Pegasenka, спасибо, очень интересная программа ! И много новjго и интересного Петр в ней рассказал. Интересно было послушать отношение к желтой прессе, про Ледиз Найт, и здорово что много спрашивали именно про театр
Правда, ничего особенно оригинального они не спросили. Я как-то большего ожидала именно от этой передачи в плане новизны вопросов. Хорошо, что Петру Анатольевичу только дай возможность про театр поговорить, он сам все за ведущих сделает ;)
Милли пишет:
цитата:
про Ледиз Найт
Угу, а как спектакль правильно называется - не помнит ;) Кстати, была я именно на том спектакле, где Петю разыграли. На самом деле сумку эту он за считанные секунды распутал, а не минуты, как ему показалось. И до, пардон, снимания штанов дело не дошло - исполнение песни про подводную лодку так отвлекло и зрителей и исполнителя, что он ограничивался расстегиванием рубашки ;) А когда он убежал, Мартиросян с Гошей переглянулись так, и Мартиросян говорит: "Вот безрукий!", а Гоша ему в тон: "Да он вообще безголовый". Теперь понятно, чего у них рожи лица такие довольные были.
Allegria пишет:
цитата:
Ведущие, мне показалось, косят под "Школу Злословия"
Не знаю, подо что они там косят, но ужасно приставучие. Видят, что человек не хочет отвечать на вопрос, но все равно продолжают прикапываться.
Не знаю, подо что они там косят, но ужасно приставучие
Под Татьяну Толстую( бритая) и Дуню Смирнову( томная шатенка) . Только у тех опыт возраст и ум( замечательные дамы, хотя и вьедливые, но по делу всегда) , а у этих, имхо, глубокомысленные понты и позы . Вопросы про рост цен на общественный транспорт и жил. услуги меня порадовали
Пост N: 588
Зарегистрирован: 11.05.09
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 20.02.10 05:38. Заголовок: Marin4ik лучше не см..
Marin4ik лучше не смотреть. Бедный Петя...сидят две и тупят на всю страну. Хотя может ему было забавно наблюдать за тем, как они не вдупляют ни его ответов, ни юмора. "Человек с отсутсвием чувства юмора - настоящий подарок. Главное - уметь его приготовить" Наверняка Петя умеет и все же извлек из того мероприятия что-то полезное.
Байба пишет:
цитата:
Обаяние Пети разбивалась об их истуканистость, как море разбивается об утесы............
красиво сказала...но утесы все же поэстетичнее будут)) а там ужос: одна - беженец из женской тюрьмы, вторая - понабрали по объявлению...
Байба пишет:
цитата:
А я тут недавно думала о сериале "Школа" и мы со знакомыми его обсуждали, приятно находится с Петей в единомышленниках по этому вопросу
еще бы... сейчас видимо модно снимать "грязь" среди молодых режиссеров. но второго, вернее, третьего Бодрова еще не родилось. и правильно показывать людям "ужасы" не каждый сможет. а "Школа"...в моей жизни их было две. одна простая, другая - спец. И везде было приятно. Мне кажется, что это человек создает вокруг себя обстановку в обществе. и какая она будет, зависит только от него. бывают, правда, исключения. Но я не думаю, что "Школа" - это тот случай.
красиво сказала...но утесы все же поэстетичнее будут)) а там ужос: одна - беженец из женской тюрьмы, вторая - понабрали по объявлению...
Вот с этим полностью соглашусь!!!!! Как в таком виде вообще можно в эфир выпускать???? Если только в какую-нибудь корпорацию монстров: и тупые и страшные!...
Пост N: 590
Зарегистрирован: 11.05.09
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 21.02.10 22:28. Заголовок: Байба пишет: То что..
Байба пишет:
цитата:
То что она выдает за реальность, лишь плод ее больного воображения
тем более. обидно, что у нас такие режиссеры. вообще странно...знаю, что, например, во ВГИКе абитуриентам говорят, что режиссер должен уметь все. они даже на собеседовании у них смотрят детские рисунки (!!!). проверяют пластику, расспрашивают про детали жизни, в особенности детства. потому что режиссер не имеет права снимать что-либо, не "попробовав" самим, что это такое и с чем это едят)). если, конечно, это не Воображариум
Allegria пишет:
цитата:
Добрые вы , девочки
да просто честные Allegria пишет:
цитата:
Вот под кого, юные дарования теле-журналистики, отчаянно косили
ой, ну у них явно не вышло. потому что там ведущие по крайней мере с мозгом.))
Пост N: 752
Зарегистрирован: 30.01.08
Откуда: Латвия
Отправлено: 22.02.10 03:35. Заголовок: А я вообще не люблю ..
А я вообще не люблю такого формата передачи. Мне за людей неловко становится - и за ведущих, и за "подследственного". Несколько раз смотрела "Школу злословия", ведущие были вполне лояльны и интересны, а раз как-то включилась на интервью не помню с кем, какой-то священник, так госпожа Толстая... Мы с мужем прокомментировали ее поведение как "беснуется", иначе не сказать было - ее дергало, корежило, она, думая что издевательски, а на самом деле выходило глупо и злобно, хихикала... бррррр.....
Отправлено: 22.02.10 21:58. Заголовок: Ну девы это вы зря....
Ну девы это вы зря...Татьяна Толстая умнейшая ,образованнейшая женщина. Т.е. ее проза или личность может быть близка или нет, но подобные эпитеты в отношении ее ...ну... Передача называется "Школа Злословия" ежели че , а не "погладим по головке\наговорим карамельностей" и потому те, кто туда идут в качестве гостей( сами!) отлично осведомлены, что миндальничать и удобные вопросы задавать с ними не будут. Другой вопрос, что если Толстая и Дуня гостя уважают -то они более..ммм...приветливы. Но уважают своих гостей они таки не на пустом месте. Для примера глянте передачи с Акуниным ну и...Волочковой
Пост N: 753
Зарегистрирован: 30.01.08
Откуда: Латвия
Отправлено: 22.02.10 22:24. Заголовок: Так я же не о творче..
Так я же не о творчестве Татьяны Толстой говорю, тут как бы без сомнений- уважаемый автор, что не дает ей преимущество в моих глазах, когда я оцениваю ее как личность. Ведь может быть и наоборот- посредственный автор, а человек хороший. Но опять же, я не говорю, что писатель Толстая плохой человек, я про формат передачи и то, что именно так она там и смотрелась. Вот, кстати, заслуги госпожи Тарасовой никто не умаляет, а как мы ее!..
Пост N: 17
Зарегистрирован: 31.01.10
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 25.02.10 00:25. Заголовок: А мне вообще не по д..
А мне вообще не по душе такие программы! Ощущение что в чем-то раздевают человека - неумело, глупо иногда, или нагло! А человек не всегда хочет так раздеваться! Петр там над ними шутил и прикалывался на мой взгляд! ;) А они не поняли
Петр там над ними шутил и прикалывался на мой взгляд!
Мне тоже так показалось С совершенно серьёзным лицом говорил очень смешные вещи, про Отелло без штанов с таким умным видом вещал ,что девушки повелись))))))))))))
1992 — «Последний герой» (документальный) 1993 — «Баттерфляй» (документальный) 1995 — «Мания Жизели» (А. Учитель) 1999 — «8 1/2 $» (Г. Константинопольский) — диалоги 2000 — «Дневник его жены» (А. Учитель) 2003 — «Прогулка» (А. Учитель) 2006 — «Связь» (А. Смирнова) 2007 — «Глянец» (А. Кончаловский) 2008 — «Отцы и дети» [править] Режиссерские работы 2006 — «Связь» 2008 — «Отцы и дети»
Если бы у Петра хотя бы один из его кино-ангажементов дотягивал в сценарном уровне до Дуниных работ -я бы была за него очень рада. Валидолу всем нам потребуется если, имхо, он , с его талантом!, продолжит сниматься в подобной бодяге, куда его, доселе, заносило. Все ИМХО
Пост N: 13
Зарегистрирован: 23.01.10
Откуда: Питер
Отправлено: 11.04.10 21:34. Заголовок: Вроде проверила - эт..
Вроде проверила - это еще не выкладывали здесь.
04.12.09 газетa Обозреватель 49 (379) Пётр Красилов: Есть роли, в которых играешь на сопротивление
– …Как тут можно успокоиться? Если не могу я родить! Не могу!!! – и квартиру оглашает страшный крик… Под конец съемок, а сцену пришлось переснимать раз 8, уже вся съемочная группа готова была разрыдаться. И эта ситуация – горькая и отчаянная из-за своей безысходности – лишь одна из немногих, в которых оказываются герои новой картины Михаила Туманишвили «Сильная слабая женщина», которая сейчас снимается в Минске. Помимо Екатерины Андоленко и Екатерины Климовой, в фильме также задействованы Андрей Макаров, Пётр Красилов и белорус Валерий Кащеев – напарник Люси Лущик по «Нашему утру» на ОНТ.
Мы беседуем с исполнителем одной из главных ролей Петром Красиловым – ловеласом и сердцеедом Малиновским из нашумевшего сериала «Не родись красивой».
Сильная vs слабая женщина
– Этот фильм о том, как в зависимости от жизненной ситуации женщина становится сильной или слабой, о том, что мы не всегда способны контролировать свои эмоции и поступки. Наши судьбы постоянно пересекаются с судьбами других людей. И особенно больно, опасно и обидно, когда причиняешь боль своим близким.
Я играю человека, который стал жертвой обстоятельств. Мой герой, Артём, на курорте познакомился с женщиной и влюбился в нее. Понимая это, он предложил ей продолжить отношения. Но главная героиня – Маша – замужем, хотя признает, что их отношения с мужем зашли в тупик. Артём предлагает ей жить вместе, но Маша отказывается, и моему герою ничего не остается, как покинуть ее. Спустя время он встречает другую женщину. Не знаю, бывает ли такое в жизни, но эта новая женщина оказывается сестрой Маши, у которой есть ребенок от Артёма …
– Есть ли решение в данной ситуации?
– Сложно сказать однозначно. Маша начинает сомневаться. И прежде всего в мужчине, который ее любит. Вторая героиня, узнав, что у ее любимого ребенок от сестры, начинает выкручивать ситуацию: «Ты от меня уйдешь, я тебе не нужна». В этот момент женщина становится слабой, становится глупее, чем есть. Но в конце концов она искренне начинает верить, что все будет хорошо. И в этот момент становится сильной.
Об актёрской деятельности и семье
– В настоящее время вы живете на 3 города: Минск, Москва и Питер – из-за активной театральной, телевизионной и киношной деятельности. То есть вашей супруге, актрисе Ирине Шибеко, приходится быть сильной женщиной…
– Это точно. Я не всегда могу взять ее с собой. Все-таки у нас маленькая дочка. Если бы я месяц находился в Минске или Питере, тогда можно было бы основательно подготовиться. Я же 2 дня в Минске, 2 – в Питере… Но кормить-то семью надо. К тому же это моя профессия, и она мне нравится.
– Но пока карьеру делаете вы, а не супруга.
– Я бы не оперировал такими категориями, как карьера. Я занимаюсь любимым делом. Эта профессия помогает мне быть не только разнообразным, но и находиться в разных местах – такой бесплатный вариант путешествий. Ира – более домашний человек. В какой-то момент она поняла, что кино ей интереснее, чем театр. В отличие от меня, в театре она находила больше негатива. Впрочем, сейчас, к сожалению, очень мало хороших предложений…
– Но некоторые ваши коллеги по цеху умудряются выпускать по 8 картин в год! Как у них это получается? Потому что научились быстро вживаться в роль? Либо же в актерском цехе такая жесткая конкуренция, что актеры соглашаются на все, лишь бы сниматься?..
– Начнем с того, что у каждого актера, актрисы и даже режиссера – своя «кухня». Одни готовятся быстро, другим надо уехать на край света и подумать над ролью. И не факт, что их дождутся. К тому же есть разные роли: в одних исполняешь самого себя, в других играешь на сопротивление. Слава Богу, что их предлагают, и можно перевоплотиться до неузнаваемости. Хотя здесь есть опасность: если перевоплощение не удалось, то часть зрителей будет считать тебя плохим актером.
Что касается 8 премьер в год, то это не показатель. Не факт, что они снимались с течение года. Съемки могли продолжаться и 5, и 10, и 15 лет. Хорошо, что картины вышли. Особенно в нынешнее непростое время. «Варенье из сакуры» мы сняли 2 года назад. Но картина до сих пор лежит на полке.
– Последние ваши 4 фильма полнометражные. На сериалах вы окончательно поставили крест?
– Нет, все зависит от сценария. Считаю, если актер может заявить о себе этой ролью, то должен играть. Я раньше не отказывался от сериалов, потому что реально понимал: возможно, потом мне будут давать роли в других фильмах. Теперь у меня есть возможность выбирать. Но и сейчас от сериалов я не отказываюсь. Увы, но театром прокормиться невозможно, можно только опыт приобрести.
– Для многих читательниц Пётр Красилов ассоциируется с Григорием Антипенко. Этот дуэт может воскреснуть?
– Такая задумка была у театрального режиссера Павла Сафонова, мечтавшего задействовать нас в «Пигмалионе». Но у нас с Григорием не совпали графики, поэтому в спектакле играет только он. От кинорежиссеров предложений пока не было.
О «Ледниковом периоде»
– В этом сезоне «Ледникового периода» чрезвычайно много показывают звездных склок: Лобачёва срывается на Марьянове, да так, что сам Авербух не может ее утихомирить; Семенович со своим партнером Колгановым вообще не церемонится… В результате все чаще зрители сравнивают «Период» с «Санта-Барбарой».
– Я так редко смотрю шоу по ТВ… Поэтому толком и не знаю, как там народ выясняет между собой отношения и что доходит до телезрителей. Отвечать могу лишь за свою пару. Мы с Маргаритой Дробязко отлично уживаемся, так как дружим семьями.
– А как насчет избирательной критики г-жи Тарасовой: многие зрители отмечают ее лояльность к Ягудину и Навке и недовольство остальными участниками шоу…
– Честно говоря, я вообще не думаю, кто выиграет, а кто проиграет. Мне приятно участвовать в этом проекте по простой причине: я с 6 лет занимался фигурным катанием. Тренировки ненавидел! Еще бы, в то время как все нормальные парни лазали по стройкам, я должен был стоять на этих уродливых конечках. Сейчас этому шестилетнему мальчугану я бы дал хороший подзатыльник. Потому что фигурное катание лично мне помогает заново открыть самого себя. Ведь мы катаемся с четырехкратными чемпионами мира! Я испытываю огромное удовольствие от того, что просто выхожу с ними на лед! А когда на выступлении танцую лучше, чем на тренировке, – вот это настоящий кайф! А оценки… Это ведь не Олимпиада, а просто шоу.
