Это пьеса Радзинского? Я кажется сначала прочитала ее, а потом посмотрела в театре. У меня был сборничек такой произведений Радзинского. И эта вещь поразила больше всего. Спасибо за отличный отзыв!
аналогично. Я до сих пор под впечатлением. У меня осталось несколько диктофонных записей - так я их из плеера до сих пор не удалила. Хотя они у меня уже давно на диск скинуты.
Пока Кватрэ сидит на МиМ в Станиславском, я вам поведаю сказочку.))) "Черная курица" ( драматический театр им. Станиславского). Первое, что предстает пред восхищенным зрителем - абсолютно черный занавес, что как бы сообщает нам о трагичности и глубине самого произведения, ну и, конечно, театральной постановки по нему. Мальчик Алёша, проживающий в пансионе и лишенный родительской ласки, посвящает свою жизнь созерцанию курятника через круглые отверстия в заборе. Со временем курицы становятся его лучшими друзьями. Но -о, ужас! - выясняется, что эти хрупкие, беззащитные создания могут стать обедом на учительском столе! Рискуя своей молодой жизнью, спасает Алёша от смерти курицу Чернушку. И тут-то и начинается самое интересное. Чернушка-то вовсе не так проста, как кажется...Что же ждёт мальчика Алёшу? Кто же на самом деле эта загадочная чёрная курица? Смотрите триллер "Черная курица" в театре имени Станиславского, находящегося по адресу ул. Тверская, д.23, по выходным, в 12.00.
Итак, моё мнение об увиденном. Спектакль очень неоднозначный, и заставляет задуматься ( Кватрэ отходит до сих пор). Действительно ли говорит с курицей мальчик Алёша, действительно ли он попадает в подземное Королевство, или же это всего лишь галлюцинации? Проблема человеческого сознания действительно поставлена в спектакле очень остро, о чем свидетельствуют и постоянные разговоры о наркотиках, в частности, о конопле. Королева вырастила волшебный сорт конопли, и подарила Алеше конопляное семечко всезнания. Да, Алёша выбирает наркотики, и это приводит к трагедии - в нём развивается гордыня и самоуверенность, а потеряв дозу и не имея возможности найти новую, он, увы, способен даже на предательство. Скажите "Нет!" наркотикам!
Спектакль радует также нововведениями - Ситников в красной миниюбке, белых колготках и на каблуках; кони с палками вместо тела. В общем, всем, у кого крепкие нервы, советую посмотреть.)))
Вчера был на великолепном спектакле нашего БДТ «Мотылек» Последний раз с большой сцены БДТ со мной вот так, по-домашнему, разговаривали лет пять назад. А тут Андрей Толубеев — то есть полковник Андрей Исаевич, командир затерянного в северной глуши полка — сидит и запросто признается, что намедни хоронил друга, и, когда опускали его в вечную мерзлоту, как стало невыносимо тоскливо. Толубееву в шинели так же хорошо, как кому-то в домашнем халате. Это первое, что приходит в голову на спектакле, когда смотришь на замудоханного российского полковника в углу сцены и глаз отвести не можешь. Рядовой Коля Лебедушкин от горя и бедствий армейской дедовщины превращается в девушку — безо всякого трансвестизма. Наталью Лебедушкину помещают в клуб, где она немедленно организует театр одного актера. Полковник, который поначалу посещает клуб с целью «сделать мужчину из этого оригинального дезертира» путем муштры, постепенно подсаживается на театр, как на иглу, и начинает репетировать Отелло с бывшим подчиненным. Толубеев нашел на мой взгляд остроумный выход — сыграл в чистом виде производственную драму. Два часа без антракта артист показывает, как делается качественная роль, если рядом нет ни великого режиссера, ни уникального драматурга. Артист последовательно и внятно объясняет зрителям, как могло случиться, что полковник, который клянется складом арттехвооружения, вдруг купился на бред, выдаваемый Лебедушкиным (Лебедушкиной?) за пьесу. На словах о бессмертии души этот стандартный служака, резко поворачивается в зал — и передо мной оказывается человек в шинели, ощутивший на себе холод чужой смерти. Он, кстати, так и продолжает кутаться в шинель, пока не слышит от полубезумной девочки, что секрет кайфа актерской игры — в том, что душа радуется каждому новому перевоплощению. За репетиции полковник берется, как неизлечимо больной, которому в качестве последнего средства предложили экстрасенса. А потом заигрывается, как мальчишка. И перед премьерой напяливает ботфорты и колет Отелло уже с настоящим запалом. Когда Лебедушкин(а) в конце концов погибает на учениях, полковник берет в руки дурацкую пьесу покойного и читает невыносимый монолог у его тела. Мне показалось что в нужный момент Толубеев, словно произнося «Але-оп!», выходит на авансцену, пару раз беззвучно открывает рот, точно рыба, выброшенная на берег, и демонстрирует самые настоящие слезы. На языке актеров (я где-то читал) это называется «заплакать на раз-два-три-четыре-пять». И от этих слез комок в горле, скорее всего возникает даже у стопроцентных полковников.
так, и некоторые молчааааат... а в театр ходят. Ну-ну, видимо я буду за всех отчитываться %)))))))))
В общем, были мы вчера большой компанией на "Идиоте" в РАМТе.
*Сужу, как человек, который не читал "Идиота"*
Спектакль потрясающий. Вот именно потрясающий. Потрясает до глубины души. Сильно.
Первое действие я смотрела с 11го ряда. Вообще хорошо было оттуда все смотреть, особенно видеофрагмент в конце первого действия. Этот фрагмент меня и потряс очень сильно. Я потом у служебки рассказывала, как смотрела все это. Сижу так равнодушно смотрю на сцену, задумавшись о чем-то о своем, и тут показывают сию прелесть. У меня рот как открылся так и не закрылся.
Очень много танцев под музыку, которая вообще мне сначала казалась совершенно не в тему и не в кассу. Сцена оформлена очень скупо - три стены, ну а дальше - по ходу действия - стулья, стол, лестница. Но большего и не надо.
Из актеров понравились.. все. Баландин - это что-то. Ни секунды не было сомнения в нем. Причем тема спектакля, кстати, не в новизну - буквально позавчера обсуждали на встрече Клуба, что психи, люди которых считают нездоровыми подчас оказываются эмоционально гораздо умнее тех, кто считает себя здоровыми.И тут моментов, когда понимаешь, что князь - идиот с медицинской точки зрения всего-то несколько - а так, обычный человек. А остальные - каждый со своими заморочками: один говорит только правду, периодически выдавая ТАКИЕ перлы, другой - хочет застрелиться...
В антракте я высказала такую мысль: "Хороший спектакль - это тот, после которого хочется прочесть оригинал" . "Идиот" оказался именно таким. Захотелось открыть книгу и прочесть. Тяжело будет, нет - но прочесть до конца.
Вот. Сильный спектакль и тяжелый (не сомневаюсь, что книга тяжелая - я это не про физический вес книги, а про смысловой). Если смотреть еще раз - то только хорошенько подготовившись.
