/club1500952 Автор "Демократии" - британский журналист, драматург и один из ведущих переводчиков произведений А.П. Чехова Майкл Фрейн уже приезжал в РАМТ. На встрече со зрителями 10 июня его спросили о том, почему он выбрал именно этот сюжет для своей пьесы. Видеоверсия встречи целиком: https://vimeo.com/173889231 - ФБ РАМТа.
http://apellange.livejournal.com/488398.html 10 июня при участии Британского совета в РАМТе прошла встреча с британским драматургом и журналистом Майклом Фрейном – автором пьесы «Демократии», которую сейчас ставит Алексей Бородин. Фрейн кратко, с юмором рассказал свою биографию и историю постановок его пьес по всему миру. Между прочим, в Англии он славится как переводчик Чехова и Толстого. Вступительное слово он сказал по-русски, но затем перешёл на родной английский. Говорил понятно, чётко выговаривая слова (82 года человеку), что было, конечно, очень приятно. Небольшая цитата: «Любой писатель, будь то романист или драматург, должен в принудительном порядке проходить практику в качестве новостного журналиста – для того, чтобы напомнить писателям, что реальный мир отличается от мира воображения, он гораздо сложнее. В работу репортера входит вычленить то важное, что происходит вокруг и потом становится историей».
В силу своей журналистской карьеры, как мне кажется, Фрейн много внимания уделяет в своих пьесах проблемах политического и остросоциального характера. В «Демократии» рассказывается о судьбе Вилли Брандта – немецкого канцлера времён разделения Германии на две части. Он проводил политику воссоединения ФРГ и ГДР, идея которой на тот момент казалась утопической. В пьесе в первую очередь показана история его взаимоотношений с Гийомом – его ближайшим соратником и другом, который окажется шпионом и предателем.
В этот же день Фрейн посетил вечерний прогон спектакля, ну и я заодно посмотрела второй акт. Главные роли исполняют Илья Исаев и Пётр Красилов. Кстати, в постановке не задействовано ни одной женщины. Премьера спектакля запланирована на октябрь, посмотрим, что получилось.
Пост N: 1074
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 11.07.16 14:24. Заголовок: Алексей Бородин: ..
Алексей Бородин: "Что меня что сильнее всего поразило, когда я первый раз прочел пьесу? Наверное, когда Кречман в самом финале как бы смотрит на Брандта из толпы: "Я стою и вместе со всеми выкрикиваю приветствия, когда Вилли проходит мимо… Великий человек!" А потом Гийом говорит: "И мы пока еще все вместе". Меня просто до слез растрогало, что в конце концов, то время, когда они все были друг против друга - это и было время, когда они были все вместе". https://www.facebook.com/events/552185124990407/ Скрытый текст
А меня никогда не оставит в покое фраза Алдонина в мае, когда они закончили репетицию "Подходцева": "Мы вчера расстались вместе"
Пост N: 1076
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 14.07.16 11:53. Заголовок: ФБ Российский академ..
ФБ Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 1 ч · Внимание-внимание! До премьеры - ровно три месяца. В продажу поступили БИЛЕТЫ! http://ramt.ru/news/news-566/ Скрытый текст
Ten' , поздравляю с покупкой!! мы тоже скоро купим! А примерно по ценам можно сориентировать, а то на сайте цен нет. И неизвестно, сколько с собой денег брать.
Ten' , спасибо за фото, за еще в таком качестве! Мужчины неотразимы, особенно те, которые на первом вчерашнем фото . Интересная деталь: одеты они зеркально в плане светлое-темное, но у обоих пиджаки в крупную, едва заметную клетку, и это персонажей объединяет (ну это Бенедиктов же , в процессе наверняка еще какие-нибудь вкусности обнаружатся).
Пост N: 1080
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 18.07.16 12:06. Заголовок: ФБ Российский академ..
ФБ Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе · Сценографию к "Демократии" создал Станислав Бенедиктов. Макет декораций к спектаклю - маленький шедевр!
Пост N: 1081
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 20.07.16 22:24. Заголовок: ФБ Российский ак..
ФБ Российский академический Молодежный театр - РАМТ 20 июля в 14:32
Майкл Фрейн в постскриптуме к британскому изданию пьесы: "Что привлекает меня в послевоенной политике Германии - это ее исключительная сложность. Это связано и с федеральной структурой государства, и с зависимостью каждого послевоенного правительства от коалиции как образа жизни. К тому же, в течение большей части этого периода ситуация еще больше усугублялась существованием второй, неясной Германии на востоке. Политические отношения между Федеративной Республикой по одну сторону стены и Демократической Республикой, социалистической и строго просоветской - по другую, представляли собой неиссякаемую головоломку. Также имелись и чисто практические трудности в обращении с враждебным близким соседом, который был одержим идеей выслеживать всех и вся, занимаясь не только внутренним, но и внешним шпионажем; тем более что все 15 миллионов граждан ГДР могли потенциально стать идеальными агентами, потому что в совершенстве говорили на том же самом языке". (перевод Зои Андерсон)
Пост N: 1084
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 28.07.16 17:06. Заголовок: Российский академиче..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 5 мин. · Илья Исаев сыграет в спектакле роль Вилли Брандта. Автор пьесы Майкл Фрейн в постскриптуме к британскому изданию писал о нем: "У каждого отдельного человека имеется своя сложная внутренняя система взглядов - а у Брандта, являвшегося федеральным канцлером с 1969 по 1974 год, эта система была, судя по всему, куда сложнее, чем у большинства из нас. На публику он производил впечатление человека открытого и честного; даже когда он изо всех сил лукавил, в нем виделись порядочность и человечность - качества, на которые отзывались многие люди во всем мире, и даже его личный референт, который шпионил за ним. Его коллеги, однако, часто жаловались на его слабости, которые проявлялись в частном общении: нерешительность, боязнь конфликтов, замкнутость, склонность к депрессии и тщеславие. Он пленил много сердец, но имел мало настоящих друзей. Он мог установить близкие отношения со многими людьми в наполненном зале, но лишь с немногими при общении наедине. Тем не менее, он преуспел и добился своей цели. Это - самое загадочное в нем. Он осуществил то единственное деяние, которое оставляет след в мире, которое определяет и утверждает жизнь, и которое так мало кому удается". (перевод Зои Андерсон)
ФБ -Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 1 ч · Петр Красилов сыграет в спектакле Гюнтера Гийома (нем. Günter Guillaume) - разведчика ГДР, внедренного в ведомство канцлера ФРГ. Его разоблачение стало самым крупным шпионским скандалом в истории ФРГ и поводом, но не единственной причиной отставки федерального канцлера Вилли Брандта, чьим референтом Гюнтер Гийом являлся с 1972 года.
Пост N: 1089
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 03.08.16 12:15. Заголовок: ФБ Российский ак..
ФБ
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 3 августа в 11:56
Андрей Бажин сыграет в спектакле Арно Кречмана, единственного вымышленного персонажа. Прообразом Кречмана является настоящий куратор Гийома полковник Штази Курт Гайлат.
Пост N: 1090
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 03.08.16 17:53. Заголовок: Немного о Курте Гайл..
Немного о Курте Гайлате: "Верховный суд Германии приговорил к 2 годам тюрьмы с отсрочкой исполнения приговора за государственную измену бывшего офицера восточногерманской разведки Курта Гайлата (Kurt Gailat). Подсудимый отметил, что вынесенный ему обвинительный приговор продолжил сложившуюся в Германии практику, не имеющую аналогов в мире. Она, по словам Гайлата, заключается в том, что в объединенной Германии уголовному преследованию подвергаются только бывшие сотрудники восточногерманских спецслужб, хотя они занимались такой же подрывной деятельностью, что и их западногерманские коллеги. Судом установлено, что Гайлат контролировал деятельность агента Гюнтера Гильома (Guenter Guillaume), внедренного в канцелярию Вилли Брандта. Эта операция была одним из наиболее впечатляющих успехов департамента внешней разведки Министерства госбезопасности ГДР, возглавляемого Маркусом Вольфом (Markus Wolf). Разоблачение Гильома, выполнявшего обязанности личного секретаря Брандта, вынудило последнего в 1974 году сложить с себя полномочия канцлера ФРГ. Гильома приговорили к 13 годам тюрьмы. В 1981 году его обменяли на одного из провалившихся западногерманских шпионов, и он уехал в ГДР." Подробнее: http://www.kommersant.ru/doc/81175
Пост N: 1094
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 09.08.16 12:04. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ с Алексеем Масловым и еще 3. 48 мин. · Станислав Бенедиктов рассказывал, что любит сам придумывать костюмы к спектаклям, которые оформляет как художник. Из-за большого объема работы это не всегда выполнимо, но на сей раз нам повезло:) Концентрация элегантных мужчин на Большой сцене зашкаливает!
https://www.facebook.com/events/552185124990407/permalink/566395903569329/ Артем Штепура сыграет в спектакле Ульриха Баухауса (Ulrich Bauhaus) - личного телохранителя Вилли Брандта. В апреле 1974 года Ули дал показания по поводу личной жизни Брандта, которые были запротоколированы и стоили канцлеру его поста...
Пост N: 1097
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 16.08.16 22:47. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 9 ч · Олег Зима сыграет в спектакле Герберта Венера (Herbert Wehner, 1906-1990) - наиболее влиятельного оппонента Брандта, председателя парламентской фракции СДПГ в бундестаге. В 1927 году Венер вступил в Коммунистическую партию Германии. После прихода к власти нацистов эмигрировал в Советский Союз и в 1935-1941 годах проживал в Москве. Ему удалось спасти себе жизнь во время репрессий 30-х годов за счет доносов на других немецких коммунистов. В 1941 году Венера направили агентом Коминтерна в нейтральную Швецию. В 1942 году Венер был арестован и узнал об окончании войны в шведской тюрьме. За уклонение от выполнения партийного задания Венера исключили из рядов партии. В 1946 году Венер переехал в Гамбург и стал одним из лидеров Социал-демократической партии Германии. Из-за своего небезупречного прошлого он оставался всегда на вторых ролях, занимая должности заместителя председателя партии или председателя фракции. В 1974 году косвенно потребовал отставки Брандта, в 1983 году отошел от политической деятельности.
Пост N: 1100
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 19.08.16 18:34. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТDEMOкратия: премьера в РАМТе Нравится · 4 ч · (ФБ)
"Он был милашкой с очень сильным обаянием", - вспоминает Сузанна, поклонником которой был в молодые годы Гийом. - "Достаточно ему было похлопать ресницами, и девчонки уже были у него". Двадцать лет спустя он снова воспользовался этой стратегией - и имел успех. Среди тех, кто, как тогда говорили, пали жертвой его ресниц, была Мари-Луизе Мюллер, секретарша Эгона Бара в Ведомстве Федерального канцлера. Заглядывал ли он при всех этих шурах-мурах в бумаги ее шефа? "Было бы грешно не воспользоваться этим. Но собственно фройляйн Мюллер не была моей целью. Это просто так вышло". [из книги Гвидо Кноппа "Супершпионы. Предатели тайной войны"]
Пост N: 1102
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 23.08.16 17:51. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 2 ч · Алексей Веселкин сыграет в спектакле Гельмута Шмидта, который в 1974 году после скандальной отставки Вилли Брандта стал федеральным канцлером. Гельмут Генрих Вальдемар Шмидт родился 23 декабря 1918 года в семье незаконнорожденного сына еврейского коммерсанта, которого усыновила гамбургская семья Шмидт. История отца скрывалась до 1984 года. В 1936 году 18-летний Гельмут участвовал в марше Адольфа Гитлера из Гамбурга в Нюрнберг. Он был восхищен социалистическими и солидаристским идеями нацистов, однако, помня о своем происхождении, он отказался принять идеологию. Тем не менее, во время войны он участвовал в обороне Бремена, воевал на Восточном фронте, служил артиллеристом на Западном фронте и в итоге попал в плен к союзникам, где пробыл до августа 1945 года. После войны изучал политологию в Гамбургском университете, который окончил в 1949 году. После работал в гамбургском ведомстве экономики транспорта, а в 1953 и 1965 годах избирался депутатом бундестага. Позднее он возглавлял министерства обороны, экономики, финансов и даже руководил МИДом. Вскоре после своей отставки в 1982 году экс-канцлер стал сотрудничать с немецким изданием Die Zeit. "Бывший немецкий канцлер Гельмут Шмидт, который выкуривал по 60 сигарет в день с подросткового возраста, умер в возрасте 96 лет. - пишет британское издание Daily Mail. - Гельмут Шмидт был единственным человеком в Германии, которому дозволялось курить в прямом эфире на телевидении, так высока была его репутация среди соотечественников".
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ с Ilya Isaev и Артемом Штепурой. 5 ч · Главные премьеры наступающего сезона - в том числе "Демократия" - в обзоре Натальи Витвицкой. "Выбранный жанр - шпионский детектив "в обнимку" с психологической драмой, где герои газетных заголовков предстают перед зрителем неуверенными в себе людьми, живущими не своей жизнью". http://www.vashdosug.ru/theatre/article/2434550/…
Пост N: 1106
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 26.08.16 14:59. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 1 ч · Алексей Бородин: "Эта пьеса продолжает для меня разговор о том, что мы разучились слушать, слышать и уважать друг друга. Мы отвыкли вести диалог, и отсюда возникает замкнутый круг одних и тех же проблем". А теперь внимание: в "Демократии" - ни одной женской роли, только десять разгневанных мужчин. Все роли играют звезды мужского состава театра: Илья Исаев (Вилли Брандт), Петр Красилов (Гюнтер Гийом). Вокруг них - Алексей Веселкин, Алексей Блохин, Алексей Мясников и другие. http://www.mk.ru/…/viy-oprichnik-groza-i-chyato-zhena-v-shl…
Пост N: 1121
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 31.08.16 14:57. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 4 ч · Алексей Блохин сыграет в спектакле Хорста Эмке (Horst Ehmke, родился в 1927 году), главу Ведомства федерального канцлера Германии, а с 1972-го - главу Федерального министерства научно-исследовательских и технологических разработок, а также министерства почты и связи. 7 мая 1974 года, после разоблачения Гийома, вышел вместе с Вилли Брандтом из состава правительства. Известен также как автор политических триллеров.
Пост N: 1122
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 01.09.16 13:29. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТDEMOкратия: премьера в РАМТе Нравится · 8 ч ·
АНОНС. "Демократия" в числе 20 главных театральных событий нового сезона по версии "Афиши": "Канцлер ФРГ Вилли Брандт бросает всего себя на политическую борьбу за объединение двух Германий. И в самый ответственный момент выясняет, что его главный референт - шпион и все пропало. Постановка пьесы Майкла Фрейна для худрука РАМТа Алексея Бородина - продолжение разговора об исторических граблях, на которые человечество не устает наступать снова и снова: "Мы отвыкли вести диалог, отсюда - бесконечный замкнутый круг одних и тех же проблем, невозможность исправить одни и те же ошибки".
Пост N: 1128
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 16.09.16 12:30. Заголовок: Российский академ..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 15 сентября в 6:03
Алексей БОРОДИН: "...недавно я начал работу над спектаклем "Демократия", в котором сделана попытка разобраться в противоречии, которое рождается в людях, идущих к свободе, но ощущающих недостижимость этой цели. И я считаю, что это противоречие надо полюбить! Почему у нас общество разлетается во все стороны? Потому что все упрямо отстаивают свои принципы. Но как только мы поймем, что это и есть жизнь, в которой обязательно должно быть многоголосие, как только мы начнем друг друга слышать, что не значит всегда соглашаться, возможно, мы приблизимся к свободе". http://www.teatron-journal.ru/foje/teatron/item/3594-borodin.html
Российский академический Молодежный театр - РАМТ в DEMOкратия: премьера в РАМТе 2 ч · Lenta.ru: "Герр Гийом, вы шпион?" - мог бы спросить в 1974 году своего личного референта канцлер ФРГ Вилли Брандт - и тот мог бы ответить "Видите ли, Вилли…" Гюнтер Гийом действительно был шпионом и работал на восточногерманскую разведку - когда все вскрылось, Брандт лишился своего поста. Эта история - история путешествия лидера Социал-демократической партии Германии к вершинам власти и обратно - в пьесе Майкла Фрейна рассказана именно Гюнтером Гийомом, который за время работы прикипел душой к предаваемому им боссу. Худрук Молодежного театра Алексей Бородин совсем недавно поставил еще одну историю из послевоенной немецкой жизни - "Нюрнберг"; видимо, в истории становления ФРГ он видит какие-то важные для нас уроки". https://lenta.ru/articles/2016/09/17/theatrenew/
Пост N: 1132
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 19.09.16 14:32. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ с Александром Дорониным. 5 ч ·
Александр Доронин сыграет в спектакле Райнхарда Вильке (Reinhard Wilke) (1929-2009), который с 1970 года по рекомендации Хорста Эмке был личным референтом Брандта в Ведомстве федерального канцлерa, а впоследствии руководил бюро Ведомства.
ВИЛЬКЕ (о Гийоме) ...у этого жалкого человечишки нет ни профессиональной выучки, ни какого бы то ни было опыта! ЭМКЕ Он профессиональный фотограф. ВИЛЬКЕ Так что если нам понадобится запечатлеть на память сотрудников на пикнике... ("Демократия", 1 акт, перевод Зои Андерсон)
Пост N: 1146
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 04.10.16 11:15. Заголовок: Российский акаде..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 4 октября в 11:03
Алексей Маслов и Александр Рагулин сыграют в спектакле Гюнтера Ноллау (Günther Nollau) (1911-1991). С 1942 года работал адвокатом в Кракове, после окончания Второй мировой войны - в Дрездене. В 1950 году попросил убежища в Западном Берлине в связи с обвинением в убийстве в Дрездене. В 1972 году стал президентом Федерального ведомства по охране конституции (контрразведка ФРГ), а в конце 1975 года после разоблачения Гюнтера Гийома был отправлен в отставку.
Маркус Вольф пишет в своих мемуарах: "Ноллау до самой своей смерти резко оспаривал версию Геншера и настаивал на том, что он со всей подобающей четкостью предупреждал о Гийоме. Тем не менее вину возложили на него..."
Пост N: 1148
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 06.10.16 18:44. Заголовок: Российский ак..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 6 октября в 15:16
The Village спросил у театральных критиков, куда стоит идти в новом сезоне, за какими площадками следить пристальнее всего и на что обратить внимание в программах театральных фестивалей. Алексей Крижевский: "...обязательно надо идти на "Демократию" в РАМТ. Это спектакль про канцлера ФРГ, который попал в шпионский скандал, по замечательной пьесе Майкла Фрейна. "Демократию" очень важно рассматривать в контексте именно РАМТа, потому что это достаточно странное сочетание детского и молодежного репертуара с новаторскими вещами. К тому же Алексей Бородин - совершенно изумительный режиссер, именно он поставил девятичасовой марафон "Берег утопии". А по мнению Григория Заславского, "стоит посмотреть "Демократию" в РАМТе, потому что это захватывающий политический проект". До премьеры - 8 дней. http://www.the-village.ru/village/weekend/theatre/246949-theatre-new
Пост N: 1149
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 06.10.16 18:51. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 1 ч ·
Друзья! Премьера в РАМТе - это не только новый спектакль в репертуаре! 15 октября в 16.00 в зале Попечительского совета МГИМО (Проспект Вернадского, 76) состоится первое мероприятие образовательного проекта к спектаклю "Демократия"! Участниками круглого стола "Политика - попытка примирить непримиримое" станут автор пьесы "Демократия" Майкл Фрейн, режиссер спектакля "Демократия" Алексей Бородин, а также: - профессор МГИМО (У) Олег Барабанов, - проректор МГИМО (У) Игорь Логинов, - заведующий кафедрой философии МГИМО (У) Алексей Шестопал, - руководитель отдела культурных программ Института Гете в Москве Астрид Веге, - научный сотрудник Германского исторического института в Москве Маттиас Уль. Регистрация - только для учащихся вузов 8-495-692-22-60, zritel-ramt@yandex.ru. При регистрации, пожалуйста, полностью указывайте ФИО и название вашего вуза. Подробнее - на странице образовательного проекта "ТЕАТР+".
Пост N: 1158
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 12.10.16 15:52. Заголовок: Российский акаде..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 12 октября в 15:43
Накануне премьеры "Демократии" Петр Красилов рассказал порталу m24.ru, как пьеса о политиках превратилась в буфф, зачем шпиону нужно жениться на Родине и почему театр - это всегда история про людей. http://www.m24.ru/articles/119102
Пост N: 1160
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 12.10.16 16:05. Заголовок: Петр Красилов: "..
Петр Красилов: "Мы превратим бондовскую историю в фееричный буфф" 14 и 15 октября на сцене Российского академического молодежного театра состоится премьера спектакля "Демократия". Одну из главных ролей – спецагента Гюнтера Гийома – исполняет Петр Красилов. Накануне премьеры артист рассказал, как пьеса о политиках превратилась в буфф, зачем шпиону нужно жениться на Родине и почему театр – это всегда история про людей.
– Спектакль "Демократия" рассказывает о событиях 40-летней давности. Политический скандал, когда офицер Национальной народной армии ГДР Гюнтер Гийом, несколько лет служивший советником канцлера Германии Вилли Брандта, был разоблачен. Сейчас эта когда-то резонансная история не на слуху. Как вы готовились к роли? Изучали ли исторические документы и хроники?
– Начну издалека. За несколько минут до начала спектакля ко мне подошел наш худрук, режиссер Алексей Владимирович Бородин и говорит: "Петя, я бы хотел, чтобы ты играл в моей новой постановке." – "Хорошо, дайте сценарий почитать". А он: "Не надо ничего читать, это интересная шпионская история. Это как Джеймс Бонд, агент 007". И я согласился. Как тут откажешься, это ведь Бонд, экшен, пиф-паф!
Прошел примерно месяц. Я так и оставался в неведении: пьесы на русском языке нет, интернетом не воспользуешься, да и немецкий у меня хромает – только Auf Wiedersehen! Потом пришел вместе с коллегами на читку. И вот начинаем читать и понимаем, что вообще ничего не понимаем. Потому что, когда политики говорят на своем языке, мы чувствуем только одно: нас обманывают! Это я сейчас очень мягко сказал. Нас обманывают и открыто смеются. Успокаивает лишь то, что люди, которые говорят эти слова, сами понимают, что участвуют в каком-то балагане, вертепе.
Название "Демократия" – не одно слово, а два: Demos и Cratos: власть и народ. Отдельно власть и отдельно, где-то там, вдалеке, народ. И никакой шпионской бондовской истории, на которую я купился, в помине нет. Пришлось изучать, кто такой Гюнтер Гийом, Вилли Брандт. Кстати, полезно для самообразования. Но по форме спектакль вовсе не политический-исторический. Действие начинается 21 октября 1969-го, когда Вилли Брандт становится канцлером Германии. А заканчивается, когда рушится Берлинская стена – в 1989 году, мы охватываем 20 лет. – Документального театра зритель не увидит?
– Нет. Мы бы хотели, чтобы у нас получился фееричный буфф. Потому что если беседовать со зрителем политическим языком, мы вместе уснем на первых трех минутах. Нужна яркая, резкая форма, при этом здесь невозможен фарс ради фарса. Люди должны понимать, о чем идет речь, над чем артисты иронизируют, шутят. А шутим мы над собой. Таким образом, получается пьеса о человеческих взаимоотношениях.
Почему это не детектив и не стандартная шпионская история? Потому что с самого начала зритель знает: вот – шпион, а вот – канцлер. Интриги нет. Внимание переключается на психологический аспект, на характеры, на движение ума, на то, как Запад играет с Востоком.
Мой герой – Гюнтер Гийом – сам себя сдал. Он настолько уважал Вилли Брандта, любил его, что в конце концов решил прекратить шпионаж. Они четыре года постоянно находились рядом: Брандт разрабатывал планы, а всю черновую работу делал за него помощник. Словно человек и его тень.
И Гийом признался, чтобы ему не было настолько больно. Ему дали возможность сбежать, а он не стал. Правда, он вряд ли предполагал, что отсидит шесть лет, заболеет раком, семья от него отвернется...
– Насколько пьеса актуальна сегодня?
– Сейчас снова практически на каждой кухне говорят о том, что такое демократия. Нужна она или не нужна. Мы не утверждаем: демократия – это хорошо или плохо, наоборот, даем возможность подумать. Нравится такой вариант демократии – пожалуйста! Шенген никто не отменял.