Известный молодой актер Петр Красилов рассказал корреспонденту Tata.ru о вещах, которые он не сделает никогда, о грустных и веселых клоунах, о русских и японцах и о многом другом.
- В последнем вашем фильме "Варенье из сакуры" вы сыграли бизнесмена, который приглашает в свою фирму антикризисного менеджера из Японии. Интересное решение, менталитеты же у нас и у японцев совсем разные!
- И это столкновение двух менталитетов как раз и показано здесь в юмористической форме. Японский представлен в виде упорядоченного существования на рабочем месте, в то время как наш - в виде хаоса. И это порождает правильное сочетание: наступает порядок, но результат достигается именно с помощью всей этой неразберихи.
- Как думаете, чем отличаются русский от японца?
- Японцы все свои чувства скрывают внутри, не показывают остальным. Там, чем менее эмоционален человек, тем лучше. А у нас наоборот. Если ты в себе, тебе тут же скажут: "Эй, ты что молчишь? Разговаривать со мной не хочешь? Я тебе не нравлюсь?" Поэтому русские выплескивают свои эмоции наружу - тогда тебя будут считать нормальным компанейским человеком, любителем жизни.
- Вы придерживаетесь распространенного мнения, что деньги делают человека счастливым, а их отсутствие - несчастным?
- Смотря, что человеку нужно от жизни. Если для того, чтобы прекрасно себя чувствовать, вам нужно пять автомобилей, несколько квартир в Москве и дом в каждой стране, то без серьезного капитала не обойтись. А если - просто любви, то без денег вполне можно жить. Но и это относительно. Все-таки, в наше время, к сожалению, слишком многое зависит от финансового состояния: без гроша в кармане не сходишь в кино, не приедешь на встречу на другой конец города. Поэтому с деньгами лучше, с ними чувствуешь себя свободнее.
- Актера, наверное, сложнее всего раскусить - счастлив он или нет, поскольку всегда может «надеть» нужную маску. Кстати, насколько это помогает в жизни, скажем, в отношениях с женщинами?
- Маски - это профессиональное, в жизни они не нужны. Представь, что ты завоевал женщину одним и продолжаешь менять образы, но, в конце концов, ей это надоест, и она задаст вопрос: "А какой ты на самом деле?" Какую маску выбрать? Ту, что была на прошлой неделе, или ту - что полгода назад? Нет, я твердо убежден, в жизни надо быть самим собой. В профессии - да, нужно быть разным, поскольку, чем ты разнообразнее, тем тебе интереснее.
- Есть рамки, за которые вы никогда не выйдете, какой-то жанр кино или реклама?
- Ну вот, порнофильмы меня не интересуют пока.
- А артхаус?
- Это прекрасно. Правда, пока не было предложений.
- Как вы считаете, чем привлекают актеров артхаусные проекты, ведь это, как правило, весьма специфическая история, да и бюджет небольшой?
- Я думаю, что свободой самовыражения. Позволительно очень много эмоций - как внутренних, так и внешних. Привлекает и то, что в итоге из картины может получиться такое, что никто не снимал. Что это будет еще одна страница в истории кино. Ведь не всегда огромный бюджет порождает шедевр, много хороших вещей создается и бесплатно. Вопрос лишь в том, можешь ли ты сейчас позволить себе работать бесплатно. В нашей среде многие разделяют работу на искусство и ту, что приносит деньги. И это нормально - каждому нужно семью кормить. Если ты, скажем, год будешь сниматься ради искусства, но абсолютно бесплатно, то потом про тебя, конечно, скажут, что ты велик, ты прекрасен, но дома могут не понять. И тебе сложно будет оправдать себя. Так что лучше заниматься и тем, и другим, если есть возможность.
- Почему вы вообще решили стать актером?
- Случайно. Мне надо было перейти из одной школы в другую, и мне посоветовали школу, где был класс с театральным уклоном. Я спросил, зачем, и педагог по русскому языку и литературе пообещал, что там будет интересно, и у меня получится. Сам я никогда не хотел быть актером. А режиссером - тем более. И вот я пришел в ту школу, и мне понравилось это существование в игре. Вроде бы это предмет, а вроде - игра. Я увлекся ей, хотя серьезно к этому не относился. Мне казалось, что дети в девятом классе просто играют в игры, не спортом занимаются, ни математикой, а просто разыгрывают разные случаи. В результате я забросил общеобразовательные предметы. Тогда вызвали мою маму и сказали: "Ольга Петровна, если вы хотите, чтобы ваш сын знал еще что-то, помимо игр, его надо забирать из школы, потому что он слишком увлекся". И меня забрали в соседнюю школу: там у меня сразу все стало нормально и с алгеброй, и с геометрией, и с химией, да еще и биологией увлекся. Я хотел поступать в химико-биологический колледж, но не нашел такой. И в этот момент мне позвонили из театрального класса и сказали, что на общеобразовательные предметы я могу ходить в одну школу, а на театральные - к ним. Я снова поинтересовался, зачем. Мне ответили, что потом я смогу поступить в театральный колледж. Я подумал: раз химико-биологический колледж я не нашел, тогда пойду в театральный. Именно там мне и привили любовь к профессии, там я понял, что хочу быть артистом, потому что мне нравится в один и тот же день быть разными людьми, но при этом оставаться самим собой для своих близких.
- А Ольга Петровна, насколько я знаю, работала в цирке в отделе кадров?
- Вроде да, я точно не знаю. Она работала в Союзгосцирке, и на ее кабинете я видел табличку "Отдел кадров". И раз до сих пор она меня не поправила, значит, это так.
- Наверное, вы в цирке часто бывали.
- Конечно. У меня все детство прошло там!
- Удивительно, что при этом вы не хотели стать актером!
Так я же знал цирк изнутри. Когда я приходил туда, то приходил за кулисы. Я видел, как артисты готовятся, разминаются, я общался с животными в клетках, я ощущал этот запах, и лишь когда начиналось представление, я садился на зрительские места. Я видел колоссальный труд этих людей, эти невероятные физические нагрузки. Люди в буквальном смысле дрессировали себя. Я слишком хорошо понимал, что у меня не хватит терпения на все это. К тому же, я не из цирковой династии - это тоже не маловажный фактор.
- Правда, что клоуны - самые грустные люди на свете?
- Неправда. Хотя тогда я ведь был ребенком, поэтому никто не показывал мне своей грусти, своих проблем. Нет, для меня цирк - это праздник, радость, волшебство. Когда мы приходили в гости к цирковым артистам - домой или в вагончик - всегда было ощущение, что ты находишься на другой планете, что это другие люди - не те, что на улице и во дворе. Мое детство прошло, когда еще был железный занавес, и выезжать за границу могли только балетные и цирковые. И ты общаешься со своими сверстниками, и они знают о мире гораздо больше тебя, ведь они видели его живьем, а не в книжках или по телевизору.
- И даже после этого вы не хотели стать циркачом?
- Да я вообще хотел быть путешественником. Я удивлялся, что нет такой профессии - "путешественник". Представлял, как прихожу на работу, а мне выдают билеты и говорят: "сегодня вы должны поехать в эту страну, посмотреть ее, потом - в другую". Ничего не делать - просто путешествовать. Вот кем я хотел работать! Сейчас при наличии денег путешествовать очень просто, потому что за короткий период времени ты можешь объехать много разных стран. А вот если бы была такая профессия, тогда и деньги были бы не нужны!
да, действительно, артхаусный фильм было бы очень и очень интересно посмотреть
А кто в России снимает такое кино? Ну так что б достойное, а не "артхауз-нью -Васюки" Можете имен подбросить? И если есть кто приличный -то как думаете может ли Петр заинтересовать именно этих режисеров?
Пост N: 600
Зарегистрирован: 23.11.06
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 20.04.10 20:45. Заголовок: в России..сложно как..
в России..сложно как-то так сказать. сейчас что-то ничего в голову не лезет. но мне кажется, что достаточно сложно обрисовать точные и четкие рамки "артхаус" фильмов. а так я бы назвала "Разомкнутые объятья" Альмодавра, "Амели", "Просто вместе" с Одри Тоту.. но я могу ошибаться..да это не русские)
а, Закрытые пространства. правда я совсем не уверена в том, что его можно отнести к артхаусным фильмам. просто в нем естьстранная энергетика. там играет Машкова, Уварова
Отправлено: 20.04.10 20:56. Заголовок: Malina_n пишет: да ..
Malina_n пишет:
цитата:
да это не русские)
в неруские он врядли попадет пока на каком приличном фестивале в приличных русских не засветится. Тогда да, шанс есть. Сейчас , похоже, стали таки снимать понемногу российских актеров там и сям в приличных фильмах.
Пост N: 602
Зарегистрирован: 23.11.06
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 20.04.10 21:07. Заголовок: Allegria да в общем-..
Allegria да в общем-то я не про него. я в общем. мне бы намного больше хотелось видеть его все-таки в русских хороших фильмах. обидно, что у нас нет сейчас по-настоящему сильных и глубоких фильмов. ну или я их просто не видела.
Отправлено: 22.04.10 10:13. Заголовок: Согласна с Malina_n ..
Согласна с Malina_n в том, что Петю хотелось бы видеть в русских хороших фильмах, я бы еще добавила - серьезных. Скажу честно, но уже не радуют полукомедийные роли в простовастых кино. В нашей современной жизни искать зерно глобальности бессмысленно, поэтому я думаю добротной, серьезной, характерной ролью могла бы стать роль к какой - нибудь исторической саге, конечно с оглядкой на то, что роль будет заключаться не "два слова , три прихлопа", а роль реального героя борящегося за правду, побеждающего зло... что - то в этом роде.
Отправлено: 23.04.10 20:00. Заголовок: Marin4ik пишет: но ..
Marin4ik пишет:
цитата:
но что-то есть... может во взгляде...
Именно на этой фото в глаза бросилось, может ракурс такой? Линия рта, носогубок, нос. брови, глаза , форма лица в анфас. Схожи. Не брат -близнец, ясное дело, но параллель возникает. Потому и удивилась, забавно.
Отправлено: 29.04.10 22:07. Заголовок: Гости фестиваля стан..
цитата:
Гости фестиваля станут активными участниками ярких, театрализованных представлений. Перед началом празднования стилисты школы "Авансцена" сделают ребятам face-art, перевоплотив их при помощи сценического грима в героев любимых сказок. Преподаватели из "Ассоциации лоскутного шитья" проведут мастер-класс по изготовлению лоскутной куклы, а педагог социального центра "Развитие" Людмила Зак поделится секретами японского искусства оригами. Участие в благотворительной акции примут Петр Красилов, Евгения Отрадная, Марк Тишман, Александр Симонов…
Гоша Куценко - президент Благотворительного Фонда «Зона Надежды», - Михаил Ефремов, Дмитрий Марьянов, Петр Красилов, Алексей Чадов, Марат Башаров, Александр Олешко, Сергей и Владимир Кристовские, Эвклид Кюрдзидис и многие другие знаменитости приехали к больным детям в реабилитационный центр, где провели с ними несколько дней. А вчера отчитались о своей поездке на благотворительном аукционе.
- Отдельное спасибо Михаилу Ефремову и Маше Шукшиной, - сказал Гоша Куценко, - которые пожертвовали семье с больными двумя девочками-близняшками по 100 тысяч рублей.
- В России много добрых сердец, которые откликнутся и помогут больным детям, потому что они очень талантливы и удивительны. Мы играли с ними в футбол, занимались боксом, рассказывали друг другу анекдоты. Я получил огромное удовольствие от общения с ними, - сказал актер Эвклид Кюрдзидис.
добрая получилась передача местами с юмором получила удовольствие. И что прекрасно, что поговорили только про его работу!!
Интервью и правда вышло довольно милое, но... ну почему они все, журналисты то бишь, все время задают одни и те же вопросы?! Ну и соответственно получают примерно одни и те же ответы. Только вопрос про LN из свеженького получился (правда товарищ артист от прямого ответа изящно ушел). Очень понравилось финальное напутствие ведущего и не понравилось его же противопоставление РАМТа Ленкому.
Отправлено: 04.05.10 15:52. Заголовок: VII Бахрушинский фес..
http://www.museum.ru/N39945 VII Бахрушинский фестиваль откроется 17 мая в Москве, в музее-усадьбе А. Н. Островского благотворительной акцией "Серебряные нити детства" для детей-сирот и детей-инвалидов.
Гости фестиваля станут активными участниками ярких, театрализованных представлений. Перед началом празднования стилисты школы "Авансцена" сделают ребятам face-art, перевоплотив их при помощи сценического грима в героев любимых сказок. Преподаватели из "Ассоциации лоскутного шитья" проведут мастер-класс по изготовлению картин в модном стиле "пэчворк", а педагог социального центра "Развитие" Людмила Зак поделится секретами японского искусства оригами. Участие в благотворительной акции примут Пётр Красилов, Евгения Отрадная, Марк Тишман, Александр Симонов…
Пост N: 117
Зарегистрирован: 25.11.09
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 17.05.10 19:21. Заголовок: Не знаю стоило ли пи..
Не знаю стоило ли писать, но все же это сайт Петра, и меня возмущает, что имя Пети стало очень часто сейчас появляться в желтой прессе, даже в глянцевых журналах! всех прям разом интересует его личная жизнь, прошлая и настоящая!Не понимаю, с чего бы это?...
Отправлено: 17.05.10 20:02. Заголовок: ксеня пишет: но за ..
ксеня пишет:
цитата:
но за то видят другие, от этого и печально...
Данууу....про Кончаловского пишутЬ, про Михалкова пишутЬ, про Сандру Буллок пишуть, про Джуда Лоу пишутЬ, ну чего б и про Красилова не написать ;) Будут хорошие роли -за то и ценить будут. А с личной жизнью( если чел не Полянский, ясное дело) -родственники сами разберуться. Попсовые , и не только, журналисты же всегда и везде "горячее" ищут, че паниковать то?
Пост N: 2108
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Россия, Зеленоград
Отправлено: 17.05.10 20:18. Заголовок: ксеня пишет: но за ..
ксеня пишет:
цитата:
но за то видят другие, от этого и печально...
Это все неприятно , конечно, неприятно, что желтая пресса лезет в личную жизнь актеров и пишет всякие сплетни и вранье. Наверное, на это не стоит обращать внимание, хотя, конечно, все это раздражает ужасно! Allegria пишет:
цитата:
Попсовые , и не только, журналисты же всегда и везде "горячее" ищут, че паниковать то?
Это точно, ищут там где оно есть и даже там где его нет...
Пост N: 864
Зарегистрирован: 03.09.06
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 18.05.10 17:54. Заголовок: В Экспресске очередн..