Спектакль, будь обстановка вокруг меня более соответствующая, без смеха, шуршания, падающей мелочи и разрывающихся мобильников, понравился бы безумно!.. Но ведь всегда найдутся люди, которые всё испорятят? Ведь так? Нашлись... Так как сама немного-немало лет 10 занималась танцами - влюбилась во все эти необычные пластические решения в спекте!! )) Очень хорошо танцуют, двигаются - Низина, Уварова, Исаев ))) Остальные тоже молодцы - очень слаженно выполняли все сложные движения, с чувством! )) Начало спектакля - на сцену проэцируется своего рода снег, который у меня ассациировался с пылающими искрами, летящими от костра, почему-то такая ассоциация.. )) Исаев разминает перед танцами Низину (Настасью Филиповну), а в это время уже идёт действие, начинаются разговоры, а Низина как ни в чём не бывало отвечает на вопросы, но продолжает лежать на ложе и поддаваться сильным рукам Исаева.. Разговоры красиво переплетаются с танцами, а танцы с разговорами.. Сцена почти пуста - три стены и предметы мебели, которые приносят и уносят.. В спектакле прелестные костюмы, особенно у девушек ))) Красивые, струящиеся платья, которые очаровательно развиваются во время танца.. Нежно-бежевые, чёрные, красные, жёлтоватые.. Великолепно одета Настасья Филиповна - удобные для танца, но шикарные, декальтированные платья. Сама актриса - Ирина Низина, красива, чувственна.. У неё длинные вьющиеся волосы цвета вина и необыкновенное, скорбное лицо, она очень точно выражала эмоции своей героини и не только словом, молчанием - но и танцем! Она мне понравилась, особенно после Настасья Филиповны в сериале - она была ужасна! Князь Мышкин - Денис Баландин!!! Это что-то... ))) Особенно он тронул меня в видеоинсталяции в конце 1-ого действия! Какие глаза! Светящиеся, лучистые, нежные!!! Великолепный актёр, я видела его первый раз и я в восторге.. )))) Главное, что он играл и без слов так точно, что дух захватывало! Одного взгляда на него было достаточно чтобы понять - вот он! Идиот... Князь Мышкин... Его манера держаться, движения, немногая ссутуленность, неуверенность... Всё - великолепно!!! Отдельное слово о музыке и видео: в спекте есть несколько видео фрагментов, больше всего понравился первый, но и другой С Низиной (сон Мышкина) - очень глубок и трогает... до жути.. прям всё внутри сжимается!! Музыка - современная, как и танцы, но очень чувственная, красивая, но по своему.. Ну а больше всего ото всех действующих лиц меня отвлекал один актёр.. ))))) Который появлялся часто и сначала я его даже не узнала.. вот тебе и талант! Правда - не узанала, совсем другой! Ганя Иволгин - самолюбивый, неувереный в себе, охотник до денег и тоже поражённый любовью к роковой женщине! Устюгов - порадовал! Его Рогожин - страстный, неудержимый, яростный! Но его так жалко..
В общем сбивчиво, но я думаю вы поняли мои чувства.. )) Давно мне так нагло и аккуратно не проникали в душу!..
P. S. На спект ходила со своими "старшими" подругами. Спектакль им понравился, как ни странно, но Лена весь спект спрашивала своим охрипшим баритоном - "Что этот танец значит, что этот?"... Я то откуда знаю?? ))) Так что, лучше просто тихо сидели бы ))
Мы тут пошли на "Весну романса"! Это не театральная постановка, конечно, тем не менее! Боже мой, какие потрясающие голоса! первая премия - так просто колокольчик! После такого перестаешь понимать что делает на сцене, например, Катя Лель Второе отделение было полностью посвящено музыке Андрея Петрова. Народ в зале плакал... В зале были его жена и дочка:) в БКЗ полный аншлаг был!
Ходили сегодня с Quatre и Anodari на "Чернобыльскую молитву". Понравился спектакль или нет - я не думаю, что об ЭТОМ можно так судить. Он просто не оставит равнодушным - кому-то может не нравиться, кому-то наоборот понравиться, но оставить человека равнодушным это не может. Поразил Гольк, открылся с совершенно другой стороны. нежели я его видела раньше (раньше-то я его видела только в МиМе). Бурко потрясающ, правда, я его не узнала даже без дредов, пирсинга. Анна Галинова (ведь она играла главную роль, то есть читала этот монолог, который пронизывал весь спектакль) совершенно потрясающа. И вообще сложновато было смотреть, весь спектакль я постоянно терла глаза - лишь бы не зареветь на весь зал от всей той бури эмоций, что на меня нахлынула и от осознания ужаса всей этой трагедии в целом и трагедий каждого из людей, рассказываающих свою историю. Я до сих пор в шоке от услышанного и увиденного. Жутко, страшно...