– Вы сами следите за политикой, за современными шпионскими историями? За Сноуденом?
– Вообще нет. Меня, тьфу-тьфу, политика пока не коснулась. Не могу сказать, кто я – консерватор, республиканец. Уверен в одном: простой человек никогда не узнает правду. Он услышит только то, что ему хотят сказать. Хорошо, когда человек умный, умеет фильтровать и обеспечивать собственную защиту от вранья. Надо выбрать, кому ты веришь, и жить спокойно.
– Вам как артисту интереснее играть вымышленного персонажа или героя, у которого есть реальный исторический прототип?
– Не имеет никакого значения. Ты артист, ты играешь привидение, лягушку-квакушку, табурет, и всех наделяешь эмоциями. Мне нравится театр, потому что здесь всегда живая эмоция. Искусственную мгновенно чувствует зритель.
– Кино в этом плане выигрывает?
– В кино свои секреты. Там тоже нужно быть наполненным – крупный план выдает. Если пустой глаз – все пропало. А в театре надо добиться, чтобы тебе поверили. Ты должен быть правдив, эмоционален, остр, мощен, чтобы тебе все поверили и начали сочувствовать. В кино есть музыка, оператор… Герой может вообще ничего не говорить, за него все сделает камера и гениальные руки оператора. Я стараюсь играть честно, поэтому для меня все персонажи реальны.
– Профессии шпиона и актера во многом схожи. Вы согласны?
– Шпион должен быть гениальным артистом.
– А если бы вы были спецагентом, довели бы задание до конца?
– Шпион – человек, у которого нет ни семьи, ни личной жизни. Он женат только на Родине. Шпион самозабвенно любит свое Отечество и не может ни при каких обстоятельствах ему изменить. Чтобы быть агентом, нельзя ни в чем сомневаться, а я личность сомневающаяся, мятущаяся. Слава Богу, профессия позволяет много путешествовать, видеть другие страны, города. Во всем мире огромное количество прекрасных людей и огромное количество не самых прекрасных. Нет таких стран, где только плюсы. Поэтому мне бы свою Родину сдавать не хотелось. Я ее люблю.
– Любая политическая пьеса изначально провокативна и сопряжена со скандалом. Вы осознаете, что часть зрителей клюнет именно на такую наживку?
– Если человек хочет увидеть, как мы восхваляем или ругаем правительство, он будет глубоко разочарован. Люди в этой пьесе намного важнее политических дрязг. Ее написал Майкл Фрейн, который всю жизнь создавал комедии. Когда я узнал, что это его вещь, сначала не поверил: "Миша, что с тобой?" Но потом подумал, раз это написал человек, набивший руку на крепких комедиях, то и к этому произведению нельзя относиться ультрасерьезно.
– У Борхеса есть фраза, что идеальный актер – тот, у которого нет собственного "я". Он внутренне пуст, потому что так проще проживать всевозможные роли. Вы с этим согласны?
– Нет. У Борхеса своя точка зрения, у меня – своя. Актер должен верить, как ребенок, не просто в предлагаемые обстоятельства, а в то, что он может быть тем или иным. Иногда надо отстранить себя от персонажа, но и в эти моменты нужно улавливать, как реагируешь на человека и на сложившуюся ситуацию. Актер многолик, а не пуст. Чем меньше человек знает, тем он скуднее, но чем больше он открыт, тем больше он может познать, почувствовать.
Есть интеллектуальные актеры, а есть эмоциональные. Я не могу сказать, что я суперинтеллектуален, мне учиться и учиться, сколько еще книг не прочитано... Но я открыт и, если мне не хватает знаний, могу подкрепить их своей эмоцией.
– Вас узнали благодаря сериалам. Если бы здесь не было финансовой составляющей, вы бы соглашались в них сниматься, вам это интересно?
– Убираем коммерческую составляющую по одной простой причине. Когда она есть – это прекрасно. Человечество поставлено в условия, когда выжить может только тот, у кого есть деньги на еду. Это не я поставил такие условия, а совсем другие люди, причем давным-давно. Я не снимался в сериалах только ради денежного эквивалента. До "Бедной Насти" и "Не родись красивой" у меня не было опыта. Случайно попал на пробы, и меня выбрали. Почему бы не заниматься своей профессией? Это тоже практика. Да, ты пришел в сериал заработать, но это не значит, что можно быть бездарным. Актер не имеет права играть плохо. Зритель не виноват, что сценарий такой. Сделайте так, чтобы недостатки сюжета и отсутствие режиссера компенсировались талантом актера.
– После "Не родись красивой" у вас были серьезные театральные и киноработы. Зрители знают вас другого или по-прежнему узнают как Романа Малиновского?
– Есть пласт населения, которому нравится князь Репнин, а есть, которому люб Роман Малиновский. Но самое приятное – приезжать с гастролями в какой-нибудь город нашей необъятной Родины и быть узнанным по театру. Однажды, еще до моих первых съемок, когда вышел спектакль "Эраст Фандорин", я бродил по Александровскому саду, и ко мне подошла пожилая пара, чтобы сказать спасибо за роль. Вот это самое ценное. Я же думал, нас, театральных, не запоминают.
Но мне даже нравится, когда меня узнают по "Не родись красивой" – я помню, как фильм делался. 99 процентов – ежесекундная импровизация. У нас были великолепные режиссеры. Они провоцировали на постоянное творчество, поэтому у всех актеров горели глаза. Бывало такое: "Ребята, сегодня эту серию будут показывать, а мы же еще не досняли!" – "Как не досняли?" – "Да, там еще две сцены"… Ааа... За минуты снимали, сразу в монтаж – и на телевидение. Сериалы учат мобилизоваться в мгновение. Мне это помогает в театре: я два раза прочту текст и знаю его наизусть. Но если в сериале ты слова произнес и можешь сразу забыть, то в театре они закрепляются твоей физикой, их запоминает тело.
– Вам в театре комфортнее, чем на съемочной площадке?
– Пока да. Не могу сказать, что мне предлагали нечто великолепное в кинематографе, чтобы я забросил театр и всего себя отдал новому проекту. Любое искусство может заниматься и просветительской деятельностью, и менять мир к лучшему. Но к этому надо относиться аккуратно, можно сделать хорошо, а можно – навредить. Нельзя творить исключительно ради провокации и эпатажа. Ты никаких бонусов не получишь, а вот как твое дело отразится на людях, которые окажутся по соседству?
– Значит, вы не приверженец богомоловского театра?
– Я просто его не понимаю. Это не мое. У каждого театра есть свой зритель. Конечно, хочется, чтобы своих было как можно больше, чтобы можно было делиться, отдавать людям свою энергию, а взамен получать их любовь.
Пост N: 1161
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 12.10.16 16:35. Заголовок: 5 фактов о «Демок..
5 фактов о «Демократии» 14 и 15 октября в Российском молодежном театре состоится премьера спектакля «Демократия» по пьесе Майкла Фрейна в постановке Алексея Бородина.
Некто Вилли Брандт положил начало объединению двух Германий. Хроника головокружительного взлета и не менее стремительного падения «Дон Кихота» европейской политики Вилли Брандта, рассказанная от лица его верного «Санчо Пансы» Гюнтера Гийома, будет поставлена на сцене РАМТа. Грядет полифоническая авантюра, где документальный и в то же время шпионский детектив тесно сплетется с психологической драмой, где свои окажутся чужими, а чужие могут стать своими, где вершители судеб и герои газетных заголовков предстанут простыми, неуверенными, сомневающимися людьми.
Мы расскажем вам 5 неизвестных фактов про спектакль «Демократия»:
1. Автор пьесы Майкл Фрейн — британский журналист, драматург и один из ведущих переводчиков произведений Антона Чехова а Великобритании. Русский язык он выучил в армии во времена холодной войны, когда его готовили на военного переводчика. После войны он поступил в Кембридж на философский факультет, а в 1956 году с друзьями по университету приехал по студенческому обмену в Московский университет, где получил опыт разговорного русского языка.
2. Главный герой пьесы — западногерманский канцлер Вилли Брандт. 10 декабря 1971 года он был удостоен Нобелевской премии мира за вклад в улучшение международных отношений c формулировкой «В знак признания конкретных инициатив, повлекших ослабление напряженности между Востоком и Западом». Эту роль сыграет актер Илья Исаев.
3. Актер Петр Красилов воплотит в спектакле Гюнтера Гийома — разведчика Восточной Германии, не просто внедренного в ведомство канцлера ФРГ, но и ставшего его личным референтом. Разоблачение Гийома — один из крупнейших шпионских скандалов в истории Западной Германии и повод (но не причина) отставки Вилли Брандта.
4. Все действующие лица спектакля — реальные исторические личности. Лишь Арно Кречман — вымышленный персонаж, его прообразом стал куратор Гюнтера Гийома — полковник восточногерманской разведки Штази Курт Гайлат.
5. Ни в пьесе Майкла Фрейна, ни в спектакле Алексея Бородина вообще нет женских ролей. Не совсем демократично и даже немного обидно для женщин (а может быть, наоборот, приятно), но и в книге, и на сцене вы увидите лишь 10 «разгневанных мужчин». 10 исторических личностей. 10 талантливых актеров.
"Демократия" Столько воздуха и смысла, и грусти, и тишины, и Мира, и Бога. И того, что все умрут. И людей. И секунд. И ночи из окна поезда. И запаха норвежских грибов. И запаха жизни. И простите за идиотизм, но это прекрасно!
Пост N: 60
Зарегистрирован: 05.11.15
Откуда: Россия, Дедовск, МО
Отправлено: 15.10.16 18:57. Заголовок: Из фейсбука РАМТа: ..
Из фейсбука РАМТа:
Друзья! Наш первый опыт общедоступной прямой трансляции: сегодня премьерный спектакль "Демократия" вы можете посмотреть on-line! Сегодня в 19.00 в прямом эфире на Афише! http://www.afisha.ru/live/
Пост N: 3703
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 15.10.16 21:49. Заголовок: Была на премьере 14 ..
Была на премьере 14 октября.
История на первый взгляд политическая и по названию, и по началу сюжетной линии, но на самом деле это историю двух людей: Вилли Бранта ( канцлера Бундестага) и Гюнтера Гийома ( его личный секретарь и одновременно шпиону, работающему на тайную полицию). Сначала Гийома не воспринимали всерьез, не понимали, что он будет делать, и даже не замечали, обсуждая при нем важные вещи (« я как вешалка, меня не замечают» - говорит он Кречману). Но незаметно он стал очень важным человеком для Вилли, правой рукой, который помогал ему во всем, которому тот доверял. Судьба героев от низов к верхам и обратно, сначала и Вилли Брант добивается многого, а потом все теряет и ничего у него не выходит без Гюнтера, так же и Гюнтер Гийом после разоблачение, попадая под арест, многое потерял. Спектакль поставлен очень необычно и интересно. Начинается он с того, что актеры выбегают не из-за кулис, как мы все привыкли, а из зала, откуда-то с противоположной стороны, да так что трудно понять кто есть кто. Так же необычен и помост посередине зала, по которому герои уходят, приходят или просто ходят по ходу спектакля, а иногда герои проходят мимо рядов или стоят в зрительном зале, сидят в партере или на балконе…. Так же интересно придумано повествование, оно вроде бы есть и его вроде бы и нет, ведь все мы узнаем от Гюнтера Гийома, который вроде бы, как и нам рассказывает кто есть и кто, обращаясь при этом к Арно Кречману. Гийом кажется в двух местах одновременно, весь спектакль он вроде бы на службе у Вилли Бранта и в тоже время, словно одновременно, все это доносит до Арно Кремчмана, и получается, что Пётр Красилов одновременно и за автора и не только Арно, но и нам помогает разобраться в героях, и в том, что происходит на сцене. И иногда возникала мысль что все то что видим - это уже было в жизни Гийома, просто мы смотрим эту историю как его воспоминание через призму его виденья, ощущения, восприятия. Его герой на сцене постоянно, он шустрый и юркий: вот он подслушивает какой-то разговор, а вот он уже рассказывает об этом Кречману, он все время в движение. Его герой успевает меняться то он очень эмоциональный, порой самоуверенный,то уже серьезный, а-то счастливый ведь несмотря на то, что ему надо шпионить за Брантом, он очень тепло по-дружески относится к нему и рад помогать во всем. Роль интересная и Петр прекрасно ее сыграл! И чувствуется насколько это роль ему подходит! Много интересных тонких моментов: когда герой в рассказе Арно показывает словно прислушивается лежа не слышно ли что этажом ниже, но тут входит Вилли и он сразу же делает вид что делает отжимание, прекрасно Петр показывает как ехал на машине и пытался скрыться от следящего. Трудно писать о других героях особенно после первого просмотра, но при этом все актеры молодцы, сыграли все замечательно! Понравился и Вилли Брант – Илья Исаев, и Арно Кречман – Андрей Бажин! И прекрасный пианист – Алексей Кириллов, который весь вечер радовал музыкальным сопровождением к спектаклю! Актёры порой сбивались это, наверное, волнение сыграла роль, ведь в зале был автор Майкл Фрейн, которому судя по его улыбки все очень понравилось, его пригласили на сцену на поклонах. Конечно же с первого раза трудно запомнить многое, но лично мне захотелось повторить поход что бы получше все увидеть и услышать.. Премьера прошла с аншлагом и овациями! Спектакль начал свое плавание, и надеюсь, что ему светит много лет жизни потому что он стоит этого и его стоит смотреть и смотреть не один раз. Спектакль был цветочный почти все актеры с букетами и у многих их несколько: у Ильи Исаева-3, и Алексея Блохин-2, У Алексея Мясникова -1, у Петра Красилова – 4, У Александра Доронина -1 Всем рекомендую его посмотреть хотя бы один раз, я думаю не пожалеете.
Пост N: 2712
Зарегистрирован: 22.06.05
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 16.10.16 20:29. Заголовок: Милли , спасибо за о..
Милли , спасибо за отзыв, видео и фотки!!! От себя добавлю всем форумчанам, поклонникам Пети - надо идти!! Спектакль интересный, живой, Пети там много (он почти не уходит со сцены), и играет здорово!! Впрочем, как и все остальные. Рекомендую всем!!
АЛЕКСЕЙ БОРОДИН НАПОМНИЛ О «ДЕМОКРАТИИ» КАНЦЛЕР И ШПИОН НА ЭСКАЛАТОРЕ ИСТОРИИ
Слово «демократия» как-то тихо, бочком, без громкого стука двери выпало из нашего обихода. Не только из политической сферы жизни, но и сугубо частной. Уважение к взглядам других, к их вкусам, воззрениям, оценкам исчезло в одночасье, но полностью. Никто не хочет никого слушать, а тем более слышать. Интеллигентные люди могут дойти до матерных оскорблений просто потому, что кому-то нравится зеленая травяная голова или иллюминация бульваров, а кому-то нет... Вопросы более серьезные – даже поднимать страшно. В пьесе Майкла Фрейна, написанной на документальной основе, – рассказывается о временах относительно недавних, но уже отлетевших на тысячу световых лет. Ее протагонисты – канцлер Германии Вилли Брандт и шпион Штази Гюнтер Гийом. Противоположности во всем, они просто обязаны возненавидеть друг друга, но история разворачивается не по правилам.
Выбранный вице-канцлером ФРГ Вилли Бранд далек от всех «положенных стандартов»: выпивоха, бабник, остроумец. Человек с хлестким языком и той внутренней деликатностью, чьей бледной тенью может считаться хваленая толерантность. Илья Исаев строит роль Вилли Бранда на контрастах – массивное тело движется неожиданно легко и пластично. Сонный голос в моменты кульминаций обретает весомость набата. Тяжеловесная ленца враз сменяется упругостью мячика, который никому не удастся утомить.
Актеру удается передать человеческий масштаб личности государственного деятеля, умевшего безошибочно выразить сложнейшие чувства – скульптурным жестом, таким как опуститься на колени перед памятником жертвам Холокоста...
«Он возложил цветы и отходит от памятника – комментируют представители его правительственного штаба. – «Он останавливается. Он опускается на колени»...
А в глазах — его помощника и одновременно шпиона Штази Гюнтера Гийома – слезы. Гюнтера Гийома играет Петр Красилов.
На наших глазах его герой из мелкой чиновничьей сошки взлетает до «правой руки канцлера». Впервые начинает сомневаться в преимуществах «социалистического образа жизни» («мы, правда, торгуем политзаключенными?»). Мальчик, который себя воображает романтическим героем наподобие киплинговского Кима шаг за шагом взрослеет в разряженном воздухе большой политики.
Сценограф Станислав Бенедиктов построил на сцене движущиеся стеклянные боксы – коридоры власти, – легко превращающиеся то вагон поезда, на котором Вилли Бранд путешествует по стране, то – в офис правящей партии, то в веранду дома, который канцлер снял для себя и своей семьи на лето.
Безликое пульсирующее пространство. Его наполняют люди в деловых костюмах и галстуках. В пьесе Фрейна нет мужских ролей. Политика тут маскулинна, брутальна, самодостаточна.
Государственные мужи даже танцуют на вечеринках друг с другом (абсурдисткий образ вальсирующих бюрократов запоминается надолго)...
Среди чиновничьего вальса, анекдотов, трепа, выяснения отношений и полномочий решаются судьбы страны и мира. Личное и историческое сплетаются в такой клубок, что не расплести.
Гюнтер Гийом – Петр Красилов пытается в своих отчетах шефу донести эту сумятицу отношений и дел. Полковник Штази Арно Кречман – Андрей Бажин барражирует по сцене, как напоминание о недреманном оке.
Детективный шпионский сюжет разворачивается неспешными петлями. Поезд истории идет по своему маршруту и расписанию. А вот кривая кардиограмма человеческих отношений держит напряжение спектакля.
Шаг за шагом его антагонисты становятся все ближе и все более необходимыми друг другу. Шпион вдруг понимает, что человек, к которому он приставлен – единственный, чьим мнением он дорожит. Канцлер все пристальнее приглядывается к своему неутомимому секретарю, и сгущающиеся подозрения в его адрес только усиливают интерес Вилли Брандта. «Если он и вправду шпион, то он куда интереснее, чем кажется».
В мире крысиных интересов человеческая привязанность – роскошь практически непозволительная. Вилли Брандт отпустит своего секретаря в последний заграничный отпуск, давая шанс бежать и спастись. Но Гюнтер вернется («он хотел сохранить Ваше уважение» – пояснит Бранду его собеседник).
Скандал будет стоит одному отставки, другому – свободы. Но разве это большая цена за минуты настоящей человеческой близости?
Дело их жизни осуществится – их две страны снова станут одной. Финал с рушащейся берлинской стеной, ликующей толпой, скупыми словами о том, что оба героя дожили до осуществления дела их жизни, – очевидно патетичен. Его счастливая интонация так наглядно расходится с настроением зала. И шире – с настроением мира за окном, что хочется плакать. Казалось, разрушишь эту стену, и – здравствуй, дивный новый мир! А сейчас так хочется нового Вилли Брандта, который бы сумел всех снова заставить поверить в возможность диалога, в возможности демократии...
ФБ -Ольга Бигильдинская добавила 2 новых фото — с Marisanna Shteynman. 3 ч ·
22 ноября в Черной комнате – лекция кандидата филологических наук, доцента РГГУ Марии Штейнман «РАМТ: опыт сценической утопии». Встреча в рамках Молодежного образовательного проекта «ТЕАТР+» продолжает цикл мероприятий к спектаклю Алексея Бородина «Демократия». Начало в 19:00.
В лекции известного филолога Марии Штейнман будут подняты вопросы утопии в русской и зарубежной драматургии, а во второй ее части – рассмотрены наиболее «утопичные» спектакли РАМТа периода Алексея Бородина: с 1980 года по настоящее время. Лекция будет сопровождаться фото- и видеоматериалами.
Регистрация: +7-495-692-22-60, zritel-ramt@yandex.ru. При регистрации указывайте ФИО. А если Вы студент, то и название вуза. При посещении мероприятия необходимо иметь при себе документ, удостоверяющий личность.
Партнеры проекта: МГИМО (У), НИУ ВШЭ, МГУ им. М.В.Ломоносова, РАНХиГС, Институт Гете в Москве, Бюро международных образовательных программ «Прямой разговор», Международный театральный фестиваль им А.П.Чехова.
http://online.teatr.ru/ “ Пьеса англичанина Майкла Фрейна «Демократия» основана на реальных событиях. В середине 70-х в ФРГ разразился громкий политический скандал: помощник федерального канцлера страны Вилли Брандта оказался агентом Штази – тайной разведки, созданной в ГДР под руководством советских специалистов. Художественный руководитель РАМТа Алексей Бородин предложил роль Гюнтера Гийома, человека, которому долго удавалось обманывать всех, включая своего патрона, одному из ведущих актеров театра Петру Красилову. Театралам он знаком по спектаклям «Эраст Фандорин», «Подходцев и двое других» и «Rock’n’roll», а телезрителям – по сериалу «Не родись красивой». Петр рассказал нашему корреспонденту о своей работе в этом спектакле.
Петр, «Демократия» – это шпионский детектив? – Когда Алексей Владимирович Бородин предложил мне принять участие в спектакле, он сказал: «Понимаешь, Петя, это как сюжет бондианы, одна из историй про агента 007. Открывать пьесу до общей читки он мне запретил, и, когда мы ее прочитали, я был удивлен ее серьезностью. Конечно, «Демократия» – не совсем бондиана, там нет ярко выраженной шпионской истории, экшена, как в фильмах про Джеймса Бонда. И с самого начала, с первой строчки понятно, кто шпион. Нет загадки, над которой зритель ломает голову до самого финала – все на поверхности. Как, собственно, и в современной политической жизни. Мы ведь сегодня знаем о политиках почти все. Мы смотрим на них со стороны и все понимаем, но ничего не можем сделать. Вообще ничего. Собственно, пьеса Майкла Фрейна и об этом тоже. Она сложна для восприятия, потому что все время хочется, чтобы кто-то победил. В конце концов, что ж такое, я же все вижу, ну вот, пожалуйста! Но победителя там нет. Есть другое – человеческие отношения: политика – это политика, а человек – это человек. Поэтому пьеса и называется – «Демократия», то есть власть и народ, две отдельные субстанции, которые в принципе несоединимы. – Но ведь демократия, которая сегодня признана наилучшей формой правления, – это власть народа. Это политический режим, при котором лидеров выбирают путем честных и прямых выборов, и они принимают решения ради общего блага. – Хотелось бы, чтобы это было так. Но в пьесе, как и в реальной жизни, эти понятия разделены. Она называется «Демо – кратия». Понимаете? Это замысел Фрейна – показать противоречие между человеком и властью. Пьеса рассказывает о политических играх, которые идут в верхушке власти, и о том, как в этих играх проявляется сущность человека, что чувствует человек, когда враг становится ему другом. Ты понимаешь, что он враг, но при этом жить без него не можешь. – Ваш герой, с одной стороны, предан своему шефу и пользуется его полным доверием, но при этом предает его ежесекундно, cоставляя на него доносы. Наверное, такая ситуация разрывает Гюнтера Гийома на части. – Не только Гюнтера, но и самого Вилли Брандта. Изначально героем пьесы должен был стать канцлер ФРГ, мечтой которого было объединение Германии. Майкл Фрейн встречался с Вилли Брандтом уже после падения Берлинской стены, разговаривал с ним и решил написать о нем серьезную биографическую пьесу. Но на мой взгляд, главным героем этой истории является Гюнтер Гийом. По крайней мере, я так считаю, потому что я его играю и мне хотелось бы играть главную роль. – В «Демократии» Гийома спрашивают: «Герр Гийом, вы шпион?» Как вы считаете, он шпион или герой? – Для ФРГ он шпион, для ГДР – герой. Герой, от которого можно спокойно отказаться, когда он уже не нужен. Он сделал свое дело, молодец, и теперь может спокойно сидеть в тюрьме, болеть, страдать от рака. Много лет спустя, когда скандал немного забудется, его можно будет обменять на какое-то количество шпионов, задержанных другой стороной. – А сколько просидел Гийом? – За измену родине ему дали 13 лет, но он просидел только половину срока и умер на свободе, больной и никому не нужный. При этом он не сдал никого, до конца был предан своему Отечеству, хотя уже не совсем понимал, нужна ли эта преданность и, вообще, тому ли Отечеству он служил. – Вы консультировались с профессионалами, чтобы достоверно сыграть эту роль? Может быть, с кемто из советской разведки? – Нет, я не вхож в эти круги. Дело в том, что перед нами не стояла задача сделать шпионский триллер. Нашей задачей было попытаться разобраться в людях, в человеческой структуре. Почему один человек не может услышать другого человека и почему в политике дружба в чистом виде невозможна. На самом деле, как мне кажется, пьеса четкого ответа не дает. Есть это пресловутое, ужасное многоточие, и зрителю придется думать самому. Но это неплохо. – В шпионских историях всегда участвуют женщины, и это соответствует реальности: спецслужбы всех стран используют женщин в своей работе. Но в вашем спектакле на сцене только мужчины, почему? – Потому что все-таки политика – мужское дело. Женщина более эмоциональна, она не может наплевательски отнестись ко всему. – Раз уж вы вспомнили бондиану, скажите, какой из агентов 007 вам ближе – Шон Коннери, Питер Броснан или Дэниел Крейг? – Мне нравится Шон Коннери. Но Гюнтер Гийом – это не Джеймс Бонд, а скорее Труффальдино. Менее взрывной, может быть, более сосредоточенный, но все-таки это слуга двух господ. Автор пьесы не приезжал на репетиции? – Приезжал. И вот тут как раз шпионская история. Майкл Фрейн сделал все возможное, чтобы все подумали, что он не знает русского языка, хотя мне известно, что он им прекрасно владеет. Он это от нас скрыл. – Говорят, что у вас в РАМТе особенная атмосфера, ни в одном другом театре такой нет. Возможна ли в театре демократия? – Мне кажется, да. Мы имеем право голоса, нас слышат, и мы слышим. Не буду говорить о других, скажу о себе: у меня есть право выбора, и я доволен. – Вы много снимаетесь. Как художественный руководитель относится к этому? – Сейчас я уже не так много снимаюсь. Я стал больше двигаться в сторону театра и не жалею об этом. Мы всегда можем договориться: я не бросаю свой театр, театр не бросает меня. Но при этом я могу работать в других постановках, с другими режиссерами.