В Экспресске очередная гадость - увидела заголовок, разозлилась в очередной раз на журналюг. И ведь кто-то на подобных мерзостях зарабатывает. Бесит, что отличные актеры стараются, работают, несут всем радость - а вот такие борзописцы наживаются на сплетнях. Тьфу
Пост N: 3099
Зарегистрирован: 24.09.06
Откуда: Россия, Челябинск
Отправлено: 18.05.10 17:59. Заголовок: Конфетка пишет: И в..
Конфетка пишет:
цитата:
И ведь кто-то на подобных мерзостях зарабатывает.
Причем в нашей стране такое повсеместно! Не только *капают* в кругах актеров, звезд шоу бизнеса, но уже к спорту свои грязные лапища *прытко пишущие перья* протянули!!!
А у меня работа - газеты и журналы - каждый день, сегодня вон "Комсомолку" открыла, а там на те вам, распишитесь... Противно когда копаются в личной жизни и сочиняют гадость благодаря своему извращенному воображению
Отправлено: 18.05.10 21:47. Заголовок: Это что? Они все еще..
Это что? Они все еще свою собственную бородатую "новость" про Бережную все мусолят? Еще ж года пол назад Рита в своем интервью прикалывалась над этим Совсем подисписались работники желтого пера.
ксеня пишет:
цитата:
ничего себе я думала достойная газета
Она уже очень давно с достоинством , того-с Там только короткий дайджест новостей и свежие сплетни почерпнуть можно.
Отправлено: 19.05.10 09:14. Заголовок: Ну надо журналюгам д..
Ну надо журналюгам деньги зарабатывать, вот и пишут всякую муть. Кажется только Абдулов выиграл процесс против ЭГ. Они тогда громко кричали КАК он их обидел
О! Ура!!! Сходила посмотрела про режиссера-постановщика... Молодой совсем. Один сериал, несколько короткометражек и пара-тройка фильмов. Схожу гляну один из них, чтобы хоть как-то оценить чего ожидать...
Пост N: 127
Зарегистрирован: 25.11.09
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 22.05.10 08:40. Заголовок: Из этого всего меня ..
Из этого всего меня интересует 2 вопроса, Петя так и будет с Макаровым, как не разлей вода? И кого он будет там играть (друга главного героя или отца ребенка(как окажется в последствии) которого девушка привезет для Андрея)
мдаааа...... очередное *вечерневоскресное* проходящее кино... Что ж, посмотрим, что из этого выйдет... Судя по обещанному показу уже летом, опять будет все поверхностно и без деталей... Прям конвейр какой-то...(((
Пост N: 2120
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Россия, Зеленоград
Отправлено: 22.05.10 10:29. Заголовок: Почитала, ну сюжет в..
Почитала, ну сюжет вроде интересный, посмотрим что из-за этого у них получилось. Мне тоже интересно кого будет играть Петр? Надеюсь, все же главного героя.
мдаааа...... очередное *вечерневоскресное* проходящее кино... Что ж, посмотрим, что из этого выйдет... Судя по обещанному показу уже летом, опять будет все поверхностно и без деталей... Прям конвейр какой-то...(((
ппкс. Уже и не радует сообщение об участии Пети в очередном шедевре Мечтается о фильме, который бы хотелось смотреть независимо от наличия Петра.
Отправлено: 22.05.10 17:49. Заголовок: ксеня пишет: И ког..
ксеня пишет:
цитата:
И кого он будет там играть (друга главного героя или отца ребенка(как окажется в последствии) которого девушка привезет для Андрея)
Похоже они создали "универсальный сценарий" - и теперь только сезон и город сьемки менять будут, ну и режисеров, для антуражу :(. Милли пишет:
цитата:
Надеюсь, все же главного героя.
ГГ -выделен курсивом. Петр , похоже, будет или другом ГГ или врагом ГГ. Я ж говорю "всемирний заговор" "универсальный сценарий".... Потом там указано, что будет ребенок "неизвестного отца" , которого "подбросят" ГГ ( Макарову ?) , а потом окажется.....что он "потеряный в детстве" ребенок самизнаетекого
Passion пишет:
цитата:
Мечтается о фильме, который бы хотелось смотреть независимо от наличия Петра.
Отправлено: 23.05.10 08:19. Заголовок: Александр Баршак - с..
Александр Баршак - старший брат Павла Баршака, замечательного и милого артиста. Если кто смотрел сериал по СТС "Любовь не то, что кажется", то должны помнить главного героя. Почитала отзывы об Александре как о человеке на сайте кино-театр, приятное впечатление. Фильм "Счастливого пути" С Дмитрием Миллером очень даже неплохой. Даже запоминается среди всех воскресновечерних)))) Так что мне интересно , что получится с таким актёрским составом
Отправлено: 29.05.10 01:11. Заголовок: Личный опыт Актер Ро..
цитата:
Личный опыт Актер Российского молодеж- ного театра, первый исполни- тель роли знаменитого сыщика Эраста Фандорина и звезда сери- алов Петр Красилов попробовал на себе джентльменский стиль и ощутил все преимущества муж- ской элегантности. Я заметил, что элегантный стиль создает удобную для вас дистанцию. Он, как броня, от- секает вас от назойливости и праздного любопытства. Чем строже вы одеты, тем больше шансов сохранить приватность и уединение. Для актеров это, увы, актуально — оборотная сторона любой популярности. Понятно, что костюм обязы- вает. Это знает всякий молодой человек, который хоть раз при- мерил на себя выпускной костюм. Он располагает к изысканным манерам и более взрослому и от- ветственному поведению. Не только костюм, но ино- гда и положение обязывает оде- ваться более тщательно, более респектабельно. После распре- деления я попал к Марку Захаро- ву и играл, как правило, третьего в пятом ряду. Носил свитера и джинсы и чувствовал себя очень комфортно. На какой-то театраль- ной тусовке, где я был в хорошем двубортном костюме, меня увидел Алексей Владимирович Бородин, режиссер знаменитого Молодеж- ного театра, и сразу признал во мне Фандорина. Я с ходу получил главную роль в таком серьезном проекте. До этого они очень дол- го искали исполнителя. Именно костюм помог увидеть во мне бла- недальновидным или неумным человеком. Сдержанность в ко- стюме позволит вам немножко «похулиганить» с аксессуарами. Про дорогие часы вы всегда мо- жете сказать, что это приятное воспоминание о прежнем высо- ком достатке. Про дорогие ботин- ки — иронично отметить, что это единственное, в чем вы не може- те себе отказать. городного героя. Все остальные, признавался Бородин, были как будто мелковаты. Более суетли- вы, менее значимы. Когда я при- шел на репетицию, он усомнился, я ли это, и попросил снова одеть меня в костюм. Для меня это был первый серьезный опыт. Я учился носить костюм, чувствовать себя раскованно, двигаться с изяществом, фехто- вать. У меня изменилась осанка. Я даже стал чуточку выше ростом. Оказалось, что костюм — это венец красоты и функциональности. Нет ничего лишнего или неоправданно присутствующего. Все практично, органично, призвано скрывать недостатки и подчеркивать досто- инства. Неожиданно для себя я полюбил мужские костюмные жи- леты, классические сорочки, кар- диганы — все, что делает мужчину элегантным, привлекательным и достойным объектом внимания.
Спасибо Allegria ,какие подробности узнаем и все благодаря журналу мод Кстати сказать я люблю мужчин в костюмах, (они действительно становятся более элегантными и подтянутыми) а мои мужчины любят костюмы .
Allegria, спасибо за статью, очень интересно! Какие интересные подробности здесь рассказаны, в том числе о том как он получил роль Фандорина - оказывается и костюм сыграл свою роль!! Костюм несомненно украшают любого мужчину! ксеня пишет:
цитата:
я почему то открыть страницу не могу((
И у меня не получилась открыть страничку. интересно было бы посмотреть фотографии, если они там были.
Отправлено: 30.05.10 14:27. Заголовок: Мдя, прямо многоуваж..
Мдя, прямо многоуважаемый шкаф костюм... Что-то я сомневаюсь, что Петя всерьез на такой спич сподобился. Про Фандорина вообще, что называется, на ходу подметки рвет. Воображаю себе "театральную тусовку", на которой Петя (типа, 24-х лет от роду) единственный предстал "в хорошем пиНджаке двубортном костюме", и Алексей Владимирович его сразу "признал". Бородин маньяк, что ли? Насколько я помню, раньше бытовала версия, что попробовать Красилова на роль Фандорина Бородину посоветовала Натали Плэже, которая знала Петю по работе в "Точке чести". Тоже, наверное, кОстюм впечатлил...
Насколько я помню, раньше бытовала версия, что попробовать Красилова на роль Фандорина Бородину посоветовала Натали Плэже, которая знала Петю по работе в "Точке чести". Тоже, наверное, кОстюм впечатлил...
Вот и я помню именно эту версию, удивило появление новой версии - как Петр попал на роль Фандорина.
Воображаю себе "театральную тусовку", на которой Петя (типа, 24-х лет от роду) единственный предстал "в хорошем пиНджаке двубортном костюме"
Про "единственный" в исходнике не упоминалось nik_guest пишет:
цитата:
бытовала версия, что попробовать Красилова на роль Фандорина Бородину посоветовала Натали Плэже, которая знала Петю по работе в "Точке чести". Тоже, наверное, кОстюм впечатлил...
Развивайте воображение: на какой-то театральной тусовке, где Петр был в хорошем двубортном костюме, Натали Плэже (познакомила)посоветовала его Алексею Владимировичу Бородину, который сразу признал в Петре Фандорина. nelly2002 пишет:
цитата:
Брать интервью бесконтактным способом ;) наши журналисты давно навострились... похоже, это еще один образчик...
В свете недавних майских статей, все же приятнее читать про костюмы
Из современных молодых артистов Владимир Беляйкин выделяет звезд сериала «Не родись красивой» Нелли Уварову и Григория Антипенко. «С Нелли мы познакомились во время работы над спектаклем «Фандорин». Она тогда играла в паре с артистом Петром Красиловым. Тот, если честно, малый высокомерный, смотрит на всех свысока - типичная звездная болезнь. А вот Нелли простая милая девушка, без всяких там амбиций. http://www.vsar.ru/2010/06/v-belyaikin-razocharovyvaetsya-v-znamenitostyah/<\/u><\/a>
Отправлено: 27.06.10 14:53. Заголовок: Там дальше он пишет ..
Там дальше он пишет "...Она смотрела на меня, как на Бога, ловила каждое слово..." наверное этому господину Беляйкину (кстати кто это? Что-то нечасто встречается его фамилия в списках знаменитостей) только такое отношение нужно.
Петром Красиловым. Тот, если честно, малый высокомерный, смотрит на всех свысока - типичная звездная болезнь.
Ничего себе, что только не напишут... Alina пишет:
цитата:
ам дальше он пишет "...Она смотрела на меня, как на Бога, ловила каждое слово..." наверное этому господину Беляйкину (кстати кто это? Что-то нечасто встречается его фамилия в списках знаменитостей) только такое отношение нужно.
наверное этому господину Беляйкину (кстати кто это? Что-то нечасто встречается его фамилия в списках знаменитостей) только такое отношение нужно.
господин Беляйкин был режиссером по пластике в "Фандорине". Все эти погони и пробежки на месте - его рук дело. С его слов получается, что звездная болезнь у Пети приключилась еще на репетициях "Фандорина". Как это он... с упреждением, я бы сказала... ;)))
Хочется сказать большое спасибо Пете что он редко дает интервью или не дает вообще! Слава Богу что он не появляется во всевозможных таблоидах и радует нас исключиетльно своим театральным искусством, а не разными сомнительными "высказываниями" в популярной "прессе". Воронежцы! Ждем откликов))))
Пост N: 124
Зарегистрирован: 23.02.11
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 16.06.11 15:39. Заголовок: Настена, а что тебе,..
Настена, а что тебе, собственно говоря, приторно. Слабо порадоваться за людей, если они хорошо живут? Знаешь, для того чтобы счастливо жить - надо просто любить людей. А не себя!
"Колодезная жаба избавилась бы от своей надменности, если бы оказалась на берегу океана". Святой Николай Сербский.
Пост N: 3015
Зарегистрирован: 24.12.05
Откуда: Россия, Санкт- Петербург
Отправлено: 17.06.11 00:03. Заголовок: Настена пишет: я по..
Настена пишет:
цитата:
я поняла, чужое мнение тут не уважают и сразу хамят! Не буду портить идилию,своими высказываниями
Ты здесь не первый год и знаешь сама, что адекватное высказывание, даже критичное, уважаемо и публикуемо! Поэтому зачем так реагировать на мнение твоему несозвучное и исправлять пост?
Еще не хватало чтоб форумчертятки ссорились из-за каких-то левых статеек в прессе.. фюююю
Отправлено: 17.06.11 12:51. Заголовок: Haker пишет: Ты зде..
Haker пишет:
цитата:
Ты здесь не первый год и знаешь сама, что адекватное высказывание, даже критичное, уважаемо и публикуемо!
ну если я адекватно объясню свое отношение к этой писанине статье, то на меня накинется еще больше народа так что я лучше оставлю все свои высказывания и мнения за пределами форума,дабы не способствовать конфликтным ситуация.
ПиСи: у вас шо то жутко вирусное на форуме уже вторую неделю, мой антивирус обпищался и текст еле печатается
Отправлено: 31.01.12 20:43. Заголовок: 20+1 ВОПРОС 1 В ка..
20+1 ВОПРОС 1 В какую историческую эпоху хотели бы жить? Я человек XVIII века. Не владею современной техникой. И к авто холоден. К лошадям отношусь намного лучше.
2 Ваш любимый литературный, театральный или киногерой? Дон Кихот. Образ, любимый с детства. Мечтаю когда-нибудь сыграть Дон Кихота. Импонирует искренность в его героических устремлениях.
3 Кто из наших современников симпатичен более всего? Много кто нравится. Например, Шойгу… Спасение людей — что может быть важнее!
4 Какую книгу взяли бы с собой на необитаемый остров? Библию надо брать. И еще… «Театральный роман» Булгакова.
5 Что больше всего цените в друзьях? Преданность.
6 Ваша главная черта характера? Наивность.
7 Ваш главный недостаток? Наивность.
8 Какие человеческие слабости считаете наиболее простительными? Тут нужно долго думать… Нет, все же затрудняюсь ответить.
9 С каким человеком согласились бы застрять надолго в лифте? С драматургом Томом Стоппардом. Ну и, конечно, со своей женой.
10 Какое слово или выражение употребляете чаще всего? «Слава тебе господи!»
11 Какая была у вас самая безумная трата денег? Не было таких. Все тратил с умом.
12 Любите ли вы деньги? Отношусь к ним как к необходимости. Без денег и еды себе не купишь.
13 Ваше любимое занятие? Играть на сцене театра. 14 От чего устаете больше всего? От безделья.
15 Какие ваши любимые имена — мужские, женские? Ирина, Александра, Ольга. Александр, Павел. Это мои близкие люди и родственники.