Думаю, будет несправедливо не написать, пусть и с опозданием, о спектакле "Повелитель мух" в РАМТе. Ходила я второй раз, первый был в ноябре. В апреле на встрече с Огарёвым (режиссёр спектакля) много говорили и о произведении Голдинга, и о постановке, вследствие чего у меня появилось дикое желание посмотреть "Повелителя..." ещё раз. Сначала я скажу лишь одно - если в первый раз спектакль мне понравился, то во второй раз он меня поразил. А теперь подробнее. Декорации - то, что вызывает у меня детский восторг. Тёплый песочный и голубой, минимализм в сочетании с яркостью, стебли бамбука, большие фантастические раковины, видеоинсталляция...Перед нами райский остров, который вот-вот превратится в Ад. Музыка потрясла меня настолько глубоко, что звучала в голове весь последующий вечер, а потом исчезла, но осталось ощущение давящее, тревожное. Олег Мосалёв (Ральф) открылся с совершенно новой стороны, его глаза - сначала в них детский восторг, ощущение, что вот она, долгожданная свобода! а потом, в конце страх, ужас, вместе с тем ощущение бессилия. Совершенно нового Хрюшу предложил Олег Скляров (в первый раз видела Алексея Розина). Хрюша Склярова более резкий, развязный, временами надоедливый, но при этом, пожалуй, благоразумней всех. В роли Джека Меридью второй раз видела Сергея Пикалова. Его Джек - не картинный злодей, это, в общем-то, обычный мальчик, просто привыкший всегда и во всём быть первым, не позволять себе слабости. Возможно, от него всегда требовали многого. Именно на руки Джека приходится первая кровь, но я считаю, что это воля случая, к тому же, после первой неудачной попытки заколоть свинью у него не остаётся выбора, он уже должен убить, должен перед товарищами, которым пообещал. Саймоном опять же второй раз был Вячеслав Манучаров. Люблю его в этой роли, да и Саймон - мой любимый герой в ПМ, добрый, чистый, открытый, влюбленный в мир мальчик. Не могу не отметить так же и "шайку" Джека - Мориса (Алексей Янин), который особенно запомнился на пиру в образе дамы с большим бюстом и веером, а так же во время танца, Роберта (Михаил Шкловский) и Роджера (Александр Пахомов), Сэма и Эрика (Тарас Эпифанцев и Виталий Тимашков), постоянно сомневающихся, потерянных, боящихся Зверя, Джека, неизвестности. А самым настоящим открытием для меня стал...Прохор Чеховской.)) Может ли взрослый человек убедительно сыграть маленького мальчика? До этого я видела в этой роли Костю Рукавишникова, поэтому была заинтригована.)) Выяснилось: может. Причём настолько убедительно, что в те моменты, когда Персиваль начинал плакать, мы с трудом сдерживались, чтобы не пойти успокоить ребёнка. Знакомая девушка в антракте сказала: "Вот этому больше восьми ну никак не дашь".
И я напишу о спектакле, ибо тоже была на "Повелителе" 5го мая.