Пост N: 1176
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 04.11.16 13:44. Заголовок: Mary Moiseeva 3 нояб..
ФБ -Mary Moiseeva 3 ноября в 15:53
5 ноября в 22.45 смотрите на телеканале "Культура" программу "Белая студия". В гостях у Дарьи Златопольской - английский журналист, писатель, драматург, переводчик Майкл Фрейн рассказывает о своей третьей российской премьере - "Демократии" на сцене РАМТа - о собственном творчестве, о своем отношении к великому Антону Чехову, чьи пьесы он переводил, о том, что повлияло на него как на писателя и что вдохновляет до сих пор.
http://i-podmoskovie.ru/teatralnye-podmostki/premery/8100-demokratiya-v-ramte-shpionskij-skandal-i-krakh-illyuzij.html «Демократия» в РАМТе: шпионский скандал и крах иллюзий Когда за несколько недель до премьеры я спросил одного из своих любимых режиссеров – художественного руководителя РАМТа Алексея Владимировича Бородина, о чём его будущий спектакль «Демократия» по одноименной пьесе известного английского журналиста, писателя, драматурга и переводчика Майкла Фрейна, он ответил: «О крушении иллюзий!» И добавил: «Сегодня люди ставят перед собой высокую позитивную цель и идут к ней, не разбирая пути и не задумываясь, чем это кончится. Они не делают выводов, не помнят уроков истории. А когда выясняется, что их дело обречено, утопия превращается в антиутопию. Мне было интересно понять, в чем причина этого превращения».
«Демократия» в РАМТе
Признаюсь честно: не люблю политику и с большой осторожностью отношусь к тем, кто ею занимается. Поэтому меня немного удивило и даже покоробило то, что один из самых интеллигентных и трепетных режиссеров нашего театра решил исследовать тему крушения иллюзий именно через призму политических коллизий. Мне казалось, что эту актуальную для всех времен и народов проблему можно было бы поднять во множестве классических произведений - от «Горя от ума» до «Театрального романа». А в пьесе Майкла Фрейна речь идет о политических событиях в Германии. Более того - о подковёрных интригах полувековой давности в период нахождения у власти канцлера ФРГ Вилли Брандта. Казалось бы: что нам Гекуба?! А вот поди ж ты: с первых же секунд тебя так засасывает с головой в этот водоворот, что выныривать из него не очень-то и хочется. Попытался поверить алгеброй гармонию и понять, чем так притягивает спектакль Алексея Бородина?
«Демократия» в РАМТе
Во-первых, конечно, увлекает главная тема, которая, как это ни покажется кому-то странным, вплотную касается судьбы России и всех других стран бывшего СССР. Дело в том, что по тем временам иллюзорная идея канцлера ФРГ состояла в объединении двух Германий: Восточной и Западной. Но, несмотря на благородство и гуманность, этот проект остался до поры-до времени прожектом и стал для его автора той самой утопией, которая, в конечном итоге, как говорит А.В. Бородин, превратилась в антиутопию.
Во-вторых, чрезвычайно интересна личность главного героя. Брандт, как историческая фигура и как персонаж спектакля, являет собой наглядное пособие для изучения закона диалектики о единстве и борьбе противоположностей. Таких людей, как он, иногда называют амбивалентными. С одной стороны, это умный и прозорливый государственный деятель, гроссмейстер «политических шахмат», умеющий, если это необходимо для достижения цели, подавить своей волей и соратников, и противников или обаять окружающих людей своим неотразимым шармом. С другой стороны, это - человек, которому, как одному из его известных земляков, повторившему крылатую фразу древнеримского драматурга, «ничто человеческое не чуждо». В том числе, такая черта, как доверчивость, приводящая к потере бдительности.
«Демократия» в РАМТе
В-третьих, спектакль поражает стремительностью и захватывающей насыщенностью действия. Он даст сто очков вперед любому крутому триллеру или детективу. Вкратце суть дела такова: в штаб правящей партии ФРГ проникает агент госбезопасности ГДР Гюнтер Гийом, который, в конечном итоге, становится личным референтом, т.е. по сути дела правой рукой Вилли Брандта. И передает всю подноготную политической и личной жизни нового шефа своим начальникам в Восточной Германии. За Гийомом неотступно следует его куратор Арно Кречман, прообразом которого стал офицер оперативного отдела, полковник Штази Курт Гайлат. Кстати, это вовсе не выдумка драматурга, а вполне реальная история. Гюнтер Гийом в 1974 году был разоблачен как агент Штази, арестован и приговорен к 13 годам тюрьмы. Этот шпионский скандал стоил его шефу Вилли Брандту места канцлера ФРГ. Но сюжет пьесы и спектакля «Демократия» не ограничивается лишь детективной интригой. На ее фоне бурлят нешуточные политические страсти: партии воюют за места в бундестаге и за главный трофей - должность канцлера. Крепко «дружат друг против друга» и члены того лагеря, у руля которого стоит главный герой.
«Демократия» в РАМТе
В-четвертых, успех спектакля состоит в том, что он изумительно выстроен и режиссерски, и изобразительно. Замечательный художник, постоянный соавтор Алексея Бородина Станислав Бенедиктов, как всегда, придумал очень образную, остроумную, но, при этом, функциональную декорацию - несколько соединенных одной платформой вращающихся вокруг своей оси прозрачных дверей, через которые постоянно снуют персонажи спектакля. И то, как они это делают, говорит об их характерах и тайных мыслях больше, чем любые слова. Платформа с дверями мобильна, подвижна и способна перемещаться из одной части сцены в другую. Иногда она даже превращается в дипломатический железнодорожный вагон, в котором Брандт путешествует по стране и из окон которого приветствует своих избирателей. Еще одна важная деталь сценографии - выдвинутый метров на 10 в зрительный зал подиум в правой части сцены, символизирующий, скорее всего, некий мосток, позволяющий политикам хотя бы изредка общаться с народными массами. Дополняет изобразительный ряд забавный штрих - сидящий в директорской ложе жутковатый манекен, одетый в темный костюм. Как выяснится позже, это - Маркус Вольф - руководитель Главного управления разведки ГДР, личность которого до определенного момента была закрытой для западных спецслужб. В программке его имя и фамилия указаны в составе действующих лиц. И это вполне оправдано, поскольку фигура Маркуса (или Миши) то и дело всплывает в разговорах Гийома и Кречмана. Последний, кстати, иногда даже почти напрямую обращается к своему шефу. Но в той же программке остроумно отмечено, что на сцене Вольф не появляется. Наверное, это сделано для того, чтобы зритель не подумал ненароком, что манекен оживет и решит принять участие в спектакле. Несмотря на некоторую комичность этого режиссерского хода, его, скорее, можно отнести к разряду черного юмора. Потому что фигура Вольфа мрачна, зловеща и символизирует закрытость и неприступность сферы его деятельности для простых смертных.
«Демократия» в РАМТе
Алексей Бородин, как всегда, мастерски выстраивает смысловую, психологическую, пластическую и музыкальную партитуру своего спектакля. Среди действующих лиц - более или менее известные исторические фигуры Ганс-Дитрих Геншер, Гельмут Шмидт, Герберт Венер, Гюнтер Ноллау и другие персоны. На первый взгляд, они действуют сообща, бегут в одной упряжке, но, при этом, каждый - себе на уме. Они вроде бы «связаны одной цепью», но у каждого - свои интересы, пасьянсы, расклады. И своя рубашка, которая, как известно, всегда ближе к телу. Они вечно куда-то спешат, нервничают, на ходу обсуждают животрепещущие проблемы, перемывают кости друзьям и врагам, просчитывают варианты развития событий. И ты - хочешь этого или нет - включаешься в их броуновское движение, и тебя, может быть, даже против твоей воли затягивает это бурлящее политическое болото. В качестве приправы в это «варево» добавлено немножечко «желтизны». Например, мы узнаем, что в характере Вилли Брандта присутствовала актерская жилка, и, кроме того, он был не дурак по части выпивки и женского пола. Между тем, это обстоятельство нисколько не снижает накала действия, не опускает его до уровня бульварной развлекаловки, а лишь добавляет масла в огонь действия!
«Демократия» в РАМТе
Есть много других причин успеха спектакля. На одном дыхании слушается захватывающий, «вкусный» текст Майкла Фрейна, прекрасно переведенный Зоей Андерсон. Интересна, своеобразна по своей мелодической линии и точна по смыслу музыка, написанная композитором Натали Плежэ и исполненная отличным пианистом Алексеем Кирилловым. Кстати присутствие последнего на сцене в роли «тапёра», сопровождающего действие, тоже очень театральный и остроумный ход. Точно, профессионально и ненавязчиво выстроена световая партитура (художник по свету Андрей Ребров). Интересна работа хореографа Дмитрия Бурукина. В связи с этим вспоминается забавный эпизод, когда после победы Брандта на выборах его политические соратники встают в пары и начинают танцевать «вальс победителей», не в силах выразить свое торжество словами! При этом, одну из пар составляют шпион Гийом и его куратор, которые празднуют свою победу.
«Демократия» в РАМТе
Этот остроумный и неожиданный театральный ход - по сути дела, спектакль в спектакле - очень характерен для Алексея Бородина - и человека, и режиссера. Он никогда не вещает, не указует, не разговаривает со зрителем менторским тоном. А просто без всякого нажима и дидактики со свойственными ему философской грустью и юмором исподволь заставляет тебя задуматься об очень серьезных вещах. И, при этом, прививает зрителю, прежде всего, молодому, хороший театральный вкус. В этом смысле пьеса Майкла Фрейна совпала с творческим кредо режиссера. А.В. Бородин говорит: «... в пьесе нет нравоучения, назидательности. Фрейн дает возможность познакомиться с разными мнениями и сделать свой выбор».
Но, конечно, как всегда, главный козырь Алексея Бородина - его потрясающие актеры. Отмечу, прежде всего, очень неожиданный и даже парадоксальный «кастинг» артистов на главные роли. Нисколько не сообразуясь с тем, как выглядели в жизни реальные исторические персонажи, режиссер назначил на роли Вилли Брандта и Гюнтера Гийома «премьеров» театра - Илью Исаева и Петра Красилова.
«Демократия» в РАМТе
«Демократия» в РАМТе
Ни тот, ни другой абсолютно не похожи не только на своих прототипов, но и вообще на немцев (во всяком случае, на тот образ, который превалирует в сознании большинства россиян). Брандт Ильи Исаева - благородный, мятущийся богатырь, косая сажень в плечах, который как будто рожден быть победителем. (В этом плане он даже чем-то напоминает Бориса Ельцина!) Но, вместе с тем, Брандт - философ-идеалист и даже отчасти фаталист. Судя по всему, Брандт, каким его видят А. Бородин и И. Исаев, в душе не очень-то расположен к политическим играм и дрязгам. Политика и должность канцлера его интересуют только с точки зрения осуществления его благородной идеи об объединении немцев. И поэтому он упрямо гнет свою линию, противостоя противникам и пытаясь хоть на шаг приблизиться к реализации своей мечты. Но даже в минуты триумфа ты видишь в его глазах какую-то затаенную грусть и обреченность. У него неплохое чутье, и он, наверное, подозревает, что его новоявленный сторонник и помощник Гийом - не тот, за кого себя выдает. Но после неудачной попытки от него избавиться, он махнет рукой, покоряясь Судьбе: мол, будь, что будет! И проиграет бой. Но все же не будет сломлен. В образе, который создает Илья Исаев, ты видишь бойца - того удивительного, сильного человека, который почти через два десятка лет, находясь в преклонном возрасте, в разгар конфликта вокруг Кувейта, вывезет из Ирака 193-х западных заложников!
«Демократия» в РАМТе
Столь же парадоксальным представляется режиссерское назначение на роль Гюнтера Гийома известного театрального и киноактера Петра Красилова. В этом спектакле Алексей Владимирович, видимо, намеренно, решил «содрать» с яркого, импозантного, сексапильного артиста то, что им было наработано прежде. В результате получился на редкость многослойный образ, который трудно охарактеризовать однозначно. Кто он, этот Гюнтер Гийом: вышедший из низов общества владелец табачной и кофейной лавки, который прошел разведподготовку в ГДР, а потом переехал в ФРГ, где вступил в ряды СДПГ? Да, безусловно! В начале спектакля мы видим улыбчивого паренька в кепочке, который готов сделать все для того, чтобы пробиться в высшее политическое общество! А, может быть, он - расчетливый деляга, готовый быть слугой двух господ, лишь бы платили денежку? Не без этого! Или все же Гийом - настоящий мужик, «свой в доску» парень, готовый в любом деле - будь то любовная интрижка или политическая игра - угодить своему шефу, к которому уже успел притереться? И это в нем, без сомнения, есть!
«Демократия» в РАМТе
«Демократия» в РАМТе
«Демократия» в РАМТе
Но главное качество, которое, на мой взгляд, превалирует в характере Гюнтера Гийома Петра Красилова, - его авантюризм. Он - игрок до мозга костей! Ему доставляет несказанное удовольствие ходить по лезвию бритвы, зная, что его в любой момент могут разоблачить и посадить в тюрьму. Но именно от такой игры с огнем он испытывает невероятный драйв и кайф, рассчитывая на то, что все равно «кривая да нелегкая» его непременно вывезет. Кстати, так и происходит в реальной жизни: не отсидев и половины срока в тюрьме ФРГ, Гийом в результате обмена агентами вернулся в ГДР. Правда, потом довольно рано умер после тяжелой болезни. Но с’est la vie: такова судьба игрока!
Интереснейший образ создает Андрей Бажин, играя своего Арно Кречмана - куратора Гийома. (Кстати, это единственный персонаж пьесы, имя которого не совпадает с реальным прототипом. Того звали Курт Гайлат). Это - разведчик-профессионал, обладающий мощной харизмой, умом, хитростью, прозорливостью, способностью убеждать людей и, прежде всего, подопечного в своей правоте. Его взаимоотношения с Гийомом вызывают аллюзии с сюжетом фильма «Щит и меч», в котором главного героя повсюду сопровождает находящийся в тени умный, жесткий и, при этом, тонкий разведчик Бруно.
«Демократия» в РАМТе
Кстати, Кречман вовсе не из разряда упёртых фанатиков. Напротив, он вполне толерантен и даже мягок и никогда не «давит» на своего «подшефного». Он мудро, исподволь подводит его к важному решению, и тому кажется, что он дошел до этого сам. К тому же Кречман - не из робкого десятка, он вполне готов к любому развитию событий, и в финале мужественно признает свое и Гийома поражение. Но, будучи более опытным и изворотливым профессионалом, в момент краха виртуозно исчезает с поля боя, проваливаясь как сквозь землю.
Хорст Эмке, которого, как всегда, блестяще играет народный артист России Алексей Блохин, вызывает аллюзии с шекспировским Полонием, которого Гамлет называет «вертлявым, глупым хлопотуном». Но в отличие от героя «Гамлета» Эмке, хоть и хлопотун и тоже вертлявый, но отнюдь не глупый. Напротив: он - опытнейший политический игрок, который в годы правления Вилли Брандта был главой Ведомства федерального канцлера Германии (если проводить аналогию с нашими реалиями, то, наверное, кем-то вроде руководителя администрации Президента). Но главное его качество, пожалуй, состоит в том, что он, судя по его биографии и пьесе Майкла Фрейна, был единственным искренне преданным Вилли Брандту человеком. Причем, остался верным ему до конца жизни бывшего канцлера.
«Демократия» в РАМТе
И это при том, что в 1972 году политическая камарилья с молчаливого согласия шефа спокойно «разыграла» Эмке и отправила в «ссылку» - руководить всего-навсего Министерством почты и связи. Алексей Блохин блестяще играет архетип всезнающего политического деятеля, которому до всего есть дело. Но, вместе с тем, в нем есть что-то и от «маленьких людей» Гоголя и Достоевского, которые за внешней бравадой скрывают от окружающих обиды и удары, которые наносят им ближние. Но которых выдают их несчастные, растерянные глаза.
В команде Брандта выделяется и Герберт Венер в исполнении очень хорошего актера Олега Зимы. История его персонажа очень примечательна. В 20-е годы он был активным членом Коммунистической партии Германии, потом эмигрировал в Советский Союз, где в 1937-1938 гг. свидетельствовал против своих же соратников - коммунистов Германии. Потом стал агентом Коминтерна, был арестован и исключен из партии за предательство. После войны, оказавшись в ФРГ, он сделал довольно приличную карьеру в СДПГ и бундестаге. А в 1974 году по сути дела «сдал» Вилли Брандта, косвенно потребовав его отставки. Олег Зима играет своего героя жестко и непримиримо, вложив в образ предателя и карьериста всю свою ненависть и презрение. Столь же интересны и порой неоднозначны другие герои спектакля «Демократия», которые создают мощный, обобщенный, многоплановый образ «её величества Политики».
«Демократия» в РАМТе
Пьеса и спектакль, как уже было сказано, погружают зрителя в перипетии борьбы за власть в Германии в 70-е годы прошлого века. Хотя очень скоро становится ясно, что речь идет не только о Германии. Тот, кто любит поэзию Владимира Семеновича Высоцкого, помнит его знаменитую песню про то, как он спел «Охоту на волков» какому-то ответственному товарищу. Заканчивается песня так:
«И об стакан бутылкою звеня,
Которую извлек из книжной полки,
Он выпалил: "Да это ж про меня!
Про нас про всех, какие к черту волки?!»
Эти строчки вспомнились после рамтовской «Демократии». Я шел и думал: «Какие к дьяволу Брандты, Геншеры и Шмидты?! Это всё наше, родное. Все одним миром мазаны. И, наверное, не только политики».
«Демократия» в РАМТе
Спектакль Алексея Бородина на самом деле заставляет задуматься не только о политике или о превратностях судьбы отдельных личностей и их влиянии на историческое развитие. Он гораздо глубже, значительнее и многослойнее, чем это может показаться на первый взгляд. Спектакль, действительно, «про нас про всех». Про наше нервное и взрывоопасное существование, про отсутствие уважения и толерантности во взаимоотношениях людей, про то, что каждый человек - это планета, полная загадок и тайн, и поэтому требующая бережного отношения к себе. В финале не могу не процитировать слова Алексея Владимировича, сказанные им в нашей беседе перед премьерой:
«Меня очень пугает, что сегодня люди совершенно ушли от дискуссии, перестали слушать и слышать друг друга, принимать разные точки зрения. Это нисколько не снимает того, что у каждого есть свои принципы, свои устои, свой путь в жизни. Но мне кажется, театр – это как раз то место, где люди собираются вместе и могут вступить в диалог.
Я хотел напомнить, насколько это непростое понятие – «человеческое общество», и не учитывать этого никак нельзя».
Пост N: 1193
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 07.12.16 16:07. Заголовок: Быть искренним, слож..
Быть искренним, сложнее, чем притворяться http://eclectic-magazine.ru/spektakl-demokratiya-petr-krasilov/ Спектакль «Демократия» по пьесе английского драматурга Майкла Фрейна. Мы встретились с исполнителем роли Гийома актером Петром Красиловым и узнали, что главного в спектакле, чего артист не приемлет на сцене и готов ли он пойти против системы.
Премьера в РАМТе — спектакль «Демократия» по пьесе английского драматурга Майкла Фрейна — уже наделала шума в театральной Москве. В центре повествования — реальный шпионский скандал, в котором был замешан канцлер ФРГ Вилли Брандт и его личный референт Гюнтер Гийом, оказавшийся агентом Штази, тайной полиции ГДР. Мы встретились с исполнителем роли Гийома актером Петром Красиловым и узнали, что главного в спектакле, чего артист не приемлет на сцене и готов ли он пойти против системы.
petr-krasilov-intervyu-in
Давайте поговорим о вашей роли. Вы играете реального исторического персонажа, что в этом образе для вас главное?
У меня не было задачи сыграть реального персонажа, это же не байопик. Мы поставлены в предлагаемые обстоятельства: Гюнтер Гийом – шпион, и зрители это знают. Моя главная задача: показать героя не со шпионской стороны, даже не с политической, а с человеческой. Его политические взгляды — всего лишь способ сближения с Вилли Брандтом, а их изменения и возникающие сомнения в правильности действий Штази — характеризуют его как человека.
И какие человеческие качества Гийома для вас важны?
Скорее всего искренность, которая позволяет ему не скрываться. В принципе он всем своим видом показывает, что шпион, а значит — говорит правду, и ему можно доверять.
В спектакле РАМТа показано, как чужие в государственном смысле люди оказываются близки друг другу на человеческом уровне, и это меняет историю. Как вы считаете, что важнее для политика — быть человеком или государственным деятелем?
Я считаю, политик должен быть прежде всего искренним человеком по отношению к тем людям, которым он служит. В названии нашего спектакля не одно слово, а два — «Демо» и «Кратия», то есть народ и власть. И два этих понятия абсолютно отдельны друг от друга. Мне бы хотелось, чтобы между этими словами появился знак плюс. По большому счету сейчас получается иначе.
petr-krasilov-intervyu-in
Многие артисты сейчас ушли в политику, вы не чувствуете желания стать государственным деятелем?
Мне кажется, артисты становятся политиками, если считают, что могут что-то изменить, помочь кому-то, но нередко в этом есть и стремление добавить себе какой-то значимости. У меня такого стремления нет.
Ваш герой — двойной агент, сложно играть эту двойственность персонажа?
Однозначно — интереснее. На сцене всегда приходится становиться другим человеком, а тут получается, что должен стать еще и третьим? Но в нашем спектакле главное — показать настоящего Гийома. Шпионская сторона его личности сродни игре, ее проявить гораздо проще. Главное удержаться, чтобы она не превратилась в пародию и фарс, но оставалось достаточно яркой. И тогда на этом контрасте человеческая сторона героя будет видна гораздо объемнее.
Какие роли вам вообще больше всего нравится играть? Есть ли у вас роль мечты?
Этот вопрос мне задавали много раз, но я до сих пор не знаю, как на него ответить. Ведь если мечтать о какой-то роли, а потом не удастся ее сыграть? Жалеть всю жизнь? Могу сказать, что сейчас мне интереснее играть отрицательных персонажей. Антигерою можно многое простить, они гораздо более хулиганские и безответственные, а положительный герой должен быть искренним до конца. Быть искренним сложнее, чем притворяться.
Даже на сцене?
На сцене даже в большей степени. В любой роли есть момент, когда приходится примерять на себя непрожитый тобой опыт, притворяться, что знаешь, каково это – быть в той или иной ситуации. Вот в этот момент можно оказаться настолько далеко от своего персонажа, что зритель тебе не поверит.