17 Какое ваше самое большое достижение? Дочь Александра, сын Иван.
18 Дар, которым вам хотелось бы обладать? Знание всех языков мира.
19 Чего вам не хватает для полного счастья? Все есть. Я счастлив.
20 Каков ваш жизненный девиз? Все, что ни делается, — к лучшему! +1 Что значит для вас главная роль в спектакле «Рок-н-ролл»? — Очень много! Это новый творческий этап. Я счастлив сыграть в спектакле по пьесе Тома Стоппарда и познакомиться с ним.
ПЕТР КРАСИЛОВ Замечательный театральный актер, ставший популярным благодаря сериалам ▪ Родился в Москве 3 июня 1977 года. ▪ Окончил Щукинское училище (1999). ▪ Один из ведущих актеров Российского академического молодежного театра (РАМТ). ▪ Женат, есть двое детей.
Петр Красилов – актер молодой, но уже снискавший и зрительскую любовь, и профессиональный успех. Уже за первую свою большую роль – Эраста Фандорина в одноименном спектакле Российского Академического Молодежного театра – он получил премию «Чайка». Высокая оценка проделанной работы укрепила уверенность артиста в собственных силах и придала дальнейший творческий стимул. Тем более что последовали приглашения и в антрепризные спектакли («Боинг-боинг», «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?»), и в попопулярные сериалы («Бедная Настя», «Грехи отцов», «Не родись красивой»).
– Петр, вас воспитывали мама и бабушка. А женское воспитание нередко приводит к одной из крайностей: мальчик растет либо шпаной, либо маменькиным сынком. – Надо мной никогда не тряслись, но и ремнем никогда не били. Меня воспитывали словом. Самым страшным наказанием было, когда мне мама или бабушка говорили: «Мы с тобой не будем разговаривать». Видимо, в моем воспитании им удалось найти середину. К примеру, у меня с детства были свои столовые приборы: я всегда ел собственными ножом и вилкой. И когда однажды бабушка спросила: «Петя, ты кем хочешь быть?» Я сказал: «Аристократом». При этом моим любимым развлечением было забираться с другом на трубу котельной и сидеть там, свесив ноги. – Стать аристократом –красивая мечта, но это не профессия, и вы стали актером. В этом больше элемента случайности или осознанного выбора? – Я никогда не мечтал стать актером. В школе у меня очень хорошо шла химия и биология. Поэтому в лучшем случае я хотел стать океанологом. Но потом понял, что, скорее всего, Жака-Ива Кусто из меня не получиться, и решил стать фармацевтом. Мне дали адрес химико-биологического колледжа, но я его так и не нашел. Видимо, ходил где-то вокруг него, но судьба иначе распорядилась. А меня звали в театральный колледж, и дать ответ надо было уже на следующий день. Вот так и получилось, что я попал в театральный. И этот шаг стал ключевым в моей жизни. А уже потом я закончил Щепкинское училище. – Вы отбывали воинскую обязанность в Театре Российской Армии. Какие воспоминания остались об этом времени? – Служба в театре Российской Армии отличается тем, что помимо строевой подготовки и прочих солдатских дел, мы еще играли на сцене. И театр Российской Армии – это школа срочных вводов. Потому что армейский состав все время меняется, текучка страшная: каждые полгода надо в спектакли вводить новых артистов. Я там переиграл очень много стражников, подавальщиков, продавальщиков… И именно там я получил свою первую главную роль – Чиполлино. А если говорить о службе, то нам не повезло: у нас все время были проверки из Генштаба. Поэтому в полной мере не удалось насладиться халявной службой, когда живешь дома, и только утром приезжаешь в театр. Мы жили в казарме, ходили в кирзовых сапогах, в форме, подшивали себе воротнички – все как полагается. И уборщицами были, и монтировщиками, и осветителями, и слесарями. Вообщем, заменяли все службы, которых не хватает в театре. Кроме пожарной, потому что там есть свой взвод пожарных. Поэтому там мне не удалось ничего потушить. Но зато позже пришлось тушить пожар в Молодежном театре. – Каким образом? – В спектакле «Таня» я играл радиста и возился с ветхим радиоприемником. Он был весь высушенный – можно спичку не зажигать, и так вспыхнет. И чтобы он светился, в него поставили очень мощную лампу. И вот когда я его включил, лампа нагрелась, и приемник загорелся. Сидит полный зрительный зал, на сцене двое – я и Даша Семенова. Я смотрю на Дашу и вижу, что у нее глаза округлились. Думаю: «Что такое?» Поворачиваюсь, а приемник уже вовсю горит. По пьесе 37 год и в современном виде на сцене нельзя показаться. Да еще действие происходит в Сибири – мы играем ситуацию, что все снегом замело, откуда там люди. И поэтому никто не может выйти на сцену, все бегают за кулисами и кричат: «Пожарные, где пожарные?» Потушить возгорание нечем – у меня ничего для этого нет, кроме шарфика вязанного. И вот я им размахиваю, бью по пламени, еще больше его раззадоривая. В результате пришлось снять свитер и им затушить пожар. – Зрители поняли, что случилось? – Нет, они решили, что это спецэффекты, что так и надо. И по смыслу легло все идеально. Когда после этой сцены я с чувством выполненного долга – что я герой, что я спас театр, – вышел за кулисы, то первый, кого встретил, был старый дедушка с огнетушителем, который только-только от своей будки дошел до сцены. – До работы в РАМТе вы недолгое время были артистом Ленкома. Что заставило вас променять один театр на другой? Отсутствие ролей? – Перед уходом из Ленкома я начал там готовить роль в спектакле «Укрощение укротителя». Но в процессе репетиций пьеса много раз переделывалась, переписывалась и моя роль как-то плавно приобрела явный национальный оттенок. Поэтому решили, что русскому человеку ее сыграть невозможно и взяли на нее Баатора Калаева – нужен был именно такой типаж. Так что мне вроде как терять уже было нечего. Вообще, артисты часто мигрируют не потому, что театр не нравится. Просто мы люди амбициозные – нам хочется чего-то большего. И в погоне за этим большим мы и бегаем от театра к театру. – Вы считаете, что гонки за призрачной мечтой, неумение дождаться результата на определенной сцене, правильны? – Может быть, старые артисты этого не поймут: решат, что неверность одному месту, одному храму – ересь. Но мое мнение – не важно, как называется этот дом. Театр, как и вера, где-то внутри тебя. Ты любишь его не за то, что находишься в определенных стенах, а за то, чем ты занимаешься, за то, что выходишь на сцену. И не важно, где находится эта сцена. Главное чтобы ты выходил и отдавал свой долг зрителю, себе и искусству. Поэтому сидеть на одном месте мне просто неуютно, неудобно. И это не соответствует моему характеру: я люблю мотаться туда-сюда, искать что-то новое. И не люблю терять интерес к профессии и людям. А чем чаще ты перемещаешься, тем легче этот интерес поддерживать. – Ради поддержания этого интереса и профессиональной реализованности вы способны проситься на роль? – Вот это абсолютно не мое. И, слава Богу, мне никогда не приходилось задумываться об этом. Как-то так получается, что роли меня сами находят. Я, например, никогда не смогу ответить на вопрос, который постоянно задают: «А что бы вы хотели сыграть?». Я просто никогда над ним не задумывался и задумываться не буду. Что придет ко мне, то я и сыграю. А если себе самому загадывать, но это не случиться, то потом будешь мучиться: «Вот ничего не случилось, я бездарен, я не сыграл свою лучшую роль…» А может быть, она была бы худшая. Или тебе дали роль, которую ты очень хотел, но от волнения ты, допустим, провалил ее – ну это вообще колоссальный удар! Так что лучше об этом совсем не думать. – А в РАМТ вас позвали на определенную роль? – Да. Мне предложили попробоваться на роль Фандорина в спектакле «Эраст Фандорин», пригласили поговорить с режиссером – Алексеем Владимировичем Бородиным. Но проб как таковых не было. Мы даже не разговаривали про пьесу. Мы просто общались. Единственное, что я сделал, это прочитал стихи – Маяковского и Пушкина. – В качестве некого теста? – Как в училище на приемных экзаменах. И то, прочитал довольно безответственно, потому что это чтение само вытекло из беседы. И если бы мне сказали: «Мы ждем вас завтра, подготовьте репертуар», – то, может быть, ничего бы и не получилось, ведь я мог прийти в диком зажиме. Я, кстати, к тому времени Акунина не читал вообще. Принципиально не читал, потому что все читали. Обычно ведь бывает, что все восхищаются, а ты потом прочтешь и разочаруешься. Я Пелевина на такой волне прочитал, а потом долго плевался. – За роль Фандорина вы получили премию «Чайка» в номинации «Прорыв года». Какие чувства испытывали, получая престижную награду? – Когда я выходил на сцену получать приз из рук Машкова, то вообще ничего вразумительного не мог сказать. Это было неожиданно: я не понимал, почему премию дали именно мне. Конечно, я очень хотел ее получить. Но не потому, что люблю премии и очень тщеславен. Это был целый год работы и первая такая роль. И было непонятно, получилась она или нет. Очень хотелось положительной оценки, чтобы сделать следующий шаг. Хотелось получить «пятерку». После роли Фандорина пошли другие работы, и теперь, в результате опыта, я уже знаю, что мне по силам. Поэтому дальше могу двигаться без оценок. – Недавно в рамках Независимого театрального проекта у вас состоялась премьера спектакля «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» – Да, спектакль поставлен по замечательному произведению Хораса МакКоя. Действие происходит на танцевальном марафоне. Это очень актуальная вещь. Потому что если ты сегодня включаешь телевизор, то обязательно попадаешь на реалити-шоу. И люди, которые в них участвуют, не понимают, в чем именно они участвуют. Они думают, что их судьба круто, колоссально меняется в лучшую сторону. Но их ломает и подвергает насилию собственная открытость и незащищенность. Мы-то видим их полностью, в любом виде. Они даже сами не понимают, насколько они могут быть плохи или хороши. И никогда этого не поймут, потому что выходят из шоу уже не теми людьми, которыми были раньше. В нашем спектакле показывается изнанка всего этого дела. В нем нет призыва к суициду, нет назидательного момента. Есть момент предупреждения: задуматься о том, куда ты идешь. Зачем тебе это нужно? Загнать себя в угол и в результате покончить жизнь самоубийством. Вариант ли это спасения? Потому что это всегда сделать очень просто. Но жизнь человеку дана не для этого. – Сейчас многие зрители смотрят сериал «Не родись красивой», в котором вы играете прожженого циника и пройдоху Малиновского. До этого, в сериале «Бедная Настя» вы сыграли романтического героя – князя Репнина. Какой персонаж вам интереснее или легче играть? – Прожженных циников играть проще, чем романтиков, потому что в этом отношении роль дает благостную почву для импровизации. Циники сами по себе свободнее в своих поступках и выражениях. И здесь главное – почувствовать собственную свободу в этих проявлениях, чтобы не было тупого действия по сценарию. А в «Бедной Насте» после первых пяти серий – а съемки были в Петербурге, во дворцах (все красиво, все по-настоящему, все на натуре) – я понял, что романтизм, который на меня свалился, загоняет меня в очень жесткие рамки. Я знал, что все это растягивается на 160 или 150 серий (хотя мы сняли в результате меньше, чем задумывалось) и понимал, что все равно должны быть какие-то иные, порывистые движения в характере. Потом, мой герой – военный человек. И что – с восторженным блеском в глазах поедет убивать людей на Кавказ? Это ведь ненормально. Поэтому мне повезло, что и сценаристы, и режиссеры увидели, что я начинаю этот романтизм понемногу выдавливать из себя. В результате мы стали искать какие-то человеческие интонации, и герой получился очень противоречивым. – Актер, играя любую роль, исходит из себя, своей природы. Поэтому черты и характеристики персонажа ищет в себе – даже если они ему самому не свойственны. Насколько вы схожи со своим героем из сериала «Не родись красивой». Роман Малиновский, как уже было сказано, – отъявленный циник… – Я не хочу быть в жизни циничным. Это у меня случалось несколько раз – было очень противно и неприятно, потому что я не понимал, зачем мне тогда в принципе с людьми общаться. Заслужили ли они это, и правильно ли я так высоко себя поставил. Да и жизнь показывает, что надо спускаться на землю. И, видимо, тот цинизм, который во мне все-таки присутствует, я выпускаю в Малиновского. – Вы следите за модой, подобно своему герою? – Одежда для меня выполняет достаточно функциональную роль. Когда я куда-то иду, то никогда не задумываюсь, нужно мне одеть дорогие джинсы или дешевые. Мой персонаж – модник, а я – нет. Хотя я не играю Малиновского таким, что он трясется из-за одежды. Просто его положение обязывает. Да он и не знает других магазинов, кроме дорогих и модных. У меня же раньше вообще был всего один костюм. И то он мне достался случайно – мне его подарил модельер, потому что я вел его показ. И я долго носил этот костюм, пока уже сам не понял, что часто куда-то приглашают, а я все время в одном наряде. Надоело уже на эти снимки смотреть: ощущение, что видишь одну и ту же фотографию. Потом мне таким же образом подарили еще два костюма. Теперь у меня в шкафу их уже три. Но вообще я не из тех людей, которые носят костюмы. Я предпочитаю джинсы, свитера. Летом – что-то легкое. Главное, чтобы удобно было. – Во взаимоотношениях с женщинами Роман Малиновский неисправимый ветренник. А вы? – О чем вы говорите? Я женатый человек. И с моей женой у меня все получилось гораздо проще и гораздо приятнее, чем у Малиновского со всеми его покорениями женщин. Потому что любовь с первого взгляда не каждому дается, и я думал, что ее не существует. Но оказалось, что она есть. – То есть увидели свою будущую жену и сразу поняли, что это ваша судьба? – Я до определенного момента этого не осознавал. Ведь как случается? Увидел – и тебя пронзило. Не понятно, что именно пронзило, но думаешь все время об этом человеке. И только после определенного периода времени понимаешь, что это и есть любовь с первого взгляда. – Вам сопутствует удача в сериальных проектах. Почему не складываются отношения с большим кино? – Я очень хочу сняться в большом кино, потому что для меня это ново, непонятно, неизвестно. Я не знаю, понравиться мне или нет, как я себя буду чувствовать, вообще, справлюсь ли я с этим. Но, видимо, нет пока моего режиссера. Или я все время не подхожу. Я ведь хожу на пробы, а пробы – это неизвестность и непонятность. Ты не понимаешь, по каким критериям отбирают: то ли за физиономию, то ли за талант, то ли, наоборот, за бездарность. И ты теряешься и не понимаешь, что от тебя требуется. А я, например, пробуюсь всегда плохо. Может, оттого с большим кино и не складывается пока. Поэтому я довольствуюсь тем, что у меня есть. И знаю, что без работы не останусь.