Итак. 5 мая 2006 года. Я пришла в Российский Академический Молодежный Театр. Театр - уже звучит интригующе. Но я еще не знала, что сегодня, 5 мая, я пришли не в Театр. И поэтому, будучи не в курсе, я спокойно бродижу по фойе, звучат звонки и я с девчонками занимаю места в зрительном зале. )) Что ожидается? Ну как что - ожидается спектакль! Это же театр! ).... Ан нет. Гасят свет, звучит музыка - ну вроде бы все обычно. И тут на сцене появляются два мальчика-англичанина - Ральф (Олег Мосалев) и Хрюша (Олег Скляров). Остается еще ощущение, что вы попали в театр. Эти два мальчика попали на коралловый остров. Собственно, сразу видно, что это остров - и сцена оформлена подобающе, и даже видеовставки, которые показывают на белом кубе, говорят нам о том, что да, это остров - вот вам и пальмы, и тропические растения. К мальчикам вскоре присоединяются и остальные выжившие. Среди них - Джек, юный аннгличанин, такой же, в принципе, как и все. Мне Джек в исполнении Сергея Пикалова показался мальчиком, которого видимо сызмала воспитывали как лидера. И он привык быть везде лидером, поэтому уже первое его появление показывает все это - он ведет хор, он уже подчинил себе кого-то. Но он не тиран. Он просто привык и не может иначе. И в конце, когда на остров прибывает Капитан (Илья Исаев) - он выглядит просто запутавшимся мальчиком. Даже запуганным. Первое действие - это скорее исследование острова, когда райский остров исследуется мальчишками, но зато во втором начинается неприкрытая вражда. Рай превращается в Ад. Мальчики разделяются и от них отделяется Саймон, он вопреки всем полез на гору, и умер, узнав, что этот самый Зверь, которого все так боятся - не что иное, как просто мертвый парашютист. Но Саймона зверски убивает Джек, с криками "Бей свинью! Горло режь!" он перерезает горло Саймону. Вот вам и первая жерства всего этого ужаса. Мальчики просто начинают путаться, свобода - это, конечно, хорошо, но слишком много совбоды - это уже плохо. И тут свободы появилось неограниченное количество, и эта свобода опьянила юных англичан. Но не всех. Хрюша, Ральф - они еще продолжали мыслить здраво. Но... Джека не остановить. Вторая жертва - Хрюша. Все это время за мальчиками постоянно на четвереньках бегает маленький Персиваль (Прохор Чеховской). Он вроде бы как там совсем не главный, и роль это маленькая вроде бы - ну что там, сказал пару раз, а все остальное время ходишь за остальными хвостиком. Но Прохор создал яркий образ 8-летнего мальчика, он всегда на сцене, и несмотря на то, что он постоянно молчит - он всегда на виду, так что, когда его неожиданно не видишь на сцене, то начинает казаться, что чего-то тут не хватает. Причем Прохор не просто так на сцене бегает, он - мальчик. Маленький, самый младший, который видимо совсем не понял, куда он попал. Он постоянно рыдает, все его пугают, а уж появление таинственного Зверя доводит его чуть ли не до истерики. И вот никогда бы не подумала, что такое может быть - что актер настолько убедительно сможет сыграть маленького мальчика. )) ...И вот в конце я понимаю, что никакой это не театр. Я была на острове. На том самом адском острове. Или все-таки райском?. Кстати, порой мне казалось, что Персиваль тут не просто так бегал - что я, как зритель, сама была как он - молчаливо наблюдала все со стороны (только, жаль, прятаться некуда было), запуганная до ужаса. Итак, 2 с половиной часа я провела на острове, который из Рая превратился в Ад. Хотя нет, почему 2 часа? Я и по сей день на этом острове. И сейчас мы живем в мире, который день ото дня становится адом, хотя когда-то был раем. И всем заправляет человек, именно человек своими действиями ведет рай к разрушению, превращая землю в ад. Только он не осознает этого (сейчас-то осознает, но раньше-то - нет). У него есть свобода, неограниченная свобода и он живет. И рушит. Он - повелитель. Мух.
Ну вот как-то так. Последний абзац - это как раз те мысли, что приходят в голову после просмотра ПМ. Печально получилось, но уж как смогла.
Lidok, о, мы с тобой во многом совпадаем, особенно по поводу Джека. Lidok пишет:
цитата:
а уж появление таинственного Зверя доводит его чуть ли не до истерики.