Вернемся к спектаклю «Демократия». О чем этот спектакль для вас?
О том, как разделенные волею судьбы люди, которые не должны находить точки соприкосновения и обязаны смотреть в разные стороны, навязанные их государствами, которые играют друг против друга на одном поле, вдруг начинают из соперников превращаться в союзников. И становятся ближайшими друзьями, ближе, чем семья.
Какой-то стокгольмский синдром, когда заложники начинают симпатизировать своим захватчикам….
Похоже, но здесь похититель начинает лучше относиться к своему заложнику и сам себя сдает в руки правосудия. При этом «заложник», конечно, страдает, но вскоре продолжает идти своим путем, а «похитителя» сажают на шесть лет. Но память об этой дружбе остается и у того, и у другого.
Эта пьеса ставится в России впервые, и многие отмечают ее политическую остроту, видят в ней отражение современного состояния страны. Как вы считаете это так? Театр вообще — это площадка для обсуждения политических вопросов?
Театр обязан быть собеседником, задавать вопросы. Его главная задача — заставить зрителя сопереживать, думать. Хотя бы начать думать, хотя бы попытаться заинтересоваться предлагаемой ситуацией. Но наш спектакль — это не политический диспут, политика в нем — средство, второй план. На мой взгляд, главное, что мы хотим донести до зрителя: когда люди разговаривают и не слышат друг друга, хуже становится не только им, но и окружающим. Нужно попытаться услышать оппонента!
petr-krasilov-intervyu-in
Недавно Константин Райкин очень остро высказался о цензуре в театре. Вы, ставя спектакль, чувствовали какие-то ограничения?
Честно говоря, не слышал его выступления. На нас давления не было. Более того, у нас даже не было мысли, что в этой постановке есть что-то подцензурное. Я не уверен, что нужно что-то запрещать, но зритель должен быть готов к тому, что он увидит. В нашем театре шел пластический спектакль «Идиот» по мотивам одноименного произведения Достоевского. И были зрители, которые не находили на сцене романа в первозданном виде и начинали возмущаться. Но если бы они заранее узнали, что их ждет на сцене, — прочли аннотацию, рецензии, уточнили бы у кассира при покупке билета — негативных эмоций не возникло бы.
Что бы вы — как зритель — не хотели видеть на театральной сцене?
Мне, например, не нравится яростно выпячиваемая физиология, я больше за символизм. Но если мне лично не нравится какая-то постановка, а другой сочтет ее талантливой? Я не сторонник запретительных мер. Надо просто понимать, на что ты идешь.
Вы вообще смелый человек? Можете пойти против системы?
Честно говоря, я пока не ощущаю себя вправе этого делать. Мне еще доказывать и доказывать, что я не зря жую свой хлеб. Я, конечно, могу высказывать свое мнение о том, что вижу и знаю, например, о разбитых дорогах. Ведь непонятно, куда уходят мои налоги! Но этим я не иду против системы, разве что мои высказывания как-то помогут ее улучшить.
Почему спектакль должны посмотреть зрители? Пьеса Фрейна сложна, тема непростая, много политики…
Чтобы окунуться в атмосферу, когда враги становятся друзьями вопреки всему. Чтобы задуматься о том, что важнее в жизни — политика или чувства. И сделать правильный выбор.
Алексей Бородин берет в репертуар ведомого им РАМТа не самую простую пьесу английского драматурга Майкла Фрейна «Демократия», написанную в 2003 году и формально основанную на реальном политическом деле, вызвавшем скандальную отставку канцлера ФРГ Вилли Брандта, чье окружение прошляпило внедренного в ряды СДПГ волка в овечьей шкуре - агента восточно-германской разведки Гийома Гюнтера. Тот становится референтом - «правой рукой» и «тенью» канцлера, исправно отправляя за стену, разделяющую Берлин на западный и восточный, разведывательные донесения и компромат на шефа. Политический дискурс при том остраняется шпионской историей, и сюжет Фрейна то и дело балансирует меж чистой документалистикой и приправленном фантазией драматурга детективом. Ни то, ни другое, в конечном счете, не занимает Бородина настолько, чтобы свести само понятие «демократия», вынесенное в заглавие пьесы, к чисто политическому толкованию и уж тем более затеять игру исторических аллюзий из выделенных пунктиром намеков на современную, в том числе и отечественную, политическую ситуацию.
Реальная история, театрализованная Фрейном, у Бородина выступает исходным событием истории другой - более уместной в толкующем жизнь театре - истории человеческих взаимоотношений. И отсюда, изнутри движения характеров, поступков персонажей и их рефлексий рождается собственно театральный эффект, на беглый взгляд, отсутствующий в пьесе: эффект разбирательства не в реальной политической борьбе и ее участников, помимо всего прочего приведших к объединению Германии, а в свойствах человеческой натуры, преодолевающей стены непонимания, зависти, вражды, искушений, любви и неприязни в самом себе. Ключевые реплики героев Фрейна, например, «Единственный материал, которым мы располагаем - две Германии, такие, какие они есть» или «Смысл всех наших страданий, борьбы и обмана рассыпается в пыль», Бородин сводит до коротких и звучащих как реплики признаний Гийома: «Отпусти меня» и «Мое расколотое «я». Политический абрис сюжета остается нетронутым, детектив - детективом, исторические прототипы - всего лишь прототипами, не более. Настоящий же детектив, по режиссерской логике Бородина, отнюдь не связан со шпионом восточногерманской Штази, заброшенным в логово противника, нет. Настоящий детектив - внутри человека, и оттого, решится ли он поломать в своем нутре-естестве бесконечные перегородки, сумеет ли прийти к «самостоянью», и зависит главная и конечная цель бытия.
Цель же режиссера - ни много, ни мало - в исследовании человеческой природы, зажатой в тиски добровольного тоталитаризма и вынужденной демократии, а можно сказать, и наоборот - тут важен процесс самопознания, а не сами достижения на его пути.
Визуальный образ спектакля, созданный художником Станиславом Бенедиктовым, зримо повторяет образ режиссерско-актерский: две движущиеся стены, одна - отливающая холодным блеском офисного стекла и знаменующая помимо всего прочего «западный» мир, другая - из теплого дерева (около нее преклонит колени с поминальной молитвой жертвам враждующего мира Вилли Брандт), «домашняя» и, кажется, зияющая пустыми окнами жилищ попавших в застенки Штази беглецов из восточного Берлина.
Пьеса Фрейна не только не проста, в непростоте своей она опрометчиво незрелищна. Довольно пространные монологи, чей политически сухой язык Бородин виртуозно переводит в интонации повседневной речи, сочетаются со сквозным приемом комментария, лирического пересказа происходящего со стороны, от лица персонажа, в формате on line поясняющего мотивы его собственных поступков. И что тогда играть актеру, если любая оценка того или иного действия, той или иной ситуации, тех или иных обстоятельств заранее преуведомляется и программируется? Кроме того, сам детектив выстроен «задом наперед», лишен непременной для жанра возможности догадывать, в какие переулки свернет действие, кто окажется «убийцей», а в ком из устойчиво «подозреваемых» неожиданно откроется добродетель. Все понятно с самого начала - и нечего забавлять себя догадками.
Похоже на ибсеновскую пьесу-дискуссию, пьесу «неприятных истин», только Ибсен в своих сюжетах до поры-до времени выжидал, меняя фарватер сюжета в самый последний момент, на пороге финала. Фрейн, следуя традициям новой драмы, лишает сложенный сюжет любой театральности и временами кажется, что пьесу его пригодно слушать, читать, но уж точно не смотреть на театре. Бородин это понимает и меняет зрительские ориентиры от простых к сложным.
Разумеется, важно, что «сидячих» персонажей он ставит на ноги и организует сложную партитуру передвижений по сцене: все спешат, сходятся и расходятся, образуя дуэты, группы, ансамбли, наступают один другому на пятки, мешкаются и мечутся, брошенные, кажется, самой историей на один большой вокзал, на один огромный перрон ожидания перемен. Но важнее, что и исторический, и драматургический конфликт, намеченный прежде всего между двумя центральными героями - Брандтом и Гийомом, переакцентирован режиссером в конфликт внутренний и, как в зеркале, отражается в каждом из персонажей. Тут нет правых и виноватых, преступивших и осудивших, тут явлен «смысл всех наших страданий, борьбы и обмана...», что есть, по сути, смысл самопостижения, идентификации собственного «я» каждым. К чему прилагаются и внешние характеристики, включая служебные, но и «кто есть кто» - канцлер, разведчик, министр юстиции, обороны или финансов, референт председатель партии или его зам etc. - берется в расчет лишь для проформы, главное - внутренний диалог, рождающий вопрос - где пределы тоталиризма как внутреннего самоутверждения и демократии как внутренней свободы.
Бородин и ставит «Демократию» как пьесу диалогов и вопросов, и передний план спектакля отдает Петру Красилову, разворачивающему в роли Гюнтера Гийома сюжет заплутавшей души, историю человека, не ищущего самооправданий, но страдающего от несовершенства мироустройства, жертвы и победителя этого мира одновременно. Страдательность при том уведена в «параллельный» диалог: внешне Гийом очерчен Красиловым поразительно просто - почти обывателем, случайно забравшимся в первый вагон политического локомотива, умеющим сыпать анекдотами, мимикрировать, принимать условия чужой игры и не навязывать своей, несмотря на то, что это вменяется ему служебными обязательствами. Красилов «подгружает» роль незаметно и исподволь, выправляя заданную тему в рост: сквозь обстоятельства и хитросплетения политической обстановки, куда его персонаж попал, проступает образ взросления и преображения, и тут происходит видимая переакцентировка пьесы, тут рождается детектив постепенного узнавания - через персонажа, а не через объявленные заранее и потому враждебные детективу условия игры и обстоятельства действия.
Одна из лучших сцен спектакля - поездка Гийома и Брандта в норвежскую деревню по грибы - воспринимается едва ли ни как кульминация диалога-дуэли канцлера и референта. Гийом надевает поверх офисной рубашки и галстука традиционный свитер с оленями, будто меняет кожу, и так - эпизод за эпизодом движется Красилов в роли, пока в финале не обнажает персонажа до пульсирующих нервов. Отнюдь не пафосно, но постепенно, так, что его «Отпусти меня», кажется, обращено не к куратору по восточно-германской разведке Арно Кречману, но к самому себе.
«Расколотое «я» движимого к истинам Гийома - не только характеристика противоречивого персонажа пьесы и истории - тоже. «Расколотое «я» - про всех участников драмы-дискуссии. И про самого Вилли Брандта, чьи рефлексии без патетики - почти впроброс - «озвучивает» органичный Илья Исаев. И про попавшего в лабиринты амбиций Гельмута Шмидта, в ком Алексей Веселкин видит внутреннюю драму нереализованности, проявленной как зависть. И про самоуверенного Хорста Эмке, по нерадивости своей оказавшегося виновником политического падения Брандта и тщательно скрывающего - что и играет Алексей Блохин - свою роковую ошибку.
Финал обжигает не только зримым разрушением берлинской стены, за пределами которой оказываются люди-манекены (почти как в концовке мейерхольдовского «Ревизора» по Н.В. Гоголю). Финал разрушает иллюзии, за какими человечество не видит всей тщетности и бессмысленности придуманной им же борьбы. И тут уж действительно - всё в пыль. Кроме того, что человеку надо учиться понимать мир через себя и себя через мир. Урок демократии и человеколюбия от РАМТа зритель может записать в свой дневник как несомненно необходимый и в любой ситуации - важный.
«Политика есть дело грязное: ей надо людей практических, не брезгающих кровью, торговлей трупами и скупкой нечистот»... (с) Максимилиан Волошин
Человек я на 120% не политизированный. Впрочем, именно с Германией у меня были когда-то связи, так что я краем уха прихватывала информацию о событиях в этой стране. Хотя подробностями не интересовалась.
А вот спектакль, посвященный происходившему в Западной Германии в 70-х годах давно уже прошлого века посмотрела с большим удовольствием. Хотя нет в нем моментов развлечения – только политика, политика и еще раз политика. И даже в момент, когда герои собирают грибы в норвежском лесу, буквально в нескольких шагах другие «ведут подрывную деятельность». И даже совершенно личные разговоры – это разговоры про политику. Которые продолжаются даже на концерте пианиста… правда, никто потом не забывает сомкнуть ладони в благодарственном аплодисменте (именно вот так, в единственном числе).
Подвижная декорация довольно скромна, хотя и многофункциональна. Абсолютная прозрачность сочетается в ней с непроницаемой чернотой, а возникающие при минимальных изменениях света и движения «поезд» и «лес» вообще превосходны.
Самое главное мое потрясение вчера вечером заключалось в том, что вот они вышли на сцену… ОНИ – это хорошо знакомые мне актеры РАМТа (кстати, спектакль с полностью мужским составом, хотя о женщинах в нем говорят довольно часто: не политикой единой…). Они выходят, а я вдруг понимаю, что передо мной не актеры в соответствующих ролях, а именно ПОЛИТИКИ, и ничто иное – уж на подобные добрые рожи-маски с нарисованной заботой о нуждах Родины и в страхе бегающими глазами – в страхе за себя, любимых… мы насмотрелись по телевизору…
Еще. Конечно, это относится не только к политике и дипломатии: и в ведущем НИИ, и в северной шахте, и в России, и за океаном – то же самое… Но как же неприятно смотреть на то, как самые верные и близкие друзья и соратники ВДРУГ предают словом и делом… И как неожиданно, когда тот, кто не просто казался, а по факту был врагом, оказывается единственным человеком с душой и сердцем. И вообще удивительно: вот он политик – совершенно бронзовый и сердце холодной железкою… Но так хочется «ночью звон свой спрятать в мягкое, в женское». Или в дружеское.
Спектакль и правда очень понравился. Хотя смотреть его интересно, но сложно. Я его всенепременно повторю. Хотя и не сразу. Все-таки политика – это абсолютно не моя тема.
Если в двух словах, то демократия у Бородина поприглядистее вышла, чем правовое государство у Кулябина. Демократия более пригодна для жизни и более интересна для просмотра. ...
... Алексей Бородин режиссер классической школы. Он идет от автора и раскрывает авторский замысел через актеров. Он воспитал прекрасную труппу, нашел свежую пьесу и организовал встречу пьесы и труппы. И добился большого успеха. Место встречи тоже прекрасно организовано – у спектакля очень выразительное пространственное и пластическое решение, вечное движение мужчин в костюмах, своего рода танец, танец, который и называется «демократия», танец, который превращает название пьесы в метафору, но не заслоняет актеров, оставаясь все-таки пластическим фоном для главного, для диалогов, для драматической игры.
Пьеса Майкла Фрейна «Демократия» – замечательная, авторская работа. Если сравнивать ее с двумя другими, наиболее известными пьесами драматурга, то она намного ближе к «Копенгагену», чем к «Шуму за сценой». Это пьеса для серьезных взрослых людей и при этом простых зрителей. Английская пьеса для театра зритель-френдли, каким и является английский театр. И поставлена она в РАМТе адекватно – средствами традиционного и серьезного зритель-френдли театра. Герои пьесы – государственные и политические деятели, разведчики. Люди крупные, знаменитые, исторические. И актеры РАМТ, занятые в спектакле, заметно укрупнились. От Ильи Исаева (он играет Вилли Брандта) исходит прямо таки сияние харизмы 1-й звездной величины, так и хочется за него проголосовать, сначала за его партию на всеобщих выборах, а потом в бундестаге за его кандидатуру на высший государственный пост. Сценическое пространство содержит вынесенный в зрительный зал помост, который и превращает зрителей в демос, вовлекает в производство демократии. Канцлер в исполнении Исаева это величина, глыба, матерый человечище. И при этом он простой, уязвимый, человечный с понятными человеческими побуждениями, страстями. Тут проявляется еще одно важное достоинство пьесы Фрейна – он, следуя шекспировской традиции, не считает политику, государственные дела чем-то потусторонним, особенным (возвышенным или непостижимым-абсурдным, или грязным-низменным). Всюду жизнь, всюду отношения – они воссозданы во всех подробностях, они понятны, за ними так интересно следить. Очеловечивание политических фигур отнюдь не принижает их, величие Брандта не могут поколебать ни бытовые подробности, ни шпионский скандал, ни даже тщетность его усилий по налаживанию отношений с восточным блоком (очень скоро восточный блок самоликвидировался и все это налаживание оказалось не нужным). Его величие не в предвыборных речах, не во внутрипартийных интригах, а в жестах – в молчаливых действиях на исторической сцене.
Самый знаменитый канцлер современной немецкой истории, а возле него самый знаменитый шпион современной немецкой истории. Петр Красилов заметно возмужал, в роли Гюнтера Гийома выглядит не мальчиком, но мужем. А если отсчитывать от величины Исаева, то сыном. Их взаимодействие, взаимная симпатия-антипатия, сотрудничество и тайная борьба очень неоднозначны, они дополняют друг друга, они отражаются друг в друге (и Вилли Брандт в молодости был шпионом). Окружение канцлера – команда, на сцене коллективный образ. Актерская команда РАМТ в роли политической команды, все вместе и такие разные (особенно впечатлило физиономическое попадание Веселкина и Доронина).
И ласт, бат нот лист, как говорят англичане. Есть у пьесы и спектакля еще одно драматургическое и театральное достоинство – теневой герой, руководитель Гийома, он помогает драматургу раскрыть интригу зрителям (Юстас – Алексу, вполне в традиции «17 мгновений весны»), а спектаклю прохиндейская внешность Андрея Бажина придает остроту и комизм.
Политическая позиция автора вполне прозрачна, он болеет за своих, жизнь за стеной ему представляется наверное чем-то вроде однотонного кулябинского процесса (единственный смысл жизни за стеной, это перелезть через стену), но это совершенно не мешает ему изобразить шпионскую и политическую игру объективно, с отстраненным юмором и без поддавков.
Пост N: 3713
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 25.12.16 22:48. Заголовок: Сходила второй на эт..
Сходила второй на этот спектакль. В этом спектакле место имеет значение на восприятие, не скажу, что первый раз спектакль мне не понравилось, но все же первый ряд — это оптимальное место, чтобы не только увидеть все, но и прочувствовать, и понять переживания, мысли и чувства героев. Хотя не хочется уменьшать значимость актеров, которые с каждым разом лучше и лучше играют, и дают нам понять эту историю еще лучше и добраться до сути. Конечно, чем больше мы смотрим, тем больше понимаем - это о серьезных спектакль, которым и является «Демократия». В этот раз было другое восприятие и какая-то осознанность действа, первый раз казалось, что поняла все неправильно или не все… Эта история о шпионе Гюнтере Гийоме и Вилли Бранте – канцлере Германии.
Пристальное внимание и интерес вызывает Гюнтер Гийом, шпион, который находится в постоянном движение, бесшумно и незаметно, как кот, передвигается по сцене, успевает и узнать, и рассказать и остаться незамеченным. Как герой меняется от простого паренька до элегантного мужчины, как меняется его стиль и поведение. Вначале простой парень, который попал туда, куда давно мечтал, ведь он кумир Бранта, он искренне радуется, искренне всем пытается угодить и кажется простачком, но конечно же, он далеко не простак, а опытный шпион. Герой очень подвижный и пластичный, он тот тут то там, и в одну секунду он несколько раз меняет свое местонахождение. Я думаю после просмотра не возникает вопросов почему шпиона играет Петр Красилов. В прошлый раз не увидела важный момент из-за того, что сидела с краю, а в этот раз мое внимание было там – когда героя арестовали, и он комментирует происходящее с балкона и в его глазах видны слезы. Он сожалеет, что вышло так, он ничего плохого не хотел, а всю вину хотят повесить на него свои же те, кто подставили Бранта. Как искренне звучат слова, он пытается докричаться до него словно он может его услышать. Но Вилли верит тому, что говорят. Эта сцена очень трогательная! И когда Арно и Гюнтер говорят про его сына, что их встречи только конспирация тоже весьма грустно. Его используют и из-за этого он теряет все и здоровье, и сына... Человек, который честно служит двум людям, который одновременно любвеобилен, но при этом он не хочет из-за работы потерять сына. Он хочет уйти вовремя, не хочет предстать перед Брантом в плохом свете, ибо ему не все равно, что он подумает, но в итоге он теряет все и Петр Красилов очень проникновенно говорит монолог Гюнтера в финале, настолько проникновенно, что трудно остаться равнодушным к этому. Я чуть не заплакала в конце, насколько это было грустно! Гюнтер словно хочет достучатся до Вилли, но тот его не услышит… Прекрасно сыгран герой, который наверное до всех донес суть! Браво Петру – профи, и в этот раз ТАК сыграл что действительно взяло за душу! Петр замечательно сыграл: неуловимый, шустрый, пластичный, а мимика в этот раз играла такие тонкие незаметные вещи что еще раз Браво!
Вилли Брант в исполнении Ильи Исаева, как мне увиделось, неуверенный, ранимый человек. Вот почему ему нужен был человек которому он доверяет, но не всем было это по душе, как и то что он делал. Посему судьба героя весьма печальна! Трогательный моменты рассказы героя о прошлом, о мальчике которым как я поняла был он, о том что жил без отца.. Илья тоже как-то берет за душу игрой и проживанием, понимаешь что не смотря ни на что герой не такой каким хочет казаться всем и не со всеми он готов делиться этим. Грустно, когда его охранник Уле говорит, что ему пришлось его сдать, искренне жаль героя … Все это как мне кажется сломала его что было на руку тем кого не устраивала как он вел дела. Грустный финал истории я думаю никого не оставляет равнодушным, и мы грустим вместе с героями истории: Вилли и Гюнтером! Спектакль прекрасный и я понимаю, что пойду снова и снова!! Всем советую! И снова спектакль был цветочным и у многих актеров были цветы, что конечно же, замечательно! Они все молодцы!
Пост N: 1218
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 09.01.17 14:20. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ 23 мин. ·
19 января в 16.00 в Высшей школе экономики в рамках Молодежного образовательного проекта "ТЕАТР+" состоится круглый стол "Сила и слабость демократии". Поводом к разговору послужит сюжет спектакля "Демократия" в РАМТе: "шпионский скандал", жертвой которого в 1974-м стал канцлер ФРГ Вилли Брандт.
Вход свободный по предварительной регистрации по телефону: +7-495-692-22-60, +7-495-692-03-21, e-mail: zritel-ramt@yandex.ru
Демократия в расколотой надвое Германии. Ею руководят далеко не идеальные люди - они тщеславны, завистливы, склонны использовать слабости друг друга. Высшие слои демократической элиты не защищены от проникновения шпиона. И все-таки демократия работает и даже для шпиона ГДР оказывается более привлекательной, чем тоталитарное государство, которому он служит. Почему? Что придает демократии моральную силу? Что обеспечивает ее политическую устойчивость? Эти вопросы будут обсуждать участники круглого стола: - Алексей Бородин, художественный руководитель РАМТа, режиссер спектакля "Демократия"; - Александр Рубцов, руководитель Центра философских исследований идеологических процессов Института философии РАН; - Валерия Касамара, доцент факультета социальных наук, заведующая Научно-учебной лабораторией политических исследований НИУ ВШЭ; - Владимир Порус, ординарный профессор, руководитель Школы философии факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ; - Марк Урнов, ординарный профессор, научный руководитель департамента политической науки факультета социальных наук НИУ ВШЭ, модератор круглого стола. http://ramt.ru/news/news-645/
Убедительная просьба Админу - передать Пете, пожалуйста: в следующий раз, когда во втором отделении у его портфеля оторвется ремешок, то не надо кидать ремешок в проход к зрителям. Понятно, что на сцене он мешает, но ведь ремешок попал в преданного зрителя и поклонника Пети, а там железки на ремешке - ножке больно! :)))) А ведь сегодня у меня праздник - юбилейный (сотый) поход в РАМТ!!! Так что теперь этот юбилей я точно запомню надолго! :))))
Российский молодежный театр (РАМТ) сыграл "Демократию" знаменитого английского драматурга Майкла Фрейна в постановке художественного руководителя театра Алексея Бородина. Рассказывает РОМАН ДОЛЖАНСКИЙ.