Пост N: 351
Зарегистрирован: 02.03.09
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 25.07.12 12:20. Заголовок: Милли , спасибо за и..
Милли , спасибо за интервью! Вот интересно. Дата стоит июль 2012, а тексты ответов года 2005-2006. Впечатление, что либо "навыдирали", либо перепечатали что-то старое и выдали за новое.
Пост N: 3002
Зарегистрирован: 26.08.08
Откуда: Зеленоград
Отправлено: 08.09.12 19:02. Заголовок: Отрывок из статьи «М..
Отрывок из статьи «Моя героиня — запутавшаяся карьеристка, мечтающая о полноценной семье» Полностью статья здесь
В Петербурге проходят съемки телевизионного фильма «Идеальный брак». В главной роли снялась Мария Машкова. В перерыве между съемками с актрисой встретилась корреспондент «Известий» Светлана Мазурова.
— Ваша героиня Наталья Феоктистова — успешный маркетолог, 36 лет. Вас состарили на 10 лет?
— Нет, меня не «старили». Нутром, нутром берем! (Смеется.) Зачастую в сценарии возраст героини условен. Да и потом, я всегда выглядела старше своего возраста. С 18 лет играю довольно взрослых барышень. Кажется, никогда мне не предлагали 16-летних девушек.
— Те, кто читал сценарий, считают, что это смесь нашего «Служебного романа» и американской «Красотки». Ваша героиня больше похожа на персонажа Алисы Фрейндлих или Джулии Робертс?
— Возможно, истории в чем-то пересекаются. В мировой литературе, драматургии уже давно всё написано и рассказано. Темы, по большому счету, одни и те же: жизнь, смерть, любовь, измены, одиночество. Сюжетов тоже немного, а дальше — фантазии на темы… Моя героиня — запутавшаяся карьеристка, мечтающая о полноценной семье.
— Кто играет ее подруг?
— Прекрасные актрисы Анна Уколова и Евгения Дмитриева.
— А мужчины?
— Тут история сложная. Сначала моя Наталья любит героя Петра Красилова, который предает ее, после этого она принимает решение жить без мужчин, без чувств — со всеми вытекающими последствиями. Ну и, конечно же, в тот самый момент встречает героя Сергея Перегудова, и жизнь меняется
Петр Красилов: - Я прекрасно провел это лето, потому что был с семьей. И еле-еле увез дочку с острова Крит: она очень хорошо себя вела, и ее хотели там оставить, чтобы сделать аниматором. Но я подумал, что в семье двух актеров достаточно, пусть она будет инженером. - С каким настроением начинаете новый сезон? - С прекрасным. Я соскучился по театру. - Каких спектаклей ждете больше всего? - К сожалению, в сентябре и октябре этого спектакля не будет - «Rock’n’roll», я давно его не играл и хочу возобновить.
Пост N: 64
Зарегистрирован: 04.07.11
Откуда: Россия, Петрозаводск
Отправлено: 06.10.12 15:23. Заголовок: Лана пишет: Не, я ..
Лана пишет:
цитата:
Не, я старалась как-то убавить их число, но, видимо, у меня сегодня неубавлятельное настроение
Лана, и не надо! Пети много не бывает Обожаю , иногда так подловишь, что... вообщем загляденье!!! Только смотреть и улыбаться Вообщем утащила в свою копилочку, спасибо! Да можно на Петю смотреть уже с 12 лет, ограничения так сказать
Pegasenka , спасибо!! Как Петя душевно говорит о родном РАМТе! А еще мне понравились его слова про современное кино, что сейчас процветает киноиндустрия, а не киноискусство. Так точно и мудро сказано!
Пост N: 3334
Зарегистрирован: 24.12.05
Откуда: Россия, Санкт- Петербург
Отправлено: 11.03.13 05:36. Заголовок: Haker
Узнаваемость не равна успеху
фото ИЛЬДАР АЮПОВ
Первый серьезный успех в кино к популярному ныне артисту Петру Красилову пришел после сериала «Бедная Настя », где он сыграл Михаи- ла Репнина. С тех пор он востребован режиссерами, много снимается и в телесериалах, и в полнометражных фильмах, играет на сцене Российского академического молодежного театра,в том числе в нашумевшей постановке «Эраст Фандорин », за которую получил престижную премию «Чайка » в номинации « Прорыв». Накануне Международного женского дня Петр Красилов приехал в Тверь, чтобы на сцене областного ТЮЗа вместе с Игорем Касиловым, известным по дуэту « Новые русские бабки », сыграть премьеру комедии « Жена на двоих ». Действие пьесы Ольги Степновой « Двое в лифте, не считая текилы» разворачивается 8 Марта. Двое мужчин с подарками спешат к любимым женщинам, но случается непредвиденное – респектабельный бизнесмен и неформал,живущий по своим понятиям,оказываются запертыми в элитном лифте элитного дома… Один из них – муж той дамы, что сидит дома в ожидании праздничных сюрпризов, неожиданновернувшийся из командировки, а другой – любовник… Найдут ли они общий язык? Зрители устроили разыгранной комедии--схватке (так обозначен жанр спектакля на афишах) овацию и долго не отпускали артистов со сцены. Тем временем корреспондент « ТЖ » уже спросил у Петра Красилова, легко ли быть популярным артистом.
– Петр, успех к вам пришел после телефильма « Бедная Настя ». – Скорее всего здесь нужно говорить не про успех, а про узнаваемость. После сериала я заметил, что меня начали узнавать на улице, в магазине. Я спокойно к этому отношусь: от того, что на меня смотрят в метро, я не стал лучше играть. Внимание зрителей – всего лишь часть моей профессии. Признаюсь, наверное, все немного упростилось после «Бедной Насти », в том смысле, что режиссеры заинтересовались мной и приглашают сниматься, а до этого предложений было не так много.
– А раньше князя вообще приходилось играть? – Нет.
– Каковы ощущения? – Как вы, наверное, знаете, в « Бедной Насте» многое было стилизовано, то есть я не могу сказать: это исторически достоверное произведение. Все потому, что сценарий писала американка, которая слабо знала историю Российского государства и практически не представляла, какие поведенческие структуры существовали в нашей стране того времени. Поэтому мы многое переписывали, переделывали, старались соответствовать исторической правде, но, еще раз повторю, не могу сказать, что были точны на сто процентов – все-таки мы находились в рамках стилизации. Задача продюсера состояла в том, чтобы зритель, включив телевизор, понимал во время просмотра сериала – на экране люди, которых он может увидеть на улице, просто они ходят в других костюмах. Другими словами, чтобы зрители идентифицировали себя с персонажами фильма.
– Сами его целиком смотрели? – Нет, конечно. Во-первых, у меня нет столько свободного времени, а во-вторых, мне сложно смотреть свои телевизионные или киноработы: по природе я самоед, и мне многое не нравится из того, что я делаю. Бывает,впрочем, что выдается минутка, и я,переключая каналы, вдруг попадаю на «Бедную Настю ». Тогда смотрю какието эпизоды. Смотрю с улыбкой. Мне кажется,«Бедная Настя» – это что-то совсем еще юношеское.
– Расскажите о фильме «Жить дальше», где вы участвуете, что вы от него ждете? – Не могу сказать, что я от него ожидаю, так как у меня не было еще ни одного съемочного дня. Знаю лишь, что каждая серия представляет собой отдельную историю, в ней есть один центральный герой. Тот эпизод, в котором буду сниматься, рассказывает о человеческих взаимоотношениях, хитросплетениях: у одной женщины двое мужчин, каждый из которых должен сделать так, чтобы она осталась только с ним…
– Очень похоже на спектакль «Жена на двоих»… – Да, но в театральной постановке эта история рассказана иронически-абсурдным языком, и к финалу непонятно, что будет дальше – финал открыт, как это всегда бывает в нашей жизни, в которой все зависит от того, в какую сторону повернешь, направо или налево.
– А вы в правильную сторону поворачивали в своей жизни, как вы считаете? – На данный момент мне кажется, да, я избрал правильный путь, и, если бы я стал фармацевтом, неизвестно, что могло бы получиться.
– А что, была такая мысль? – Да, была. Еще до того, как поступил в театральный колледж Российской академии театрального искусства, я хотел учиться в учебном заведении химико- технологической направленности – мне нравились химия, биология, и уже мечтал после окончания 9-го класса пойти учиться на фармацевта. Очень романтичным представлялось перебирать на полочках скляночки с разными порошками и самому готовить различные препараты. Мне думалось, могу принести пользу населению. Сейчас-то я понимаю,что однажды просто бы заигрался и смешал что-нибудь не так.
– На форумах часто можно прочитать мнение, что вы больше театральный актер, нежели актер кино. – Зрителям виднее, у каждого из них есть свое мнение. Могу сказать только одно: в театре мне нравится больше, в нем я ощущаю себя лучше, потому что театр, пожалуй, я больше понимаю. Что может быть лучше, чем сиюминутность происходящего, чем осознание того, что каждый раз, выходя на сцену, я могу менять себя, своего персонажа, его отношение к происходящему в пьесе. В театре можно, играя один и тот же спектакль, каждый раз делать его разным. В кино, к сожалению, такого сделать нельзя – сняли, и все, что называется, плюнул в вечность, и навсегда. В кино, конечно, есть свои плюсы – я имею в виду дубли, но опять же в современном кинематографе, к сожалению,практически исчезло такое понятие, как репетиция. Мы все время куда-то спешим, кого-то догоняем, а количество не идет на улучшение качества. В театре же пока еще можно побороться за качество. Во всяком случае, каждый раз выходя на сцену, мы можем совершенствовать спектакль, делать его лучше.
– Расскажите, как вы представляли себе Фандорина до того, как начали репетировать эту роль в РАМТе? – До репетиций я вообще никак его не представлял по одной простой причине –на тот момент Борис Акунин был очень популярным писателем (он и сейчас остается популярным автором), и читать его романы считалось модным. А я не очень люблю делать то, что модно,поэтому книги про Фандорина я принципиально не читал – Достоевский лучше. А когда главный режиссер и руководитель Российского академического молодежного театра Алексей Иванович Бородин понял, что главного героя, которому нет еще и двадцати, должен сыграть актер близкого ему возраста, и предложил сделать это мне, естественно, роман «Азазель » нельзя было не прочитать. Причем чтение так затянуло меня, что я буквально «проглотил» все романы о сыщике. Мне понравилось, и я считаю это очень хорошей литературой, которая насыщена умной фантасмагорией, иронией,фантазией. Не могу называть это бульварным чтивом. Моя главная задача как актера состояла в том, чтобы как можно больше очеловечить персонажа. Мне повезло, потому что « Азазель » – это роман, в котором герой появляется впервые, и он еще не успел приобрести многих качеств, какие появятся у него в дальнейшем. Поэтому мне можно было вселять в него какие-то свои сомнения, метания юношеские. На самом деле таких людей, как Фандорин, на свете, конечно же, нет. Он, если можно так сказать, приторно положительный.
– Вы сказали, что не любите участвовать в модных проектах, а как же «Ледниковый период » и « Танцы на льду»? – Не то чтобы не люблю, но не очень уютно себя в них чувствую. С проектами, которые вы упомянули, все было несколько подругому. Некоторые люди, здесь я не имею в виду тренерский и спортивный состав, смотрели на них как на шоу, не понимая, что это опасно, физически тяжело и не всем под силу. Мне, например, кататься было достаточно просто, потому что я знал, что такое фигурное катание, – в детстве шесть лет занимался этим видом спорта.
– Картина « Королева льда » появилась в вашей фильмографии благодаря этим телепроектам? – Думаю, что да.
– Для актерской работы телешоу что-то дало? – Мне нравилось участвовать в них, потому что я мог вспомнить молодость и сказать самому себе: ты не зря фигурным катанием занимался в детстве, тогда как, мне казалось, мог бы пойти на бокс. Так и случилось: прокатался шесть лет, и, как только тренерский состав в нашей школе сменился, сразу же пошел на дзюдо.
Пост N: 629
Зарегистрирован: 23.01.10
Откуда: Россия, Питер
Отправлено: 11.03.13 14:52. Заголовок: Не знаю, что из этог..
Не знаю, что из этого Петр Анатольевич говорил на самом деле (выглядит как компиляция результата поисков в сети), но вот эту фразу в его исполнении я и в страшном сне не представлю: "какие поведенческие структуры существовали в нашей стране того времени."
Отправлено: 14.03.13 17:59. Заголовок: Haker Спасибо за п..
Haker Спасибо за прессу! Интервью симпатичное! Всегда находишь для себя что-то новое)))) "Мне кажется,«Бедная Настя» – это что-то совсем еще юношеское." Точно! Ведь десять лет прошло, я , например, даже не задумывалась , КАК давно это было. Как будто в другой жизни
Петр Красилов: "Я еще не наигрался, недостаточно повзрослел"
В прямом эфире радио «Комсомольская правда» наш ведущий Михаил Антонов дозвонился до актера Петра Красилова, чтобы поздравить его с днем рождения. Антонов:
- Сегодня день рождения у замечательного актера театра и кино, у Петра Красилова. Петр, здравствуйте. С днем рождения вас! Я хотел поздравить вас с завершением театрального сезона, а побывал на вашей интернет-страничке и понял, что вы еще весь июнь трудитесь.
Красилов:
- Да. И июль тоже.
Антонов:
- А когда же актер отдыхает? Там же уже открытие сезона в репертуарном театре, а плюс еще съемки…
Красилов:
- Ну, чуть-чуть августа есть…
Антонов:
- А есть желание отдохнуть от людей, уехать куда-нибудь – либо в глушь российскую забраться, либо, знаете, кепочку натянул на глаза и ленивой тушкой на пляж?
Красилов:
- Иногда бывает так. Но, не совсем глушь, но я периодически уезжаю от Москвы где-то на 106-й километр и там во Владимирской области можно побродить по лесам…
Антонов:
- Понятно. Петя, я знаю, что вы ребенок кулис, но, причем, кулис цирковых…
Красилов:
- Да, был такой момент.
Антонов:
- То есть, вы прекрасно видели, каким трудом нечеловеческим, через какую боль, через какую работу достигаются зрительские аплодисменты. И, что самое интересное, вас это нисколько не испугало… Я могу понять человека, которого телевидение может достаточно быстро сделать звездой, но вас я, в первую очередь, все-таки считаю театральным актером. Это как, действительно ли сцена как наркотик? Да, у вас появляются кинороли, сериал «Жить дальше» очень скоро выйдет 12-серийный, но, тем не менее, театральные работы у вас на первом месте?
Красилов:
- Думаю, что да. Мне сложно без театра. Я бы не сказал, что это наркотик, я думаю, что это часть моей жизни.
Антонов:
- Но ведь вы всегда зависимы от режиссера, всегда зависимы от драматургии, тебе всегда говорят, что надо делать… Но возраст уже такой – пора режиссером быть – вот к чему я…
Красилов:
- Да подождите, я еще не наигрался.