А ещё утром после убийства - шок, мелкая дрожь, животный страх, при этом отчётливое понимание того, что произошло. Вот эта сцена меня больше всего поразила.
А ещё утром после убийства - шок, мелкая дрожь, животный страх, при этом отчётливое понимание того, что произошло. Вот эта сцена меня больше всего поразила.
А я этот спектакль видела еще на генеральном прогоне. Ральфа тогда играл Алексей Янин, а Хрюшу - Андрей Розин. И они мне понравились, и видеозаставки, и особенно понравился Персиваль (Прохор Чеховской). Очень хороший спектакль!! Огромное спасибо его создателям и актерам!!!
Ходила в центр Высоцкого на «Сны Родиона Романовича». Теперь думаю о спектакле, думаю долго, пытаюсь собрать впечатления в единый клубок. Постановка интересная и смелая, так что вряд ли может понравиться всем. На вкус и цвет, как говорится…))Я шла, привлеченная необычной темой, горячо любимым Федором Михайловичем, ну и конечно Ильёй Исаевым и Виктором Сухоруковым. Как сказала Kwa., атмосфера сна в спектакле чувствовалась. Сна путаного, беспокойного, порой даже абсурдного. Мне часто снятся такие сны, так что несколько раз в зале посещало ощущение, будто меня забыли разбудить. Вот идёт обсуждение – а кто же, собственно, убил?- и вдруг на сцене появляются клоуны с тарелками и барабаном – как удачно у него всё сошлось, как в театре! Вот Раскольников убивает старуху-процентщицу, убивает не с первого раза, на заднем плане опять клоуны, а старуха ещё долго бегает кругами с топором в спине, пока, наконец, не упадёт замертво, а потом снова привстанет, оказавшись умирающим Мармеладовым…Вот Порфирий Петрович раскатывает на столе тесто, раскатывает «право имеющих», а «тварей дрожащих» - скалкой, скалкой, скалкой!) Вот «право имеющие» сложены в стопку, сверху – величайший гений, и кровь, пролитая по праву…Хрупкая Сонечка Мармеладова в легкой балетной пачке легко восходит на шар, на переднем плане сидит такой могучий по сравнению с ней Раскольников…как тут не вспомнить Пикассо?)) Авдотья Романовна сразу в нескольких плоскостях, её платье, разлетевшееся на фрагменты, её руки в белых перчатках, много рук…Летающие двери, люди, проходящие сквозь стены, белый флажок, посыпанный снегом…Одним словом, сны. Этот спектакль я не продумала, я его прочувствовала. Я не искала в происходящем логики и смысла, скорее, меня привлекала спонтанность, путанность. Я будто бы тоже спала, словно всё во сне было, а не на самом деле. Удивительное ощущение.
[B]"Сны Родиона Романовича" (ТТ814)[/B] Как будто попала в психушку - белые стены, посреди лишь кровать. Но в общем мне больше понравилось, чем нет. Хотя порой было похоже на клоунаду, особенно в моменте с убийством Раскольниковым старушки (Виктора Сухорукова). Очень понравился момент с тестом - довольно оригинально )) Только вот был не понятен эпизод а-ля "Девочка на шаре" - к чему он?.. А вообще некоторая клоунада порой казалась неуместной... ну просто на интуитивном уровне. А потом вспоминаешь, что это же сны (ведь недаром "Сны Родиона Романовича" - и название немного отводит глаза от всего этого. )) Клоунада под названием "театр" (эпизод такой, если кто не понял) напомнило интермедии в "Самоубийце" Смехова, музыка - напоминала сильно музыку Соловьева (композитора "Бесноватых" ). И вообще на этом спектакле у меня было такое чувство, словно я смотрю какую-то нарезку из всего того, что видела и слышала ранее. Никогда такого со мной еще не было. Да, и кстати я впервые увидела на сцене Сухорукова. Довольно забавный, но все-таки клоун. Причем клоун грустный почему-то... ну вот не знаю почему. Почему-то) Но все-таки больше всего мне понравился образ Свидригайлова, особенно момент его смерти.