Британец Майкл Фрейн известен в России прежде всего как знатный комедиограф — его знаменитая пьеса "Шум за сценой", посвященная театральному закулисью, по праву считается одной из самых смешных комедий на свете: даже самых заносчивых снобов Фрейн смешит до слез. На "Демократии" в РАМТе смех тоже нередко звучит в зале, но эта пьеса Фрейна, тоже очень знаменитая в мире,— вовсе не комедия, а шпионский детектив. Впрочем, смотрят ее не только из интереса, чем дело кончится. Об этом в конце концов можно прочитать в книжках: в них изложена история про то, как агент "Штази", восточногерманской разведки, в начале 70-х годов прошлого века стал ближайшим помощником и конфидентом канцлера ФРГ Вилли Брандта, а разоблачение шпиона стало причиной отставки знаменитого социал-демократа, признавшего ГДР и внесшего большой вклад в улучшение отношений между Западом и Востоком Европы.
Спектакль Алексея Бородина не претендует ни на точность документа, ни на пособие по истории — с этой ролью успешно справляется увлекательный буклет. А на сцене театра нет ни портретного сходства героев с их прототипами (при том что практически все персонажи реальные лица), ни конкретных примет быта полувековой давности. Художник Станислав Бенедиктов придумал функциональную полупрозрачную конструкцию с движущимися перегородками, которая легко перемещается по сцене и столь же легко превращается из коридора канцелярии в вагон поезда, на котором совершают предвыборную поездку, из зала парламента в загородный домик, где семьи канцлера и его верного помощника проводят отпуск.
Со сцены в центр зала ведет широкий помост-подиум — он словно воплощает политику открытости, взятую на вооружение Вилли Брандтом, именно по нему канцлер "пересекает" Берлинскую стену. Но в темноте партера, у входных дверей, сидят два рослых манекена — на всякую открытость есть и скрытность, есть тайны, и есть спецслужбы со шпионами. Еще один важный, но безмолвный персонаж скрывается в ложе — это всемогущий Маркус Вольф, глава службы разведки ГДР и ставленник КГБ СССР. А Гюнтер Гийом (так зовут одного из самых удачливых резидентов в мировой истории спецслужб) постоянно общается со своим куратором.
В пьесе "Демократия" нет женских ролей. Известно, что Вилли Брандт любит вино и женщин — о последних на сцене много говорят, но ни разу не показывают. Европейская политика в те годы была еще исключительно мужским занятием, и эпизод, в котором герои, разбившись на пары, кружатся в чисто мужском танце, свойство описываемого мира гротескно подчеркивает. Есть и еще несколько очень выразительных сцен — как та, например, в которой Вилли Брандт опускается на колени перед памятником жертвам холокоста в Польше. Но вообще Алексей Бородин не стремится к зрелищной театральности — мастера прежде всего интересует напряжение, возникающее между людьми. Конечно, это относится и к интригам в Социал-демократической партии, и к реальности международных отношений того времени, но прежде всего его интересуют взаимоотношения Брандта и Гийома.
Спектакль по большому счету поставлен о том, как два человека становятся необходимыми друг другу, как начинают чувствовать общность поверх тайных и явных барьеров между ними. Вилли Брандта играет Илья Исаев — известно, что один из самых харизматичных политиков послевоенной Германии часто оказывался человеком нерешительным, уязвимым, и Исаев очень точно играет это сочетание, с одной стороны, самоуверенности всеми признанного лидера и оратора, а с другой — рефлексии надломленной историческими обстоятельствами личности. В пьесе главным героем является сам Брандт, но в спектакле РАМТа им становится Гийом — опять-таки потому, что Бородина интересуют не только уроки истории, но и человеческие метаморфозы.
В подвижном, болтливом, несколько даже глуповатом чиновнике, каким предстает Гийом в начале спектакле, нельзя даже заподозрить успешного резидента. Если кого-то он и напоминает поначалу, то лишь комического слугу двух господ. Петр Красилов последовательно и по-театральному очень убедительно показывает превращение своего персонажа — как Гийома начинает вести по жизни не просто кураж и не задание начальства из ГДР, а чувство привязанности и даже собственное, своеобразное для шпиона, представление о чести и достоинстве. И даже кажется, что Брандт начинает понимать тайну Гийома раньше, чем подозрения возникают у спецслужб. В финале спектакля мы видим крушение Берлинской стены и объединение Германии, слышим горькие размышления доживших до этого момента героев пьесы о тщете любых усилий — по какую сторону политических границ человек ни находился бы. В конце концов любые государственные интересы относительны, особенно на фоне судьбы и истории — в этом тоже заключено важное напоминание от Алексея Бородина. Газета "Коммерсантъ" №6 от 16.01.2017, стр. 11
Круглый стол в Высшей школе экономики в рамках проекта «ТЕАТР+»
25.01.2017
«Для театра важнее всего, кто приходит в зал, кому мы обращаем свои чаяния и вопросы. Театр может быть местом, где людей развлекают или поучают. А может иметь цель диалога. Пункт нашего театра – равный диалог со зрителем», – с этих слов художественного руководителя РАМТа Алексея Бородина в Высшей школе экономики начался круглый стол «Сила и слабость демократии», приуроченный к спектаклю «Демократия». Его задачей было, оттолкнувшись от темы и сюжета спектакля, подискутировать на тему сущности демократического государства. Эта встреча продолжила цикл мероприятий Молодежного образовательного проекта РАМТа «ТЕАТР+».
– Был такой лидер в Федеративной республике Германия – Вилли Брандт, продвигавший идею – соединить несоединимое: Восток и Запад. Потому что Германия – единая нация и ее представителям нужно уважать друг друга, налаживая диалог, – рассказал Алексей Бородин канву пьесы Майкла Фрейна и о причинах, побудивших его самого взяться за этот сюжет. – Когда-то эта идея осуществилась, но его собственная история закончилась иначе. Рядом с Брандтом оказался человек, которого он продвигал по службе и который стал его близким помощником. Он оказался шпионом со стороны ГДР, сотрудником знаменитой Штази. Этот шпион неожиданно проникся к Брандту, понимая, в каких противоречивых обстоятельствах тот находится. Но был разоблачен – и тогда Вилли Брандту пришлось уйти в отставку, что оказалось его личной драмой и драмой для истории: в правительство пришли люди другие – больше функционеры, чем стремящиеся что-то построить, изменить. Эта история очень похожа на нашу историю. Каждый из нашего поколения прошел через надежды на то, что невозможно осуществить.
Идея разрушения Берлинской стены как попытки демократического завоевания стала затравкой к разговору.
– Кто был в Германии, помнит дорожку, прослеживаемую в Берлине – следы стены. А я-то помню стену, – начал дискуссию модератор круглого стола, ординарный профессор, руководитель департамента политической науки факультета социальных наук Марк Урнов. – С одной стороны – Западный Берлин, стена, где можно подойти, нарисовать, чего хотите. А с другой – полоса отчуждения с выселенными домами, автоматчиками, собаками, чтобы «не дай бог, не прошли». Но все равно люди роют подземные ходы, специальные машины устроены для того, чтобы посадить человека в багажник и быстро промчаться в западную часть. Что меня поразило в этом спектакле? Его герои – люди, только что освободившиеся от нацизма, веселые лидеры. Один – бабник и выпивоха, другой – очень жесткий карьерист, третий – шпион из ГДР, который приезжает с миссией, а ему постепенно здесь начинает нравиться… Сложнейший механизм свобод, гарантий, прав работает, когда наверху находятся люди, мягко говоря, далекие от совершенства. И он оказывается значительно более привлекательным, чем тот мир, в котором простроена идея нового бытия.
– Сейчас мне хотелось бы подумать и поговорить на тему, что же такое демократия, – продолжила дискуссию доцент факультета социальных наук, заведующая Научно-учебной лабораторией политических исследований Валерия Касамара, поставив этот вопрос и перед аудиторией. – В Конституции Российской Федерации написано, что мы – демократическое государство. И я бы сравнила современную Россию и пример, который мы видели в спектакле при всем том несовершенстве, которое показывается. Но здесь возникают два момента. Много лет я занимаюсь изучением молодежи. И когда заходит разговор, что такое демократия, молодые люди говорят: «Это свобода». И не могут сказать, какую именно свободу имеют в виду, и вообще, что такое свобода. Политические свободы у нас в молодежной среде не отрефлексированы, нет ассоциаций, которые могли бы быть приведены. В то время как американские студенты отвечают, что для них это политическое участие, участие в принятии решений. А второе – современная молодежь очень сильно отличается от своих родителей, бабушек и дедушек тем, что они не боролись за ту свободу, с которой ассоциируют демократию.
Ответы студенческой аудитории как раз сильно разнятся с социологическими опросами, представляя ту самую часть молодежи, которая рассуждает на тему демократии не поверхностно:
– Я люблю мыслить ассоциациями и всегда представляю себе греческую демократию, где люди выходят на улицу и начинают обсуждать вопросы. И для меня демократия связана как раз с этим элементом, когда люди общаются и совместно находят какое-то решение. И к этому конечно прилагается свобода. Потому что свобода как раз во многом заключена в процессе искать решение совместно.
Вопрос Марка Урнова, в демократии ли мы сейчас живем, вызывает очень разные высказывания, но в этой полифонии мнений молодых людей и состоит смысл разговора:
– Если есть желание, то сейчас можно взять власть в разумных пределах. Пути становления, условно, главы администрации региона налажены более-менее. Возможность влиять на события, происходящие в стране тоже есть. Есть определенный ценз – финансовый по сути. Наш режим точно не автократия. В худшем случае олигархия либо милитократия.
– Нельзя утверждать, что – либо у нас 100% демократия, либо не демократия. Существуют факторы, по которым мы можем определять, насколько наш режим ближе к тому или к другому. У нас есть избирательное право, свобода слова, свободные выборы. По этим показателям мы скорее гибридный режим: на 75% демократия.
– Скорее авторитаризм, чем демократия.
– Мне кажется, вопрос, демократия в России или нет, не о том, какая власть, а о том, какое общество. И если мы посмотрим на то, как действуют люди сейчас, мы по определению не сможем назвать этот режим демократией, потому что люди очень пассивные. И в большинстве своем с тем, что происходит в стране, себя не ассоциируют. А демократия – это участие.
Интересный способ определения демократического режима предлагает присутствующим Марк Урнов, задавая вопрос:
– На что вы обращаете внимание, когда, оказываясь в другом обществе, пытаетесь определить меру его свободы? Ведь мы различаем сообщества не только по тому, что люди говорят. Есть такое понятие как эмоциональный климат. Оно шкурой воспринимается, нюансами. И когда вы описываете общество, не ограничивайте себя сугубо рациональными формулировками.
Обращает на себя внимание не только взвешенность, но и смелость ответа студента профессору:
– Если я приезжаю, условно говоря, во Францию или Германию, вижу, что люди улыбаются вокруг или что они уважают личное пространство, это же не значит, что здесь есть какая-то связь с демократией… И даже безопасность к этому не относится, это не обязательно свойство демократии. Мы можем говорить о безопасном, но ничуть от этого не более демократическом Сингапуре и демократической по всем стандартам, но от этого не более безопасной Мексике – это что касается мироощущения.
На один из самых важных вопросов обсуждения – почему в одних обществах демократия есть, а в других нет – попыталась ответить Валерия Касамара:
– Спрос определяет предложение. В одних обществах он есть даже не в течение десятилетий, а в течение столетий и становится исторической традицией. А у нас он не сформирован. Была попытка, которая только на какое-то время дала результат. И поэтому на сегодняшний момент, когда мы спрашиваем, что надо для страны, чаще всего слышим: «Нужна крепкая рука». Кто нужен стране? «Нужен жесткий политический лидер». И когда мы произносим «демократия», наполнение этой демократии никто не знает. И когда слышим ответ: «Это власть народа», – видим народ, который аполитичен, не хочет брать на себя ответственность в принятии каких бы то ни было решений, надеется на Путина, «который всех победит». И самое главное, что «благодаря Путину будет чисто в подъездах, потому что там гадить перестанут. Потому что если в подъездах гадят, то тоже надо писать письмо президенту – никак не меньше, потому что как же еще иначе бороться с этой проблемой?» Абсолютно дремучее сознание, непонимание того, как работает демократия. Как в советское время при каждой малой беде писалось письмо товарищу Сталину, так и сейчас в нашей практике ежедневно мы читаем письма, адресованные товарищу Путину, потому что «кому же еще?» Весь процесс управления в современном обществе – начиная от маленькой фирмочки – становится сложнее. Поэтому, если мы доверим его одному человеку, то здесь есть предел человеческих возможностей. И это будет неэффективное управление даже с точки зрения менеджмента. Поэтому все авторитарные структуры и режимы могут быть эффективны лишь очень короткий отрезок времени, когда нужно быстро принимать решения. Потому что в демократическом будет намного больше согласований. Соответственно, когда у вас нет кризисной ситуации, военных действий, и когда вы можете себе позволить демократию во всей ее красе, то это длительные согласования, обсуждения и прочее-прочее. Но без демократии мы никуда не денемся. Соответственно встает вопрос, как делать эту прививку демократии, как вживлять внутренний механизм, который мог бы тебе говорить, что «я не туда пошел».
Любопытные выводы о привлекательности ценностей демократического и авторитарного обществ делает один из учащихся Высшей школы экономики:
– Какие идеи демократия предлагает нам? В первую очередь, «ты свободен, ты сам за себя отвечаешь, сам можешь чего-то добиться и будешь молодец». Какие идеи несет общество тоталитарно-авторитарное? «Мы все вместе, мы движемся вперед, мы делаем что-то вместе, мы молодцы». На мой взгляд, эти идеи более приятны и сами по себе являются более ценными. Просто потому, что они предлагают некое движение.
Он же анализирует причину победы демократии в демократических странах и ее эффективность:
– На мой взгляд, демократия победила за счет того, что демократические режимы предлагали возможности удовлетворять те потребности, которые людям хочется удовлетворять, не тратя деньги на военно-промышленный комплекс: тратьте на что хотите, не нужно тратить деньги на нужды голодающих стран и так далее. Демократия привела к тому, что в этих странах появились общества потребления. Я не считаю, что демократия в Европе, той же Германии, работает эффективно. Если бы она работала, люди бы не пустили к себе беженцев. Может быть, у меня такие ксенофобные знакомые немцы, но я не видел ни одного немца, который бы сказал, что да, мы должны были исполнить наш международный долг и беженцев к нам пустить. Если демократия работает, то воля народа выполняется.
Рассказом о стране, в которой демократия победила, Алексей Бородин завершил разговор:
– Мне посчастливилось: я несколько раз ставил спектакли в Исландии. Это совершенно особая страна, в которой всего 300 тысяч жителей. Там 1000 лет парламенту – у них исторически сложилось решать все вопросы на большом вече, сборе представителей людей. Что ценится там прежде всего? Чтобы человек был профессионалом в своем деле. Там нет ни одного, кто бы не знал, что ему делать. А если бы знал, то не умел – это обычно наша история. Порядок там существует при очень трудной жизни в очень суровой природе. У них в окне до сих пор ставят лампу для путника. Противоречий очень много, потому что это остров, оторванность, молодежь заканчивает учиться и уезжает. Они просили поставить для них «Отцы и дети», потому что считали, что это про них – и это на самом деле так. Но было ощущение, что там правильная страна, потому что они все противоречия принимают. Я наблюдал их дебаты – они умеют разговаривать. То, что мне понравилось сегодня здесь – что вы разговариваете. Проблема нашей страны в том, что люди совершенно разучились разговаривать. Здесь же звучало «я согласен», «я не согласен»… Исландия – маленькое государство. Так как они живут отдельно, у них нет понятия армии, войны, они живут друг для друга в конечном итоге. В такой стране, как у нас, демократии никогда быть не может. Это мое частное и, наверное, неправильное мнение. Когда эти проценты – за то, те – за другое. Уровни людей совершенно разные. И какое отношение имеют люди, живущие в глубинке, к Вышке? Я после института несколько лет работал в Кирове, и там дедушки, бабушки на вопрос, как живут, отвечали: «Да ничего, только бы войны не было». И это очень понятно, но до общего понятия демократии, о котором вы так интересно разговаривали, мне кажется, очень-очень далеко. Но – если не будет таких разговоров, как у нас сегодня, или мы в театре не будем говорить об этом, мы не поймем, что противоречия не есть противостояние. И что для этого понимания важен уровень культуры людей, способность к дискуссиям, к тому, чтобы соглашаться или не соглашаться, но слышать друг друга.
p.s. Следующее мероприятие проекта – лекция доктора исторических наук, научного сотрудника Германского исторического института в Москве Маттиаса Уля «Падение Берлинской стены как символ победы демократии». Она состоится 15 февраля в 19:30 в Черной комнате РАМТа. Регистрация открыта.
Пост N: 3718
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 18.02.17 19:48. Заголовок: Была 17 февраля И с..
Была 17 февраля
И снова, и снова скажу замечательный спектакль!!! Замечательный актерский состав и режиссура!!! Вроде бы минимум декораций: стулья и прозрачная стена( как говорит сам Вилли Брант « две Германии для меня как одна стеклянная стена») потом же она становится деревянной после ухода Гюнтера, видимо все стало сложнее и менее понятным. И очень грамотно выбранным на эту Роль Петр Красилов. Потому что при той минимизации и может быть простоте, эта его мимика, пластика и подвижность дополняет спектакль и он уже не кажется простым, а наполненным всем этим, становится объемнее. Есть сцены когда нет ничего, а герой нам дает представить сцену в полном цвете: к примеру когда рассказывает как ездил на отдых, просто прекрасная сцена и настолько много тонкостей, жестов, мимики, что живо представляешь как все это происходило. История и политическая, и человеческая, в ней многое скрывается и печали, и грусти. Два героя Гюнтер Гийом и Вилли Брант очень похожи, у них много общего, поэтому Вилли и стал доверять Гийому, ему было с ним легко и надежно, словно была у него опора, которой не стало, когда он ушел. Мы видим как гаснет Вилли Брант и в жизни и в политики. Сдали Вилли свои, не устраивала его как Вилли руководит и что делает и в миссию же Гюнтера это не входило он ему напротив помогал всеми силами и только шпионил. Судьба развела их, но словно духовно они не могли быть вдали. Этот разрыв стоил много и Гюнтеру и Вилли: первый потерял семью и здоровье а второй потерял все. Финальная сцена очень проникновенная просто порой до слез: Гюнтера использовали а в итоги он остался больной раком и совсем один, хотя его собирались выкупить. Правда ему уже похоже было все равно. Есть в спектакле очень грустные и трогательные моменты, когда Гийом понимает что его вот-вот раскроют и просит разрешение выйти из игры, сцена когда герой поясняет все сидя в тюрьме боль в глазах в голосе это ТАК сыграно прекрасно что это надо видеть ( сидеть надо в нужном месте) ибо это упущение, теряет нить спектакля. На спектакль хочется агитировать всех, кто по каким-то причинам не сходил. Это передать трудно, это надо видеть!! Одним словом, хорошая актерская команда и несомненно постановка А. Бородина. Ну и в заключение добавлю, что образ Гюнтера изменился благодаря длинным волосам – и это образ очень дополняет и украшает! Поклоны были с цветами, хоть их было и не так много, как бывает но атмосфера было очень теплая и зал был очень живой!
https://vk.com/club1500952 РАМТ (Российский академический Молодежный театр) 9 минут назад Действия Чуть меньше двух недель осталось до завершения приема работ на конкурс студенческих эссе "Демократия - это...", приуроченный к премьере спектакля Алексея Бородина по пьесе Майкла Фрейна. Главный приз: участие в программе "Актуальные вопросы работы парламентской администрации" в университете Макгилла/McGill University (г. Монреаль, Квебек, Канада) в период с 14 по 20 мая 2017 года. http://ramt.ru/news/news-628/ Сегодня в 19.00 - в последний раз до окончания приема работ - спектакль можно посмотреть на Большой сцене РАМТа. А тех, кто решит спектакль пересмотреть, ждет дебют - роль Райнхарда Вильке впервые сыграет Виктор Панченко. Конкурс студенческих эссе "Демократия - это..." ramt.ru
Пост N: 1338
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 14.04.17 20:40. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ 51 мин ·
20 апреля в 18.30 на факультете журналистики МГУ (Моховая, 9, аудитория 103) в рамках Молодежного образовательного проекта РАМТа "ТЕАТР+" состоится круглый стол "Роль театра в решении проблем мультикультурализма: взгляд журналиста". В разговоре примут участие Алексей Бородин, Елена Вартанова, Алексей Веселкин, Павел Руднев, Елена Смородинова и Валерий Яков. Поводом к разговору станет факт постановки российским режиссером британской пьесы о событиях, происходящих в Германии, а практической задачей - попытка показать начинающим журналистам, как видеть в театре актуальные для общества темы, как рассказывать о спектакле, замечая в нем черты мультикультурного и одновременно общекультурного явления. Регистрация для участников, не являющихся студентами факультета, открыта до 19 апреля.
"Идея зрительского дискофморта – ключевая особенность брехтовской эстетики – была заимствована не только современным политическим театром, но театром вообще. Это может быть эстетика шока, медитативная заторможенность речи, нарочитая усложненность сценического текста. В хорошем современном театре этот дискомфорт почти всегда есть. Комфортный театр, в котором можно сидеть спокойно и наслаждаясь игрой артистов – это уже entertainment. Искусство то и дело ставит зрителя в неудобное положение, требует от него непрерывной работы ума и души". Читайте краткие тезисы лекции театроведа Марины Давыдовой "Политический театр" в РАМТе.
Пост N: 1356
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 20.04.17 22:36. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ добавил(-а) 12 новых фото в альбом «ПРОжизнь. 96-й сезон». 31 мин ·
20 апреля на факультете журналистики МГУ в рамках Молодежного образовательного проекта РАМТа "ТЕАТР+" состоялся круглый стол "Роль театра в решении проблем мультикультурализма: взгляд журналиста". Поводом к разговору стал факт постановки российским режиссером британской пьесы о событиях, происходящих в Германии, но говорили буквально обо всем - даже о роли манекенов в спектакле. В обсуждении приняли участие Алексей Бородин, Елена Вартанова, Алексей Веселкин, Павел Руднев, Елена Смородинова, Валерий Яков и студенты университета.
В РАМТе продолжается образовательный проект «Театр+», в рамках которого театральные деятели встречаются с молодежью, обсуждают наиболее актуальные для наших дней вопросы. На днях очередной круглый стол состоялся на журфаке МГУ и был посвящен премьере нынешнего года – спектаклю «Демократия» Алексея Бородина.
Помимо Алексея Владимировича участниками круглого стола стали: декан журфака МГУ Елена Вартанова; актер РАМТа Алексей Веселкин; доцент ГИТИСа Павел Руднев; главный редактор «Театрала» Валерий Яков и др. Приводим наиболее интересные фрагменты встречи.
«Нужно ли играть немца?» Алексей Бородин начал встречу с разговора о национальных особенностях драматургии. И в качестве примера привел спектакль о русской интеллигенции «Берег утопии», поставленный по пьесе британца Тома Стоппарда.
«Там существует то, чего нам всем категорически не хватает. Там существует самоирония. Мы можем относиться иронично к любому другому, но по отношению к самому себе – не дай бог! Как только появляется этот потрясающий английский юмор, как только мы понимаем, что Майкл Фрейн является продолжателем линии в драматургии Бернарда Шоу, Оскара Уайльда и того же Тома Стоппарда, возникает взгляд с другого берега на себя. Нам не хватает самоиронии».
Далее Алексей Бородин перешел к «Демократии»: «Демократия» лежала у меня довольно давно, лет семь или восемь. Она произвела на меня большое впечатление с самого начала. Потом каждый год, буквально каждое лето, я ее перечитывал. Когда перечитал в последний раз, вдруг понял: сейчас или никогда.
Когда Майкл Фрейн приехал, оказалось, что нас, прежде всего, роднит людское представление о мире. Это не значит, что мы во всем сходимся, но мы живем по существу теми же вечными вопросами. В таком ракурсе политические темы становятся абсолютно человеческими, понятными. И тогда все наши персонажи, будь то Герцен или будь то Вилли Брандт, вдруг становятся очень близкими нам людьми, мы начинаем понимать их как людей. Мне кажется, это правильно, когда мы ощущаем себя людьми мира».
Алексей Веселкин: «Нужно ли играть немца? Вопрос спорный. Зависит от того, есть ли задача приблизиться этнически к чему-то, собрать в себе калейдоскоп того, по чему немец будет узнаваться.
Здесь, на мой взгляд, задача была совершенно другая: приблизиться к этому сначала, понять этот материал и так же дистанцироваться обратно, чтобы оставался «воздух», чтобы русские артисты, приняв некий информативный пласт, остались сами собою».