Антонов:
- А какой мы роли ждем? У вас совершенно потрясающие костюмные роли – и в сериалах, и в спектаклях. У вас современные роли. Что еще-то нужно сыграть, чтобы Петр Красилов наигрался?
Красилов:
- Не знаю, может, я еще недостаточно повзрослел, как это ни странно. Но я не набрался какой-то такой мудрости, которая позволяет быть режиссером. У меня нет такого запаса слов каких-то вокруг да около, чтобы объяснять режиссерские задачи, мне быстрее самому все понять, чем объяснить другим.
Антонов:
- Тогда я вам хочу пожелать, чтобы Российский академический молодежный театр собрался на очередном открытии сезона и на ближайшей читке вам бы досталась та самая роль, о которой вы мечтаете. И чтобы на всех читках так всегда было! Неважно, мужские, женские роли, животные - главное, чтобы Петру Красилову это нравилось! Петр, мы вас от всей души поздравляем с днем рождения!
Мягкий, спокойный голос, обаяние, внутреннее благородство, начитанность и какая-то загадка. Таким раскрывается в беседе актер Российского академического молодежного театра, за плечами которого десятки ролей на сценических подмостках и в кино, Петр Красилов. Он считает, что только человеческие истории заслуживают постановок и экранизаций. А еще предпочитает беглой пробежке по сценарию тщательные репетиции с коллегами. По его убеждению, только так можно достичь глубокого проникновения в образ, найти что-то по-настоящему человеческое в своем герое, оправдать его поступки, понять их мотивы. Об этом и многом другом актер рассказал в эксклюзивном интервью «ДГ».
Об Омске
- Я не впервые приезжаю в ваш город. Пару лет назад в рамках независимого театрального проекта мы показывали спектакль «Боинг-Боинг» на сцене Омского ТЮЗа. А в этот раз я приехал поддержать своего хорошего друга актера Александра Устюгова (актера и режиссера театра и кино. – Прим. «ДГ»), чья постановка «Бонобо» прошла на сцене «ТОП-театра». Вообще с вашим городом у меня есть немалая связь. Здесь еще до войны моя бабушка познакомилась с моим дедушкой, когда они учились в железнодорожном институте. Свою встречу они считали судьбоносной. В театре, где я служу уже больше десяти лет, играл актер Евгений Дворжецкий, его фамилия тоже хорошо известна омичам.
О «ТОП-театре»
- Спектакль «Бонобо» достаточно сложный. Актеры «ТОП-театра» поставлены в жесткие условия, когда необходимо передать роль не только словами, но и пластически, мимически, жестами. К тому же нужно, чтобы это было понятно зрителю.Но таковы условие пьесы, и я потрясен, как справились актеры. Они на сто процентов внимательны друг к другу как партнеры, что вобщем-то, к сожалению, в нашей профессии можно увидеть все реже и реже. Молодые артисты любят себя больше, чем своих коллег, и иногда не обращают на них внимание. В этой пьесе это просто невозможно, иначе она просто не состоится. Понимая это, ребята, цепляются друг за друга, ценят каждое произнесенное партнерское слово и каждый жест. Особенное впечатление на меня произвела работа Ярослава Максименко. Его персонаж немой от рождения парень, и в актерском арсенале для передачи образа остаются только жесты! Ярослав выучил этот язык, переведя всю свою роль на него, но не только чисто в техническом плане. Его герой не теряет юмора, своей сущности, он легко непринужденно исполняет свои действия. Тем временем за всей этой легкостью стоит титанический труд.
Об Александре Устюгове
- С Сашей судьба нас свела в 2003 году. Я уже работал в Российском Академическом молодежном театре, куда пришел поступать и Александр. Я присутствовал в один из дней его показа, когда его уже было известно, что его взяли, но попросили что-то спеть. Он был в такой кепочке, как ходят «конкретные пацаны», и решил исполнить песню «Голуби летят над нашей зоной». Я был обрадован его попыткой удивить высокий худсовет театра выбором такого репертуара. Это было смело и хорошо гармонировало с его образом. С тех пор мы начали тесно общаться, и потом он признался, что в тот момент знал аккорды только к этой песне.
Спустя время мы неоднократно пробовали ставить спектакль, специально для этого ездили в Литву. Но не все сложилось у нашей актрисы и пару раз инсценировку приходилось переносить. Надеюсь, в третий раз нам уж точно повезет, и мы сможем встретиться не просто за дружеской беседой, а на рабочей площадке.
Я знаю Сашу с актерской стороны, и он меня всегда удивляет, мне всегда нравится его подход к нашей профессии - очень серьезный вдумчивый. Но я бы хотел узнать с режиссерской точки зрения, хотел бы с ним поработать в этом качестве. Я видел его спектакли и они производили на меня очень хорошее сильное впечатление. Это серьезные работы, в которых он хочет дойти до каких-то очень глубоких моментов, и я считаю, что ребятам омского «Топ-театра»очень повезло, что они столкнулись с таким режиссером. Своим проектом «Бонобо» он меня удивил, чему я очень рад. Знаю, что у него были опасения по поводу темы. Если присмотреться к нашему обществу: людей с ограниченными возможности нередко адекватно не воспринимают. Есть такой нехороший пунктик: многие, к сожалению, считают, если человек не может говорить, слышать или видеть или у него есть какие-то другие сложности, значит, он ненормален. Но на мой взгляд, Александр своей постановкой сумел доказать, что эти люди: во-первых, нормальные, а во-вторых, обладают какими-то сверхспособностями в отличие от многих других. Я могу благодарен режиссеру Устюгову за этот спектакль.
О том, как «Жить дальше»
В новом телевизионном сезоне стартует проект под названием «Жить дальше». В этой непростой истории я играю роль арт-директора по имени Глеб, который занимается раскруткой новой певицы. Не буду вдаваться в подробности сценария, но замечу, что этот телерассказ заставляет задуматься зрителя: что важнее любовь или карьера, жизнь любимого человека или финансовый покой и карьерный рост. Достаточно актуальные для современного общества вопросы. Мне было очень инетерсно работать на съемочной площадке, потому что подобрался очень хороший актерский состав: Мария Машкова, Владимир Епифанцев и многие другие.
Уже в августе, скорее всего в Нижнем Новгороде, начнутся съемки другого сериала «Геракл», где я буду играть с Антоном Макарским будем играть друзей. Мой персонаж – ветеринар. Пока я не знаю, как на это посмотрят животные, которых я буду лечить. У меня небольшой опыт общения с домашними питомцами: я воспитываю в спартанских условиях карликового йоркширского терьера. Несмотря на размеры, у него характер волкодава. Но на съемочной площадке, мне придется лечить таких животных, как коза. Неизвестно, как они ко мне отнесутся:полюбят ли?
А в сентябре я испытаю первый опыт съемок в дипломной работе. Я с удовольствием приступаю к этому процессу, так как при таком формате не режиссеры, ни актеры, ни съемочная группа не связана никакими обязательствами с продюсерами. Никто над ними не давлеет и можно делать тот продукт, который хочешь сделать. Кроме того, представится возможность репетировать, что в принципе в нашей киноиндустрии очень редкая возможность. А нам, актерам, это необходимо и нравится этот подготовительный процесс, который сродни театральному искусству и он позволяет находить что-то интересное, новое. А без этого артисты превращаются в автомат. Возможно, если получится, может, это проект станет каким-то фестивальным кино. На мой взгляд, сценарий этого заслуживает – это по-настоящему человеческая история о двух братьях. Они заблуждаются в отношении друг друга, считая, что один к другому равнодушен, а на самом деле, когда обстоятельства ставят их перед выбором: жить или умереть, становится очевидным, что между ними есть это братское чувство.
О любимой роли
Я не буду оригинален и скажу большое спасибо писателю Борису Акунину и режиссеру Алексею Бородину. Первому за то, что он пошел на этот шаг и решился, чтобы его произведение поставили в театре и написал пьесу «Азазель». А второму за то, что он взял меня в свой театр именно на роль Фандорина. Я благодарен Эрасту Петровичу за то, что он дал мне возможность окунуться целиком и полностью в мою актерскую профессию. Это была моя первая серьезная главная роль, которую я собственное говоря, до сих пор и играю наряду со многими другими.
Сейчас в рамках Независимого театрального проекта я работаю над новой интересной историей, суть которого полностью пока раскрыть не могу. Скажу лишь, что это совместный проект с вашим земляком Александром Устюговым, Гошей Куценко, Костей Юшкевичем и многими другими именитыми звездами. Премьера планируется на середину декабря.
О «Бедной Насте»
- Будет ли продолжение сериала «Бедная Настя» этот вопрос скорее не ко мне, а к продюсерам проекта. Нас берут на роли, но мы пока не обладаем я во всяком случае в достаточной степени властью, чтобы сказать: «Так начинаем продолжение! Сиквел!» Подобные идеи были практически сразу по окончании работы. Я не против участия в подобном проекте, но все зависит от того, каким будет сценарий и как он будет написан.
О Юрии Никулине
- В детстве я не раз видел его представления. В Цирке на Цветном бульваре моей маме посчастливилось работать у него секретарем, и я изредка делал уроки рядом с его кабинетом. Мне даже посчастливилось общаться с ним лицом к лицу. Когда это происходило, наверное, мне казалось, что я нахожуст в какой-то сказке, потому что это был человек-легенда. А я для него, как и каждый из окружающих, тоже был особенным. Он ко всем людям испытывал какую-то теплоту, доброе отношение и, пожалуй, у всех вызывает ассоциации доброты с широкой улыбкой. Как-то он попросил меня оторваться от уроков и «помочь надуть земной шар». Юрию Владимировичу подарили надувной земной глобус. Наверное, можно сказать, что в какой-то мере однажды помог самому Юрию Владимировичу Никулину!
В роли князя Михаила Репнина в сериале "Бедная Настя"
Новую телеславу актеру принес сериал "Не родись красивой"
Петру понравилась работа «ТОП-театра» и режиссера Александра Устюгова
На проекте "Танцы на льду" все переживали за татьяну Догилеву и Петра Красилова
Дуэт Петра Красилова и Маргариты Дробязко на проекте "Ледниковый период"
Досье «ДГ»:
Петр Анатольевич Красилов – российский актер театра и кино. Лауреат Приза зрительских симпатий (1995). Родился в Москве 3 июня 1977. В 1999 году Петр окончил Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина. После чего некоторое время работал в театре «Российской Армии», потом в «Ленкоме». Из этих театров актер ушел, получив выгодное предложение работы в Российском академическом молодёжном театре.
В 2002 году состоялась премьера спектакля «Эраст Фандорин» по роману Бориса Акунина — «Азазель». Постановщиком являлся — Алексей Бородин. Герой Петра Красилова — Эраст Фандорин.
Эта первая большая работа молодого актера была высоко отмечена. В том же 2002 году за роль Эраста Фандорина Петр Красилов получил премию — «Чайка» в номинации «Прорыв».
Отправлено: 23.07.13 02:25. Заголовок: Милли Спасибо за и..
Милли
Спасибо за информацию! Интересные передачи, впечатление, что проходили в соседних студиях Но это , наверное, ощущение связано с одеждой. Хотя интервью на "Москве24" показалось более серьезным и доверительным. Единственное, не люблю желтушечных вопросов про жен оставленных и тому подобное. Но ответ был хорош!!!!
А про фестивали Петр слукавил- помню он был на московском кинофестивале, вручал цветы французской актрисе
Звезда РАМТА Пётр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах.
Петр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах
Когда мне предложили принять участие в спектакле, я был разочарован общим антрепризным движением. В тот момент я участвовал в спектаклях Независимого театрального проекта. Для меня это был знак качества, и менять лучшее на худшее было тяжело. Поэтому я отказывался от антрепризных проектов, даже не заглядывая в сценарий.
Но продюсеры этого проекта приходили на каждый мой спектакль, даже съездили в Санкт-Петербург. Я проникся этой настойчивостью и согласился. А когда встретился с режиссером спектакля Игорем Касиловым, мы долго шутили, что у меня одна буква в фамилии лишняя, а у него наоборот – одной не хватает. Мы начали работу над спектаклем вместе, пока не пришел Орлов.
Петр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах
Я не играю в спектаклях, за которые мне стыдно. «Жена на двоих» – простая история, и знакома каждому, кто хоть однажды застревал в лифте. Интересно в спектакле то, что в кабине оказались совсем незнакомые люди, но в тоже время связанные друг с другом. Они могли бы убить друг друга из ревности или возненавидеть! Но парадокс в том, что они родственные души. Им надо просто от чего-то отказаться, чтобы привести свою жизнь в гармоничное состояние.
Горжусь ролью в пьесе Рок-н-ролл Тома Стоппарда. Жаль, только, что сам Стоппард не был частым гостем на репетициях. Но ему удалось передать дух пьесы. Потому что, прочитав впервые его сценарий, я подумал: «Ой-ой-ой, политика 68-ого года!». Было страшно браться за такую работу. Но Том сказал: «Послушай, прежде всего 50% этой пьесы о человеке, который любит музыку – это его стиль жизни. Он так чувствует жизнь, и это не протест. Это его выбор, его свобода. Остальные 50% о том, как человек остается человеком, не смотря на обстоятельства». В итоге получилась не политическая и не историческая драма, а забавная жизненная история в ритме рок-н-рола.
Я благодарен Тому Стоппарду за прогоны на площадке и разговоры о том, что он хотел передать зрителю. Том Стоппард научил меня говорить со сцены на правильном, интеллигентном языке на любые темы.
Петр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах
У меня нет идеала. Тем более, что профессия требует постоянного совершенствования. А успех на 90% зависит от случая. И как бы ты не пытался, как бы ты там не старался, чтобы тебя заметил тот или иной театральный режиссер или кинорежиссер, все равно это случай. Поэтому думать о том, что моя жизнь удалась или не удалась рано. Мне еще не 85 и не 96, у меня все еще впереди (смеется).
Мне не хочется снимать розовых очков, которые мне мама надела в детстве. Потому что жить с надеждой на лучшее приятнее, чем знать, что все плохо. И цель твоей жизни – закончить ее как можно быстрее (смеется). Мне нравится жить. Мне нравится моя работа. А что касается того, что я не всегда играю те роли, какие бы мне хотелось. Так у меня есть прекрасная отдушина – театр.
Петр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах
Театр никогда не приносил больших денег. Я имею ввиду репертуарный театр. Каждый день в театре идет по 2-3 спектакля. И не важно сколько зрителей в зале – 1 человек или 2 000. Актер все равно получит свою хоть и маленькую, но стабильную зарплату.
Зритель, у которого денег меньше – думает больше, потому что ему приходится думать. Во всем мире существует система двойных стандартов. Практически во всем мире человеческая жизнь ничего не стоит, хотя это одно из правил конституции любого государства иметь право на достойную жизнь...сейчас мало кто по-настоящему обладает этим правом.