Театр Джигарханяна "Дон Жуан" Во-первых, огромное спасибо Лиде, что вытащила нас на этот спектакль. Во-вторых, совершенно неожиданно для себя открыла этот театр, и мне он понравился, причём сразу, начиная с фойе. Какой-то милый, уютный , я бы даже сказала, домашний. Небольшой зал, сцена не так далеко от зрителя. Прозрачный занавес почти нависает над первым рядом, сквозь ткань просматриваются фигуры, они тоже вглядываются в нас, зрителей, как и мы пытаемся разглядеть их. Взмах ткани, и вот перед нами разыгрывается действо, напоминающее одновременно театр масок и современный театр абсурда. Удивительно, что такое довольно таки серьёзное содержание уживается с абсолютно комичной формой. Может быть поэтому спектакль смотрится так легко, на одном дыхании. Конечно же , звезда этого спектакля - Шевченков. Совершенно потрясающий Сганарель, пластичный, просто гуттаперчивый,не боящийся импровизировать, обаятельный наконец. Дон Жуан -Дужников ,совсем не похожий на типичного красавца, покоряющего женщин. Больше похож на русского богатыря, а ещё рыжие волосы.... контраст сильный.НО играл отменно, с большим юмором. Запомнилась Ольга Кузина-донья Эльвира. Одна моя знакомая, как о высочайшем актёрском мастерстве, говорила об одной актрисе:"Она плачет настоящими слезами!". Так вот Кузина плакала настоящими слезами. Замечательная постановка! Много здорового юмора , и в сцене с лошадкой, и с ростовщиком, и песня из "Юности Максима", и всё это так сочетается и не напрягает зрителя. Может быть поэтому после спектакля было какое-то приятное умиротворённое состояние. Театр очень понравился,надеюсь,выберемся туда ещё.
Долго размышляла, мысли не сформулировала, поэтому буду говорить строго как попало!
Дон Жуан мне всегда был симпатичен - этакий символ непостоянства (вот уже ерунду говорю), некий воплощенный миф! Сначала, увидев Дужникова, малость не состыковала свои представления с тем что вижу! Но затем была приятно разочарована - Станислав играл блестяще! А в паре с Шевченковым - непередаваемо! На их диалогах весь спектакль и держится! Не ожидала что Шевченков настолько пластичен - как на шарнирчиках весь. И вот сидя в первом ряду ощущения иные - когда Шевченков глядя мне в глаза начал интерсоваться правильно ли он говорит? - оставалось только закивать в ответ - что верной дорогой идешь товариСЧ Здорово что присутствует юмор! Обычный проезд Лыцаря на лошади из одного угла сцены в другой вызвал у меня такой приступ хохота, что рядомсидящая меня стала малость толкать ножкой А вот командор в виде женском... ну не знаю.. Что-то тут я не сообразил... Так что мне очень все понравилось - и театр сам по себе (славный, уютный, домашний) и спектакль ( и игра отменная и юмор замечательный) и оформление спектакля (свет, музыка мрнямс-с) и минералка в буфете) Спасибо Лидку что вытащила и спасибо что не прибила за опоздание)))
когда Шевченков глядя мне в глаза начал интерсоваться правильно ли он говорит? - оставалось только закивать в ответ - что верной дорогой идешь товариСЧ
Pegasenka пишет:
цитата:
музыка мрнямс-с
я так и поняла ))))) Моцарт - он и в Африке Моцарт )))
Pegasenka пишет:
цитата:
спасибо что не прибила за опоздание)))
а ведь хотела ))))) но не смогла - ибо при виде вас у меня сразу же вся злость испаряется на вас злиться просто невозможно)