«Люди во власти зависимы от нас» Валерий Яков: «Это мужественное, гражданское решение поставить такой спектакль. Я увидел в «Демократии» рассказ про нас. Эти стеклянные коридоры, – они тоже не случайны, их по-разному можно прочесть. Их можно прочесть, что мы живем сегодня на стеклянной планете, очень хрупкой, которая может от любого движения, глупого решения разрушиться. И в то же время, мы живем в стеклянном мире сейчас потому, что мы все прозрачны, мы все видны, мы все под колпаком.
Спектакль дает возможность увидеть, что люди во власти зависимы от нас, а мы зависимы от них. Там кипят такие же страсти, как и у нас: вдруг по-человечески привязывается шпион Гийом к Брандту, в связи с чем возникает некий стокгольмский синдром зависимости одного от другого. И когда Брандт все понимает, разрешает Гийому уехать в Германию, дает ему возможность сбежать, тот не сбегает, потому что им движут человеческие чувства.
Это еще одно свидетельство талантливого произведения: оно позволяет любой стране, любому человеку видеть себя в том, что происходит на сцене. Спектакль очень своевременен, очень актуален. И для будущих журналистов это еще один урок того, как можно талантливым словом, талантливым произведением рассказать о том, что происходит в том числе в твоей стране».
Павел Руднев: «В пьесе есть богатство сразу нескольких театральных традиций – как западного, так и российского театра. Она отвечает интересу современного мирового театра – документалистике. Жанр пьесы – деловая игра. И не случаен разговор об иронии, потому что тема спектакля, тема пьесы до невозможности серьезная.
Спектакль можно изучать с точки зрения бихевиоризма – понимания того, как строятся поведенческие модели, как строятся ролевые игры в мире. Есть еще важный аспект, о котором, мне кажется, думал Алексей Владимирович. Он прекрасно помнит советскую производственную драму – уникальный жанр отечественного театра конца 60-х – 70-х годов. Мне кажется, здесь есть, конечно, понимание того, что можно вернуться в театральную архаику, чтобы обнаружить новые модернистские смыслы, то есть немножко вернуться назад, чтобы реконструировать тот жанр в новой системе, добавив в нее иронию, поскольку в производственной драме никакой иронии не было в помине, это была идеологическая вещь.
Второй аспект этой проблемы связан с тем, что обращение любого российского театра к западной драматургии – это законная вещь, нет никакого элемента новизны. Но важно, что театр – это такой важный инструмент, который позволяет в зеркале чужого сознания увидеть самого себя.
Театр может быть без сострадания и сочувствия, но он не может быть без идентификации. Спектакль «Демократия» не про Германию, он про Россию 2017 года. И, конечно, очень верно, что название «Демократия» возвращает истинный смысл некогда опороченному слову. Сложнейшая деловая игра – это дипломатия. Много десятилетий прошло, и человеческая репутация оказалась жертвой: Вилли Брандт отдает ее в жертву тому, чтобы сделался мир. Один шаг нужен для того чтобы развязать войну и нужна многолетняя борьба, чтобы мир стал реальностью. Мне кажется, спектакль об этом».
«Наша профессия без любопытства невозможна» Следующая часть дискуссии была посвящена вопросам из области журналистики. Еще в начале круглого стола декан факультета журналистики МГУ Елена Вартанова отметила взаимосвязь театральной и журналистской сферы: «Близкие по времени исторические события помогают нам всем взглянуть по-новому через художественные принципы театра на ту реальность, которую ребята отражают в своих журналистских материалах: вопросы выборов, вопросы политических кампаний, вопросы взаимоотношений между политиками, вопросы политических карьер. Вы даете им осмыслить политическую историю, и художественность, и перспективы для них».
Павел Руднев: «Я думаю, что в основе умения писать о театре лежит только опыт насмотренности. Чтобы понимать культуру, нужно сделать ее изучение ежедневным процессом, а не опытом единичного приобщения. Искусство и театр – это инструмент, который позволяет предвосхищать будущее. На сцене безболезненно, бескровно разыграются конфликты, которые будут характерны для истории. Лучше здесь проверить, что может случиться, чем проверить это в реальности»
Валерий Яков: «Наша профессия, профессия журналиста, без любопытства невозможна. А театр мне близок тем, что он, как любопытство, не иссякает».
Далее модератор встречи задала вопрос о современной театральной журналистике – ее наиболее острых проблемах. Чего же не хватает театральной журналистике сегодня?
Валерий Яков: «Ей не хватает интереса к театру за пределами Москвы. Как редактору, все время приходится бороться с групповыми интересами критиков. Поэтому, когда приходят на стажировку молодые ребята, я прошу их писать о своих ощущениях, рассказывать читателю о театрах, которые, возможно, не замечаются профессиональным сообществом. Но при этом мне важно и мнение профессиональных критиков, которое в свою очередь будет уже интересно режиссерам, актерам – тем, кто творит театр».
Алексей Веселкин: «Первое – это уровень. Второе – оставаться самим собой. Велик соблазн ангажироваться, потому что есть несколько имен и театральных событий, которые своей гравитацией привлекают внимание. Этот соблазн нужно подавлять. Часто раскручиваются события, о которых и так все знают».
Павел Руднев: «Не хватает прессы, полос культуры в общеполитических изданиях и вакансий для пишущих театральных критиков. Говоря простым языком, театральная журналистика не должна становиться хобби для театрального критика, а должна оставаться профессией, быть средством заработка».
Алексей Бородин: «На мой взгляд, главная катастрофа сегодняшней жизни – это то, что у нас совершенно пропало понятие дискуссии. Оно просто как будто исчезло. Разговаривать друг с другом люди разучились. Зрительный зал и сцена – это диалог. Мы надеемся на то, что нас услышат, мы ждем ответной реакции и готовы выслушать любое мнение».
Пост N: 1378
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 28.04.17 15:40. Заголовок: здесь «Опороченному ..
здесь «Опороченному слову демократия возвращают его истинный смысл»
20 апреля на факультете журналистики МГУ состоялся круглый стол «Роль театра в решении проблем мультикультурализма: взгляд журналиста». В нем приняли участие создатели спектакля «Демократия», театральные критики и журналисты, педагоги и студенты факультета. Встреча состоялась в рамках Молодежного образовательного проекта РАМТа «ТЕАТР+», посвященного в сезоне 2016-2017 спектаклю «Демократия».
Встреча была условно поделена на две части – обсуждение спектакля в контексте вопросов многокультурности и открытый микрофон, предоставляющий возможность будущим журналистам высказаться о спектакле и услышать мнение о нем профессиональных журналистов. Круглый стол был также попыткой наладить диалог между представителями разных культурных сфер – создателями спектакля, представителями СМИ и зрителями.
[Декан факультета журналистики МГУ Елена Вартанова и художественный руководитель РАМТа Алексей Бородин] Открыла встречу декан факультета Елена Вартанова: – Спектакль «Демократия» – очень интересный этап в развитии РАМТа, потому что документализм в театре сегодня помогает приблизиться к действительности, дает возможность через искусство познавать современность. Исторические события в спектакле помогают нам всем взглянуть по-новому на ту реальность, которую ребята отражают в своих журналистских материалах: на вопросы выборов, политических кампаний, взаимоотношений между политиками, вопросы политических карьер. У меня в кабинете включены телевизоры, по которым я смотрю репортажи о выборах во Франции, и я не знаю, где реальность, а где театр. Все это и ваш спектакль – вещи, практически перемешивающие сегодня правду, вымысел, журналистику, театр, художественное осмысление мира и реальность. Вы сделали очень большое дело, пригласив наших студентов на спектакль и, придя сюда, дарите им возможность осмыслить и политическую историю, и художественность, и перспективу для них, потому что сегодня они будут писать про французские выборы, завтра про российские. И это поможет им создать собственный креативный стиль, потому что журналист – не только зеркало, а всегда творческий работник – в этом позиция нашего факультета.
В самом начале разговора руководитель проекта «ТЕАТР+» Ольга Бигильдинская предложила определиться с понятийным аппаратом: – Синоним к слову мультикультурализм – многокультурность. Его можно рассматривать как идеологию, как политику и как практику – то есть явление, которому присущи черты многих культур. Можно говорить о нем в разных масштабах: мира, страны, социальных явлений и институтов. Мы же предлагаем спроецировать это понятие на сферу театра и конкретно спектакля (спектакля вообще и – как пример – спектакля «Демократия», поставленного на российской сцене по пьесе английского драматурга о событиях в Германии). И говорить не об идеологии или политике, а о том, как углядеть в явлении под названием театр черты мультикультурализма.
[Художественный руководитель РАМТа Алексей Бородин и актер РАМТа Алексей Веселкин] Доцент факультета Светлана Сидорова задала вектор разговору, спросив художественного руководителя РАМТа, режиссера спектакля «Демократия» Алексея Бородина, как ему работается с английскими драматургами и что происходит, когда русская классическая театральная школа сталкивается с английской традиционной драматургией. – Когда я взял к постановке «Берег утопии» Тома Стоппарда, – ответил Бородин, – меня совершенно поразила эта пьеса и очень живой взгляд англичанина Стоппарда на Герцена, Белинского, других героев. Мы со страшной силой изучали собственную историю, читали, спорили, наш театральный буфет превратился в университетскую столовую. Потом начали репетировать, пробовать, искать и вдруг поняли, что в этой английской пьесе есть то, чего нам категорически не хватает, – самоирония. Мы можем иронически относиться к любому другому, но по отношению к самому себе – не дай бог! – сразу становимся серьезными. И как только мы это поняли, разу нашли ключ к материалу. Потом возникла пьеса «Демократия», за которую я долго не брался – лет 7 или 8: казалось, что еще не время. И вдруг понял: сейчас или никогда. И когда к нам приезжал Фрейн, оказалось, что мы тоже очень близки. Люди, занимающиеся творчеством, должны жить нервами по отношению к тому, что происходит вокруг, к миру, к своей собственной стране. И вдруг оказывается, что мы живем по существу одними и теми же вопросами. И политические темы становятся абсолютно человеческими. И все наши персонажи, будь это Герцен, или Вилли Брандт, становятся очень близкими нам людьми. И тогда почему мы должны быть с ними на разных берегах?
[Театральный критик Елена Смородинова] Елене Смородиновой, театральному обозревателю журнала «Русский репортер», выдалась возможность брать интервью у автора пьесы Майкла Фрейна. Она попыталась ответить на вопрос о трудностях перевода: – Когда мы разговаривали с Майклом, он говорил, что для адаптации его пьесы в Германии ему приходилось какие-то вещи из текста убирать, потому что то, что нужно объяснять в Англии, абсолютно понятно там. И наоборот. То же самое и у нас.
Предвосхищая следующий вопрос, есть ли задача у актеров в спектакле о Германии играть граждан другой страны, Елена замечает: – Важно, что немецких героев в спектакле играют русские артисты, не пытаясь становиться ими. Это – тонкая грань, которая позволяет чувствовать разницу в менталитете и дает возможность вести адекватный материалу диалог.
[Артист РАМТа Алексей Веселкин] Исполнитель роли Гельмута Шмидта, артист РАМТа Алексей Веселкин продолжает тему: – Нужно ли играть немца, американца, итальянца – вопрос спорный. Это имеет смысл, если есть задача приблизиться к этническим чертам. Здесь задача была совершенно другая – понять материал и дистанцироваться, оставшись самими собой. Мне кажется, играть немца в этой системе бессмысленно. Искать портретное сходство тоже. Мало того, был момент, когда Олег Зима, наш совершенно потрясающий артист, на репетициях выходил на сцену с трубкой. Трубка ему очень нравилась, она действительно у его героя была. Но, понимаете, какая интересная вещь, Алексей Владимирович настаивал на том, что ему она не нужна. Потому что, оказывается, портретное и фактологическое сходство разрушает энергию вымысла.
[Главный редактор журнала «Театрал» Валерий Яков] – Сегодня в нашей стране слово демократия стало ругательным, несущим отрицательный смысл. Слово мультикультурализм, к сожалению, тоже. Поэтому решение режиссера взять этот материал и поставить его в это время в нашей стране, на мой взгляд, гражданский поступок, – рассказал о своем отношении к спектаклю через призму темы разговора главный редактор журнала «Театрал» Валерий Яков. – И абсолютно не случайно прозвучали слова Алексея Владимировича, что нет границ для настоящего произведения. Что абсолютно не важно: английская это пьеса или немецкая – сколько веков мы смотрим «Ромео и Джульетту» и как-то не задумываемся о национальности автора этого произведения – потому что те страсти, которые там кипят, имеют отношение к любому человеку. И то, что я увидел в «Демократии» – это рассказ о нас. Эти стеклянные коридоры на сцене тоже не случайны, и их можно по-разному прочесть – что мы живем сегодня на стеклянной планете, которая может от щелчка глупого разрушиться. С другой стороны, я вижу мысль режиссера: наш мир прозрачен, мы все видны и все под колпаком. Этот спектакль дает нам возможность смотреть и понимать, что люди во власти зависимы от нас, мы зависимы от них, там кипят те же страсти, что и у нас. Что шпион Гийом по-человечески привязывается к Брандту и возникает некий «стокгольмский синдром» зависимости одного от другого. И когда Брандт все понимает и дает ему возможность сбежать, Гийом не сбегает, потому что возникают человеческие чувства, даже во власти. Мы наблюдаем это и у нас, и не только у нас. Это еще одно свидетельство талантливого произведения: оно позволяет любой стране, любому человеку видеть в нем себя.
[Театральный критик Павел Руднев] Тему разговора продолжил театральный критик, доцент ГИТИСа Павел Руднев: – Отвечая на ваш вопрос, наш ли это материал, можно осветить 2 аспекта. Действительно в этой пьесе есть богатство самых разных театральных традиций: как западного театра, так и российского. Пьеса отвечает интересу современного мирового театра – документалистике. Ее жанр – деловая игра, и не случаен разговор об иронии, потому что тема спектакля и пьесы невозможно серьезная. Но именно эта театральная игра позволяет сделать деловую игру миром театра. Пьеса напоминает советскую производственную драму – уникальный жанр отечественного театра конца 60 – 70-х годов. И здесь есть понимание того, что можно немножко вернуться назад, в архаику, чтобы обнаружить новые модернистские смыслы, реконструировать тот жанр в новой системе, добавить в него иронию, потому что тогда иронии не было и в помине. Мне кажется, очень важно соединить документалистику с забытыми традициями советского театра, которые сформировали театр именно в то время. И добавить к этому серьезному стилю фирменную иронию этого театра и западного театра. А второй аспект связан с тем, что обращение любого российского театра к западной драматургии – законная вещь, в этом нет элемента новизны. Но тут важно то, что театр позволяет увидеть в чужом самого себя, познать себя через другое, потому что мы не можем сами себя оправдать. Через спектакль мы можем увидеть, как работает сознание человека другой политической, другой национальной культуры. Здесь я поддержу Валерия Якова – конечно спектакль «Демократия» напрямую отвечает на проблему сегодняшнего дня в России. Он не про Германию, а про Россию 2017 года. И очень верно, что опороченному слову демократия возвращают его истинный смысл.
А вот как студенты факультета сформулировали основной тезис, который они бы высказали в своей предполагаемой статье о спектакле.
– Это прежде всего история об одиночестве. В центре повествования – харизматичный герой, политик, в котором человечность сильнее жестокости. Волею судеб он вынужден постоянно носить маску, которая позволяет поддерживать авторитет в глазах общества, но его внутреннее я в конечном итоге оказывается сильнее. От этого он, казалось бы, проигрывает, но финал говорит о другом – настоящие чувства одерживают верх над формализмом, который рушится, подобно Берлинской стене.
– «Демократия» о двойственности человеческой натуры. О силе и слабости, о внешнем облике и внутреннем содержании. В таком сложном переплетении не сразу становится понятно, кто же главный герой – Брандт или все-таки Гийом.
– Это история об объединении и миротворчестве. Спектакль позволяет сравнивать события, которые происходили тогда, с теми, что происходят сейчас.
– Этот спектакль – ключ к пониманию политики для тех, кто в ней не разбирается.
– Для меня «Демократия» – не вопрос политики. В спектакле заинтересовывают взаимоотношения людей, проверка человеческих качеств. Этот сюжет можно было переложить на любое другое время, отбросив идеи мультикультурализма, лишив всех героев национальности.
– Я бы согласилась, если бы не одно «но», – парировала Елена Смородинова. – Сегодняшняя Германия – один из оплотов стабильности. И мы понимаем, что за 70 лет она прошла путь от страны, в которой почти каждая семья была заражена вирусом нацизма, к новой цивилизации. Мне кажется, спектакль исследует и этот механизм: как пережить то, что случилось с твоей страной, и вернуться к нормальной жизни.
Круглый стол завершился советами профессиональных журналистов начинающим и вопросами студентов к создателям спектакля. Практические задачи, поставленные организаторами – показать молодым журналистам пример профессионального рассуждения о спектакле, а также ведения диалога – были достигнуты. РАМТ благодарит факультет журналистики МГУ в лице декана Елены Вартановой и доцента кафедры редакционно-издательского дела Светланы Сидоровой за возможность совместного разговора и прекрасную организацию встречи. Журналистов Павла Руднева, Елену Смородинову и Валерия Якова за плодотворное обсуждение. И студентов факультета – за активное и неравнодушное участие в проекте.
12 мая в РАМТе состоится церемония закрытия образовательного проекта сезона, на которой театр будет чествовать победителей и участников конкурсов творческих работ, состоявшихся в рамках проекта.
Пост N: 1391
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 12.05.17 19:58. Заголовок: здесь Майкл Фрейн: “..
здесь Майкл Фрейн: “Люди часто питают слабость к демагогам”
12.05.2017 Елена Смородинова
14 мая в РАМТе последний раз в этом сезоне показывают «Демократию» — спектакль Алексея Бородина по одноименной пьесе Майкла Фрейна. Корреспондент «Театра» поговорил с драматургом о том, что общего у большой драматургии и большой политики, и выяснил, почему хвалить власть — опасно.
10 персонажей спектакля — реально жившие или живущие люди, а главные герои — канцлер Бундестага Вилли Брандт, положивший начало объединению ФРГ и ГДР, и его секретарь, Гюнтер Гийом, оказавшийся агентом министерства безопасности ГДР. История, в центре которой шпионский скандал 1974 года, кажется не только продолжением разговора, начатого Алексеем Бородиным в «Нюрнберге», но и предложением нового угла зрения на актуальную геополитику. — Я очень хотел бы говорить по-русски, — с небольшим акцентом начинает Фрейн. — Но, к сожалению, забыл все, что знал, — улыбается. — Я начал изучать русский язык, когда был студентом. Или нет, еще на военной службе меня тренировали как переводчика. Это был разгар холодной войны, казалось, что с Советским союзом может начаться и реальная война, поэтому британское правительство стало готовить из нас переводчиков. Затем еще немного я изучал русский язык в Кембриджском университете. А потом бросил и начал изучать философию, и больше мой русский не тренировал. Я все еще читаю по-русски и сделал некоторые переводы русских пьес, но не говорю. Поэтому, пожалуйста, давайте по-английски? — Вы же три минуты говорили на прекрасном русском, — смеется переводчица Маша. — Вот и дошел до его конца. Давайте все-таки по-английски. Мы переходим на английский. Елена Смородинова: Когда я смотрела спектакль, у меня возникло ощущение очень точно найденных русских слов. А как вам перевод «Демократии»? Майкл Фрейн: Ну, я все-таки не специалист в этом, поэтому не могу оценивать русский текст. Я прочитал подстрочник, предложил пару изменений, но в целом даже черновик показался мне очень близким к английскому тексту. ЕС: Выходит, что разница в языке и, соответственно, менталитете не влияет на восприятие этой истории? МФ: Тема моей пьесы — сложность. Сложность политики и сложность человеческих взаимоотношений. Вся политика, даже авторитарная, — сложная. А демократическая — особенно. Все защищают свои интересы: если я получаю деньги, вам ничего не достанется, и наоборот. А немецкая демократия, которую я исследую в пьесе, была сложнее прочих демократий. Во-первых, Германия — это федерация, было 11 земель, у каждой земли — свое правительство, а федеральное правительство — в Бонне. В России, кстати, похожая система. С конца второй мировой войны в Германии действовало коалиционное правительство, поэтому мне было сложно в этом разбираться: в коалиции могли вступать полные антагонисты. В Великой коалиции, например, в один период времени состояли ярые противники — социал-демократы и христианская партия. А в Англии, на момент написания пьесы, со времен войны не было ни одного коалиционного правительства. Хотя вот сейчас пришлось объединиться либералам и демократам — правда, к этому моменту я пьесу уже написал. Но вообще этот текст — еще и про сложность человеческого существа вообще. Каждый из нас сам по себе — демократия, потому что внутри нас — множество разных возможностей, и нам самим нужно их примирить, самим организовать нашу внутреннюю политику. Вообще, в этой пьесе все, что связано с политикой, по большей части — исторические факты. Но речи, мотивы некоторых поступков приходилось придумывать. Исторические факты часто не дают тебе информации о том, что люди думали, что они чувствовали — это все считается вне истории. А ведь внешние события управляются внутренними, именно тем, что люди думали и чувствовали. Пример Брандта и Гийома особенно сложен. Гийом преданно служил Брандту, искренне восхищался им и тем курсом политики, которого придерживался Брандт. Гийом был его преданным слугой и помощником на протяжении всей своей карьеры. Но в то же время он работал на Штази (тайную полицию ГДР. — Театр), и все, что узнавал про Брандта, «сдавал» разведчикам. Брандт тоже был сложным человеком. На публике он производил впечатление человека, которому можно доверять, казался очень прямолинейным. Но в личной жизни, закрытой от широкого круга, у него были проблемы. Он слишком много пил — как и многие другие политики, ни в чем себе не отказывал в отношениях с женщинами — как, опять же, многие политики, страдал от депрессии — и опять же не был в этом одинок. Но кроме всего, у Брандта была особенность — он не любил встречаться с людьми наедине, ему было сложно общаться с глазу на глаз. А еще Брандту было сложно принимать решения — огромный недостаток для политика, вся жизнь которого состоит из принятия решений — одного за другим. И вот эта комбинация двух сложных людей породила сложную комбинацию взаимоотношений в структуре немецкой власти и сложную ситуацию в немецкой политике вообще. Кстати, сейчас в Великобритании у нас — сложнейшая ситуация, потому что половина страны хочет остаться в Евросоюзе, а другая половина хочет выйти из него. ЕС: А о ситуации в российской политике вам что-то известно? МФ: Я начал читать «Новую газету», и делаю это с большим интересом. Я вижу, что у вас много сложностей, но в русской политике я совсем не эксперт. ЕС: Принципиальную разницу в способе обращения с вашими текстами в России и в Англии вы заметили? МФ: Сложно сказать. Когда я писал, то представлял, что люди просто сидят за столом и разговаривают. В спектакле по другой моей пьесе, «Копенгаген», поставленном в Лондоне, на сцене просто три стула и три актера. В «Демократии» РАМТа все более стилизованное. ЕС: Как строилось ваши отношения с Алексеем Бородиным? МФ: Обычно, участвуя в создании спектакля, мы привносим в него собственную жизнь и собственный опыт. Но в этот раз я только приехал один раз в июне и увидел репетицию в костюмах. Это было мое единственное участие в процессе. Хотя Алексей Владимирович сразу показался мне очаровательным, приятным человеком. ЕС: Спектакль по вашей пьесе, на мой взгляд, ведет определенный диалог с прошлой работой Бородина — спектаклем «Нюрнберг» по сценарию Эбби Манна. МФ: Я, к сожалению, не видел этого фильма. Слышал о нем, но не видел. ЕС: Вы в курсе особенного интереса русских зрителей к шпионским историям? Например, имена героев из «17 мгновений весны» у нас до сих пор — практически нарицательные. МФ: Это фильм по тексту Юлиана Семенова? Я слышал о нем, но опять же, не видел. Знаете, уже в постскриптуме пьесы, я написал, что у меня есть ощущение, что англичане интересуются только постнацистким периодом в истории Германии — не знаю, как с этим в России. Конечно, это очень интересно, потому что цивилизованная страна каким-то образом оказалась в таком ужасном состоянии. Но меня интересует то, как немцы смогли выйти из этой ситуации и физически, и морально, и психологически. В Германии буквально каждый город был стерт с лица земли бомбардировками союзных войск. И каждая организация, каждый институт, каждая компания была отравлены или контактом, или взаимодействием с нацистами. И каким-то образом после этого всего немцы смогли создать благополучное (нельзя сказать, что идеальное, потому что идеальных обществ не бывает), но, тем не менее, устойчивое приличное общество. ЕС: Есть ли у вас как у драматурга ощущение, что политика и мировая история развиваются по законам драматургии? МФ: Не думаю, что существуют законы драматургии, — смеется. — Разные люди пишут по-разному, с разными условностями, с разными причинами. А вот актерской игры в политической жизни очень много. Политикам приходится являть собой миру внятных персонажей. Возможно, у них есть те же сомнения, страхи, неуверенность, как и у нас, но им приходится все это скрывать, чтобы на публике быть уверенными в себе. Один из принципов драматургии, который мне очень нравится, провозгласил немецкий драматург Фридрих Хеббель, считавший, что в хорошей пьесе каждый персонаж должен быть прав. Конечно, это не значит, что Яго или Леди Макбет правы. Но, по крайней мере, у каждого героя есть возможность донести себя, объяснить себя. Это хороший принцип, который надо держать в голове, когда создаешь пьесу. ЕС: Большая политика — это вполне себе большой театр? Или большой театр — это большая политика? МФ: Параллели между политической жизнью и театром есть, и, конечно, внутри театра много политики. Режиссер, с которым я много сотрудничаю, поставивший мои первые пьесы, Майкл Блэкмор, написал роман про внутреннюю политику, действие которого происходит в Шекспировском театре. Эта история про то, как управлять большой театральной труппой, как режиссеру приходится говорить актеру: «В этом году вы играете вот эту маленькую роль, но если вы сыграете эту маленькую роль, в другом году вы получите ту главную роль», про актерскую ревность, вот про это все. ЕС: А на какой театр больше всего похожа современная политика? Может, это комедия масок? Или, например, брехтовский театр с его прямыми зонгами? МФ: Хм. Я думаю, это все-таки скорее шекспировский или шиллеровский театр. ЕС: Просто в России как-то сложилось, что театр больше, чем театр. МФ: Может, поэтому у вас много репертуарных театров, существующих на государственные деньги? В Англии это тоже есть, но лучшие работы случаются в маленьких компаниях. ЕС: Кстати, как в Англии относятся к тому, когда театр, живущий на государственные деньги, критикует государство?