В антрепризном движении нет конкуренции, которая бы устанавливала высокую планку. Потому что огромное количество неудачных спектаклей, кино и тв-программ приучили зрителя соглашаться: «ну и ладно, плохо, ну да...а может это и неплохо, кстати, да нет нормально, можно и так…»
Петр Красилов в Минске сыграл в комедии-схватке «Жена на двоих» с Дмитрием Орловым и рассказал Культпросвету о сегодняшнем театре, розовых очках и двойных стандартах
А лучше не делают, потому что боятся финансовых рисков. Не хотят тратить больше времени, средств, ресурсов. Артисты вкладывают в проекты свое здоровье, знания и навыки. Продюсеры – финансы. Для них важна прибыль здесь и сейчас. Им проще показать зрителю что-то громкое, неприличное.
Петр Красилов в Екатеринбурге: «Перед тем, как раздеться, пью для храбрости»
Актер популярного некогда сериала «Не родись красивой» рассказал «КП», почему он не готовился к роли стриптизера, зачем просит дочку отдать ему свой мозг и когда, наконец, выйдет продолжение истории Кати Пушкаревой.
Последняя серия «Не родись красивой» вышла еще 8 лет назад. С тех пор его звезды ищут себя в новых образах. Не исключение и Петр Красилов, который приехал в Екатеринбург в образе танцора для взрослых. Но все-таки корреспонденты «КП» решили начать интервью с места в карьер…
- Петр, признавайтесь, когда выйдет продолжение «Не родись красивой»?
- Ой, я не знаю. Это нужно спрашивать у режиссеров и продюсеров. С актерами сериала мы общаемся. С Нелли Уваровой работаем в одном театре.
- А были случаи, когда вам жутко не нравилась актриса, с которой приходилось играть?
- Тьфу-тьфу, не было такого. Везло пока. Но это элемент нашей профессии. В жизни мы можем быть одни. И отношения у нас складываются по-своему. Приятельские или нет. Но, когда мы входим в кадр, зритель этого видеть не должен. Если мы позволяем себе выносить сор из избы на зрителя, то это профнепригодность.
- Когда мы увидим вас в кино?
- В августе у меня начинаются съемки. В сентябре заканчиваются. Пока будет озвучивание, монтаж. Может быть, к весне или к следующему лету. Что за фильм не скажу. Не разрешают. (Смеется.) А пока я исключительно играю в театре.
- В спектакле «Ladies night» вы одновременно и сталевар, и стриптизер…
- Не совсем так. У меня роль вообще странная. Я там не сталевар. Я еще маленький для этого. (Смеется.) Поэтому я друг сталеваров. Такой молодой человек, который ничем не занимается. Живет с мамой. Заботится о ней и постоянно про нее говорит. А еще он очень любит своих друзей. Своего рода сын полка. А стриптизерами они становятся не по доброй воле. Закрывается завод. И мужчинам почему-то приходит идея, что заработать на жизнь можно только одним местом.
- Раз вы играете «маленького», каким образом тогда попадаете в стриптиз?
- Ну «маленький» это я образно выразился. Моему герою 37 лет, столько же, сколько и мне. Просто ведет себя так, будто он еще подросток. Может, потому что остальные герои его старше.
- Не смущаетесь полностью раздеваться на сцене?
- Слава богу, эта сцена сделана очень аккуратно и со вкусом. Да и свет выставлен таким образом, что ничего не видно.
- А что для вас было самым сложным при подготовке к этой роли?
- Спектакль существует уже 12 лет. Я в нем играю последние четыре года. В театральной среде есть такой термин «срочный ввод в спектакль». Так вот, это обо мне. У меня было всего пять репетиций, прежде чем я к нему приступил. Поэтому я особо не успел испугаться. Надо, значит надо.
- То есть скинуть с себя одежду перед полным залом зрителей было легко?
- Если честно, сложно. Мы же непрофессиональные стриптизеры. (Смеется.) Мы стесняемся!
- Как тогда настроились?
- Режиссер сделал нам поблажку. Перед танцем, где мы раздеваемся полностью, нам разрешается выпить по бокальчику шампанского. Для храбрости! Если бы не алкоголь, то даже не знаю… Боюсь, не разделись бы. (Смеется.)
- Вы гастролируете мужской компанией. Как отдыхаете после спектакля? Бильярд, домино…
- Я в этом плане скучный. Очень люблю гулять. Не только в тех городах, куда приезжаю. Но и по Москве. Это мое хобби.
- По Екатеринбургу гуляли?
- Да. Я вышел из отеля и пошел по улице. К сожалению, не дошел до набережной. Видимо, не туда свернул. Но я не расстроился. В Екатеринбурге очень интересная архитектура. Здесь остались старые деревянные дома, которые мне очень нравятся. Поэтому я гулял и слушал музыку. Сегодня в плеере играли Foo fighters, Sting, U2
- Расскажите о семье. У вас подрастают сын и дочка…
- Верно. Ване сейчас двенадцать лет. Он недавно начал ходить на стрельбище. Очень стрелять любит. А Саше исполнилось шесть. Дочка съездила с мамой в Лос-Анджелес и за три месяца выучила английский язык! Я ей все время говорю: «Саша, дай мне свой маленький мозг. Пересади в мой. Я тоже хочу выучить английский за три месяца».
- А у вас как с языками?
- Вообще «ни бельмеса». (Смеется.)
- В юности вы занимались фигурным катанием, фехтованием. Как сейчас отношения со спортом складываются?
- Да, я в детстве занимался фигурным катанием. Шесть лет! А фехтование было обязательной дисциплиной в театральном вузе. Сейчас я катаюсь на роликах и хожу в спортзал. На этом отношения со спортом заканчиваются. На горные лыжи я не встаю. Боюсь сломать себе ноги и потерять профессию. Может, и зря. Сын у меня, например, катается на скейтборде, и у него прекрасно получается.
- До того, как стать известным актером, вы где трудились? Был в жизни период безденежья?
- Честно говоря, да. Вначале своей карьеры я работал в театре «Ленком». Вот тогда мне не хватало на жизнь. Разве что только на проезд от театра до дома. Денег не было даже для того, чтобы оплатить мобильный телефон. Мне было очень стыдно сидеть на шее у родителей. Поэтому когда меня позвали в Российский академический молодежный театр на главную роль, я сразу согласился Там уже стало проще. Начали платить зарплату. Так что подработки официантом меня не коснулись. Я занимался только творчеством.
- Летний отпуск уже спланировали?
- Боюсь, в этом году не будет у меня отпуска. Работы много. И это хорошо! Люблю работать. Я артистом-то стал, потому что делать ничего не надо. В том смысле, что я получаю удовольствие от своей работы!
Пост N: 788
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 17.10.15 22:23. Заголовок: Петр Красилов, актер..
Петр Красилов, актер театра и кино: «Женщины сегодня более выносливые и жестокие, чем мужчины» Звезды говорят 12 октября 2015
Стоит только взглянуть на актёра Петра Красилова, и в голову приходят самые лестные для мужчины эпитеты – порядочный, честный, сильный, надёжный. Именно таких мужчин он играет на сцене и в кино – благородных дворян и романтических героев. В интервью нашему изданию актёр рассказал о периодах безденежья в своей жизни и о своём отношении к женщинам.
– Пётр, раньше мы вас чаще видели в сериалах, в телепроектах…
– Зато сегодня я чаще появляюсь в театре. Театр предлагает более интересный материал, чем нынешний кинематограф. Например, пока я репетировал спектакль «Подходцев…», отказался от двух ролей в кино, о чем не жалею. Театр люблю больше, чем кино, потому что театр – это живой организм, а кино сродни гербарию, который красив, но его можно отложить, захлопнуть в книжку.
– Сегодня вы играете в спектакле Lady’s Night, где приходится танцевать стриптиз. Не смущаетесь полностью раздеваться на сцене?
– Есть немного, мы же не профессиональные стриптизёры! Но, слава богу, эта сцена сделана очень аккуратно и со вкусом. Да и свет выставлен таким образом, что ничего не видно.
– Личные страдания и судебные перипетии помогают вам лучше вживаться в образы, которые предлагают сценаристы?
– Нет, да я и не хочу перекладывать своё настроение на сценические образы. Привык чувствовать то, что в данный момент чувствует мой персонаж. Если моему герою надо заплакать, я не вспоминаю трагические ситуации из своей жизни, потому что это будет невольным обманом. В каждом герое пытаюсь обнаружить что-то присущее мне. Правда, не могу сказать, что каждый мой герой – это «я в предлагаемых обстоятельствах», ибо не всегда я плохой, как некоторые мои герои, и не всегда такой хороший, как они.
– Можете сказать, что вам везёт с режиссёрами?
– Мне вообще всегда везёт с коллективом. Ни в одном спектакле, в котором я участвовал, не было ни одного человека, с которым мне не хотелось бы разговаривать после спектакля. Но, к сожалению, в основном мы общаемся во время спектаклей, чуть-чуть после и чуть-чуть до. А потом не получается: элементарно некогда.
– До того как вы стали известным актером, в вашей жизни случались периоды безденежья?
– Да. Вначале своей карьеры я работал в театре «Ленком». Вот тогда мне не хватало на жизнь. Разве что только на проезд от театра до дома. Денег не было даже для того, чтобы оплатить мобильный телефон. Мне было очень стыдно сидеть на шее у родителей. Поэтому когда меня позвали в Российский академический молодежный театр на главную роль, я сразу согласился. Там уже стало проще. Начали платить зарплату. Так что подработки официантом меня не коснулись. Я занимался только творчеством. Конечно, репертуарный театр никогда не приносил больших денег, зато всегда олицетворял стабильность. Каждый день в театре идет по два-три спектакля. И не важно, сколько зрителей в зале – один человек или две тысячи. Актер все равно получит свою хоть и маленькую, но стабильную зарплату.
– Пётр, вы согласны с мнением, что женщины сегодня доминируют?
– Отчасти согласен. Например, женщины научились сильно обижать, причём они делают это гораздо изощрённее мужчин! Женщины – более тонкие психологи, они быстрее нащупывают слабые места и бьют в них. А как безжалостно женщина может расквитаться со своей соперницей! Мужчины на такое не способны, они менее жестоки. С возрастом у меня сильно поменялось отношение к женщинам. К примеру, я понял, что внешность не имеет никакого отношения к их внутреннему миру. Все эти высокие каблуки, накладные ногти, наклеенные ресницы по большому счету ничего не стоят. Встречать женщин надо не по одежке! Нужно сразу заглядывать вглубь. А еще женщины поражают меня своей выносливостью. Однажды я целый съемочный день ходил на каблуках и к вечеру так выдохся, что не мог даже говорить. А девушки на высоченных шпильках умудряются улыбаться, шутить и кокетничать в любое время суток. Фантастика. Они не слабый, а сильный пол!
– Вы есть в соцсетях?
– Нет, нигде, но у меня есть сайт, благодаря которому многие мои родственники могут следить за моей артистической деятельностью.
– Вам приятно, когда вас узнают на улицах?
– Если это ненавязчиво, если это звучит как комплимент, то это очень приятно: значит люди видят, значит что-то у меня в профессии получается!
Петр Красилов: «Дружба в отличие от любви всегда взаимна»
14:30 1 апреля 2015
Анжелика Заозерская
Исполнитель главной мужской роли – Петр Красилов делится с «Вечерней Москвой» своими представлениями о любви, дружбе, интересной жизни и об идеальных мужчинах. Кстати, театральному детективу «Эраст Фандорин» 16 апреля исполняется 13 лет… Красилов – внешне вылитый герой Бориса Акунина – рост 178, волосы черные, глаза голубые, а иногда зеленые, и противоположность блондину Подходцеву.
- Петр, в спектакле «Подходцев и двое других» вы играете издателя юмористического журнала. Сами-то пробовали писать?
- Юмористических штучек не сочинял. В юности пытался писать стихи – о любви, Родине. Когда начал заниматься театром, стихотворные размышления оставил. Начал отдавать себе отчет, что пишу плохо. Повзрослел.
- На вашу юность как раз пришлось открытие массовому читателю творчества юмористов – эмигрантов первой волны: Аверченко, Тэффи, Дона-Аминадо. Или вы позднее узнали этих остроумных, ироничных, подчас недобрых и всегда честных писателей?
- Как раз в юности я прочитал Надежду Тэффи, и ее женский взгляд на мир вызвал у меня недопонимание. Зато мне очень нравился Зощенко. А вот с Аверченко познакомился уже в сознательном возрасте, и сразу же предпочел его Зощенко. Мне показалось, что у Аверченко при неизбежном цинизме гораздо больше деликатности.
- Многие рассказы и последний роман Аверченко «Шутка мецената» - во многом автобиографические. Судя по ним, интересной жизнью жил Аркадий Аверченко и, кажется, не хандрил?
- Мой Подходцев и двое его друзей делают все, чтобы не дать друг другу заскучать и не погрязнуть в безмятежном меланхолическом существовании жизни. Они устраивают розыгрыши, организуют всякие предприятия, как это было с юмористическим журналом.
На четыреста рублей, которые свалились на них как манна небесная, они издают журнал, видя в этом максимальный интерес и пользу. До революции это была большая сумма, которую они могли потратить на женщин, рестораны, развлечения, но во всем этом они находили вред своему здоровью.
Когда издали журнал, потратив на него все деньги, его тут же закрыли с формулировкой «За вредную антиправительственную деятельность». Хотя ничего вредного в журнале и не было. В такой ситуации героям пришлось найти другие способы для развлечения. Один из которых – жениться, а чем не способ?
- Петр, этот постулат нуждается в объяснениях. Что значит – женитьба как способ развлечения?
- На протяжении этой дружбы возникла женщина, которая пыталась разлучить своего возлюбленного с его друзьями. Долгое время это не удавалось, а когда журнал закрыли, то у женского пола появилось больше шансов. У Аверченко проходит мысль о том, что «дружба – понятие не вечное». Если дружбу поддерживать искусственно, то это уже не дружба, а жалкое подобие. Одну из ролей в прекращении мужской дружбы в этой истории сыграла женщина – досточтимая Евдокия Антоновна, которая "захомутала" Громова (актер Илья Исаев). Когда женился мой герой – замечу, что он был первым из друзей, связавших себя браком – тогда дружба была в состоянии распустившегося бутона, и он предпочел дружбу.
- Дружбу или любовь лично вы, Петр, считаете более сильным, бескорыстным и красивым чувством?
- На мой взгляд, настоящая дружба бывает исключительно в мужской среде. Почему-то сомневаюсь, что среди женщин существует большая дружба – скорее, соперничество. А любовь – совсем другая материя, которая невесть откуда возникает, и ее продолжительность неизвестна. Дружба более доброе чувство, чем любовь. В дружбе нет мук – иначе что это за дружба? Тогда как в любви без мук никак. К тому же дружба всегда взаимна, а вот любовь, увы.