Были на «Принце и нищем». Детский спектакль. Легкий, невесомый, светлый, как детская фантазия. Вы когда-нибудь играли во дворе в королей и принцесс, когда замки из песка, гроты из камней, корона из одуванчиков? Там так же. Словно нет ни дворца, ни двора Объедков, ни принца, ни нищего, нет, и никогда не было. Или всё-таки были? Игра? Реальность? Миф? А это всё-таки не важно, как много лет назад неважно было, что корона – из одуванчиков. Сколько раз я перечитывала книгу? Раза четыре, давно, но до сих пор помню, плакала. Пьеса далеко ушла от оригинала, но мораль всё-таки одна – кем бы ты ни был, принцем или нищим, важно всегда оставаться Человеком. Не обижать женщин и не бороться за дело несправедливое, как прочтёт вам Том. Любить других, как скажет потом Эдуард. Да, этот король жил недолго. Но он был милостлив и добр. Нищий – Александр Доронин…а может, и не нищий, может, просто соседский мальчишка, со старой книгой, с самодельной короной….где тут разберёшь?) Детский восторг, мне то двенадцать лет, то все пять.) Смешной. Честный. Добрый. Умный. Таких называли «храброе сердце»? =) Принц – Олег Мосалёв. Проходит путь от избалованного мальчика до благородного, почти взрослого человека. Любящего. Честного. И – да здравствует король!))
Сегодня совершенно спонтанно попала во МХАТ им. Горького на Русский водевиль и Нежное сердце. Народу - никого!!! Сели на 2 ряд, красота!!! Такой зал огромный, да и сам театр тоже, я там 5 лет не была... Спектакль музыкальный, актеры хорошие, но никого не знаю... Только лица очень знакомые!!! Второй акт был веселее А актер, который играл жениха был такой милый, смешной, просто классный!!! Очень на Ал. Лазарева (мл) похож!!! Такой веселенький легкий спектакль. Отличный вечер! Кстати режиссер спектакля - сама Доронина.
Вчера была в первый раз в театре им. Вахтангова. Итак... "ЦАРСКАЯ ОХОТА"
Шла прежде всего увидеть Марию Аронову, Владимира Вдовиченкова и Анну Дубровскую. Ну, и естественно, заинтриговал сам сюжет спектакля.
Спектакль очень серьезный, историческая драма. Про любовь, предательство, измену и преданность государству. На протяжении всего спектакля зал сидел в полной тишине... На сцене стоял ОГРОМНЫЙ трон, очень впечатляющих размеров, который затем превратился в корабль, было очень красиво! Декораций минимум, костюмов максимум. Актеры в течение спектакля много переодевались. Все костюмы, платья - поистине царские. Я очень люблю такие наряды 18 века. Актеры играли великолепно! Поразила Мария Аронова, она так вошла в образ, что просто не отличить от Екатерины II, очень царственно получилось. Говорила она с иностранным акцентом, очень непривычно сначала было... Владимир Вдовиченков... красавец!!! ТАК ИГРАЛ!!! Уххх!!! Почти все цветы достались ему! Его граф Орлов - ключевая фигура. Очень тяжелый выбор стоял перед ним: с одной стороны, нужно быть преданным государству, императрице, исполнить ее приказ - доставить самозванку Елизавету II, исполнить свой долг, сохранить престиж и честь семьи Орловых, а с другой стороны, предать возлюбленную... Я даже не знаю как бы я поступила на его месте... Анна Дубровская (самозванка Елизавета II) очень мне понравилась. Меня очаровала ее героиня, ее игра. В кино она совсем другая! Сюжет пересказывать не буду... Еще мне очень понравились 2 собаки, породы борзые!!! Такие милые, с аппетитом кушали лакомство из рук Екатерины II. Я нахожусь под впечатлением после этого спектакля... Очень сильный спектакль! Заставляет задуматься над всем происходящим. Советую сходить, не пожалеете!
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 655
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Страница Е.Редько
))) 
Печально получилось, но уж как смогла. 
меня стала малость толкать ножкой 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