М.Ф: Если бы в Национальном театре Лондона кто-то поставил пьесу, поддерживающую правительство, то случился бы скандал. Не знаю, как тут, но у нас есть примеры симбиоза государственных и частных, независимых театров. Например, крупному театру сложно рисковать, предлагая пьесу, о которой никто ничего не слышал. Такую пьесу чаще поставит независимый продюсер или небольшой театр с помощью государственного. Такой совместный проект будет презентоваться на сцене государственного театра, но если будет успешен, может перейти на сцену частного театра. Это полезно и для независимых театров, и для больших, которые таким образом тоже могут заработать. А как у вас? ЕС: У нас большинство репертуарных МФ: О, это не только право театра, а скорее обязанность — критиковать государство. Если театров — государственные. Небольшая часть — театры без труппы. Делать независимый театр в России — весьма рискованное предприятие. Например, все до сих пор вспоминают историю, как под разными предлогами выселяли из помещения Театр.doc, который в открытую критикует многое, в том числе и российскую политику. МФ: Да, в Англии все наоборот. У театра, который слишком поддерживает правительство, могут возникнуть проблемы. Но на самом деле, тут тоже есть свои сложности. Все-таки в идеале хорошо иметь оба мнения, потому что когда приветствуется только критика правительства, тоже получается как-то однобоко. ЕС: Вы согласны с Вольтером, считавшим, что нация собирается в партере? МФ: В сегодняшней Англии это не так. У нас в театр ходит средний класс, буржуазия. Писатели, продюсеры и режиссеры пытаются привлечь рабочий класс, но в среднем им это не очень удается. Кстати, когда я был в России, в советские времена, у меня было ощущение, что здесь а театре собирается более разнообразная аудитория. Может, это и сейчас так? ЕС: Скорее, да. МФ: А вот в Англии кино и телевидение — те формы искусства, которыми интересуются люди из рабочего класса. Это довольно широкое обобщение, но, тем не менее, это так. ЕС: Последний вопрос: как по-вашему, что же все-таки такое демократия? МФ: Это очень актуальный вопрос для сегодняшней Великобритании. У нас парламентская демократия, ее идея базируется на том, что выборщики выбирают представителей, которые потом принимают решения. Но предыдущий премьер-министр, Дэвид Кэмерон, решил напрямую в форме референдума спросить у людей, что они думают про Евросоюз. (По результатам референдума разрыв между мнениями оказался минимальным, но так или иначе, по официальным данным, за выход страны из Евросоюза выступили 51,9 % британцев. — Театр.) Правительство должно прислушаться к этому опросу или все-таки палата общин должна пойти традиционным путем? Большинство в парламенте считает, что идея выхода из Евросоюза — безумие. Но сейчас, когда этот вопрос был задан электорату напрямую, и был получен ответ, как поступать членам парламента? Прислушаться или сделать вид, что ответа не было? И как быть дальше? Опрашивать всех по поводу всего? Провести плебисцит на тему того, нужны ли нам новые фонари? У нас представительская демократия, и когда решения представителей не нравятся тем, кто их выбрал, их переизбирают. Очень интересные вопросы к демократии возникают в связи с американскими президентскими выборами. И знаете, я думаю, что правда в том, что люди часто питают слабость к демагогам. Дональд Трамп, по-моему, ужасающая фигура, но за него проголосовали. С другой стороны, вы помните, что Гитлер тоже начинал как сумасбродная фигура, но победил на парламентских выборах и использовал парламент, чтобы добраться до власти, а потом быстренько его отменил. Поэтому одного ответа на вопрос, что такое демократия, не найти. Очевидно, что мнение людей должно быть представлено тем или иным способом. Но это всегда очень сложно, ведь всегда найдутся люди, которые окажутся в более выигрышной позиции, потому что они более сильные, более наглые, более умные. И надо сделать так, чтобы вся власть не ушла к ним. Вот и все.
Состоялось закрытие очередного сезона образовательного проекта РАМТа
18.05.2017
Молодежный образовательного проекта РАМТа «ТЕАТР+» сезона 2016-2017 гг. был посвящен спектаклю Алексея Бородина по пьесе Майкла Фрейна «Демократия». Отталкиваясь от идей и тем, затронутых в спектакле, организаторы и участники круглых столов, лекций и творческих конкурсов проекта говорили об утопиях на театральной сцене, о политическом театре и падении Берлинской стены как символе победы демократии, о роли театра в решении проблем мультикультурализма, о демократии как диалоге и личной ответственности каждого за то, что происходит с нами и вокруг нас. Горячо обсуждали одни из самых животрепещущих вопросов современности: что такое демократия, реально ли создать демократическое общество и можно ли в нем жить.
Финальным аккордом сезона – но не точкой в обсуждениях – стала церемония награждения победителей и участников творческих конкурсов, проходивших в рамках проекта: Всероссийского конкурса студенческих эссе «Демократия - это…» и конкурса зрительских рецензий на спектакль «Демократия». Она состоялась 12 мая в Черной комнате РАМТа.
Мероприятие открыл художественный руководитель театра Алексей Бородин:
[Художественный руководитель РАМТа Алексей Бородин и руководитель образовательного проекта «ТЕАТР+» Ольга Бигильдинская] – Честно говоря, я под большим впечатлением от того, что молодые люди, которые участвовали в проекте, – настолько интересные личности и настолько умно смотрят на проблему понятия демократии. Эссе, которые я прочел, очень интересные, глубокие и свежие, выражающие взгляд свободных, раскрепощенных людей, что, в конце концов, очень важно при взгляде на эту тему. А рецензии – позитивные по отношению к нашему спектаклю и очень хорошо написанные. Эта образовательная программа, которая шла параллельно со спектаклем, – очень важная вещь. Мы относимся к вам, зрителям, в данном случае, как к своим партнерам, как к людям, с которыми ведем диалог равных, надеясь на то, что вы нас можете понять, а мы –вас. Живой театр только и существует ради этого контакта, когда мы можем обмениваться взглядами на нашу жизнь. Мы работали над этим спектаклем с колоссальным интересом и бесконечно благодарны вам за то, что вы тоже включились. И что в этом проекте приняли участие профессионалы высокого уровня – и Майкл Фрейн, который очень внимательно читал эссе и написал подробные отзывы, и члены жюри, в том числе здесь присутствующие Марина Эдуардовна Багдасарян и Дмитрий Владимирович Трубочкин. Мы очень благодарны, что вы выбрались при вашей занятости сюда, потому что нам очень хочется оказать вам знак внимания и уважения за ту работу, которую вы сделали.
Интересно, что тему партнерских взаимоотношений, необходимых для демократии, затронул и обладатель 2 места конкура эссе, студент факультета журналистики МГУ Егор Шаповалов:
[Обладатель 2 места в конкурсе эссе Егор Шаповалов] – В демократических обществах отношения политиков и граждан похожи на отношения супругов между собой, в то время как любые авторитарные режимы – это отношения детей и взрослых. Родители ограничивают свободу своих детей, потому что волнуются за их безопасность. Если развить эту мысль, в политике есть такое понятие, как патернализм: диктаторов называют часто отцами нации. Так вот, не политик должен, как мне кажется, воспитывать свой народ, а, наоборот, народ, гражданское общество должны воспитывать хороших политиков. Как сограждане мы должны очень ответственно к этому подходить, чтобы перестать выращивать чудовищ.
Победитель конкурса эссе, студент магистерской программы «Политика. Экономика. Философия» Высшей школы экономики Руслан Фахрутдинов, поделился соображениями по поводу выбора, который делают люди между тиранией и демократией:
– Почему-то у демократического общества всегда получалось скоординировать свои действия перед лицом самых разных вызовов, в то время как ограничение свободы во имя стабильности – или чего угодно другого – обычно ничем хорошим не заканчивается, о чем в РАМТе есть хороший спектакль «Нюрнберг». Это действительно – для меня, по крайней мере – выглядит необъяснимо: с теоретической точки зрения простой обмен свободы на безопасность выглядит очень привлекательно в некоторых ситуациях, а на деле выходит по-другому. Видимо, во многих случаях особо думать не нужно, а руководствоваться простым набором базовых понятий: «демократия лучше тирании», «свобода лучше несвободы», «люди способны координироваться перед лицом опасности, потому что не хотят умирать», – и прочими умозаключениями, которые так и тянет рассмотреть от противного: а что, если при тирании можно добиться больших экономических успехов? А ничего. Такой вот политический common sense, дальше которого думать не надо.
[Директор московского представительства Бюро «Прямой разговор» Кристина Алексеева вручает главный приз студенту НИУ ВШЭ Руслану Фахрутдинову] Кристина Алексеева, директор московского представительства Бюро международных образовательных программ «Прямой разговор», предоставившего главный призпобедителю – участие в программе «Актуальные вопросы работы парламентской администрации» в канадском Университете Макгилла – поздравила Руслана и выразила надежду, что мы услышим и о его впечатлениях от канадского образования и особенностей функционирования парламентского механизма этой страны. Ведь курс университета, организованный для молодых сотрудников администраций, включает не только лекционную программу, но и посещение парламента.
Любопытный и непростой вопрос о «причинении блага» поднял обладатель спецприза председателя жюри, писателя и драматурга Майкла Фрейна – студент магистерской программы «Управление пространственным развитием городов» Высшей школы экономики Максим Стонт, разобрав в своем эссе преимущества и недостатки «авторитарной модернизации» на примере обустройства городского пространства:
[Обладатель спецприза председателя жюри Майкла Фрейна – студент НИУ ВШЭ Максим Стонт] – Мне очень нравится, что происходит в Москве в последние годы с точки зрения вектора изменений: город-парковка, в котором было не слишком комфортно, становится городом, достаточно удобным для жизни. Проводятся всевозможные прогрессивные меры, по поводу которых в современной транспортной и урбанистической науке есть консенсус: приоритет общественного транспорта, регулирование парковочных пространств. Проблема в том, что эти изменения происходят без участия граждан, без оглядки на их мнение. Как, например, на выборах 2013 года в программе одного из кандидатов, Сергея Семеновича Собянина, не было ничего сказано по поводу платы за парковку, которая уже тогда вводилась – вопрос, который москвичей действительно волновал. И через год платная парковка была расширена, что мне лично нравится, но это, как мне кажется, еще и очень большая проблема: можем ли мы делать какие-то прогрессивные вещи, не спрашивая у людей? Возможно, в краткосрочной перспективе это действительно эффективно: если бы люди выбирали и утверждали – вполне вероятно, что Москва в 2017 году была бы на уровне Москвы 2009-2010 года, когда я первый раз с Москвой познакомился – это было не очень здорово. Но с другой стороны, демократия, как мне кажется – это бег на длинную дистанцию, когда люди принимают решения, оценивают политиков и их предложения и в конечном итоге выбирают между какими-то плохими решениями и хорошими. И действуя в ключе авторитарной модернизации, принимая непопулярные меры, не имея мандата граждан, которые не проголосовали за них, вполне возможно, мы оказываем нашему обществу медвежью услугу. С моей точки зрения, выборы как раз должны быть концентрацией дискуссий по наиболее злободневным и наиболее острым вопросам, которые волнуют граждан. В результате точка зрения, поддерживаемая большинством – в демократическом обществе, конечно, при учете интересов меньшинства и экспертных мнений – должна возобладать.
Награждение участников конкурса зрительских рецензий провели члены жюри, вручив двум его победительницам, разделившим первое место, приглашения на спектакли Международного театрального фестиваля им. А.П.Чехова, выступившего партнером проекта.
[Театровед Марина Багдасарян и историк театра Дмитрий Трубочкин награждают одну из участниц конкурса рецензий] – Я всегда знала, что вы прекрасны, – обратилась к присутствующим ребятам театровед, театральный обозреватель радио «Культура» Марина Багдасарян. – Не только потому, что я время от времени вхожу в студенческую аудиторию. Вы разрушили представление о том, что для того, чтобы написать отличную, прекрасную, замечательную рецензию, нужно закончить театроведческий факультет в Москве или в Санкт-Петербурге. Можно не заканчивать. Более того, я вам скажу, что я читала ваши рецензии с таким интересом! Вы заставили меня пережить спектакль Алексея Владимировича столько раз на протяжении одной рецензии, сколько я даже себе не мыслила. Мне очень понравилось, что у этого театра есть такой прекрасный молодой зритель. Такой вдумчивый, такой незаносчивый, такой естественный, такой доверяющий, такой легко пишущий, легко высказывающий свои жизненные позиции. Они интересны. Ребята, вот вы здесь делились своими концепциями, идеями, а я подумала: как жалко, что мне столько лет и я не увижу тот мир, который вы построите, в котором вы будете жить и в котором, может быть, будет жить мой ребенок.
[Историк театра, заместитель художественного руководителя Театра им. Е.Вахтангова, проректор Театральной школы Константина Райкина Дмитрий Трубочкин] – Я, находясь здесь, почувствовал забытый жанр интеллектуальной дискуссии, – продолжил искусствовед, историк театра Дмитрий Трубочкин. – Один категоричный философ XX века дал определение мысли: «Мысль – это осмысленная фраза». Очень многие будут против, потому что думают: зашевелилось что-то в уме, эмоционально отреагировал, слово вырвалось – вот и мысль. Но нет, «мысль – это осмысленная фраза». И так приятно стало, что настоящие идеи действительно незаносчиво, глубоко и интересно вами формулируются. Мне тоже было очень приятно читать работы, и я давно говорил, что наступает такое время, когда в социальных сетях некоторые развернутые отзывы о спектаклях интереснее, чем газетные рецензии. И замечательно, что существует такая программа «ТЕАТР+», которая собирает вокруг театра по разным причинам и поводам людей думающих, мыслящих. Огромное спасибо ее организаторам, это, действительно, очень большое достижение театра.
Интервью с одной из победительниц конкурса рецензий, студенткой театроведческого факультета ГИТИСа Нелли Когут, звучит как подведение итогов и одновременно «демократическое многоточие»:
[Одна из победительниц конкурса зрительских рецензий – студентка театроведческого факультета ГИТИСа Нелли Когут] – «Демократия» Алексея Бородина на сцене РАМТа – по-настоящему актуальный спектакль. Казалось бы, 1970-е годы, разведчик ГДР, который «сверг» канцлера ФРГ – но мы видим, что у истории не то, что нет сослагательного наклонения, но даже и прошедшего времени нет. Эта история напрямую относится к нам сегодняшним. По-моему, все эти события, развернувшиеся внутри германской социал-демократической партии, стали возможны потому, что не были решены какие-то важные общечеловеческие вопросы – в частности, вопрос демократии. И не решен этот вопрос до сих пор. Как любой очень хороший спектакль, «Демократия» не дает ответов на вопросы, что такое демократия, как нам ее достичь, нужно ли ее достигать. Спектакль задает вопросы, чтобы каждый пришедший начал размышлять об этом. А ответы на самом деле есть уже в нас самих. Наверное, поэтому я назвала свою работу «Демократия внутри меня». Ведь основной принцип демократии – чтобы никто не был ущемлен в правах: необходимо достичь такой степени взаимодействия, договоренности, чтобы всем было хорошо, все были свободны. И нет другого пути, как начать договариваться с самим собой, друг с другом. Демократия – не столько о противоречиях, сколько об умении с ними совладать, научиться договариваться в условиях различных взглядов и мнений. А режиссер с помощью потрясающей пьесы и равнозначного ей сценического воплощения создает условия для таких размышлений. Случился редкий случай политического театра, который и не поддерживает официальной идеологии, и не высказывает ярый протест, а выходит на глубокие общечеловеческие обобщения. Лучшее, что мы можем сделать – это извлечь уроки их этих событий. Прекрасно, что театр в этом помогает.
Первое место с Нелли разделила студентка факультета журналистики МГУ Симона Андрисенко. Награды участникам и победителям проекта из других городов, а также тем, кто не смог присутствовать на церемонии, отправятся к ребятам по почте. В том числе, к занявшей 3 место в конкурсе эссе студентке Института филологии, журналистики и межкультурной коммуникации Южного Федерального Университета Лилии Поповой и к обладательнице спецприза оргкомитета фестиваля – студентке Института философии и социально-политических наук Южного Федерального университета Анаит Акопян.
Так РАМТ выражает свою признательность всем участникам проекта и надежду на продолжение диалога.
М. Фрейн. «Демократия». РАМТ. Режиссер Алексей Бородин, художник Станислав Бенедиктов
Привычного тезиса о политике как деле грязном и лживом спектакль Бородина совсем не отметает. Это данность, не вызывающая гнева по обе стороны рампы, а название пьесы и спектакля неизбежно извлекает из памяти хрестоматийную фразу из речи Уинстона Черчилля: «Демократия — наихудшая форма правления, за исключением всех остальных, которые пробовались время от времени». В сущности, структура пьесы и спектакля вырастает из этого афоризма.
И. Исаев (Вилли Брандт), П. Красилов (Гюнтер Гийом). Фото М. Моисеевой
1970-е годы, противостояние двух половин разорванной итогами Второй мировой войны Германии — социалистической ГДР (где серединное прилагательное «демократическая» сейчас выглядит забавно) и капиталистической ФРГ (тут как раз и нет ничего подчеркнуто демократического в аббревиатуре). Рамочными событиями сюжета стали выборы, выигранные Вилли Брандтом в начале и проигранные к финалу. Побыл федеральным канцлером и лидером партии, потом перестал. А вот раскрутила пружину действия со всеми всплесками саспенса подлинная шпионская история гэдээровского офицера одной из мощейших тогда служб безопасности Штази Гюнтера Гийома, дослужившегося на пике своей блистательной двойной карьеры до должности личного помощника Вилли Брандта, до хранителя сакрального портфеля с наисекретнейшими государственными документами. Интрига политическая, с борьбой за власть, экспонированная в первом действии, потеснившись, во втором уступила место интриге авантюрной — с разоблачением шпиона.
Драматург и театр ушли в политическую аскезу, поскольку любовные линии и героини отсутствовали как таковые. Лишь в обрывках диалогов слышались имена жен Брандта и Гийома, а женщины, длинной вереницей проходившие через постель канцлера, и вовсе имен не имели, опознавались в разговорах исключительно по профессии, причем количественно с уверенностью лидировали журналистки. На сцене лишь действующие лица мужского пола в пиджачных парах и галстуках снуют по своим наиважнейшим государственным делам, так что, когда во втором акте Гийом, Брандт и его охранник в эпизоде отпуска на пленере переодеваются в свитера, куртки и с корзинками идут по грибы, внезапное очеловечивание их облика производит ошеломляющий эффект.
Вилли Брандт и Гюнтер Гийом
Станислав Бенедиктов, неизменный сценограф Алексея Бородина, придумал декорации одновременно функциональные и говорящие. Две крытые фурки длиной во всю сцену разделены на ячейки. Они перемещаются взад и вперед, встают то фронтально, то торцом, и передвижения их жестко размечают мизансценический рисунок. Сначала работает первая, стеклянная фурка с крутящейся в каждой ячейке стеклянной же дверью, а другая, матово-серая, открытая одной лишь стороной, повторяет ее очертания, притаившись в глубине. Но во втором акте, когда история канцлера и его помощника-шпиона, по-человечески привязавшихся друг к другу, становится горькой, именно серая мрачная фура-галерея выползает на середину сцены. Стеклянная капсула, похожая на телефонную будку, время от времени легко перекатывается от одного портала к другому, стеклянные столы возят по сцене, стеклянные стулья уносят и приносят — все перестановки быстрые, во время монтажных стыков артисты почти бегут, лавируя между движущихся декораций.
Сцены из спектакля. Фото М. Моисеевой
Весь этот прозрачный бликующий сценический мир подвижен, непрочен и лукав. Но жестко уравновешен тяжелой статикой рамтовского зрительного зала, откуда по проходам и помосту через партер на сцену поднимаются артисты, где с краю ряда возле двери примостился недвижный манекен, безымянный сексот (тут ничего сексуального, просто так назывались секретные сотрудники службы безопасности в советские времена), а в директорской ложе вальяжно застыл его двойник, но уже с именем — всесильный шеф Штази, неотрывно созерцающий происходящее на сцене мертвенным взором Маркус (Миша) Вольф, про которого в программке сказано — «на сцене не появится». Сценический островок эфэргэшной демократии 70-х годов прошлого века, в весьма далекую от стерильности политическую кухню которой погружает спектакль, казалось, осажден Штази — и московской публикой, активно сопереживающей гэдээровскому шпиону Гюнтеру Гийому.
Бородин отдал эту роль Петру Красилову, артисту обаятельному, подвижному, способному транслировать бодрящее веселье и легко заводить публику, что, собственно, он и проделывает на протяжении всего первого акта спектакля, когда, особо ничем не брезгуя, его Гийом артистично втирается в доверие ближнего круга Вилли Брандта, едва ли не вспархивая над снующими перед канцлером чиновниками с некоторым подобием антраша в порывах показного энтузиазма. И тут же иронически комментирует собственное угодничество спутнику-двойнику, ку-ратору от Штази Арно Кречману. Тот, толстенький, распирающий телом светлый плащ — единственное белое пятно на сцене, — смешливый и уютный в ис-полнении Андрея Бажина, дружески советует, пре-достерегает Гийома, передает ему инструкции от шефа. И каждый раз, упоминая имя Миши, оба обо-рачиваются и взглядывают на директорскую ложу, занятую манекеном.
Сцены из спектакля. Фото М. Моисеевой
Кречман еще в идиллической первой части спектакля произносит ключевые слова, объясняя Гийому причины скорой гибели ФРГ, которую непременно разрушат шестьдесят миллионов конфликтующих точек зрения ее граждан, — и неизбежной победы ГДР, где все «поют с одного листа». В зале проносится шелестящий смешок, публика быстро соотносит с сентенцией Кречмана свершившийся факт новейшей истории, а заодно примеряет сей исторический опыт к отечественному настоящему. Так запускается аллюзионный, сущностный диалог со зрителями РАМТа, ради которого Бородин и поставил английскую пьесу про давний немецкий политический скандал.