- А вы не любите мучиться? Не секрет, что среди артистов есть те, кому страдания помогают лучше играть.
- Не хочу перекладывать свое настроение на сценические образы. Привык чувствовать то, что в данный момент чувствует мой персонаж. Если моему герою надо заплакать, я не вспоминаю трагические ситуации из своей жизни, потому что это будет невольным обманом. В каждом герое пытаюсь обнаружить что-то присущее мне. Правда, не могу сказать, что каждый мой герой это «я в предлагаемых обстоятельствах», ибо не всегда я - плохой, как некоторые мои герои, и не всегда такой хороший, как они.
- Эраст Петрович Фандорин, которого вы играете в одноименном рамтовском спектакле уже 13 лет, - хороший или так себе?
- Он – идеальный. На мой взгляд, Фандорин возник из-за отсутствия «героя нашего времени». Причем Фандорин, в принципе, герой вне времени. Признавая в нем абсолютного героя, я наделял его человеческими слабостями, среди которых рефлексия.
- Близок ли вам герой Аверченко – с более гибкой фамилией «Подходцев»?
- Очень. Пожалуй, только два отличия. Первое – мое искреннее отношение к женщинам в отличие от цинизма героя Аверченко. Второе – я не боюсь одиночества так, как его боится Подходцев.
- Что означает циничное отношение к женщинам?
- Когда мужчина ставит себя выше женщины. Я стараюсь быть на равных.
- Но при этом предполагаете, что женщины не способны на настоящую дружбу?
- Это не говорит о том, что женщины ниже мужчин, просто они - другие.
- Как вам удалось побороться самую большую фобию современного человека – боязнь одиночества?
- Во-первых, мне не скучно с самим собой. Во-вторых, я точно знаю, что не одинок.
- Не боитесь оказаться невостребованным артистом? Раньше участвовали в шоу «Танцы на льду», снимались в сериалах, в частности, «Бедная Настя», а сейчас – каждый вечер только театр?
- Не часто снимаюсь во многом потому, что театр предлагает более интересный материал, чем нынешний кинематограф. Пока репетировал спектакль «Подходцев…», отказался от двух ролей в кино, о чем не жалею.
- Подходцев – петербуржец, а вы – москвич. Принадлежность к разным столицам вас разъединяет или делает ближе (по закону сопротивления)?
- Так получилось, что москвичом себя не ощущаю. Разумеется, я люблю Москву, особенно пешеходную и старую. Например, район Таганки – уголок дореволюционной Москвы, который удалось сохранить. Нравится Замоскворечье – по той же причине. Но современная Москва - слишком эклектичный город, что не лучшим образом отражается на его внешнем виде, атмосфере. В этом отношении мне симпатичнее Санкт-Петербург. Если раньше Москва была мещанским или купеческим городом, то сегодня она больше напоминает большой рабочий квартал. Москва редко бывает тихой, а я люблю тишину, и нахожу ее в Санкт-Петербурге. Играя спектакль на московской сцене, мне нравится представлять, что нахожусь в Петербурге, да еще в начале XX века.
- Петр, расскажите о своих детях?
- Мальчику Ване будет 13 лет, а девочке Саше – семь. Ваня живет в другой семье, со своей мамой, и мы не так часто встречаемся, как хотелось бы. Правда, Ваня стал частым зрителем моих спектаклей, что не может меня не радовать. Взросление дочери вижу по минутам.
- Может, умеете бантики завязывать и косы плести?
- Я позволяю своей дочери вить из себя веревки, потому что при этом ощущаю себя Богом. Что касается банта, то, конечно, я его завяжу, но это будет очень странный бант. Сколько бы я не причесывал Сашку, но симметрия, необходимая для косичек и хвостиков, у меня не получается. Всегда находятся желающие переплести мои косички. Подробнее: http://vm.ru/news/2015/04/01/petr-krasilov-druzhba-v-otlichie-ot-lyubvi-vsegda-vzaimna-282617.html
Похоже, автор интервью Красилова никогда живьем не видел. Вот это особенно позабавило: "Красилов – внешне вылитый герой Бориса Акунина – рост 178, волосы черные, глаза голубые, а иногда зеленые, и противоположность блондину Подходцеву."
Пост N: 835
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 26.11.15 10:29. Заголовок: marina_m , несмотря ..
marina_m , несмотря на анекдотические "видения" автора статьи, стиль героя нашего сайта в интервью просматривается. Оно, кстати, добавлено в раздел "Пресса" на сайте.
Пост N: 1006
Зарегистрирован: 03.06.11
Откуда: Россия, Санкт-Петербург
Отправлено: 17.05.16 13:15. Заголовок: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКА..
Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ http://www.vrn.kp.ru/daily/26529/3546789/ Петр Красилов: «Целоваться с мужчинами в кино не соглашусь!» Петр Красилов в Воронеже.Петр Красилов в Воронеже.
На гастролях в Воронеже звезда «Не родись красивой» рассказал, как его жена распугивает поклонниц, почему от актеров и режиссера на съемках ничего не зависит, а также о своих табу в профессии Первой его ролью в кино стал князь Михаил Репнин в сериале «Бедная Настя». Потом сразу последовало участие в не менее рейтинговом «Не родись красивой», после которого каждая вторая девушка страны мечтала познакомиться с обаяшкой «Малиновским». Почему сейчас Петр Красилов не так востребован в кино, как десять лет назад, актер рассказал «Комсомолке» на гастролях в Воронеже – мол, театр прекрасно кормит, вот хоть антреприза «Жених с того света», где Красилов играет вездесущего Труффальдино.
У МЕНЯ ЖЕНА СТРОГАЯ – ОТПУГИВАЕТ ПОКЛОННИЦ!
- Вы стали мгновенно популярным после выхода сериала «Бедная Настя», а потом и «Не родись красивой». Когда после его окончания вы приехали на гастроли, билеты разлетелись как горячие пирожки, потому что все шли «на Малиновского». Скучаете по тому моменту оглушительной славы?
- Ну, я не думал, что у меня оглушительная слава была. Я нормально хожу по улицам, езжу в метро, покупаю продукты в магазинах. На меня, конечно, обращают внимание. И если подходят, я даю автограф, фотографируюсь – ведь это часть профессии. Но не скажу, чтобы было пристальное внимание ко мне.
- Разве девчонки не дежурили у подъезда?
- У меня жена строгая!
- Тогда одномоментно «выстрелило» несколько фамилий – Страхов, Корикова, Климова, Антипенко, Уварова, Ломоносова, но почему-то сейчас практически никого из вас, за редким исключением, не видно на экране.
- Это во многом от обстоятельств зависит, от везения. Особенно в нашей профессии. Ты можешь быть отличным актером в театре, но о тебе кроме узкого круга постоянных поклонников, регулярно ходящих на твои спектакли, больше никто не узнает. Хоть обыграйся замечательно на сцене, но если о тебе не знают кинорежиссеры… Хотя от них сейчас ничего не зависит, зависит от продюсеров. Да и от них может не зависеть, зависит от канала. Ты можешь быть супер артистом, но если ты не нужен каналу… А они в то же время могут взять парня с улицы: иди сюда, будешь артистом, сразу великим. Вот и все. Сейчас так часто происходит.
ИЗЛИШНЕЕ САМОЕДСТВО АКТЕРАМ МЕШАЕТ - А вы себя везунчиком считаете?
- Наверное, да. Я не умею стучаться в двери, у меня не получается, я не могу нужных слов подобрать для этого. Да и времени и желания особо нет. Поэтому, конечно, я благодарен сериалам «Бедная Настя», «Не родись красивой». Мы работали там честно, хотя были поставлены в достаточно жесткие временные рамки, когда нет репетиционного процесса. Хорошо, когда в киногруппе совпадают интересы, какие-то мыслительные и творческие процессы, и тогда ты сиюминутно можешь что-то совместное вытворить, похулиганить. Для меня «Не родись красивой» - это абсолютное хулиганство. Сиюминутного актерского, режиссерского хулиганства. Мы получали текст, смотрели, в какой точке на площадке должны были оказаться, и импровизировали. Задача режиссера заключалась в том, чтобы спровоцировать нас на импровизацию.
- Вы вообще к себе критично относитесь?
- Да, я самоед. Я очень самокритичен. Мне даже моя супруга говорит, что иногда надо себя хвалить, говорить себе, что ты молодец. Потому что излишнее самоедство иногда мешает с гордо поднятой головой зайти именно в ту дверь, в которую надо зайти. Пока ты жмешься, думаешь, получится или не получится, в это время туда входит кто-то другой.
- Почему конкретно вас не видно на экране?
- Так получилось, что мне сейчас очень интересно работать в театре. Хороших предложений в театре больше, чем в кино. То, что в последнее время предлагали, мне было не очень интересно - примитивно, и я заранее знал, что это будет сниматься очень быстро. Скорость превыше качества. Поэтому театр занимает много моего времени. Театр мне нравится. И я могу себе позволить заниматься только этим, пока могу театром прокормить семью.
- Одна из ваших самых известных ролей в театре – Фандорин. В кино этого героя сыграли и Олег Меньшиков, и Илья Носков, и Егор Бероев. Как считаете, кому больше удался этот образ?
- Вообще нельзя сравнивать театр и кино. А ребята все молодцы.
- А как Акунин отзывался о вашей работе?
- Григорий Шалвович поблагодарил нас с Нелли Уваровой, сказал, что в этой маленькой сцене с Лизой, вы раскрыли то, что я хотел написать, но мне кажется, написал это скромнее.
В ЛЮБОВНЫХ СЦЕНАХ С МУЖЧИНАМИ НЕ БУДУ СНИМАТЬСЯ
- Есть для вас табу в профессии? Читала ваш пассаж про то, что «перед тем, как раздеваться, выпиваю…»
- Это по роли! В спектакле «Леди знает»( ), который мы играем уже 14 лет, мы демонстрируем такой комический мужской стриптиз, и по сюжету перед этим действием выпиваем по бокалу шампанского… А вообще, не знаю, наверное, в мужских половых сценах не буду сниматься. Целоваться с мужчинами тоже мне неинтересно. Когда мне позвонили и предложили: «Будешь играть трансвестита», я сказал: «Всего доброго!». Потом перезвонили через какое-то время: «Ты по роли актер, но тебе в какой-то момент надо переодеться в девушку, чтобы помочь своему брату». Тогда согласился.
- На опасные трюки согласитесь или воспользуетесь услугами каскадера?
- Мне пока не попадались роли с автомобильными или мотоциклетными трюками, если бы попались – пришлось бы брать каскадера, потому что я не профи в этом деле. А если просто прыгать-бегать, то ерунда – зачем мучить других людей, если мне это будет в удовольствие?
НАДОЕЛИ КЛИПОВЫЕ ФИЛЬМЫ, НЕ ХВАТАЕТ ДУШЕВНЫХ
- Какого кино, по-вашему, нам не хватает?
- Хорошего, умного кино - где все по-настоящему, и артисты играют по-настоящему, и режиссеры выполняют свою работу по-настоящему. Меньше фильмов а-ля клип, и больше а-ля душа.
- Вы снимались в сериале про Людмилу Гурченко. Что для вас значит эта актриса?
- Лично с Людмилой Гурченко я не был знаком. Считаю, она потрясающая, великолепная актриса, много давшая не только нашему кинематографу, но и театру. Жаль, к сожалению, уже была. Хотя благодаря кино она с нами. Таких актрис на замену нет.
- А, к примеру, Хаматова? Ходченкова?
- Нельзя сравнивать никого с Людмилой Гурченко. Чулпан Хаматова это Чулпан Хаматова. Ходченкова - это Ходченкова. Они, слава богу, есть, дарят нам свое творчество. А Людмилы Гурченко, к сожалению, нет. И мы можем пересмотреть фильмы, но нас все время будет разделять экран. А сходить в театр, посмотреть, как она сиюминутно работает, мы уже, к сожалению, не сможем.
- Ваша мама была секретарем Юрия Никулина, вы иногда за его столом делали уроки. Каким запомнили знаменитого клоуна?
- Юрий Владимирович был уникальным человеком. Ассоциация с ним – очень широкая, открытая, лучезарная доброта. Я ребенком запомнил его таким. Он меня просил земной шар надуть. Я делал уроки, а он зашел с кучей шариков и говорит: «Не могу землю надуть. Поможешь?» И я помог.
СПЛЕТНИ О СЕБЕ ПРОПУСКАЕМ С ЖЕНОЙ МИМО УШЕЙ
- Вы про себя как-то сказали, что оптимист, носите розовые очки…
- Я их периодически снимать начал, чтобы не быть совсем уж наивным лопухом - приходится смотреть по сторонам. Но я их периодически надеваю, чтобы мир был не серым, а прекрасным. Так интереснее.
- Как относитесь к разного рода сплетням о ваших личных отношениях с женой, вас это задевает?
- Я не обращаю внимания, просто пропускаю мимо ушей.
- А супругу научили не обращать внимания?
- Она видит, какой я человек, знает меня. Все дело в доверии. В том, как вы договоритесь на берегу, какие будут отношения, кто главный. У нас доверительные и равноправные отношения.
- Ваши дети какие творческие наклонности проявляют?
- В детстве творческие наклонности проявляются у всех. И проявляются они в основном, когда лень делать что-то серьезное – убраться или еще что-то, мол, лучше порисовать. Поэтому сейчас сложно говорить об их предпочтениях. Я не давлю на детей, даю возможность выбрать. Сын пытался кататься на коньках, ходил на занятия фигурным катанием. Но ему нравилось просто гонять, а делать то, что надо, не нравилось. И я его понимаю, потому что я так же занимался фигурным катанием - все шесть лет ни черта ни делал. Еще он гоняет на велосипеде, делает трюки всякие. И это иногда беспокоит, потому что нет-нет, а найдешь его на стройке где-нибудь. У детей нет инстинкта самосохранения… С дочкой Сашей, когда начнутся каникулы, будем доводить себя до состояния расслабления – гулять, ходить в музеи, в театры. На океан съездим, она не мерзлявая, любит холодную воду, океан холодный.
А название спектакля "Леди знает" записывали явно на слух - Лэдис найт. Вот что услышали, то и написали. :))) А проверить и уточнить - ума и профессионализма не хватило!
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 116
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Страница Е.Редько
! 
Наверняка Петя умеет и все же извлек из того мероприятия что-то полезное. 
, имхо. 
ужос
А у меня работа - газеты и журналы - каждый день, сегодня вон "Комсомолку" открыла, а там на те вам, распишитесь... 
Противно когда копаются в личной жизни и сочиняют гадость благодаря своему извращенному воображению 
<\/u><\/a> 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