Гийом и Кречман милы, изобретательны и ловки. А вот Вилли Брандт, грузный, отяжелевший, поворачивающий к собеседнику лысоватую голову вместе с торсом, поначалу почти неприятен. Когда Илья Исаев, подступая к рампе, имитирует фрагменты избирательных речей своего героя, они становятся антииллюстрациями к репликам остальных, в восторге или с раздражением обсуждающих харизматика канцлера, его власть над толпой и бешеную притягательность для женщин. Бородину в этом спектакле важна сила слов Брандта и фактов, с ним связанных. В первом акте Исаев очерчивает лишь абрис исторического образа канцлера, почти лишенного человеческих свойств.
Сцены из спектакля. Фото М. Моисеевой
Но этот монументальный Брандт подписывает мирные соглашения с СССР и ГДР, его правительство выкупает и выменивает гэдээровских диссидентов и политзаключенных (так после обменяют и разоблаченного Гийома). Постепенно в спектакле вырастает фигура лидера, для которого его судьба и карьера лишь средство служения собственной стране, Германии, вопреки реальности единой в его воображении. Да, да, не только далекий Ганди, но и недавний Вилли Брандт отказывался ломать противников через колено, верил в действенность добра, а не в силу или интриги. И этот смысловой поворот, внезапно вывернувшись из шпионского экшена, запускает в публику новую, небезболезненную порцию аллюзий, сравнений и ассоциаций прошлого с настоящим, отечественного с чужим.
Последняя перипетия «Демократии» примерно с середины второго акта кардинально меняет ритм и стилистику спектакля, придает действию драматическую, а мгновениями и трагическую тональность. Брандт с Гийомом работают вместе, колесят по стране. Они сближаются, испытывают любопытство и симпатию друг к другу. В первом акте Бородин выстраивал забавные ироничные мизансцены: когда Брандт и Гийом в диалоге вставали рядом, между ними третьим втискивался толстяк Кречман, весело крутил головой, вглядываясь в лицо одного, а потом другого. Но вот теперь Кречман исчез, оставив их наедине друг с другом. Красилов уже не резвится и не комикует — на его Гийома, осознавшего масштаб личности Брандта и его исторической миссии, навалилась вина от совершенного предательства. А тут и канцлеру доложили, что его личный помощник, по всей вероятности, — шпион. Так началась печальная игра под названием «я знаю, что ты знаешь, что я знаю».
Вилли Брандт и Гюнтер Гийом
Исаев и Красилов, не прибегая ни к каким внешним эффектам, разыгрывают этот мучительный для их героев сюжет, где оба проявляют предельное благородство — Брандт дал возможность Гийому бежать, а тот не стал этого делать. Разоблачение состоялось, Гийома взяли. И Бородин выстроил из этой ситуации самую сильную мизансцену дуэта. Тюрьмой в спектакле оказалась ложа напротив директорской, где по-прежнему манекеном восседал шеф Штази. Судорожно вцепившись в бортик и перегнувшись вниз, Гийом кричит, что хочет поговорить с канцлером, что хочет сам все ему объяснить. Он рвется сверху туда, на авансцену, где высится неподвижная фигура Брандта, время от времени поднимающего медленный взгляд к Гийому и выслушивающего при этом доклад о разразившемся в стране скандале.
Исаев во втором акте замечательно играет, как рядом с Гийомом постепенно оттаивает его Брандт, как он открывается, очеловечивается, а к финалу застывает монументом снова. Артист проделал все эти метаморфозы в жестком лаконичном рисунке, когда жесты скупы и редки, интонации приглушены, а главным выразительным средством стал взгляд. Красилов, наоборот, с нескрываемым удовольствием отыграв полупародийную шпионскую феерию первого акта, резко меняет стиль исполнения во втором, подробно воспроизводя психологические и мировоззренческие перемены своего героя. Их дуэт, оттененный фрагментарным присутствием славного Кречмана—Бажина, несомненно, стал главной актерской удачей спектакля. Все прочие исполнители функциональны и запомнились главным образом в сцене, когда чисто мужским составом в эйфории вальсировали парами друг с другом, отмечая победу Вилли Брандта на выборах.
Спектакль закончится документальной справкой — публике расскажут, что станется с каждым из персонажей потом. Рак у Брандта, рак у Гийома. Они состарятся и умрут, конечно. Овеществленным напоминанием о том, к чему стремились эти люди или чему пытались противостоять, в глубине опустевшей сцены появится и тут же будет проломлено подобие Берлинской стены. Останется лишь ее фрагмент с хрестоматийным перестроечным граффити Дмитрия Врубеля «Братский поцелуй», в котором губами слились Брежнев и гэдээровский лидер Эрик Хонеккер, эту стену соорудивший. Финал с аллегорической манифестацией символа восторжествовавшей исторической справедливости, конечно, лобовой. Но воспринимается он, как и весь спектакль в целом, не инсценировкой реальных событий, не назиданием, а попыткой разбудить в зрителях уже давно утраченное ощущение гражданского оптимизма.
Вслед за «Берегом утопии» и «Нюрнбергом» Алексей Бородин в «Демократии» продолжил свое театральное исследование истории и сложных, противоречивых личностей, ее творящих. Но эта многолетняя работа в РАМТе идет совсем не ради прошлого, нет. Все исторические события и их герои проявляют нынешних людей в зрительном зале, нынешних политиков и мир сегодняшний с поразительной беспощадностью. Шпион Гюнтер Гийом, когда ему расскажут, какие бешеные деньги канцлер Брандт платит за каждого выкупленного в ГДР политического, потрясенно спросит: «Вы правда делаете это?» — и только тогда начнет по-настоящему соображать, что же такое делает он сам. Вот и «Демократия» Бородина переполнена вопросами, проясняющими сознание.
Пост N: 1483
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 02.11.17 17:06. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ 4 ч ·
Сегодня в Музыкальном театре им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко были объявлены номинанты театральной Премии "Золотая Маска" 2018 года. "Демократия" Алексея Бородина поборется за награду в трех номинациях: - "ДРАМА/ СПЕКТАКЛЬ БОЛЬШОЙ ФОРМЫ" - "ДРАМА/РАБОТА РЕЖИССЕРА" - Алексей Бородин - "ДРАМА/МУЖСКАЯ РОЛЬ" - Ilya Isaev (Вилли Брандт) Ура!
Пост N: 3756
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 13.11.17 00:47. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ 12 ноября в Ярославле завершились наши Большие гастроли-2017, в рамках которых мы в этом году также побывали в Туве и Хакасии, Севастополе и Твери. На Большой сцене КЗЦ "Миллениум" мы сыграли "Денискины рассказы" в том самом идеально-семейном зале, о котором всегда мечтали - и снова сложно сказать, кто радовался спектаклю сильнее - дети или мамы-папы-бабушки:) А вечером на сцене Театра драмы им. Федора Волкова "Демократия" впервые была сыграна "на выезде" - получилась такая тренировка перед гастролями в Мадрид, куда декорации спектакля сразу и отправились. С личной премьерой поздравляем Александра Рагулина, который впервые сыграл Ули Баухауса. Спасибо, Ярославль, за теплый, умный и по-настоящему театральный прием! И надеемся - до новых встреч!
ВК - Испанские хроники. 22 ноября. Подготовка к завтрашнему спектаклю идет полным ходом! Направили свет, настроили звук и субтитры и даже прошли с остановками и корректировками первый акт. До встречи "Демократии" с мадридским зрителем - 20 часов.
Пост N: 1503
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 24.11.17 13:35. Заголовок: Российский академиче..
Российский академический Молодежный театр - РАМТ добавил(-а) 46 новых фото — с Павлом Хрулёвым и еще 2. 9 ч ·
23 ноября. С премьерой в Испании, "Демократия"! Впервые играли спектакль с субтитрами и - справились! "Браво!" на испанском звучит не хуже, чем на русском:))) Очевидцы утверждают, что некоторые зрители даже плакали. Спасибо мадридцам за такое начало, контакт актеров и зрителя - самое главное в театре - случился. А завтра будет еще лучше! *** 22 ноября. Подготовка к завтрашнему спектаклю идет полным ходом! Направили свет, настроили звук и субтитры и даже прошли с остановками и корректировками первый акт. До встречи "Демократии" с испанским зрителем - 20 часов. *** 21 ноября: вся театральная группа прибыла в Мадрид, начинаем "обживать" сцену, идет монтаж декораций и развес аппаратуры. Под чутким руководством Алексея Владимировича и Станислава Бенедиктова. И конечно, под наблюдением Миши Вольфа, для которого изготовили специальную vip-ложу! *** 23-26 ноября в Мадриде на сцене Театра Valle-Inclán Национального драматического центра состоятся гастроли спектакля "Демократия" по пьесе Майкла Фрейна в постановке Алексея Бородина.
Пост N: 1504
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 25.11.17 16:20. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ добавил(-а) 101 новое фото в альбом «"Демократия" в Мадриде» — здесь: Teatro Valle-Inclán 21 ноября в 22:39 ·
24 ноября. Второй день "Демократии" в Мадриде. Говорят, второй спектакль всегда чуть хуже премьеры. Сегодня мы это опровергли. Спасибо замечательному залу, который читал субтитры и успевал за действием, а в финале очень темпераментно благодарил аплодисментами. Впереди еще два спектакля.
Пост N: 1505
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 27.11.17 23:43. Заголовок: ФБ - Российский акад..
ФБ - Российский академический Молодежный театр - РАМТ добавил(-а) 146 новых фото в альбом «"Демократия" в Мадриде» — здесь: Teatro Valle-Inclán 21 ноября в 22:39 ·
26 ноября. Вот и завершилась наша испанская неделя: такая длинная и такая мгновенно пролетевшая. Так грустно уезжать и так домой хочется:) Итогом четырех подряд показов (задача практически неосуществимая в условиях репертуарного театра) стал восхитительно обжитой, "накатанный" спектакль. Приходите 21 декабря, убедитесь сами! Hasta la vista, Madrid! Спасибо за радушный прием и массу впечатлений! В Москву! В Москву!
Пост N: 1511
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 05.12.17 00:28. Заголовок: Звезда театрала Влад..
Звезда театрала Владимир Слуцкий: Все говорят, что у нас в стране нет демократии. "Демократия" есть, и это замечательный спектакль. Единственное, я хотел спросить, а здесь главный режиссер, вот Петр Красилов - это второй план или первый? Бородин: Между. Владимир Слуцкий: Мне кажется, Гюнтер был очень заметен в спектакле. Бородин: Я скажу два слова. (Спасибо) Я Пете это, конечно, передам. Он уже из молодого артиста, который 12 лет назад пришел в наш театр и теперь уже мастер замечательный, такой честный, такой настоящий, такой талантливый, я ему передам, он будет очень счастлив.
Пост N: 1517
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 18.12.17 22:57. Заголовок: ФБ - Ольга Бигильдин..
ФБ - Ольга БигильдинскаяРАМТ Подписаться · 5 ч ·
"Профессия разведчика, равно как и публичного политика высокого уровня, тесно связана с проблемой сохранения подлинности. Люди этих профессий вынуждены вживаться в выдуманный образ на несколько лет, а то и на десятилетия. При такой сущностной разнице между внутренней правдой и внешней необходимостью сложно сохранить верность себе, своему представлению о должном. Тем более, когда в мире можно обнаружить множество смысловых контуров, ни один из которых не будет окончательно и единственно верным. Как не потерять себя, не допустить распада личности, лишившись всех опор во внешнем мире?" Читайте в "РАМТографе" размышления Алексея Лаврентьева после спектакля "Демократия". Ближайший спектакль в РАМТе - 21 декабря.
Размышления после просмотра спектакля Алексея Бородина «Демократия»
16.12.2017
Быть подлинным – значит быть верным самому себе. Чувство собственной подлинности связано с самым глубоким уровнем человеческого существования. Ее можно узнать по интенсивности и остроте переживания, по силе и значимости поступка. Задача сохранения подлинности – одна из главных в жизни человека. Решая ее, он никогда не утратит искренность и полноту ощущения жизни.
Профессия разведчика, равно как и публичного политика высокого уровня, тесно связана с проблемой сохранения подлинности. Люди этих профессий вынуждены вживаться в выдуманный образ на несколько лет, а то и на десятилетия. При такой сущностной разнице между внутренней правдой и внешней необходимостью сложно сохранить верность себе, своему представлению о должном. Тем более, когда в мире можно обнаружить множество смысловых контуров, ни один из которых не будет окончательно и единственно верным. Как не потерять себя, не допустить распада личности, лишившись всех опор во внешнем мире?
«Мы торгуем политическими заключенными?» – неоднократно вопрошает Гюнтер Гийом (Петр Красилов), главный действующий персонаж спектакля «Демократия», своего куратора из Штази Арно Кречмана (Андрей Бажин). Помимо этого, его – шпиона ГДР – волнует множество других вопросов (среди которых спонсирование леворадикальных террористов в ФРГ), вскрывающих разницу между его представлением о Восточной Германии и действительным положением дел.
Фабула спектакля «Демократия» переносит нас в конец 1960-х – начало 1970-х гг. на территорию ФРГ, в непростое для немецкого народа время. Некогда единая Германия расколота на две полярные системы. Федеративная Республика, раздираемая социальными, экономическими и политическими противоречиями, только-только пытается обрести устойчивость и направленность развития. Чрезвычайные законы, принятые в 1968 г., в значительной степени ущемили демократические права граждан, спровоцировав политические волнения и выступления молодежи, вылившиеся в прямые террористические акции. В этих условиях к власти в ФРГ приходит Вилли Брандт (Илья Исаев), бывший министр иностранных дел, будущий Нобелевский лауреат премии мира, надежда молодого государства и немецкого народа. Гюнтер Гийом, агент восточногерманской разведки, в начале 1970-х становится личным референтом, а впоследствии и ближайшим другом Брандта, получив доступ к секретной информации высшего уровня. Спустя пару лет успешной шпионской деятельности Гийома разоблачают, что служит поводом к отставке Брандта с поста канцлера ФРГ и к возникновению политического кризиса в Западной Германии.
Федеративная Республика конца 1960-х – начала 1970-х гг. неустойчива, в органах государственной власти действует множество бывших нацистских функционеров, приспособившихся к нуждам нового «демократического» режима и не понесших заслуженного наказания. Тысячи немцев сменили тоталитарную установку на демократическую, как меняют изношенную одежду, не испытав при этом ни сожаления, ни раскаяния. И на этом фоне молчаливая, спокойная и уставшая фигура Вилли Брандта, стоящая на коленях перед памятником героям и жертвам восстания в Варшавском гетто, выглядит впечатляюще и по-человечески проникновенно. В спектакле этот эпизод показан особенно драматично и напряженно: на одной стороне сцены стоящий на коленях канцлер ФРГ, на другой – застывший в изумлении и глубинном непонимании политический бомонд, среди которого затаились и бывшие нацисты. Очень часто Брандт выражал жестами то, на что в обычной жизни не хватает слов, однако нельзя сказать, что он не умел их подбирать. Так, посетив в Израиле национальный мемориал Катастрофы и Героизма Яд ва-Шем, Вилли Брандт в шляпе ортодоксального еврея зачитывал Книгу Псалмов: «Мы совершили грехи и преступления. Боже милосердный, прости нас».
Вилли и Гюнтер были одиноки как во внешней, так и во внутренней жизни. Брандта сопровождало враждебное, хищно настроенное окружение, использующее его в политических интригах; один из его сыновей симпатизировал леворадикальным кругам, критикуя политику отца; он не мог полностью довериться кому-либо. Гиойма также окружала чуждая среда, он был вынужден скрывать свои подлинные чувства и мысли, а его сын, отдававший предпочтение политике Западной Германии, впоследствии остался жить в ФРГ. Помимо этого, их объединяло наличие своей внутренней правды, которой они неуклонно следовали.
Гийом не пожелал покинуть Брандта, узнав о нависшей над ним угрозе разоблачения, хотя располагал возможностями для осуществления этого спасительного для себя маневра. Главным образом его позиция была продиктована внутренним нежеланием совершать подлость по отношению к Вилли: Гюнтер ощущал потребность быть честным до самого конца. Он остался и при задержании раскрыл себя в откровении: «Я – гражданин ГДР и офицер. Относитесь к этому с должным уважением!» Впоследствии эти слова стали главным доказательством его вины в суде. В спектакле Гюнтер неоднократно задает себе вопрос, понял ли Вилли его стремление быть верным истине, и, несмотря на всю сложность и безвыходность ситуации, это единственное, что беспокоит Гийома в тот момент.
Люди, достигшие крайностей, легко понимают друг друга. Именно поэтому Вилли чувствовал Гюнтера, как и тот в свою очередь – Вилли. По спонтанной прихоти судьбы в истории и спектакле столкнулись две подлинности, которые почувствовали свою схожесть, но не могли полностью открыться друг другу. Так люди, внутренне находящиеся по разные стороны Берлинской стены, оказались наиболее близкими друг другу. Впоследствии оба очутились за горизонтом жизни, сыграв свою непростую, противоречивую роль в судьбе Германии.
Сложно оценить столь многогранную эпоху, значение событий и поступки людей, живших и мысливших в то время. Но одно я знаю точно и в этом вижу урок спектакля «Демократия» – человек должен оставаться верным себе до конца. Это именно то, чего нам всем так не хватает. Ведь народовластие только тогда может обрести реальную жизнь, когда каждый будет верен своему внутреннему «Я», будет отстаивать свои принципы и следовать им, что бы ни произошло. Только когда каждый человек вернет себе подлинность, и будет возможна демократия.
"Демократия в РАМТ - спектакль определенно не для всех. Внешне холодноватый, с большим количеством текста, на первый взгляд весь на этом тексте и держащийся - а на самом деле удивительно человечная история о преданности и доверии. Исаев и Красилов, Вилли Брандт, глыба, лидер, надломленный изнутри человек, потерявший себя и очень одинокий, и Гюнтер Гийом, Санчо Панса, Лепорелло, слуга двух господ, обоим верный, обоих предающий, единственный человек, полностью понимающий Брандта, единственный по-настоящему близкий. И щемит сердце в финале... P.S. Скажите, пожалуйста, на каких выборах можно проголосовать за Илью Исаева, он убедил меня быть мужественной и проявлять сострадание х)"
Пост N: 3798
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 14.05.18 21:09. Заголовок: Была 13.05.2018г. И..
Была 13.05.2018г.
И снова "Демократия", которую вчера словно посмотрела под каким-то другим углом, замечая мелочи, вплоть до отражений героев в зеркальной стене и дыма, который первым "появляется" на сцене и начинает заполнять пространство... и еще о мелочах: то ли бегает Петр, больше чем другие, то ли выкладывается, но он довольно быстро там становится весь мокрый, а другие в порядке... вот такая я была наблюдательная до мелочей вчера... Какие же они все молодцы, каждый раз думаю я, мало того, что история, как ни крути, связана с политикой, но еще и имена там совсем непростые, я еще немного путаюсь (в некоторых) кто есть кто, а они уже этим живут... Этот юный и эмоциональный Гюнтер Гийом, попадающий к Вилли на службу, и недоверчивый Вилли Брант, который не сразу понимает, какой он Гюнтер Гийом... И как тень - Арно, который, кажется, везде... это троица почти все время на сцене... Это история о жизни Вилли и Гюнтера, про их семьи, про их сближение и доверие, "молния всегда среди ясного неба" - как чувствует, говорит Арно, когда Гийом не ждал, его разоблачили и арестовали... Пожертвовал семьей, сыном, здоровьем - всем... непонятно, кто кого тут использует, потому что тут шпион на шпионе - и Ули на него доносил, и его собратья по партии строили ему козни, только Гюнтер и Арно желали ему добра. Но их использовали, как было нужно коалиции, которая потом свергла Вилли, когда он перестал ее устраивать.. История грустная, хоть и содержит много юмора, анекдотов, шуток. В ней переплетется и грустное, и веселое.. Например, рассказ Гюнтера про то, как он ехал на отдых. Вроде бы рассказывается весело и ярко, но мы прекрасно понимаем в этот момент, что он разоблачен... Но он не хочет сбегать, хочет все объяснить, но его объяснения никому не нужны... В спектакле много человеческого - после ареста Гюнтера, мы видим, как погрустнел Вилли, и как Гюнтер словно кричит в пустоту, оправдываясь, а порой сетует, что с Вилли все не так, как было при нем - все стало хуже и ему грустно и больно это осознавать... Конец истории печален. Сцена, когда Гюнтер и Вилли стоят напротив друг друга по разные стороны от помоста: мы видим их глаза, их боль и понимаем - они могли бы быть хорошими друзьями, но все кончается иначе.. Актерам хочется кричать «Браво!», спектакль сыграли сильно и мощно, особенно второе действие было таким, что даже не хочется подбирать слова, потому что они лишние!!!! Настоящие профессионалы и прекрасные актеры!!! БРАВО!!!!!
Прекрасный Вилли Брант - Илья Исаев!!! Роль, казалось бы, такая, где надо показывать внутренние эмоции, не на показ. Он, конечно, хочет казаться сильным, все же должность обязывает, но в душе он ранимый человек и ему нужен такой вот, как Гийом! Которому можно рассказать и который поймет, ведь в политике совсем другие правила и слабых не любят. Что мы и видим в конце - его "съедают" те, кого считал своими... и видно по глазам, что Гийома ему не хватает... И даже после ареста, узнав, что Гийом все сам рассказал, чувствуется уважение к нему в словах Вилли, хоть он и предатель..
И не менее прекрасный Гюнтер Гийом - Петр Красилов!!! Юркий, шустрый, хитрый - его эмоции мы видим и в его мимике, и в интонациях. Он скрывается от всех, но для нас он открытая книга, ведь он, как автор, вещает нам и Арно, кто есть кто и что происходит. Он постоянно в движении, и замирает лишь для того, что бы услышать что-то важное. Он предан двум своим хозяевам одинаково, он переживает за Вилли порой, кажется, больше, чем за себя. Сколько же в этой роли всего сплетено: пластичность, пантомима, танцы... Но каждый раз смотрю с удовольствием сцену , когда герой рассказывает, как ехал на отдых и обратно - ну тут все: мимика, пластика, пантомима, интонации и так здорово каждый раз все это сыграно; прекрасные мужские танцы и своеобразные, они начинаются с рукопожатия, а потом вторая рука кладется на плечо и начинается танец; ну и потом эта печаль, крик души с балкона и конечно же, глаза, в которые дополняют переживания героя!!
Ну и конечно же, Арно Кречман - Андрей Бажин, тоже прекрасный! Вроде бы его и нет, но он всегда есть, как глаза и уши. Гийом ему все рассказывает и ощущение, что он присутствует везде. И эта сцены чудесные: когда жмет руку Вилли (когда того все поздравляют), а потом прячет лицо и там на отдыхе, когда Гийом делает свое "чик-чик" ( фотографии) Арно прячется за бумаги. Он и начальник, и наставник и соратник... правда порой кажется, что ему важнее дело чем тот, кто делает все для Миши, рискуя потерять все и остаться ни с чем.
Прекрасные два тандема Вилли и Гюнтер, Гюнтер и Арно - сыгранные, слаженные - смотреть одно удовольствие!!! Молодцы!!!!
В зале был снова замечен автор пьесы Майкл Фрейн, который внимательно смотрел, что же стало с его произведением на сцене РАМТа спустя время. А зрители не уставая кричали "Браво!" актерам на протяжение всех поклонов, ну и день выдался цветочным, правда не у всех заметила (у Ильи и Пети были), они очень быстро убежали!
Пост N: 1570
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 26.12.18 20:04. Заголовок: ВК РАМТа Борис Пожен..
ВК РАМТа Борис Поженин для "РАМТографа" о "Демократии": "Политика, политика и еще раз политика! Но разве ей место в театре? Определенно - да, потому что здесь политика предстает в своем первоначальном контексте. Первым местом, где искусство управления государством могло возникнуть, была общественная среда. Она, в свою очередь, формировалась из людей, которые обнаружили в себе главное - потребность в общении. Итого получаем: политика сформировалась в условиях тесного человеческого общения - и именно как аспект человеческого она представлена в "Демократии". "Демократия" на Большой сцене - 20 января. http://ramt.ru/plays/play-4895/
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 282
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Страница Е.Редько
. Интересная деталь: одеты они зеркально в плане светлое-темное, но у обоих пиджаки в крупную, едва заметную клетку, и это персонажей объединяет (ну это Бенедиктов же 
, в процессе наверняка еще какие-нибудь вкусности обнаружатся). 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
